娛樂多樂事
首先我想說一下，經典這個詞！
經典可以是大家說了算，可以是個人說了算，也可以是票房說了算，甚至有些電影如果有很多大牌明星參演，無論好壞都可以稱為經典！
那麼提起張家輝，我首先想到的是他最早出道時演得一些配角電影，比如《賭俠大戰拉斯維加斯》《賭神》《黑馬王子》等一系列帶有喜劇色彩的電影，張家輝把配角演得也很經典，很像一個配角啊！ 不過說實話，為了回答問題更加嚴謹，我還是想憑心而論！
我個人認為張家輝經典電影，還是那部讓我對他改變看法的電影！《證人》
首先大家可以看，有圖片為證！憑藉一部電影，年封7帝，還不能說明什麼嗎？除非這些獎項都是形同虛設嗎？說到這裡不得不讓我想起張家輝的“半個影帝”😇
不過為了更加確定我的想法，我又重新看了一遍《證人》，果然還是需要VIP才能看！
我個人觀點如下:
*張家輝在影片裡是個反派主角，但是卻掩蓋了正派主角光環，成功的把一個綁匪演成了一個鐵血柔情漢，贏得了我對綁匪的同情！
*張家輝的演技 。 我用一句話概括就是，輝哥終於成為了我心目中的電影人！冷酷溫情，冷暖轉變，悲情眼神，出神入化！
其實最重要的原因，還是輝哥片中角色與我有相似之處，就是我也很愛我的老婆！
個人想法，完全按照問題來回答！別噴我！我不專業，但很專注！
三棲時光機
我覺得最經典的是《掃毒》吧！
近幾年許多觀眾都不怎麼給香港電影買賬，失去港味這個評價一針見血，確實，為了迎合內地的觀眾，這幾年拍出來了太多香港和內地雜糅在一起的口味怪異的影片。也正是這樣，才顯示出了這部電影的珍貴。
喜歡這部電影的觀眾肯定不全是因為“段坤我吃定了，耶穌也保不住他，我說的！”和“你選的嘛，偶像！”這兩句在網上火起來的臺詞，誠然，這部分的演繹是個很好的加分項，但我相信，很多喜歡它的觀眾，是因為從這部電影裡感受到了久違的港味電影氣息。
兄弟、黑幫、警察、毒品，還有英雄落難時的淒涼，快意恩仇的豪邁，三個知名港星的精彩表現，讓觀眾似乎體味了以前那個港片輝煌時期裡那些經典的感覺。相比於張家輝其他更被叫好的作品，比如《激戰》，雖然確實很一部很好的電影，充滿了勵志和情感，但總覺得還是少了一些什麼，那種味道很難言語，但相信喜歡看港片的朋友們一定知道這種味道這種感覺。
帶著女友看電影
首先我很喜歡張家輝演的電影電視，但是現在對於他的稱呼，我都被網友們帶偏了，渣渣輝叫的更親切更順口😝😝。
看過他太多的電影了，實在記不清有多少精彩片段。他演的電影幾乎都是正派人物，善良、樸實、堅持正義，往往都是歷經艱險、血腥，完成人生使命。比較喜歡的電影有《激戰》、《使徒行者》、與周潤發合作的《澳門風雲》系列，
隨君品娛
張家輝（Nick Cheung），1967年12月2日出生於香港。中國香港男演員、歌手、導演。 1989年，參演電影《壯志雄心》而開始演藝生涯。之後的作品有:《賭俠1999》、《證人》、《大追捕》、《激戰》、《陀地驅魔人》、《沉默的證人》、《低壓槽：慾望之城》、《廉政風雲》等。
在張家輝的眾多電影中，我覺得《激戰》最經典。《激戰》講述了香港拳王程輝在拳壇沒落後，成為賭債累累的落魄中年，富二代林思齊因父親生意失敗而一無所有的故事。在《激戰》中有些經典臺詞覺得挺不錯。比如:我好像從來沒有把一件事情給做好過，這一次，我想要專心做好一件事。
