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這個還是因文化認同的原因。
不同國家的影視作品有不鮮明的文化價值取向。一旦一個觀眾接受了某文化的價值取向，那麼她將會傾向於欣賞相應的影視作品。審美價值認同是這個問題的核心。所謂“哈X”就是因“認同”而產生的行動。
某些觀眾對歐美文化比較認同的話，自然是會跳“美劇”、“歐劇”的坑了。
影響文化認同的因素非常多，存在於日常生活的方方面面，但大部分是經由信息傳播而形成的淺度認知。畢竟能親身生活體驗異國文化的人因而產生深度認同的人並不多。淺度的認知是容易改變的，所以就會出現今天哈這個，明天哈那個的情況，尤其是對於價值觀常常遭到顛覆的年輕人。
但隨著我國影視作品的質量的提升，越來越多的人也更多認同國產劇。對多樣化文化的認同，其實是好事。多個文化之間也並非是互斥的關係。所以大家還是應該以開放的心態來對待各種各樣的文化輸入和產品，也包括品質不斷提升的本國作品。無論如何，絕大部分人對本族、本國文化的認同幾乎是不可磨滅的，這是血緣決定的。
小宇堂
作為一個入坑十餘年的美劇迷，近年大概只看了《琅琊榜》和《人民的名義》等少數幾部國產劇。這些劇，因多位好友力薦才看的，確實不錯。儘管如此，我還是沒拋棄對國產劇的“偏見”，以及對美劇的偏愛。前些天忙得昏天暗地，最近準備休息下，刷《shameless》（無恥之徒）第九季。（ps, 這一季已出的7集，評分高達9.9分，而滿分為10分！）
下面簡單介紹下美劇具備而國產劇罕有的吸引人之處：
1.精美的製作
經典美劇，多半製作精良，這與美劇完善的商業製作機制相關。這幾年人氣超高的《權力的遊戲》，每集後期製作花費，據說都在百萬美金左右。龍媽的飛龍寶寶，原型不過是一個小玩偶。結果，被電腦製作成為活靈活現的巨大智慧神獸。
2.精闢的臺詞
這可能是國產劇短期內很難趕得上的吧。連續劇，劇本本身的重要性自不待言。國內的連續劇，在改編完金庸等人的武俠劇之後，似乎已經遇到了“底本”荒了。為了儘快獲取商業回報，瞎編亂造，堆砌公眾可能感興趣的話題，然而，缺少了精細的原作，沒有深厚的積澱，靈光乍現的臺詞，很難生造出來。韓寒拍的幾部電影，雖不能算作經典，不過，劇中臺詞偶有精彩之處，這與他本人的文學才能可能有一定關係。
美劇中的精闢臺詞太多了，之前分享過《無恥之徒》中的經典臺詞，回頭分享一下《權力的遊戲》的經典臺詞。
3.幽默、有趣
美國人心中，有趣（funny）可能是對人最高的讚美了。機智的互相調侃，訕訕的自嘲，讓人忍不住會心一笑，甚至哈哈大笑。美劇中的情景喜劇，雖以搞笑為追求，但不像東北二人轉、某些所謂相聲小品惡俗低俗。國內以抄襲《老友記》等劇而火起來的《愛情公寓》，有時不免陷入惡俗一途。
美劇中，那些並非以歡笑為追求者，偶爾亦來些冷幽默，給人一種特別的深刻印象。
4.精彩的劇情
美劇中，可能也有小清新，不過，有漢化字幕的美劇中，幾乎很少見到韓劇那種腦殘劇。經典美劇，多半都或多或少給人很多驚喜。國產劇和韓劇，看幾遍後不想看的一大原因是，套路簡單，看十分鐘，能夠猜出後面的五十分鐘的劇情，看兩集，大概知道後面的結局了。這是我本人追了幾部韓劇之後，再也不看韓劇的一大原因。而許多國產劇，水平遠在流行一時的韓劇水平之下。
精彩的美劇，多半具有一些讓人意想不到的轉折，而當你略作深思後，發現，它們轉得是那般有理，讓人幾乎找不到更好的路線。
