虚拟偶像是动漫产业依附于高科技推进而诞生出的产物，越来越多人看到其中的商业价值，而在国内，虚拟偶像的发展还处于萌芽、初级阶段。
比起现实中真假难辨、洋相百出的偶像明星，虚拟偶像显然更加符合现代年轻人的要求：形象健康、青春永驻、无绯闻无负面新闻、可塑性自由度极高。尽管光鲜亮丽的背后也只是以种营销手段，目的都是为了掏空粉丝口袋里的钱，但是有关偶像崇拜的这种事，永远都是一个愿打一个愿挨，没有什么好吐槽的。
就在11月25日，初音未来在上海举办了“2017初音未来·未来有你”官方演唱会，票价高达1480元，而同年的6月，洛天依也在上海举办了万人演唱会，最高票价1280元。伴随着这一场场比真人偶像明星还火爆的现场演出，国内的虚拟偶像也呈井喷趋势。据不完全统计，光是这两年国内先后就有十多家公司启动了虚拟偶像项目。
今天我们就来看看国内自主研发创作的虚拟偶像有哪些角色，顺道看看目前国内虚拟偶像市场的现状究竟如何。
1.青娜
当年的《青娜》海报
早在2001年，我国就诞生了虚拟偶像，名为青娜，取自中国英译“CHINA”的谐音。她是由北京紫禁城三联影视发行有限公司和北京世纪数字传媒发展有限公司联合出品的我国首部数字电影音乐短片《青娜》的主人公，也是我国最早的虚拟偶像。仅管片长只有5分钟，但它所蕴含的技术成分可直接与当时世界最先进的数字影像制作水准看齐。
当时的新闻报道
虽然当时平面媒体对此大肆炒作，连CCTV也大翻轮播，然而青娜的商业效益却不尽人意。投入的两百万人民币直接打了水漂，使得合作双方因此产生分歧，各奔东西。最终青娜也只能活在少数人的记忆中。
2.东方栀子
东方栀子原设
东方栀子由原天津电视台制作，于2011年12月21日首次露面于中国动画届最高奖——中国文化艺术奖首届动画奖颁奖典礼，号称“中国第一虚拟歌手”。她的形象与初音未来极度相似，同样有着长双马尾和身着短裙的特点，因此被网友说其抄袭并吐槽其为“姨妈色初音”，后于2012年5月被官方停止开发。
东方栀子同人音源作品截图
跟初音未来等其他虚拟偶像较为不同的地方是，东方栀子没有音源，所有音源都由同人制作，官方原配是真人配音，除官方外一切都是同人创作的二次设定。现在我们在网上看到有关东方栀子的歌曲都是粉丝们创作的同人作品。
3.爱妮
爱妮的形象设计
爱妮在官方设定上与东方栀子是闺蜜关系，原是东方栀子重生吧的拟人看板娘，所谓的重生吧就是粉丝们二次创作的基地，包含着东方栀子的粉丝对她再次被官方重启的希望。
爱妮因为形象温润可爱使得大家对她的影响十分深刻，渐渐的名气便起来了，从MMD、翻唱、同人、PV一步一步走进人们的视野，越来越多的开始知道她的存在，因此爱妮从原先的看板娘直接转变成为了独立的U家歌姬。
4.夏语遥
夏语遥官方人设
夏语遥是台湾飞天胶囊数字科技有限公司的团队“VOICEMITH”开发供UTAU语音合成引擎使用的女性声音数据库。2014年11月8日飞天胶囊举办发表会正式推出，同月10日官方网站开放免费下载。
夏语遥是VOICEMITH计划第一个完成的女性虚拟歌姬，她的人设是由台湾画师izumi担任，并由迷漾提供声音录制数据库。VOICEMITH同时提供日语和华语声音数据库，用户须通过UTAU语音编辑软件才能使用数据库。
5.时零
时零官方人设
时零是2015年10月7日诞生的虚拟偶像，随后12日参加PPTV《一唱成名》节目，和在场的所有选手展开激烈角逐。她是史上第一位参加选秀比赛的虚拟偶像，曾获得100万的票数获得比赛资格。
时零的人设由画家Rellakinoko所画，画风清新随意，贴近于日系虚拟偶像的画风。目前她的声音一致的认为是真人配音后期处理成电音+动画，但日后并不排除有声源以及国产声音引擎的出现。
6.紫嫣
紫嫣3D全息演唱会海报
紫嫣是由华夏动漫原创设计，结合现代流行音乐元素创作的虚拟形象，在2015年2月1日，在深圳湾体育中心成功举办了中国首个全息3D动漫演唱会。同年9月30日在香港九龙湾国际展贸中心成功举办了第二场3D全息演唱会。