另外，2013年，張家輝憑電影《激戰》，獲第33屆香港電影金像獎最佳男主角獎、第16屆上海國際電影節最佳男演員獎和第10屆華鼎獎中國最佳電影男演員獎。從這些獎項來看，這部電影也深受大眾歡迎。
晟輝影視
我個人覺得是《激戰》，當然之前早期有很多喜劇，後來的《線人》、《證人》直接決定了張家輝的影帝實力。
我個人是很喜歡《激戰》的，因為《激戰》中張家輝已經不再年輕，經歷過歲月沉澱後的張家輝更有成熟魅力。電影中張家輝所扮演的“賤輝”將一個迷茫、頹廢、欠錢跑路的過氣拳王表現的淋漓盡致，尤其是最後決定復出打比賽的那一段和好朋友說的那段話，讓我很感動，很受鼓勵。
以上是我個人觀點，我覺得一部電影沒有必要一定從獲得了多少獎，或者誰來演的來決定好壞，每個人關注的點可能不一樣。我想說的是，只要電影中有那麼一個鏡頭，或者某一段話讓每個個體的觀眾能有所啟發，能夠有所感悟，那麼這部電影對於這個觀眾來說就是一部好的電影。
我們也沒有必要要一個觀眾，從很專業的角度去評價一部電影好壞，只要他們喜歡，能夠從中品味到生活裡的一點一滴，能夠有所感悟，那就是一部好的電影。
所以我推薦《激戰》，因為它讓我感動，讓我受到鼓勵，讓我更有信心去面對生活上的困難。
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看到這個問題，心裡第一個答案就是2006年由邱禮濤執導，張家輝、吳鎮宇、黃秋生、李彩樺主演的這部劇情片《黑白道》。
之所以認為《黑白道》是張家輝最經典的一部作品，是因為該片是其演藝生涯的分水嶺，在此之前，人們印象中的張家輝，無非就是那個賭片裡負責插科打諢的小配，或是TVB劇集裡念著套路對白、默默無聞的小演員，可對於演員這份職業的熱愛和堅守，讓他終於等到了這部決定他未來道路方向的作品。
2008年的《證人》讓張家輝一舉摘得第28屆香港電影金像獎最佳男主角以及第46屆金馬獎最佳男主角的殊榮，而後更是出演了《線人》、《掃毒》、《激戰》等一系列的叫好佳作，許多人認為《證人》中的洪荊是張家輝出演角色的轉折點，關於這一點，當年的我就不是很認同，原因就在與更早的《黑白道》。
《黑白道》豆瓣評分6.7，是邱禮濤的作品裡分數較高的一個了，不知道是不是之前豆瓣的評分機制不健全，我倒是認為分數偏低，吳鎮宇灑脫自如、黃秋生沉穩老練，都給影片加分不少，再有真正意義上第一次擔任劇情片主角的張家輝，該片確實值得一看。多年的積累和沉澱，加上對自己熱愛的演員這一職業的執著和堅持，張家輝將一個經歷八年臥底生涯的警員單海生刻畫的入木三分。記得當年看罷影片我就想，這樣的演員是不是該拿影帝啊？果不其然，兩年後，輝哥做到了。
作為後《無間道》時代的港產警匪片，《黑白道》的敘事角度並不意外的使用了閃回穿插的手法，不過主要劇情講述的還是單海生完成臥底任務，重回警隊之後的所經歷的事。
警校沒畢業就被選派去做臥底，爭取了八年，終於在完成任務後回到了警隊，穿著寬大的警服，面對著臉上打架時留下的疤痕，鏡子前的單海生似乎做好了重新當回警察的準備，可等待他的，遠沒有他想的那麼簡單 。
八年了，物是人非，上司戲謔他沒穿過警服、同事提醒他現在警局裡已經不然抽菸，總有同事跟蹤他的行蹤這些事，單海生一笑而過，他知道迴歸需要過程，上司也不斷提醒他，為了避嫌，總要走這個程序。
