時蜂lelm9585
文藝復興時期，意大利繪畫巨匠達芬奇（1452年——1519年）創作了《蒙娜麗莎》，時至今日，這幅作品已經成為無法超越的經典作品，不論是在世界美術史上的地位，還是本身的藝術價值和市場價值，都達到了所有藝術品的翹楚。
達芬奇《蒙娜麗莎》
曾經有歐洲著名藝術機構對《蒙娜麗莎》估過價。那是在1911年此幅畫在法國盧浮宮被盜，經過一次次轉手，這幅畫被很多收藏家經手，法國政府要追回這幅畫時，大概估算了一下，需要支付給各個經手此畫的人的費用，估算價格達到了驚人的34.2億美元，並且，這還是100多年前的價格，如果放到現在，這個數字更加不可思議。
北宋·王孟希《千里江山圖》
在此，我比較一些，就能更直觀。我國十大名畫之一的《千里江山圖》，出自北宋青綠山水畫代表畫家王希孟之手，現藏於北京故宮博物館，是該館重要藏品之一。有一年，幾個大型拍賣行負責人坐在一起討論時說，如果《千里江山圖》要上拍賣會，起拍價至少要500億人民幣起拍。
《蒙娜麗莎》在世界上的知名度和影響力，都要比《千里江山圖》高得多，如果要估價恐怕10個《千里江山圖》也不止，5000億、10000億，甚至更高的價格。但現實情況是，即使哪個超級富豪能拿出這麼多錢，也買不到這幅畫，只因為這幅畫在全世界上僅此一張。
達芬奇《抱銀鼠的女子》
為什麼《蒙娜麗莎》會是無價之寶？主要原因如下。
首先，《蒙娜麗莎》是文藝復興時期反映普通大眾思想情感的開山之作，是用繪畫來反對宗教思想的代表作品，在世界文化藝術史上擁有崇高地位。
歐洲歷史進入14世紀後展開了文藝復興的浪潮，文藝復興的開端也是中世紀的末端，此時，宗教思想對民眾的禁錮達到了高峰，一些有作為有擔當的藝術家，開始通過藝術喚醒人們追求自由平等，體現人文精神的意識，如，在文學上，但丁耗費10年光陰創作了《神曲》，在繪畫上，達芬奇從1503年——1517年，耗費14年創作了《蒙娜麗莎》。
此畫直接取材佛羅倫薩一個普通女性，把女性的矜持優雅表現得淋漓盡致，刻畫得十分細膩傳神。尤其在面部表情上，似笑非笑，擁有一種迷人的魔力。
達芬奇《瑪利亞與亞恩溫德》
其次，《蒙娜麗莎》是達芬奇創作於1506年的另一幅作品《麗達與天鵝》的深化，在《麗達與天鵝》中，達芬奇還沒有擺脫宗教思想的束縛，刻畫的是女神麗達流落到荒島上，遇到宙斯所變的天鵝求愛的場景，天鵝宙斯求愛成功後，麗達生下了四個蛋，就是旁邊的四個孩子。
達芬奇《最後的晚餐》
可以看出，蒙娜麗莎跟麗達的表情和容貌是一樣的，只不過在繪畫主題思想上發生了重大變化。《麗達與天鵝》是歌頌神性，而《蒙娜麗莎》是歌頌普通大眾的喜怒哀樂，這個轉變是具有劃時代意義的。
最後，達芬奇本身是一位博學多才的人物，在文藝復興初期一直佔據第一畫家的交椅，他個人的知名度和影響力極高，一幅作品的價格在很大程度上也取決於作者的知名度。
鴻鵠迎罡
現藏於盧浮宮的蒙娜麗莎是達芬奇1504年完成的作品，達芬奇去法國投奔法國國王時隨身攜帶，並沒有交給肖像畫的委託人。為蒙娜麗莎畫肖像畫，同一個委託達芬奇竟畫了多幅，最後也就是為自己而畫了！並且從人物外貌上也投射了畫家自己的某些形象特徵。如果說前幾幅蒙娜麗莎更像一個真實具體的某人，這一幅則更多理想化的精神色息，用現在時髦的說法:更有仙氣！一個性靈，輕盈呼吸著，淡淡微笑著，回眸凝望你，柔軟的手放鬆地相搭著，一切不著斧痕，自然而然的樣子。從喬託以來寫實的藝術到這裡已經達到化境，有了自由和靈魂！