紫嫣人物形象由华夏动漫集团设计师设计，紫嫣将音乐和动漫形象结合，融入了花、乐器、数码等元素，紫色长发，头顶一缕呆毛，灵感来源与一位呆萌酷爱音乐钟情紫色的少女形象。
7.琴歌
琴歌官方人设
琴歌是运用国人首个自主研发的人声合成引擎制造而出的创造型虚拟歌姬。简单来说她就是个软件，可以为大家带来“清唱伴奏”、“填词演唱”、“你说我唱”、“声音美化”和“歌曲改编”等功能。
只要有音乐制作需要的人们对她录入歌声或输入歌词，她就能自动配出和弦、进行编配和混缩母带等后期处理，制出成品音乐，可以说是个能亲手制作属于自己的虚拟歌姬的软件。
我国自主研发的虚拟偶像除了上述这些，其实还有一部分。这里就不一一介绍了，有兴趣的朋友们可以度娘搜索。
行业风气急于求成 难以维持吸引
不难看出，所谓的虚拟偶像并不是跟他们名字看上去那样是一个具体的人物，而是将事物具象化后的形象表现。他们都是运用语音合成程序为基础开发的音源库，如大家所熟知追捧的初音未来就是声音软件的孵化结果，而后逐渐由二次创作演变成为大家的世界第一公主殿下，使其幽幽葱色的双马尾，158cm身高的软萌妹的形象能更好地被广大群众所接受。
不得不说，在日本初音未来系列的在典型ACG形象搭配成熟的商业运作模式下获得了巨大的成功。
现国内虚拟偶像不完全统计图表
可是在国内，虚拟偶像的命运无一例外几乎都以惨淡收场而告终，除了因“抄袭初音”而稍有名气的东方栀子以外，我国自主研发的虚拟偶像鲜为人知。就连开过两场3D全息演唱会的虚拟偶像紫嫣对于群众来说仍然都是十分陌生的，像这种不温不火缺乏代表作的典型虚拟偶像产品可谓是中国ACG发展现状的表现之一。
我国作为一个拥有五千年文化历史的文明古国，可以利用的素材数不胜数。然而我国的国产动漫游戏业却举步维艰，常常在文化发展方面出漏子。即便影视剧中我们常常能看见许多游戏改编成影视的人物角色，但是依靠人物角色影视化后丰满的结果却仍然不如人意。这究竟是为什么？其实，很大程度上是因为国内风气都弥漫着一股急功近利的浮躁气氛，舍本逐末的方式总是让观众感到无以言语。
东方栀子之父刘冰曾经的微博
举个例子，2011年末推出的东方栀子号称“中国第一虚拟歌姬”，她的“父亲”导演刘冰在推出之际曾说过这么一番话：“我肯定不是第一个想把中国虚拟歌手呈现在舞台上的人，但我是第一个做到的，因为我和大家有着同样的梦想。”
但是面对网络上对东方栀子有关抄袭的负面评论越来越多，刘冰最终选择放弃开发东方栀子，使东方栀子成为了继国内青娜第二个被官方抛弃的虚拟偶像。尽管东方栀子现仍有粉丝与同人爱好者对其进行二次创作，并自发录制UTAU和袅袅音源，把东方栀子从官方原本的形象转变为真正的虚拟歌姬进行二次开发，但是仍然逃不过“被抛弃”的标签。
粉丝们为东方栀子制作的同人图
有人说因为刘冰是为了抢在洛天依之前成为“中国第一”才不顾东方栀子在各方面还不完善的情况下强硬推至众人面前，最终让她受人非议甚至再无消息。我们很明显的能从中看见国内虚拟偶像的大部分弊端：涉嫌抄袭、急于求成、细节不完善、无法联合商业推动发展维持吸引力等等。
虚拟偶像也要苦心经营
经营一个虚拟偶像所需的东西看起来似乎很简单，只要一个音源库和好看的形象就足够撑起？大错特错。音源库和人物形象固然重要，但是实际情况却不是如此。首先音源质量要过硬，不能出现BUG，一旦发音有误很容易导致调教师放弃创作；其次形象需要精心设计而不是随手画一个敷衍了事，要在大部分人都接受的基础上进行搭配及修改；还有与第三方紧密联系，不论是授权IP或是相互合作，最主要的目的就是推广虚拟偶像并以此作为盈利点，依靠虚拟偶像的优质作品借此实现商业化，这才是虚拟偶像是否能走红市场的关键所在。
借助初音未来IP的产品数不胜数
