秦腔地方戲的前景未來會是怎樣的呢?

願得1人心91


早在2006年,秦腔就被列為第一批的“非物質文化遺產”名錄,由此深層次的反應出秦腔的發展和生存現狀是不容樂觀的,而且問題比較嚴重。但是即就是這樣,仍然沒有引起秦腔界的認真反思,反而以此為榮,彈冠相慶,感覺是得到了極大的榮譽,仍然沒有激發出秦腔界的憂患意識,躺在過去的功勞簿上睡大覺、吃老本。



其實在這之前,秦腔從2004年前後就進行了如火如荼的文化體制改革,範圍之廣,力度之強,投入之大,用前所未有說可以說一點都不為過。時值今日,秦腔不僅完成了文化體制改革的歷史重任,而且也“幸運”的入選國家非物質文化遺產名錄。但是它存在的危機依然嚴峻,未來前景依然堪憂。

一、文化體制改革的初衷是為了激活秦腔的市場競爭意識和文化創作活力。但是現在看來,離這個尊旨非常遙遠。相比於文化體制改革前,秦腔難以為繼的現狀,改革完成後,雖然在財政上得到了全方位的支持,解決了從業者的後顧之憂。但是就秦腔本身而言,其長久存在的劇目失傳嚴重、人才匱乏等現象依然沒有得到根本性的改觀。

二、社會意識尤其是肩負不起社會屬性,沒有顯著的社會效益。尤其是有影響力的大院團依然是換湯不換藥,靠政府財政養活,遠遠達不到文化體制改革的要求,反而是民營劇團以其靈活的經營在秦腔的發展中貢獻了重要的力量。

三、傳統屬性確實,一味的求新求變,背離秦腔發展的客觀規律,附庸高雅,推理群眾。

四、劇目貧乏,人才匱乏嚴重影響了秦腔生態環境的優化,不符合事物發展的客觀規律。

五、受眾人群的失衡,具體表現在城市受眾和農村受眾失衡、年輕受眾和老年受眾的失衡,而客觀上說這種失衡不能完全歸結於文化多樣性的競爭,而就秦腔自身而言,這種失衡是由於秦腔本身脫離群眾,脫離藝術創作的客觀規律造成的。


就目前來說,如果不改變這樣的現狀,依然我行我素,自我感覺良好,躺在過去的功勞簿上樂享其成,很難讓人看到秦腔的前景有多麼的光明。


秦腔鬚生


應該說,秦腔想要比現在增長10倍的受眾,我看是非常困難的了。但是,秦腔也永遠不可能消亡的了,最起碼100年內是無法消亡的了,並且,在未來100年,秦腔還會繼續穩步增長。


我具體談談我對於秦腔的看法:


一、舞臺藝術,舞臺藝術,確實是很昂貴的東西

畢竟攝影誕生之後,攝影可以複製一切,複製的成本就低多了。

以攝影為基礎的電視電影,其成本肯定比舞臺藝術低得多。


二、即便是政府養活劇組,並且補貼劇場和演出門票,秦腔劇組的工作人員的工資也不高

如果真的要大幅度提高秦腔整個劇組的所有人員的工資待遇,那麼,要麼國家加大財政補貼,要麼提高票價,吸引更多人高價買票。


目前來說,政府補貼的秦腔演出,門票可能最低60塊錢80塊錢100塊錢,但是,實際上,門票可能要賣200-300塊錢,才能讓秦腔劇組自己養活自己。

但是問題,是,如果真的賣200-300塊錢一張票,可能會更少人去看的了。


因此,舞臺劇,現場演出,確實是很昂貴的東西。


三、秦腔本身有傳承的必要,有豐富和提高我們的欣賞水準的作用

應該說,秦腔本身,還是值得欣賞的,阻礙我們欣賞的是成本太高,票價太高。

在地方戲曲中,秦腔本身的欣賞價值也是很好的。


四、從古至今,藝術家都是要靠包養的,比如說敦煌藝術,就是靠商人們包養的

達芬奇等也是被教會包養的。


我認為,由政府來包養秦腔藝術,沒有什麼不妥的。

當然,如果有大公司願意來包養,也是很好的。


對於秦腔藝術來說,不可能完全依靠市場化讓劇組自己養活自己,這個就像你讓達芬奇自己養活自己一樣是不可能的了,達芬奇的晚年是什麼樣的,大家都知道吧?


