大勇書法

詩無達詁，藝無定準。書法的欣賞與評定，都是至為主觀的事，基本上公說有理，婆說有理。

很顯然，評價者對於書法水準高下的感受，必與自身的生活經歷、文化教養、專業知識、審美能力等息息相關。同一副書法，或者同一人的不同書作，張掛在展覽廳，橫斜高下，得到的評價可能截然不同，這種尷尬也是常有的事。從這一層面講，寫近代書法家的“座位帖”，既頗費周章，也很無聊。

所以，談近代書法哪家強，鬧得個唇槍舌劍，天昏地暗，沒有必要，也是不智。大家真不如只是應景閒談，凡所陳說，當軼聞掌故聽聽即好。間或有溢美之詞，有過刻之言，都不妨一笑置之。

反正，多大牛也好，他們都已成古人，正如大偵探波羅講的，“對死者的議論，哪裡存在什麼誹謗”。呵呵。

表面上，爭論近代書法家的席次問題，是個很搞笑的口水活，還無事生非。但推究起來，這其實也是歷來書藝愛好者們，喜歡把玩欣賞的傳統。

數千年來，我們的文化界就都喜歡給大家們編派座次。什麼“詩聖”，什麼“唐宋八大家”，什麼“明前後七子”，勾畫陣容，八卦點將，明確指出誰為領袖，誰為羽翼，誰為別子，又誰為其桴鼓之應等等，代不乏書。西方人就很少搞這套把戲，我們玩的不亦樂乎。

在中國書壇，這套意識當然也不落後。書法史上，大量曾經出現過什麼“草聖”、“書聖”之類，還有什麼“四賢”、“初唐四家”、“宋四家”等等，細數不完。這些坐席的部署，基本上就是代表著後人對前代書法家們位置、價值的籠統意見。到了晚清，人們依然八卦之心不改。比如，康有為在《廣藝舟雙楫》中，曾一排出了所謂“十家”，認為這十個人最牛逼；天津衛江湖氣息歷來就尤重，還特別比出了民眾普遍公認的“四大書法家”，即“華（世奎）、孟（廣慧）、嚴（修）、趙（元禮）”。這些，都是有名的例子。

某種程度上，說這些排位是“共識性”的民間推舉，也不為過。也正是通過這樣一些粗略的定位比拼，博哉四庾,茂矣六郗,三謝之盛,八王之奇，都得以更加深入人心，墨寶得以流傳愈加久遠。

近代書壇，奇藝駢羅，萋斐齊發，年代又近，情況似乎更加複雜。具體到書家排位，到底哪位獨孤求敗，天下無敵，我肯定不會傻到專門只拎出一人出來推重。

理由很簡單，近三千年書法史，就從無一人獨霸的怪狀；而書法的東西，美美與共，也是不可能一枝獨秀的。因此，若不嫌棄我唯唯諾諾的圓滑，與鈍刀割肉的含糊，我倒很願意推出業內一個王牌雜誌在上個世紀末排出的座次表，代以說明。

話說1999年，當時的《中國書法》雜誌，曾經聯合國內幾家著名媒體，舉辦了一次類如全民公投性質的活動，意在海選出“20世紀十大書法家”。在這次評選中，據說通過專家評選與無記名投票的方式，依照得票數多少為序，分別擇出“百年十大書法大師”：1吳昌碩、2林散之、3康有為、4于右任、5毛澤東、6沈尹默、7沙孟海、8謝無量、9齊白石、10李叔同。我自己以為，這個名單，還是比較能接受的。談近代書法家那幾位最牛氣，就公信度而言，這份名單，比較具參考性。

甚至在我看來，這個十大最頂尖高手名單，恰好是中國近現代書法三個流派的陣營歸屬，即傳統派、學院派、現代派。比如，沈尹默當是傳統派，一生追蹤二王，堪稱“活國寶”，雖然他一生也在創新，甚至用竹筆寫字，以圖擺脫二王藩籬；謝無量可稱學院派的歸屬，一筆一劃，學者氣質，如抱道足學之士，坐高車駟馬之上，手揮墨動，引繩貫珠。

而像沙孟海、于右任、齊白石、毛先生、康南海諸大傑，才情縱橫，完全是自我作古式的風流高格調，堪稱另闢蹊徑的、具有實驗性質的“現代派”大師。我自己，就格外偏愛于右任、臺靜農、和弘一大師的墨寶。