还有一点，虚拟偶像的核心竞争力就在于同人文化。一个受人欢迎的虚拟偶像，往往能激发粉丝们创造出大量的同人作品，无论是音乐、cos、小说、漫画、MMD等等都是可以拓展的领域。一般来说这种因为热爱某个人物角色而产出的同人作品都是免费的，任何人都能尝试都能分享，官方也十分支持这种针对虚拟偶像的同人文化产业，可是怎么将其变现则是官方的一大难题。
“洛天依的强是强在同人这块，我们可以看到Coser特别多。但是这跟官方没有任何关系，官方是无法在这上面产生任何收入的，这就是最大的问题。”原洛天依中国代理上海禾念创始人任力说道。
粉丝们为虚拟偶像创作的歌曲，同人故事和同人漫画，当然能增加虚拟偶像的人气，但版权始终在创作者。如果前一页不打造自己的原创内容，而始终想着借用粉丝创造的内容，这样成本固然是比较低，但实际上也限制了虚拟偶像变现的方式。在UGC（用户原创内容）的模式下，虚拟偶像就只能走流量变现的道路，接广告，接代言。如果是像PGC（专业产出内容）的话，就可以直接靠内容和后续的品牌授权收费。
打造虚拟偶像和打造真人偶像其实并无差别，同样都需要精心策划需要筹备活动来维持虚拟偶像的人气，不断推出新的优质作品来巩固虚拟偶像在二次元受众群体中的活跃度。在中国做虚拟偶像生意的公司，无不以初音未来为对标对象。他们追随初音未来的脚步，为自己的“偶像”规划了依靠用户UGC或企业PGC作品来打响品牌，再建立用户群，然后变现的完整道路。
章楚楚同人连载漫画
当然，在发展方向上面音乐不再是唯一。比如上海望乘的虚拟偶像“章楚楚”则是一名虚拟时尚设计师；形式上，除了单个的偶像之外，像And2girls这样的虚拟偶像团体也开始冒出来。随着vocaloid的声库不断迭代升级，歌姬的声音越来越接近真人。从全息演唱会到线上直播，再到线下实时互动、VR、AR等技术都在改变粉丝和虚拟偶像的互动形式。
革命尚未成功 仍需努力
可以说虚拟偶像是大家合伙众创的成果，是调教师、粉丝、官方共同塑造的人物形象。以日本YAMAHA公司语音合成引擎为基础制作的全世界第一款VOCALOID中文声库和虚拟形象的洛天依为例，在洛天依诞生之际，其设定只是能够敏锐感受他人感情、有点内向的“少女”，但后由于调教师和其粉丝们合伙制作了《千年食谱颂》这个视频，让吃瓜群众感受到洛天依对中国美食的真挚热爱，使得洛天依的标签上从此多了“吃货”这个属性。所以说，虚拟偶像的一切都不能脱离粉丝独立生存，甚至可以说，虚拟偶像都是依附粉丝而存于世上。
洛天依《千年食谱颂》截图
有人因为二次元赚得盆满钵满，也有人发自内心热爱却始终不得法门。如何让外来文化进入国人视野，本土化却又不失原味是国内从业者的第一要义。
虚拟偶像在国内作为一个新兴的事物，还没有被国内的大众广泛接受，更多的还是在二次元的小圈子里传播，即便是有初音未来、洛天依这样的流量大户领跑，甚至登上卫视舞台跟全国观众见面获得大量关注，却也仍然无法支撑行业发展，针对二次元的疆土开拓，国内各大从业公司仍需继续努力。要知道一个有着良性循环的虚拟偶像他能够带来的效益是显而易见的，相对于真人来说虚拟偶像具有一定的稳定性，他既不会随着时间的推移老去也不会有任何不得当的负面新闻，更没有档期跟不上的说法，虚拟偶像的背后是企业和科技不断发展与完善的创新蜕变。
2013-2017年中国二次元用户规模
根据中商产业研究院的调查数据，中国二次元市场的发展潜力无比巨大。2017年核心二次元用户规模已达到8200万人，泛二次元用户规模达2.5亿人，总用户人数近3.3亿，且用户任君每年在二次元文化周边消费近1700元。中国的科技和互联网创新也已经在国际上名列前茅，以AR和VR为代表的高新技术足以支撑中国的虚拟偶像行业快速的更新迭代，弯道超车。
所谓“胜利就在眼前”，现在的落寞也只是转型的阵痛，扛住了乌云密布今天，明天必定阳光灿烂，我们深信未来虚拟偶像在国内的本土化发展必定一片光明！
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