遇到這些情節，忍不住擊節稱讚。回過頭來，便意識到美劇製作者們強大成熟的編劇能力，讓人不得不佩服，進而會多看幾部，以增進自己的智識。
5.精湛的演技
這是國產劇非常缺乏的。精彩的美劇，多半會根據演員自身的個性、氣質，設計情節和人物角色，演員們自我發揮的空間比較大，而相當數量的演員具備強大的駕馭能力，能夠保證較高的水平，甚至改變劇情的發展。《老友記》中，Chandler和Monica的劇情本來不多，然而由於兩人特別是飾演Chandler一角的Matthew Perry精彩表現，增加了他們的戲份，兩人結婚及其後領養孩子等情節，都是後來增加的。該劇中Joey一角，有演員自身很多印記，那條長而無用的櫃子，是演員自己做的，他曾有做木匠的夢想。
最近幾年的美劇中，《無恥之徒》中幾位主演特別是飾演老蓋樂格的那位大神，一再刷新人的期待。
國內好演員不少，但是具有強大創造力和豐富表演力，具備自身風格，還能兼作編劇的演員太少了。這可能跟國內演藝界演員們成長的特別軌跡有關係吧，一旦進入演藝界，幾乎就不怎麼學習文化課了，一直在進行所謂的“輸出”，卻很少沉下來“充電”，哪裡可能有創造力呢？
6.尺度較大
這是為何，我很少向未成年人推薦美劇的原因了。美國有嚴格的電影分級制度，網上人氣較高的美劇，很多都是少兒不宜的。《權力的遊戲》，床戲裸露鏡頭之多，與血腥暴力畫面，並不適合未成年人。而對成年人而言，這些反而顯得很刺激了。
美劇中，性、色情、暴力、毒品、犯罪和政治等，幾乎是必備調味品。有些甚至以犯罪等主題展開，比如《絕命毒師》《越獄》等。
7.演員顏值一般較高
顏值未必是正義，但絕對是生產力。英版《無恥之徒》之所以評價稍低，熱度有限，很大原因是演員們的顏值，遜色於美版。
【《無恥之徒》中飾演Fiona的Emmy Rossum。她宣佈第九季結束後，退出該劇。此劇可能因此不再續更。】
當然，並不是所有的美劇，演員顏值都在線，《機器之心》這部劇，養眼美女作配角，戲份極多的女主演人老珠黃，像我這樣非外貌協會會員，都忍不住棄劇了，這部劇後來因為反響一般，被砍了。
8.對個性的推崇和尊重
對個性的推崇，對人的尊重，可能是美劇最大的魅力之一吧。向來特別強調集體和他人的國度，這種對個性的推重，時常令人欣羨不已。
有些人認為，美劇宣揚美國價值觀，有問題應該抵制。如果美劇不宣揚美國價值觀，那麼，應該宣揚中國、俄羅斯，還是日本、印度的價值觀啊？所謂價值觀，動輒以國家和民族冠之，本身就顯得簡單粗暴無知。
9.對人複雜性的展現、理解和同情
這方面，直接看劇吧。有些老文青、學者，據說現在不怎麼讀小說了，而是看美劇，他們發現現在的不少經典美劇的精彩程度，特別是對社會和人性的洞察，要遠超過許多經典小說，因此，轉而矚目美劇了。
《老友記》《絕望主婦》和《人人都愛雷蒙德》，本非專門探討人性的劇作，不過，卻生動直觀呈現出人的複雜性，並給予理解和同情。有時我給人推薦《老友記》等劇，不是希望對方藉以學英語，而是期望他們可以增進對人性的瞭解，提高情商，學會尊重和理解人。
10.涉及領域寬廣，給人以罕有限制，無甚禁區的自由感
科學求真，藝術求美，禁區過多，真和美都易被灼傷。當然不能說美劇肆無忌憚，什麼話題都可以展開，什麼題材都可以演繹，但相對而言，要比國內的文藝作品表現領域寬廣深入。最近幾年熱播的《西部世界》，是不少遊戲玩家和未來幻想家所激賞的，因為該劇所討論的問題，正是近些年人類所面臨的。