但是，對於這個名單，說實話，我內心也有不滿意的地方，以為是一個妥協的版本。

比如，我以為沈曾植、郭沫若、臺靜農、徐悲鴻、王蘧常、黃賓虹、白蕉等人的書法成就和貢獻，論起來，完全不亞於這十位人選。再比如，如果真的只選十人，我以為沈尹默與毛先生恐怕該退居二線。

為什麼，因為他們固然也可稱大家，但是前者主要在繼古，開創性稍顯不足，所謂大師，在“轉移一時之風氣，而示來者以軌則”，他似乎還缺乏這樣的體量；後者則其實臨帖的根底不深，完全靠雄才與氣魄在支撐，不免粗疏。他們所以入選，很大程度上，是因為沈晚年乃滬上書壇精神領袖，他若被“遺棄”，海派大佬們只怕不幹；毛先生呢，更明顯，他的群眾基礎過於龐大，加上多少還有意識形態護駕，似乎怎麼評都得請他入座，自領一隊人馬。

有趣的是，所提及的這些近代以來書壇大師，他們固然都是中國書苑裡的參天大樹，其實多數都不是專職的書法家。想當代書壇，書法家都領工資專門寫書法了，卻再也找不到“大師”的身影了，細思也是挺諷刺的吧。呵呵。

2019，3，1，晚，匆匆幾句閒談

劉愚愚

排名第一的當然是偉大領袖毛主席

在中國上下五千年，毛主席是集政治家、革命家、軍事家、哲學家、詩人、書法家等大成的世紀偉人。毛主席的書法在表現手法上千錘百鍊自成一家，給人以美輪美奐的視覺享受，在字裡行間感受到一代偉人的指點江山的豪邁氣概。受世人所喜愛！

毛主席書法氣度恢弘。充滿著現實主義和浪漫主義的膽略與豪情，“毛體”的狂草書法賦予了中國書法新的風貌，毛主席的書法作品在中國書法史上都可以獨樹一幟，為我們中華民族文化留下了重要的文化遺產。

“毛體”不拘泥於傳統的四方平整之規，字形左低右高，遒勁險峻爽朗。字體角度傾斜，但因為字心穩定，根基穩固，斜而不倒、險而不危，威風凜凜，器宇軒昂，通體和諧。

毛主席一生磨一劍——臨歷代名帖、研各處名碑。

毛主席經歷的練字四個階段：

第一階段 1921年之前是書法基礎階段；

第二階段 建黨到抗戰爆發時間，鬥陣嚴酷，留下的作品也少；

第三階段 1938年到1949年，用文房四寶同國民黨四大家族做鬥爭；

第四階段 進北京城後，全國人民興高采烈，毛主席的書法也開始歡快飛舞。

幼時毛主席熱愛書法，青年時代練習魏碑和歐陽詢，毛主席崇尚楷書四大家。毛永生是毛主席歐體的啟蒙師傅，為毛主席在歐體書法達到超高境界打下了良好的童子功。後期歐體風格的代表作有《離騷經》和《講堂錄》。

1910年在考入湘鄉東山高等小學後練習書法，他字字寫的有功力，老師評價毛主席的字：“視似君身有仙骨，寰視全宇，似黃河之水，一瀉千里。”這個時候的代表作有《宋襄公論》。

毛主席還汲取唐代書法家顏真卿和柳公權的書法，毛主席的楷書端莊雄偉、氣度恢弘，行書遒勁舒和、神采飛揚。例如《明恥篇》、《記事錄》、《致黎錦熙》等。

在汲取魏碑方面，“毛體”的方筆、捺腳都有著為魏碑的特徵，代表作有《沁園春·雪》和《憶秦娥·婁山關》，“自己動手，豐衣足食”，“星星之火可以燎原”都帶有魏碑的風格。

毛主席在視察之餘經常研讀古碑與佛家寫經吸取營養，毛主席慨嘆道：中國廟宇不僅是建築的寶庫同時也是書法的聖地。

毛主席在長沙師範求學期間常來到嶽麓山，觀摩利邑行書，深受其影響，例如“為人民服務”和“實事求是”都是有著唐代行書的特徵。

1959年到1960年期間，毛主席對草書研究特別入迷，他對帖學的重視和書法的喜愛。毛主席最喜歡的是王羲之和王獻之的行書，懷素的草書。對於乾隆字並不是非常喜歡，認為其沒有筋骨。