以我個人的觀察和思考,以上就是我的大概想法。

我覺得,在政府補貼下,白領們或者有退休金的人,都是可以看得起秦腔的了。

一年看幾次秦腔,也是很好的享受,也能提升我們自己的文化底蘊和欣賞水平。


光線攝影學院


我是一個年輕的地方戲曲愛好者,初識秦腔源自於譚維維的“華陰老腔一聲吼”,她用搖滾音樂和傳統戲劇的結合讓我感受到了秦腔的魅力!隨著瞭解的深入,越來越覺得秦腔的發展確實遇到了前所未有的阻力,到達了一個所謂的瓶頸期。對於很多80後、90後的陝西年輕一代來說,秦腔這種傳統的戲曲文化是陌生的。以前在沒有電視、電腦等高科技產品,娛樂方式比較單一,對西北農村老百姓來說老祖宗留下的口口相傳的秦腔是一種不可或缺的精神食糧。而隨著改革開放,越來越多的高科技產品、新思想潮流對傳統戲曲文化產生了很大的衝擊。秦腔要想有所發展,必須有所突破,結合新生代元素,在傳統的基礎上有所創新,讓越來越多的年輕觀眾喜聞樂見,讓越來越多的年輕人不斷學習併發揚光大!


泓潤琨闐翠珍


不能孤立地就秦腔說秦腔,而要放在時代多維的大框架下審視秦腔。可以看見,在新生高節奏,高科技,高智能下催生的藝術媒體具有更強的生命力和更多的受眾,各個地方劇種普遍遭遇到生存危機。為此,只有與時俱進,勇於創新,將傳統藝朮與下一代新人的藝術需求巧妙結合,才能找到生機。 創作團體要深入群眾,體驗生活,尋找真正的創作靈感。群眾中蘊藏著大智慧。《朝陽溝》,《梁秋燕》,《酒醉杏花村》,都是很有生命力的劇本,可惜太少了。劇本是戲劇的生命之源,試想,如果真有個好劇本出世,令秦腔面貌煥然一新,這一劇種立馬就會展現出它生命的活力!演員不是問題,優秀人才並不缺乏,而且好劇本必會引出更多的優秀演員。

秦腔之花一定能夠頂住嚴寒,頑強盛開!


景新31


首先,物質世界都存在“成住壞空”四個階段,地球都會毀滅,何況依附其上的意識形態。

其次,包括秦腔在內的地球上所有戲曲藝術都有一個寒冰期,也就是一段時期的衰落低潮期。

第三,在目前的生存社會環境中,傳統戲曲是蟄伏的龍,龍潛於淵,有朝一日挺過了寒冬,必將呈現一個百花齊放,大繁榮大發展的局面。

第四,傳統戲曲藝術的春天在那?只有在物質產品的極大豐富,各界群眾已經超越了低層次的物慾追求之後,才能轉向精神享受。

簡單的說就是一句話“大家吃的肚子圓,才回湊到一塊玩”。


祁連山上的老人


秦腔地方戲,燦爛多約麗。老腔渾大地,痛吼淚傷心。髙亢壯兼悲,鼻涕流一嘴。富平阿宮腔,好似銀鈴響,清翠宛轉音,三日還繞樑。線腔弦板腔,傢伙不擾嗓,一字一板眼,聽了心神爽。關中道情調,發展比較早,生活氣息強,隔門賢真嘹。商洛有道情,屠夫狀元名。長安陝北情,照樣唱的紅。特別眉碗腔,出名李瑞芳。三天不吃飯,愛看梁秋燕。劇種說不完,以後再細談。


丁懷亮734


秦腔的發展要在創新上下功夫,沒有創新,就沒有發展。回想一下,雖得新劇本不少,但在群人流傳下來的卻很少。比如好的劇本,眉戶梁秋燕,杏花村能在三秦大地廣為流傳,就是劇本寫的接地氣,反映人民群眾真實生活,文藝永遠是從群眾來到群眾去,永遠是為人民服務的。脫離這一條,文藝就喪失生命力,更談不上發展!


老頭2497


秦腔要發展就要緊跟壯麗而美好繁榮祖國的翻天覆地變化而刨作宣傳,不能就是那幾本舊作品翻來覆去地而沒有新時代吸引力地宣傳,現在都到了2019年了,能有幾部緊跟形勢發展而創作的優秀作品呢,新時代新觀念新潮流新思想而沒有新作品去感化人,吸引人,能負向前發展嗎!不說而自知。


用戶8889951184829


秦腔是我們西北人的最愛,一定會得到很好的傳承和發揚!


莊山洛水


秦腔的發展不容樂觀,從新聞媒體到秦腔名家操作秦腔大賽,使得愛秦腔的人越來越少。


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