日前，張信哲攜他的第二張黑膠唱片《歌時代2》做客了王江月主持的深度訪談節目《星月對話》，稱推出“歌時代”系列黑膠唱片的初衷是希望用最好的載體留下最好的聲音。而相比《歌時代1》是向20世紀80、90年代的經典歌曲致敬，《歌時代2》收錄的則是2000年之後有時代精神的歌曲。
節目中聊起他的一些經典傳唱歌曲，張信哲爆料很多歌差點就不是他的了，比如《愛如潮水》、《信仰》等，甚至《愛如潮水》這首歌直到專輯推出半年後才火。對於新歌的傳唱度不如老歌，他也表示是困擾，稱會做適合特定歌迷群體的歌，而不是一味取悅所有聽眾。
他坦言，到目前為止沒想過退休，但有想過離開舞臺，因為做音樂除了在舞臺上唱歌外，還有很多有趣的幕後工作。面對為什麼多年來一直專注在情歌這一歌曲類型上的問題，他也回應道：“一是非常適合我的聲音，二是希望透過自己的演繹唱出每一個年齡段的情感狀態，碰撞出更多的情感面。”
《愛如潮水》推出半年才火
《信仰》曾被PASS
節目中，張信哲說，《歌時代2》其實是他與著名畫家薛松的一次跨界合作。除了唱片封面是薛松創作的外，還包括他這次演唱會的整體定調。而為了配合“歌時代”的概念，薛松也在創作中向時代和經典致敬，以瑪格麗特的鴿子為基礎，紅色背景是新聞大事件的圖片，鴿子上面的白雲裡全部都是樂譜。不僅是音樂與藝術的跨界，《歌時代2》也是流行音樂與古典音樂的完美融合。2018年4月，張信哲首次與莫斯科交響樂團及美國流行樂手合作，在北京音樂廳舉行了兩場音樂會。《歌時代2》就是在這兩場演出中以one take的方式錄製完成的。
“歌時代”系列黑膠唱片中，張信哲除了收錄一些經典歌曲外，也會收錄自己的歌，比如在《歌時代1》中，張信哲收錄的是《愛如潮水》，《歌時代2》收錄了《信仰》。至於選擇哪首歌收錄，王江月問他這個過程糾結嗎？他直言不糾結，只要唱片主基調定下來就不難，尤其是選自己的歌。“因為我的每一首歌的創作背後的故事，我都非常清楚，所以當我們主基調定下來之後，我就會回想我整個做音樂的過程，就會很清楚地挑出一首歌。”
比如《歌時代1》中收錄《愛如潮水》的初衷就是向李宗盛致敬。《愛如潮水》是張信哲從學生到歌手的一個轉型之作，李宗盛這首歌其實早就寫好了，但沒想著給他。“他一直覺得這首歌適合有經歷的人來唱，最後決定給我，我覺得一方面是被逼急了，另一方面也覺得OK，試試看會有什麼效果，所以其實是一個很大膽的試驗，在那個時期是一個非常大的冒險。”這首歌剛被推出時並沒有收穫很大的反響，差不多過了半年才火起來，雖然慢，持續力卻非常強，到今天還一直被傳唱。
這次《歌時代2》收錄《信仰》，張信哲自嘲這首歌當年差點被他否了。“90年代到美國去錄音是一件非常難得的事情，我都已經安排好了要錄什麼，這個時候我們公司的音樂總監說我有一首很棒的歌希望能夠給你，就是《信仰》。我當時其實有點氣壞了，我都已經想好了，你就不要再來煩我了。”冷靜下來聽了以後，張信哲才發現這是一首很好的歌，於是收錄進了專輯中。
這兩次收錄，張信哲也對選擇的歌曲重新進行了改編，把《愛如潮水》改編出了一個相對清新、簡單的感覺，把《信仰》由小愛改編成大愛，對生命、對理想，對所有愛的人事物。
做適合特定歌迷群體的歌
不一味取悅所有聽眾
今年，張信哲還開啟了他的“未來式”世界巡迴演唱會，之所以叫“未來式”，他說是想要通過這樣一種概念告訴大家，他一直在音樂這條路上走著，他不希望他的演唱會是用情懷賣出去的。“我希望所有來到演唱會的朋友，看到的是我在音樂道路上的不斷進步，除了分享情懷外，更重要的是我們要往什麼地方走，而不是坐在原地緬懷過去。”