除了以上幾點外，經典美劇還具有許多引人入勝之處，如果你也是美劇迷，分享一下自己喜歡美劇的理由吧~~
風雅人文觀察
通俗點來說就是美劇好看，國產劇沒意思。那都知道好看難看的標準因人而異。先說下我的觀點成熟學歷高年齡偏大的喜歡看美劇，而學歷低年齡下的喜歡看國產劇。
我接觸的第一個美劇就是越獄，說真的太好看了，從此以後一發不可收拾，瘋狂追各種美劇。同時也基本不看國產劇了。這裡我就不一一分析，我只說一下為什麼美劇如此吸引人，首先，美劇不管什麼類型的，都側重表現人與人之間的關係，關係的變化，以及人物內心的變化。而國產劇往往把人物關係跟金錢，權利聯繫，所以看到的永遠是勾引鬥角，鑽營取巧，看完後只能讓你感到社會的險惡，人性的貪婪。而美劇，同樣不避諱這些東西，但人家更側重人物內心，精神力量。還有國產劇人物黑白分明太明顯，好人就是聖人幾乎完美無缺，壞人就是心狠手辣，鐵石心腸，然而現實中人都是灰色的，好人也會做惡，壞人也有好的一面。還有國產劇類型太少，要麼就是職場，要麼就是宮鬥，抗日神劇就不必說了。
只是我自己觀點，說的再多不如自己多看看美劇就知道為啥不看國產了。最後推薦一部美劇《罪惡之夜》人性與法律的博弈，很好看。
50度飛
大多數人都是喜新厭舊的動物，追求新鮮感是基因裡的本性。有些人懷念過去或緬懷往事，也僅僅是偶爾的一種追憶。當口中的經典劇集天天在眼前一遍遍重現時，任何的好感也會蕩然無存。
國產劇從80年代隨著電視的普及開始成為國人最重要的日常娛樂。幾十年以來誕生了無數萬眾空巷的佳作，從早期的武俠劇開始，瓊瑤劇，清宮劇，正史劇，青春劇，抗戰劇，警匪劇，玄幻劇，倫理劇……年齡稍大點的人真正是見證了國產電視劇的發展。
就說我自己吧，小時候看電視那真是入迷，經常沉浸於劇情中，特別是看武俠劇的時候，常常幻想自己擁有絕世武功，行俠仗義，以至於門口的老楊樹可慘了，經常被我拳打腳踢，到現在我手上肘上還留有好幾處疤痕。而現在對於國產劇的那種痴迷再也不會有了。
這麼多年下來，國產編劇，導演的套路早已經在屏幕上開始一遍一遍的重複了。無論任何形式的劇情，在表現方式上，情感表達上總感覺似曾相識。中國人的思維真的都是差不多的，把生活中千遍萬遍經歷過的思維方式搬到電視上再千遍萬遍的演給我看，我真的不喜歡。當然，我只代表我，不代表任何人。就像我的父親抗日神劇看千遍萬遍也還是看，我真的也理解不了。有時候我有種很奇怪的感覺，感覺父親看抗日劇就還像我小時候看武俠劇一樣，一樣入迷。是的，小時候我和爸爸一樣的看武俠劇，今天爸爸還是一樣的看抗日劇，而我卻怎麼也看不了了。
國產劇受制於整個國家的社會環境，在創作上是有很多禁忌的，國產劇淪為了真正的肥皂劇。對於我這個從80年代開始看了三十多年的電視的老人家而言，國產劇中諸如《甄嬛傳》《琅琊榜》《延禧攻略》等如此熱的播劇，也僅僅是陳酒新瓶罷了。
未了滿足自己的觀劇慾望，近些年我也看了不少美劇，美劇的種類繁多，涉及的題材更廣。看美劇不同於看好萊塢電影，美劇更世俗。
關於美劇我就不想多說了，由於英語不是母語，再好的美劇也只是小眾流行，大部分的人還是沒有看字幕的習慣的，更別說很少人能聽得懂英文。美劇也不都是好劇，也同樣有很多粗鄙之作，最大的缺陷是容易虎頭蛇尾，比如當年很火的《行屍走肉》就爛的又臭又長。由於美劇是按季播放，會很考驗人的耐心，不止是觀眾，就是演員也有可能從懵懂少年變成滄桑大叔。