毛主席以政治家的膽略、詩人的情懷、革命家的胸襟、過人的天資、強大的知識儲備於一身，在此基礎上形成的書法也是自成一體、氣勢磅礴、獨一無二的書法大家。

歷史集錦

近代最出名的大書法家有于右任、毛澤東、林散之、沈伊默等人。其中於右任、林散之被稱為“當代草聖”。

那麼這四人誰能排第一呢？先看看林散之是怎麼認為的！

這是本小編從林散之的學生寫的回憶錄《金陵書壇四大家~林散之》這本書裡拍下來的。

林散之對偉人毛澤東書法的評價是“望塵莫及”四個字。可見他內心對偉人的作品是自愧不如、佩服之至的。

毛主席的行書成就也非常高，足以與宋四家分庭抗禮，不讓古人。

看看毛主席寫的這些大學校名，無不美到了極點。
絕大多數行家高手認為毛主席最好的書法是書信，這些精品直追王羲之父子的書信。

綜上所述，毛主席無疑是近代最偉大的書法家，沒有之一。

本小編是中國易經協會專家會員吳海萍，酷愛傳統書法，學過張旭、懷素、二王，對毛主席的書法尤其喜愛。

最後這3幅作品是本小編臨摹的毛主席《滿江紅》

不敢說臨摹的多好，但是表達了對偉人的無上敬意。

……………………………………吳海萍 文

字畫娛樂圈

民國以後至今為止，歷史上出了很多大書法家，於是在部分人眼中就出現了“排名”一類的事。

這件事本是“娛樂”，因為大家都知道文無第一武無第二。

不過既然有人有這個疑問，不如就把近現代的書法名家們列舉一下，大家欣賞一下，發表一下自己的意見。

1.陳獨秀（新晉網紅）

2.鄧散木（本次排名是按照名字字母順序排的，就絕對講究。不是按照出生年月和藝術高度以及過往名聲排的）

3.溥濡

4.高二適（個人比較喜歡的一位文人書法家）

5.高劍父（嶺南畫派創始人）

6.郭沫若

7.胡問遂

8.黃賓虹

9.康生

10.李大釗

11.來楚生

12.李可染

13.林散之

14.陸維釗

15.呂鳳子

16.馬一孚

17.毛爺爺

18.潘伯鷹

19.齊白石

20.沙孟海

21.舒同

22.沈尹默

23.白蕉

24.于右任

25.謝無量

以上也只是粗略的列舉了一部分民國到上世紀80年代的一些知名書法家

大家可以參考對比一下，看更喜歡誰的。

梁宇航

"江山代有才人出，各領風騷數百年"！ 縱觀古今中外，特別是近代以來，筆墨方面官司打的不少，但近代以來，在筆墨方面能夠扛鼎的是毛澤東主席。毛澤東主席的書法，獨樹一幟，獨領風騷，王者之霸氣，無人可擋。他是在中國近代以來的100多年，受西方列強欺辱，中華民族、國民的精神和文化已到了最危險的時候，他挽救民族危亡與既倒，扶中華大廈之將傾，他以雄才大略與過人膽識，領導中國人民歷時28年，打敗了國內外妄想滅亡中國的列強，顯示了他的內心與精神之強大，文化上形成了成熟的毛澤東思想，顯示了在中華民族當中如此優秀的一份子不屈不撓和勇攀世界民族高峰的雄心壯志！毛澤東主席曾經在他的自作詩詞當中說"可上九天攬月，可下五洋捉鱉，談笑凱歌還"，精神層面的東西使他形成了自己"掌上千秋史，胸中百萬兵"的世界範圍內前無古人、後無來者的雄風霸氣，這種雄風霸氣表現在書法方面，這就像古人講的"書，心畫也"，深刻地形成了他書法內裡縱橫捭闔、氣吞山河的帝王之氣、霸氣和豪氣！就是這樣，毛澤東的書法已經成了中華民族近代以來一個書法上文化上精神上的符號，而且也成為中華民族前進道路上中華文化的一個里程碑，這是當今任何一個有著中華血統的正義之士，不得不承認的一個客觀事實。