這幾年，張信哲也一直在出新歌，但新歌的傳唱度和熟悉度始終趕不上老歌，這期《星月對話》節目中，他表示這也一直是他的困擾，所以他現在會更強調所謂的分眾，“就是說我會更清楚地知道我的歌迷是哪一些群體，會做適合這一類歌迷群體的歌，而不是一味取悅所有聽眾。”
張信哲自認是一個不怕犯錯的人，不去做，永遠不知道底線在哪裡，大不了再重來。他把這稱為“中年叛逆”，笑言是中年危機逼著他去叛逆。“我們一般會覺得年輕人才應該叛逆，年輕人才應該要勇於去嘗試錯誤，但我覺得人到中年才更有本錢去犯錯。我們有足夠的經驗、智慧和自制力，可以做風險評估，為什麼不去犯錯？！年輕人犯錯可能會一錯不回頭，但是中年人犯錯，非常知道停損點在哪裡。當你知道真正想追求的是什麼的時候，其它部分的得失就變得相對沒有那麼重要了。”
作為一個歌者，看到自己的歌曲能跨越時代，被不同年代的人喜歡無疑是最大的欣慰，尤其當聽到自己的某些歌對某些人在某些特定時間段產生過某些影響時，更是一種鼓勵和動力了。“我知道我的音樂不只是為了滿足自己的興趣而已，它真的影響到了一些人，陪伴他們度過了生命中某些艱難的時刻，讓我深深相信音樂是有療愈能力的。 ”
張信哲素來有“情歌王子”之稱，他坦言這麼多年一直專注於做情歌的第一個原因是情歌非常適合他的聲音，第二個就是情感有無限的表現方式，他希望透過自己的演繹唱出每一個年齡段的情感狀態，碰撞出更多的情感面。“情歌的魔力就在於，每個人的感情經歷都是不同的的，你會把你自己的感情生活投射在這首歌上，所以年輕的時候唱跟現在唱，我投射進去的感情內涵肯定是不一樣的。”
“音樂是你的信仰嗎？”
“肯定是，絕對是。我覺得音樂就是我生命最真實的一個表現。你是一個什麼樣的人？或是說你對於生命的追求是一個什麼樣的態度？其實都在音樂裡。你喜歡的音樂，也是你個性的一種表現。”
沒想過退休，但想過離開舞臺
在幕後一樣可以做好音樂
繼出版《玩物哲學》之後，今年，張信哲又推出了新書《字私》，用文字記錄了近十年來對音樂和生活的一些思考。節目中，他告訴王江月，產生這個想法是在參加完《我是歌手》之後。參加《我是歌手》期間，張信哲生了病，嗓子一度沒辦法發聲，節目結束後，他就決定停下來好好養病，調整自己的身體及心理狀態。“那場病提醒了我，讓我開始思考關乎生命的問題，你突然間找到答案，生命不應該在這樣子的狀態中繼續下去，我應該讓自己踏上另外一個新的征程。所以我就把這些隨筆拿出來，跟大家分享這樣一個很自我的東西，當作是過去一個階段的結束。”
節目中讓張信哲分享一小段，他找了一篇看起來最不像他，但他認為又最像他的《燒》，並現場朗讀。“大家印象中的我好像一直都是溫溫吞吞的，但事實上我是一個很直接、很強烈的人，只是不會在大眾面前表現出這一面，我希望以後能夠透過音樂更接近自己，讓大家看到我這個部分，所以我寫了這段
。”張信哲現在每年都會給自己放一次假，除了休息外，他覺得也是一種重新活過來的方式，甚至不需要提前定好酒店、機票，更多的是跟著感覺走，隨心去感受。他對吃住沒有很高的要求，到一個地方感覺好，就就近找一些乾淨的小旅店住下來。這種真正放下自己的感受，常常能引領他收穫當地的驚喜。
比如《逃生》專輯中有一首歌叫《牧羊人》，靈感就來源於他在瑞士日內瓦街頭偶遇的一段街頭表演。“我錄的時候並沒有想到要做什麼，只是覺得音樂很棒，但是它就變成我做《牧羊人》編曲的一個很重要的靈感來源。所以，我一直希望我能夠過一個真正的、接地氣的生活。”
張信哲很享受現在的年齡狀態，有經驗積累、知識積累、智慧積累，做什麼事情都能看得很清楚，“我覺得很好。”他沒有想過退休，但想過要離開舞臺，畢竟不是隻有在舞臺上唱歌才叫做音樂，在幕後一樣可以繼續做好的音樂。
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