給書法作品拍照,好像總是拍不好?為什麼拍不好?有什麼攝影技巧?

柳侍墨


如果拍好書法作品

1、相機鏡頭一定要和書法作品水平,圖片的四邊和書法作品成平行線,這樣解決了傾斜問題。

2、用中長鏡頭拍,不是我們想像的廣角鏡頭,這樣就解決了變形問題。

3、測光用全局測光,這樣解決了圖像的過黑或者過白問題。

4、白平衡尤為重要,可以拍出一張樣片,調整白平衡,解決色差問題。

5、光圈用8--16左右,確保清晰度。

希望以上五點對您有用。


青山細雨獨遊人


給書法作品拍照,好像總是拍不好,為什麼拍不好?這是因為你的拍攝器材、拍攝角度、以及作品的尺寸限制等眾多因素。
(編輯處理後的書法作品)


書法作品的形式,大多數為長方條形。拍攝時要想完整的拍攝下全幅作品,你的拍攝位置就要距離作品遠,並且點位位於作品的正中間。但這樣的話又會把作品以外的景物拍下來,作品比例太小。這就涉及到你的拍攝器材。
(編輯處理後的全圖)

我用的是華為P20por。三攝像頭四千萬像素保證了圖片的清晰度。關鍵是它帶有的文本校正功能。在拍攝時選擇”文本“,取景時像機會有文本提示,拍攝下來的照片就只有書法作品。書法作品以多的其餘景象不會拍到。非常簡單實用。
(未編輯前的原始照)

如果你的拍攝器材沒有“文本校正”這個功能,只要有足夠好的清晰度,利用圖片編輯軟件進行無損修剪。比如“美圖秀秀”。

拍攝書法作品,你的拍攝點位一定要正對作品的正中。如果點位不正,作品就會呈現出大小頭。近端的寬,遠端的窄。這是無法修改的。只要你的拍攝點位正,拍攝時對準作品正中點一下聚焦,然後拍攝。專業的拍攝功能就不去碰了。餘業智能的拍攝,只需選擇好拍攝角度,其他的東西就交給相機去處理。不是專業人士也區別不出來。



子衿書法


因為我的工作的原因,我是經常要翻拍書畫作品的。似乎也沒啥訣竅可言,俗話說拍的橫平豎直也就可以了。但是因為相機和鏡頭的差異,人們也經常因為一些客觀原因拍的不夠平直,或者畫面殘缺、傾斜,影響了作品的美觀和完整性。

我有一個朋友給一位書法家拍攝作品,現場就感覺自己拍的達不到書法家的要求,現場給我打電話,讓我給他解釋清楚如何拍攝才能比較完美。

說實話,要拍好書畫作品,最主要的是鏡頭成像不能變形,建議使用50、85、105這個焦段的鏡頭。拍攝環境布光要均勻,光圈不宜太大。比較小的畫幅用5.6即可,大一些的可以用到8,取景時要儘可能的把鏡頭的中心點放在畫面的正中間,注意四個角與取景器邊框差不多的等距離,畫面不變形即可。話又說回來,即使有點變形,在後期ps視野可以拉回來。只要不是出書等高標準的拍攝要求,曝光正確,乾乾淨淨就好。



圖說菏澤



龍行天下69001346


拍攝書畫作品要看客戶的具體要術。主要分兩大類:一般要求不高,放在電腦上保存,放在手機裡發送給明友分享,畫幅不大,一般人都容易拍,甚至很多書畫家自已都可以拍了,有些也用家用專業相機拍這種拍攝就不講了,想拍的好,主要要求是:儘可能用三腳架來拍,不用廣角鏡頭,拍出來的相片容易產生畸變,最好用定焦鏡頭,布光要均勻,用閃光燈最好用柔光的那種,相機的色溫曝光準確等。另一類是高端的,要出版發行精裝書的;大畫幅的字畫要求高,要與放大到原幅一樣大的,要求難度大。這類書畫畫幅不超2米最好拿到專業製作公司用書畫高清掃描儀來複制,光線均勻,色彩還原真實,不易變形,比較專業,成本高,古畫收藏作品可以作高仿。另一個請專業拍搞書畫的攝影師來拍,他們有專業大畫幅、分辯率像較高的高檔照相機,有專業的攝影棚夠大,檔次高最好是用焦鏡頭,有了專級水準的鏡頭,拍出來的質量好,銳利度高、還原顏色好、用定焦鏡頭拍攝場地要大些,鏡頭最小用60焦段以上定焦鏡頭不易畸變,(要看書畫的畫幅來定)光圈不宜設得太大,要配合燈光來定,要有好的燈光,布光均勻。測光準確。這樣拍出來的書畫就不一樣。所以書畫拍攝要求高的,邀請專業的人士去拍,拍攝質量就有保障。“專業的事情去留給專業人士去做”。


繪畫與攝影


如果是手機拍攝,建議下載CS萬能掃描王APP進行拍攝,手動修剪,根據自己喜好調整顏色。


翰墨and雁北老翁


我個人認為,掛在白色牆上和俯視拍攝好點,一定要和字體保持平行狀態,正順光照射作品,拍攝會好點!


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