春江花月夜行俠1

書法家和寫字匠的區別在於境界，蘭亭序，祭侄稿，黃州寒食三個都是在不經意之間寫出來的神品。三位重新複寫過，都不及原版的靈氣，大概是為寫而寫，不及隨意自然天成！

毛老師信手揮毫，來源於堅實的基本功力、書法精髓的領悟、廣博的文學素養和寬廣的情懷。卷氣中透出霸氣，沒有半點雕琢嬌造的痕跡。渴望而不可及！

林散之先生，中年時期的行楷功力非常值得欣賞，後來的草書達到登峰造。

沈尹默先生很值得觀賞，特別是後來的後來的行草達到爐火純青的地步。

康有為，晚清進士，學貫東西，也曾看過多幅書法，書卷氣透出胸懷意志和文人的修為，，

沙孟海先生書法造詣極高，有許多書家缺少的“自我”。不矯揉造作，故弄玄虛，非常值得讚賞！

歐陽中石，趙樸初，劉洪彪，都是真正的大師，本人非常欣賞的。還有許多評價有偏頗，篇幅有限，不便敘盡，謝謝。

老遊59

題主，列位看官！皆大歡喜的答案來了。

我的排名法，排出許多第一來！

于右任

縱橫捭闔，開張大氣，于右任第一

謝無量

骨健神清，散朗閒逸，謝無量第一

沈尹黙

健筆從容，嚴謹精準，沈尹黙第一

白蕉

清新脫俗，澹淨古雅，白蕉第一

徐生翁

生拗橫撐，氣骨老健，徐生翁第一

王遽常

鬱勃沉雄，格調高古，王遽常第一

林散之

墨氣淋漓，超凡入聖，林散之第一

沙孟海

力透紙背，雄強霸悍，沙孟海第一

郭沫若

勁健瀟灑，昂揚峻峭，郭沫若第一

啟功

簡實爽淨，澄澈清明，啟功第一

關注“快樂書法營”，快快樂樂玩書法

快樂書法營

近代書法水排第一？

我覺得近代書法第一當首推于右任。

于右任，原名伯循，字右任，號騷心，以字行。陝西三原人。

1、於教育，他是著名的教育家，創辦多所大學，其中包括復旦大學、上海大學、國立西北農林專科學校（今西北農林科技大學)。是近代中國高等教育的奠基人。

2、於書法，他的書風磅礴大氣，有人評價他的字：“關西大漢美髯於，大筆如虹吐湛盧”。于右任還是min國四大書家之一。他以懷素的小草書法為基礎，融入魏碑筆法，將小草和魏碑打通，為草書的發展打開了一條新的道路，避免了後人因探索而誤入歧途。

他才是真正的引碑入草第一人，是二十世紀最著名的碑學大師，同時還發明瞭標準草書，為草書的普及做了貢獻。

不二齋

近代是個含糊概念，誰排第一，過度主觀，吾所不好。這樣吧，以晚清至八十年代為界，提幾位絕代風華的大家。九十年代後的書壇我漸趨陌生，也不想談。

清代中葉以還，碑學崛起，與傳統帖學對峙，餘波所及直至九十年代前，書壇家數仍分此兩大宗。

康有為。晚清至民國初的碑學，康有為無疑影響至巨，一手《石門銘》外加《爨龍顏》《泰山石峪金剛經》合體變身，雄渾沉厚、格局絕大，傾倒一時。其書論《廣藝舟雙楫》被奉為新標尺，影響了個二十世紀碑學發展形態。其時沈曾植等人呼應左右，碑學成為二十世紀開端處書壇最吃香最具動能的“新學”。

沈曾植。沈氏之名現時已相當陌生，但清末民初卻是如雷貫耳的存在。沈氏從帖學入碑學，晚年帖碑相融，雅深險奧，把漢晉魏的樸拙自然，出諸文人詩心的天性，奇趣盎然，生機勃勃。書山之人，格調之高，世所罕見。

謝無量。在二十世紀六十年代之前，謝氏是書壇重量級人物，書藝之高傾倒群雄，水平無可置疑。其成熟時期風格，帖碑菁華，交容深會，鍾繇、二王至魏碑，文質天趣，美不勝收，無心之狀甚是可愛。謝氏功力和成就，行內人屢有盛譽，于右任曾謂自愧不如，確是可高標千古的天人相。

于右任。早年於魏碑處甚有涵養，把魏碑體寫得深具文人氣息，十分難得。晚年引碑入草，把草書賴以存在的千年傳統打破，一舉寫出無愧三百年草書之冠的新型書法，有根底有來歷有創新，且不生僻深奧，平易處極平易，舉止有度，氣派雍容，筆墨間情致躍然，堪稱兩千年間深合書道的一流大家。有論者以為懷素之後一大家，深以為然。

沙孟海。先生立足北碑一路，技貫諸體，排空筆力而能溫雅深秀。觀其字，不能不為其功夫之神妙而心性搖盪。什麼叫絕頂高手，什麼叫書法創新，沙老是個很好的示範。

林散之。先生從碑學出，以碑帶帖，出入山林，熔冶百家，至晚年，無一不精，尤於草書創出大境界。他的草書可見古人百面而終是自家之面，操練之深，汲取之廣，近代以還罕見其儔，其雲“筆從曲處方求直，意入圓時更覺方”真是書學心經。林散之與于右任世人目為草書“二聖”，非虛言也。