迷茫和孤獨充斥著單海生的每一天，八年的時間，換來的卻只是一張嘉許書和一張照片，同時帶來的還有“白”的懷疑、“黑”的憎恨。
黃秋生飾演的警察阿龍，辦事風格簡單粗暴，為了達到目的常常動手打人，單海生對此不以為然，阿龍反駁他長期不在警察崗位，不知如何辦案。
遇到臥底期間認識的人，上司問他：女朋友啊，單海生：大哥達（吳鎮宇飾演）的女人，隨後點了一根菸，結果發現之前點的煙才抽了一口。這個能夠充分表現人物緊張心態的細節，我認為是張家輝自己加上去的。
無論是古惑仔單海生還是警察單海生，張家輝都恰到好處的詮釋到位，重要的是，他還抓住了兩個身份之間的微妙連接，身份不一樣，但人還是一個人，遊走於兩個身份之間的迷茫和掛在臉上的表情藏住了多少憤懣、多少猶豫。
古惑仔單海生哪怕是有了女人，也要靠著每天看A片緩解壓力才能入睡，但愛情終歸是愛情，離開亞琴（李彩樺飾）的單海生逃不過想念，多次找她複合，但身份變了，愛情也變了，最終兩個人還是沒能重歸於好。
大哥達在找人問消息時，讓單海生把旁邊的小孩帶出去，而龍sir的卻在面對同樣情況的時候，無視旁邊孩子的存在。
兩個孩子和單海生的對話也頗具意味，
第一個孩子問：你是幹什麼的？古惑仔單海生回答：我是警察。
第二個孩子問：你是幹什麼的？警察單海生也回答：我是警察。
第二個孩子：爸爸說警察很壞是不是，但我長大了當警察好不好？
看到龍sir擦著手上的血從屋裡出來，單海生陷入了深深的困惑和無奈。
面對“白”的懷疑、“黑”的陷害，單海生也陷入了無盡的自我懷疑中，是人是鬼，是黑是白，
張家輝將這個矛盾演繹到了最合適的點上。
影片最後的情節，陷害單海生的B哥險些墜樓，為了救他，單海生抓住了的B哥一隻腳，龍sir在勸他時說：“我在下面看你的時候，我覺得你是要扔下他，但我從上面看你的時候，我覺得你是要救他。你知不知道你是幸運的，有多少臥底並沒有像你這樣得到嘉獎和復職的機會。”
“黑”也有俠肝義膽、“白”也有鐵面無私，找不到答案、弄不清楚的單海生痛苦不已。
兩聲槍響，賣給單海生A片的殘疾馬仔擊倒了他，單海生最終還是以這種方式做出了犧牲，這也是這部電影最終想表達的，作為臥底警務人員所做出的於私與公的偉大犧牲。片尾指出，做過臥底然後迴歸警隊的警察，由於不堪壓力，一般都在3年左右選擇離職。而張家輝的演技，真的讓我們看到了這份職業值得人尊敬的一面。
印記電影
張家輝（千王之王），和周星馳一
起演的，印象最深就是這部了。
永華狂想曲
《激戰》戲內戲外都一級棒！
《掃毒》也OK
BenjaminXx
《激戰》吧，挺震撼的一部電影，還有一方面就是這部戲還很正面，挺激勵人心的至少能給到我一些東西。當然，《證人》這部戲也足夠經典，也讓他收貨很多榮譽，但是我還是偏向於《激戰》
記住自己這次為什麼走上臺，既然上去了，不要怕。怕，你就會輸一輩子。
2108電影
《證人》絕對是一部張家輝演技炸裂的電影，他扮演一個痴情專一的普通人卻因為妻子的意外事件而變成疤面殺手，雖然之前他已經陸續用作品來證明了他演技的出挑，但這次通過情境的變化展現豐富的人物內心變化相當震撼。爛面眼疾只是一個噱頭，是為了讓觀眾的注意力都集中在他的形象上面，容易忽視了他在戲中毫無任何出色的演技發揮。但妝容依然掩蓋不了他時而憐愛愛妻的溫柔，時而對生活失望的麻木，時而兇相遍佈猙獰，藝員培訓班的經歷和多年的摸爬滾打鑄就了他對演技的領悟。
