漸變
漸變，是一種節奏感極強的視覺形象，許多自然理象都充滿了其這樣的形式特點。草木春榮秋枯，建築近大遠小，春日暖陽橫鋪江面，秋日微風穿過弄堂，彩虹在玻璃窗上造出剪影，笑聲在孩子中間譜成樂章……生命存在和成長的每一瞬息，都是漸變的一部分。
《憶韻》 81X112cm 2008 李守白
漸變隨處不在而充滿美感。對於我們每個人來說，發現只需要一雙慧眼，而表達則需要一些工具，但創造卻是難上加難。藝術家李守白先生作為一名本土藝術家，致力於記錄生活中美感、見證城市中新的生命力，卻在知天命之年以一種掙脫束縛的超越之情開始了他的“漸變”之途。
《春映步高裡》 70x111cm 2009 李守白
以往李守白先生以宣紙作畫，工筆細描，層層疊色；其筆下的人物細膩生動、建築層次分明；而如今，他借鑑了更多西方油畫和立體結構的精髓，將中西合璧再進一步。《鳳簫聲動》正是藝術家李守白先生創作於2018年的一幅重彩作品，改宣紙為更厚韌的高麗紙，畫面用色亮麗，構圖更為簡略，身著漢服的少女與羽翼豐滿的鳳凰在盎然春色中隨蕭聲起舞，唯美動人。人物刻畫採用與以往不同的寫意手法，借鑑素描的線條與光影，使人物輪廓更為流暢、造型更為立體，女子墨綠色的眼睛神秘而優雅；白鳳則是炯炯有神，藝術家用墨輕疊，驀然回首間儼然與繽紛春色融為一體。
《鳳簫聲動》 94x47cm 2018 李守白
但這樣還不夠，李守白先生又創作了以《旖旎》為代表的8幅抽象主義作品。《旖旎》描繪的是一位倚在沙發上小憩的女子，從其背後散發出的光奠定了這副畫面漸變的主基調。藝術家通過色彩和光影的漸變，創造出立體感，女人的色調深，即處於陰影中，可以推測出光源在其背後；而在筆法上，藝術家摒棄了以往勾線和明線的習慣，甚至打破傳統的具象人物勾勒，層疊上色、不斷調整，用自身漸變而彼此衝撞的色塊來表現形象，既貼近現實又增加美感。
《旖旎》 80x60cm 2018 李守白
“多見者博，多聞者智”。近十多年來，李守白多次受邀去世界各地舉辦展覽，走遍了大小國家風情各異的博物館、美術館，再加上曾在日本、新加坡十數年的創作遊歷經驗，深受觸動，他認為不但要了解自己本土文化，還應當瞭解國際上的藝術文化背景。“海派文化”一個很重要的內涵，就是“海納百川，兼容幷蓄”。作為一個年過半百的知名藝術家，李守白先生有他自己的“不甘心”，以往他的作品風格是紙面重彩，可以說自成一家，但他不甘心，不甘心侷限於已有的成就，他在等待一個時機，尋找更深層次的海派之美。
《凜冬》 60x50cm 2018 李守白
於是，2018年，這是一個值得紀念的年份，李守白先生將從藝以來各位老師的教導、對古今中外知名藝術家的理解，和他自己的風格相結合，全新創作了一系列與以往風格截然不同的作品。在新作中，能看到梵高的後印象派筆觸，畢加索的立體畫派，蒙克的光怪陸離，甚至蒙德里安的造型主義元素融入其中，很多人或許會質疑，會困惑，會不禁想：“這還是李守白嗎？”但在他看來，這是一種“破壞”，而這種破壞正是為了藝術的重生。今年也是李守白與其帶領的守白藝術應邀參與的第15屆上海藝博會，從最初的朦朧懵懂到如今收穫頗豐，究其根本，是一位對自己本土文化無比熱愛的藝術家在持守拳拳赤子之心。
《歲月》 80x60cm 2018 李守白
漸變，看似是一種普遍而持續的現象，但其背後的推動力，往往是驚人的。在巔峰時期主動求變，是一種嘗試，也是一種勇氣，更是一種千帆過境的坦然。當大樹不再在意每一片葉子的顏色，當海欣然接受每一滴水的匯入，當一個人不再畏懼改變帶來的得失幾何，才從一個狹隘的個體突破成一個符號、一個標杆，一個不朽、不竭的源泉。
預 展
2018 年 11 月 7 日（週三）19:00 – 22:00
公眾展期
2018 年 11 月 8 日至 11 日 10:00 – 18:00
展覽地點
上海世博展覽館（上海浦東國展路 1099 號）
守白藝術展位：B14
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