    至於帖學之路，歷代積累汪洋浩瀚，春臺上下，名家輩出，真不好弄。然，二十世紀也有知難而進，敢於同道試比高，成就大藝境者，應當銘記。

    高二適。二十世紀的行草發展還是很有水平和創穫的，高二適先生是其中我最看重的一位。先生從帖學入手，晉唐漢隸，融會精華，成就新草書寫法，亦今亦章亦狂，功力之高歎為觀止。高先生的風格典型地體現了活在傳統與現代的轉型時期，吸取古人變出新面的艱苦卓越，精誠可貴。

白蕉。先生的書法是二十世紀帖學成就的正宗代表，與馬一浮、沈尹默、吳玉如同為擔當。沈氏沉練過之而少變化，相對言，白蕉更全面更傳神，藝術境界更高一些。帖學名家以白蕉說服力最強。

吳玉如。與白蕉先生進路風格相當接近，也旗鼓相當，以儒家為宗，不沾俗塵，書卷氣撲面而來，二王之法真傳人。

總體來說，二十世紀的書法，空前盛況基本集中在上半葉，六十年代之後逐步凋零。而一流大家中，以碑學路線出來的創造力最強，成就也最大，有一批真正做到了“學古人而自有我相”的巨匠大師。很重要的一點，上述各人，不僅是書家或畫家，首先是傳統意義上的文人，很多還是現代意義上的學者。文化在他們生命中已經是血脈骨髓裡的東西，依其領悟自定進路，個性與生命合一於傳統，時刻對話，時刻發酵，至人書俱老，乃登頂太華。這種光景與今人差異何其大！作為延續近兩千年的書法系統，到了二十世紀六十年代後，新人出而道統廢，隨著這批老先生離世，中國書法的全盛時期正式退潮。

以上所言純個人感受，掛一漏萬，請批評指正。

唔好嘈

近代是指1840年到1949年這100餘年時間，這段時間出現了許多書法大家，如吳昌碩、林散之、于右任、沈尹默等。要看歷史上的某位書法家是不是大家或大師，首先要看他對書法的創新和發展做了哪些貢獻？他對後世書法家的影響有多大？

如果從這個層面來分析，我認為，近代書法家中，吳昌碩應該排第一位。

吳昌碩生活在清末民初，這時期的書法和繪畫以重複古人為主，很少有什麼創新。並且，從清代中期開始，國力逐漸衰弱，社會整體精神狀態萎靡，人們缺乏積極向上的精神狀態。

表現在藝術上同樣如此。書法家和畫家大多自娛自樂，脫離社會現實，過多追求筆墨技巧，“館閣體”書法大行其道，書風萎靡柔弱，看著病懨懨的，缺乏直擊人心的力量。人們對這種書法形式早已審美疲勞。

吳昌碩的最大功勞是扭轉了“館閣體”橫行的局面，他最讓人稱道的是他的雄健的筆力和形式感極強的章法，以及用這種筆力和章法構建出來的獨一無二的書法形態。

吳昌碩由於長期研讀和臨摹石鼓文，把雄渾、剛勁、厚重的金石味凝住在書法中，極大地創新了篆書的書寫風格。

篆書作為一種靜態字體，書寫時，稍不注意，寫出來或多或少會顯得僵硬呆板。吳昌碩在書寫中，在運筆上稍加變化，刻意打破篆字緊密的間架結構。

並且，吳昌碩給字體中灌注自己那種豁達、樂觀的心態和浩然之氣，把字體結構拉得稍微疏朗和鬆散了一些，使整個作品具備了靈動活潑之感。

吳昌碩晚年主攻隸書，同樣，對隸書進行了大量探索。在書寫中，他把隸書結體上下拉長，跟以前矮胖的隸書有很多變化。在用筆上，將篆書用筆融於隸書中，最終形成了雄壯飽滿、大氣渾實的隸書特徵。

更重要的是，吳昌碩在詩書畫印這幾個藝術門類上全面發展，在創作時，利用“藝術相通”的原理，常常在表現手法上相互之間借鑑，書中有畫，畫中有書，書印互融，從而創作出了耐看、耐品的藝術典範，成為一代大師，是後世許多書畫家學習的楷模。

關鍵字: 詩無達詁 文化 書法