喜歡看美劇的朋友們是一群理想主義者，內心有一萬種掙脫庸俗的慾望。有的人是為了學英文看美劇，有的人是為了瞭解不同的文化看美劇，更有的人是為了滿足對外面世界的好奇。無論如何，這都是一群不甘平庸，努力追尋自我內心實現的人。
最後附上大家公認的比較經典的幾部劇：《權力的遊戲》 《絕命毒師》《越獄》《兄弟連》《西部世界》《羅馬》《老友記》《紙牌屋》《無恥之徒》《黑帆》…
顏之由你
很簡單：“人性”含量不同，不是說國產片沒有人性，而是說美劇的人性多了很多。。典型如抗日神劇好壞分明，好人高大全，壞人低矮搓，有意思嗎？ 而美劇《反擊》，主角特種兵也會私藏鑽石，給自己留後路。 國產歷史劇武俠劇，更多的是寄託老百姓的想象，帝王將相的生活、速成高手的江湖離你十萬八千里。而《權利的遊戲》，雖然血腥，但也合乎人性邏輯，人物鮮明有個性，你可以平視這些人物。 總的來說，國產劇裡的人感覺有點“假”，美劇裡的人感覺比較真~
吃瓜影視通
近幾年國產劇就看了《偽裝者》《琅琊榜》《歡樂頌》這幾部，今年看了《香蜜沉沉燼如霜》，主要是改編太成功了。國產劇不看的主要原因就是像裹腳布一樣又臭又長，而且內容總是離不開男方出軌小三啊，男方初戀回來了，男方為了事業放棄女主迎娶白富美啊，要麼就是公公婆婆作妖啊什麼什麼的，而且所有編劇都長了一個腦袋，看了開頭就能猜到結尾，無聊透頂了簡直。我想看的就是那種相識相知相戀相愛，然後走入婚姻殿堂，我們為了給彼此一個更好的自己，更好的未來在那裡相互扶持著，相互奮鬥著。這樣子不好嗎，為什麼總是剛要和和美美的過日子了，就出現了不和諧因素，生活已經那麼苦逼了，就不能拍一點積極的正能量的東西嗎。所以不是我們不願意看國產劇，是因為太多的腦殘把我們逼得一腦袋扎入美劇的懷抱了。
天柚子
國產劇、港臺劇、日劇韓劇，最後是美劇、英劇，好比你有朝一日坐上豪華私家車了，如果條件許可的話，你還願意去擠公交嗎？你現在懂得吃雜糧飯了、每天水果必備、知道葷素搭配每天必定吃的很營養、很健康，你現在還會去大吃肥豬肉嗎？
遵行快樂原則，人自願做任何事情、任何行為，其前提是不折磨自己、儘量讓自己快樂，無論生理上的還是精神上的。八十年代初看國產影視劇的時候，一部部的從看的開心到不太滿意，到很不滿意，到八十年代末的時候，我對國產影視劇已經忍無可忍了，當時我和我幾個老同學經常在討論文學的閒暇之餘，還會去看一些電影和電視劇，然後討論一番，慢慢的我們就變得看一部電影就大罵一部，我很快就發現我們這是在幹嗎？找虐？自我折磨？所以從八十年代末九十年代初開始，我幾乎不再看國產影視劇，除非出現公認的精品，不過大體上我是從九十年代初就不再進入電影院了，深感浪費時間金錢和精力。八十年代中後期開始，港臺影視劇開始大量進入大陸，《上海灘》首先叫人耳目一新，原來黃皮膚的中國人也是可以拍出好看有趣的電視劇的，所以八、九十年代就看了不少港臺影視劇，國產的就更加被拋棄了，九十年代還看了一些日本的影視劇，包括電影《追捕》、《人證》等，電視劇《姿三四郎》、山口百惠的《血疑》等。
八十年代從國內電視臺上看的美劇《大西洋底來的人》、《加里森敢死隊》、《神探亨特》等叫人印象深刻，這些美劇當時在大陸可以說全部都造成了萬人空巷的觀劇盛況，中國大陸從八十年代初開始，經常會出現觀劇、觀影造成的萬人空巷的盛況，包括越劇電影《紅樓夢》、日劇《姿三四郎》、《血疑》、美劇《加里森敢死隊》，那時候一方面中國大陸剛剛開放，文化荒漠走出來突然看到如此精彩的影視劇，豈能不全民轟動？同時大多數家庭還沒有電視機，政府號召城市裡各個居委會將電視機拿出來，在大街小巷“公映”，所以那個時候的萬人空巷不是一個形容詞，而是名副其實的，而且不管一線城市比如上海，還是外地的各個省市，我想都是一樣的。
