文|卡木木大人
第91届奥斯卡金像奖 刚刚落幕，影视界掀起了一浪又一浪的议论高潮。
“假的假的，这不是我想要的奥斯卡。”
“这届奥斯卡弱爆了，还不如多刷几遍《流浪地球》。”
“辉煌的1995年这辈子恐怕再难遇到了。”
......
这样的议论声恐怕不少，仿佛奥斯卡小金人都无颜面对老金人而掩面流泪了。
相比于去年的佳片云集场面，《水形物语》、《敦刻尔克》、《三块广告牌》、《逃出绝命镇》等都非常争气，在电影院助推了不少情侣的甜蜜浪潮。
今年的奥斯卡多少显得有些“性冷淡”，依我看能撑住场面的只有《绿皮书》、《波西米亚狂想曲》、《罗马》，也是这三家的竞争最激烈。
看了一下提名影单我终于知道为什么这届奥斯卡“性冷淡”了，除了《黑豹》和《一个演员的诞生》之外，其余的提名影片几乎全都是“传记片”。
《罗马》属于导演个人的成长回忆录，也在传记片上打了一个冒烟的擦边球。
这届奥斯卡果真是历史少见的传记片专场，《宠儿》 非宠儿，绿的闪闪发光的《绿皮书》最终夺得最佳影片、最佳男配角、最佳原创剧本三项大奖，成为了真正的“宠儿”。
可为什么是它——《绿皮书》？
相比《绿皮书》的抒情式故事，论激情《波西米亚狂想曲》一拍桌子冲到了舞台上大肆骚骚地摇滚，论艺术《罗马》扮演了灰色回忆录的诉说者。
而《绿皮书》却是一部关于一个黑人和一个白人在演出旅行中搞来搞去，最终互相理解和接纳的公路片。
阿里巴巴也参与了《绿皮书》的投资，据说马云爸爸三刷《绿皮书》后在观影礼上发表了重要讲话。
“电影不应该是靠钱堆砌起来的，电影也未必一定要有一个惊天动地的故事。”
“其实这个电影好就好在，似乎很平淡，但故事背后有很多东西，很多经典的句子，包括‘我们不是靠拳头去赢得这个世界，而是dignity，而是尊严。”
《绿皮书》作为一部公路电影，改编自黑人钢琴家唐·谢莉和托尼·利普的真人故事。
奥斯卡那帮老大爷似乎对真人传记电影有着特殊的迷恋情怀。
且不说“政治正确”，《绿皮书》早前就在
第30届美国制片人工会摘得了最佳影片大奖。
美国制片人工会奖和奥斯卡奖的重叠率极高，被称为奥斯卡前哨，基本就是工会说谁好谁就好，不许反驳。
奥斯卡也就成了跟屁虫。
《绿皮书》的故事并不宏大不华丽，相反很小众，一路安安静静，不温不火地讲述一个黑人和白人的旅行故事，带着三分幽默，五分虐心，七分温情，让观众看着太TM舒服又有深意了。
马赫沙拉·阿里凭借在《绿皮书》的精彩演出，获得此次奥斯卡最佳男配角奖。
等等.....这位黑人大哥是不是看起来好眼熟？
没错，他是《阿丽塔：战斗天使》里的大反派维克特，也是《月光男孩》里的毒枭胡安的饰演者，同时也是第89届奥斯卡最佳男配角，而当年颁奖典礼上乌龙事件导演了奥斯卡有史以来最负盛名的“喜剧片”。
还记得《爱乐之城》导演达米恩·查泽雷狂喜5分钟之后，从天堂掉进炼狱的委屈小眼神，真的可怜，连我都想给他一个安慰的抱抱。
马赫沙拉·阿里两度摘得最佳男配角奖，足以证明了自己的演技实力，从17年一路开开心心笑到19年的奥斯卡，没准他就是下一个摩根·弗里曼。
维果·莫特森在片中饰演一个非常滑头有趣的白人托尼，典型的“美国式嘴炮”，爱耍小心机，却深深地爱着家人、妻子和孩子，他那特殊的讲话方式很像汤姆汉克斯在《阿甘正传》中的腔调。
他是一个大胃王，在影片中他很多时候都在吃吃吃，吃完汉堡吃炸鸡，吃完三明治吃大饼，一个大腹便便的中年油腻大叔形象。
托尼本身也是一个不折不扣的种族偏见者，拥有黑帮背景的同时也练就了一身靠谱的办事能力。
只要不违背原则，有钱就干。
影片最大的特点是人种角色的反转，托尼只是一个非常普通的美国白人，粗俗油腻，而谢莉则是一个博士兼钢琴艺术家，优雅绅士。
这一次是白人服务黑人，表面上托尼置身社会底层，谢莉高居尊贵宝座，实际上这正是这两个人所处环境的角色矛盾。
托尼成为了黑人钢琴家唐·谢莉的专人司机兼保镖（并不贴身），而19世纪60年代初的种族隔离制度还没有废除，种族歧视也在他们之间也产生难以言表的隔阂。
唐·谢莉是一个天才艺术家，受过高等教育，有教养，重原则，但是即使身居高位也从内心里自带着黑人身份的自卑感，他专门为白人演奏钢琴为自己赢得尊严，以此来掩饰着自己的孤独与自卑。
他作为黑人音乐家却不了解黑人的音乐，不吃大众食物，所有跟黑人的一切都不沾边。
在旅行中，他独自一个去白人酒吧深夜买醉，跑去澡堂乱搞寻求刺激。两次都闯了祸，是托尼给他收拾烂摊子。
演出旅行由北往南，越往南种族偏见就越严重，即使是身为天才钢琴家，谢莉的黑人肤色依然不受白人待见。
但是他又是一个原则和自尊都非常强的黑人，他对托尼说：“暴力永远无法取胜，托尼，而是维护尊严，尊严总能占理。”
以及雨中情绪崩溃时所说的“我独自忍受轻视，因为我不被自己人接受，我和他们不一样，所以我不够黑也不够白，甚至不够男人，告诉我，我是谁？”
托尼也不知道他是谁，他既不是黑人，更不是白人，而是在黑白两个种族的夹缝中生存的异类，他就是那本“绿皮书”。
直到谢莉在黑人酒吧玩起了爵士乐，才真正接受了黑人文化，同时也找到了自我。
谢莉为劳累的托尼开车送他回家，又换成了黑人为白人服务，角色再一次发生转变，此时两人才算以平等的身份相待，他们互相接纳了对方，与现实中一样他们成为了挚友。
《绿皮书》是一部非常朴实无华的电影，虽然核心仍然是种族歧视的暗淡话题，但也因此呈现出了黑人和白人一路上从陌生到相互理解、相互帮助和相互拥抱的温情故事。
托尼的行为和谈吐方式为影片增添了许多喜剧元素，他的可爱之处是令观众无法抗拒地爱上这个油腻的中年大叔。
同时谢莉高贵优雅的钢琴演奏，以及为争取尊严而奋斗的黑人精神，也确实会迷倒观众。
影片想表达的是一种平等的思想：不是所有白人都是白人，也不是所有的黑人都是黑人，而黑和白应该是同一种颜色，绿皮书也不应该存在。
反观其他影片，没有一部能做到在舒适、幽默的氛围中表达出如此深刻而温暖的感动意义。
奥斯卡需要的是阳光和希望，而不是单纯的悲剧，美国梦永远不过时，这就跟当年奥斯卡选择《阿甘正传》而放弃《肖申克的救赎》一样（这并不妨碍救赎的伟大）。
所以，奥斯卡不给《绿皮书》给谁呢？
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