蒙娜麗莎是文藝復興那個偉大時代的歷史結晶，也是一位藝術家天才的巔峰發揮，值得後人仰視。
玉精神仙蹤
就像大家所說的它是獨一無二的，的確，站在經濟學的角度來說它的確是稀有的資源，導致價格會貴，當然，這幅畫所表達的歷史意義也極其重要，成功的塑造了資本主義上升時期一位城市有產階級的婦女形象，賦予了歷史性意義，也成為了達.芬奇的經典之作，最高藝術成就代表，所以說《蒙娜麗莎》是一幅享有盛譽的肖像畫傑作。因為它是具有代表性的，特別的、因為它是唯一的、稀少的，所以在人們看來他是無價的。 這是小編的觀點，希望大家指點迷津。
酒文化博物館
《蒙娜麗莎》是一幅享有盛譽的肖像畫傑作,獨一無二。它代表達·芬奇的最高藝術成就，畫中人物坐姿優雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓盡致的發揮畫家的筆法，力圖使人物的豐富內心感情和美麗的外形達到巧妙的結合，對於人像面容中眼角唇邊等表露感情的關鍵部位的塑造，達到神韻之境，從而使蒙娜麗莎的微笑具有一種神秘莫測的千古奇韻，那如夢似的嫵媚微笑，讓人過目不忘，被不少美術史家稱為“神秘的微笑”。
繪畫吧畫畫
蒙娜麗莎是皮貨商人佐貢達為妻子畫的， 那時，蒙娜麗莎幼子剛剛去世，她一直處於喪子之痛中。達芬奇為了讓蒙娜麗莎保持愉悅放鬆的心情，在作畫時請來音樂家在旁邊演奏優美的樂曲，以便從容繪下當時的面部表情。之後達芬奇用了4年時間完成這幅作品，通過細緻描繪和捕捉蒙娜麗莎表情中微妙的內在情感，也成為寄託了自己的審美理想寄託。我們被畫中蒙娜麗莎含而不露的笑容顯得深不可測，因而被世人稱為“神秘的微笑”。
之所以成為無價之寶，不僅是因為它是達芬奇的作品，有了很大的盛譽。很多的是這幅畫後面的故事。1911年一位意大利人將畫偷出羅浮宮，名畫被盜，引起了軒然大波，人民群眾呼聲高漲。兩年後，名畫失而復得，全世界人民喜笑顏開，這件事引起的沸騰，就可以看出畫的帶來的力量是多大！
蒙娜麗莎的完美，是達芬奇做了充分準備的，感情的溫和，動用了音樂師、舞蹈家、歌手等，將人物完美刻畫。這是他出色的作品，也是唯一一個能夠永恆的微笑。在大家看來這不是出於人的手，而且上帝刻畫的。不會再有第二個。
這是一種前所未有的魅力和與眾不同，超出了世界上所有的肖像畫。在凝視作品之後，你便可以感受到畫中的生命，可以看見嘴角浮現的微笑，以及那雙眼神，讓人忘懷，忘記一切。給人留下深刻的印象，還有就是那雙語無倫比的手，高貴迷人，纖細美麗的手，勾起人們的思緒，很想撫摸一下。
再看她身上的衣服和背景風景，都有她獨特的地方，衣服看起來簡單，但是這不是普通的色調，綠色帶有光澤。整體上都是對人深深的吸引。如今已經沒有人可以畫出這樣的畫了！
糊塗塗愛美術
封面的圖呢？
高翔赫
蒙娜麗莎就是被偷出名的，被偷之前默默無聞。
老李觀滄海
可能是人們賦予它的歷史意義和寄託價值遠超過畫作本身吧，就畫作本身而言比它好的太多了
steffen1174739611
封面的圖在哪？
孝門軼事
會不會是刷黑錢刷出來的