然後進入了互聯網時代，然後我們就看到了無數被各種渠道“引進”的美劇、英劇，看到了《老友記》、《24小時》、《越獄》、《英雄》，如果你的欣賞能力足夠的話，從國產影視劇、港臺影視劇、日韓影視劇一路觀影觀劇走過來，欣賞影視劇的口味也隨之提高、開闊的話，毫無疑問你會發現有了精品牛肉、烤雞翅膀、三文魚、西藍花、紫角葉等精良葷素搭配的菜餚，我還怎麼吞的下大肥肉、腐乳和雜菜下飯？可以坐豪華私家車了、住豪宅了，也沒有“狗地主黃世仁”在身後“逼債”，我幹嗎還去擠公交、住草棚？很簡單的道理，不是嗎？
我以前對英劇沒有好感，《神秘博士》裡那位神秘博士裝腔作勢還翹著蘭花指實在叫我無法欣賞，而《唐頓莊園》那種英國人的古裝玩意兒調子，我也很不喜歡，即使《黑鏡》，我看了幾集就扔了，那種近乎大喊大叫、潑婦撒潑式的故事情節我不喜歡，英國人玩文藝玩深沉不差，但玩商業影視劇遠不如好萊塢，不過今年的兩部英劇《保鏢》和《發現女巫》叫人眼前一亮，不管他們做了什麼改革，反正這兩部電視劇開始擁有了好萊塢商業影視劇的品相了，《保鏢》後幾集沒有做好，我個人認為有點爛尾的，《發現女巫》第一季還在熱播中，直到目前為止還是非常好看的——
這個問題其實應該這樣問，看過精良品相、高品質的影視劇，你還怎麼能夠去欣賞爛影視劇？
久卓子60
從更本上來講，美國的社會，科技等領先國內這麼多年，所造就得眼界，想法非常多元化，加之其社會制度具有巨大的包容性，所以劇種各種各樣，腦洞大開。
而且美劇的製作形式，致使了他可以緊跟時代實事，讓人覺得非常有真實感，代入感強烈。
反觀國產劇，尤其是各大衛視播出的電視劇，除了個別幾部比較有深意，其餘基本都屬於抗日神劇，仙俠穿越，古裝勾心鬥角三大類，千篇一律，製作粗糙，五毛特效，手撕鬼子等層出不窮，與時代脫節，屬於流量神劇。
表面上就是這種差別，還有更深層次的原因，這裡不敢多說，就像電視劇不敢拍一樣。舉個例子 《人民的名義》為什麼會火？
生命中的圈兒
①光是頻繁的翻拍就覺得夠夠的，優秀的編劇太少，別說美國，連日韓都比不上。其實是有一些優秀作品的，比如電影七月與安生，就很棒啊。我們不缺好故事，可是能把故事講好的卻不太多，有些別說好了，連邏輯都沒有。
②演技是硬傷。如今影視娛樂都被資本綁架了，誰出錢誰就是老大。連金鷹獎都頒給流量小花了，還有什麼不會發生的。
③整體環境太浮躁，稍微有點名氣的都想著趕緊套現，還有多少人去打磨自己呢，反正認不認真，片酬都那麼高，那還費勁幹嘛呢，只要多參與幾個劇組就好啦。
yamb1234
國產劇最大的缺點，就是主線劇情不夠明朗，主線劇情缺失就用愛情故事來吸引人，當然也有可能是有些觀眾原本就只喜歡談戀愛的部分。近幾年的劇裡偽裝者、琅琊榜已經算不錯了，至少主線劇情都還算明確。
比如職場劇，重要的就是職場上面的東西，而不是職場人員怎麼談戀愛，大時代就是這樣一部好劇，雖然有些劇情比較殘酷，也比那些披著職場劇外衣卻只有談戀愛的劇強多了。
還有就是三觀，多年前的粉紅女郎到現在來看依然值得重刷，而歡樂頌，三觀就已經很奇怪了，除了裡面有幾個演員還算不錯，不知道有什麼看點。
以上是個人觀點，不代表任何人
