蕭強
該作品洋洋灑灑，書寫流暢，一氣呵成，筆性看上去貌似很好，有一定的草書創作基礎，可以看出作者花過不少時間，下過一番功夫。但又存在很多問題：主要是取法不嚴，入古不深，心浮氣躁，筆下無法。書法首先要有取法，也就是學習對象。該作貌似取法懷素，但結字、線條筆法等都相去甚遠，結字用筆太過隨意，不入法度。
1、很多字草法不對，不符合草書的書寫規範，即便是草書，其寫法也是有標準的；2、章法太滿，毎個字都在盤繞扭曲打結，纏繞過多沒有開合，節奏感欠缺。3、線條單薄綿軟沒有張力，缺乏勁道，也就是線條品質不夠，偏鋒滑筆太多。
總之臨帖不夠，入帖不深，書寫速度又太快，顯得浮滑輕佻，筆墨不入紙，難以卒讀。 書法內參
這樣的作品似乎是隻粗略的記草書的大致結構，然後根據自己的感覺塗抹的，看似花裡胡哨，無法進行仔細的推敲，可以說一無是處，如果非要說對書法學習有意義的話就是反面教材，告訴我們怎麼樣是我們學習草書者要避開了弊病，這件作品可以說全佔了。草書有這樣的作品 不能不說是一種悲哀，這樣的書法會誤人誤己的。問題主要出在沒有法度方面。我們知道書法是有“法”的，失去了書法的法，書法將不是書法。書法的“法”，是經過數千年來無數書法藝術家苦心孤詣，傾其一生的精力，不斷繼承，不斷完善和努力出新的基礎上形成的國粹文化藝術之一。對於我們現代人來說，不先深入的繼承傳統是不可能寫出現代書法的，因為那樣無疑在建空中樓閣。
特別是草書書法，是早繼承傳統的基礎上高度簡練的一門藝術，往往差之毫釐失之千里。所以學習草書更需要精準的臨摹功夫，通過臨摹掌握經典草書技法，然後能夠融入自己的個性情感與美學思想，表達自己的性情與美的觀念就已經非常了不起了。學習或創作草書，不嚴格恪守草書的法度，草書將不負存在矣。我們可以將題主所附作品和下面所附歷代草書大家集字作品中的字仔細做一比較。就可以明白翰墨書道為什麼要說上面的話了。僅以“國破山河在，城春草木深”一句為例分析一下即可。
題主所附作品為什麼會寫成這樣呢？一是心燥氣浮。草書需要熾情狀態，但是仍然是在法度以內的熾情，是規矩以內的自由，而不是脫韁野馬，肆意妄為。題主所附作品顯然弄反了。
二是說明臨摹功夫不到家。也就是說對經典法帖臨摹不紮實。淺嘗輒止，浮光掠影。三是學習方法的錯誤而誤入歧途。學習書法首先要做到精準的臨摹，得家法以後才有可能寫出自我。
翰墨書道
①整體佈局沒變化。
②筆畫沒變化，大小基本一樣。
③筆畫沒輕重，濃淡基本一樣。
④字和字沒距離，兩字之間沒疏密。
一幅書法作品和一首歌曲是一樣道理，如果用一個調唱到完，中間沒有高低音，沒有真假音轉換，沒有顫音，沒有快慢，你聽了也是一種
煎熬！
這只是我個人的書法體會。大家有什麼不同意見可以在評論區留言。
大鷹視覺葉德民
這幅字如何？
草書杜甫《春望》橫屏，草之境界，意氣奔放，性情放得開則有曲折圓轉迭生，筆能隨情而馳狀繚繞之纏，傅山常用之，而纏繞有法，此幅作品繞於往返左右無窮盡之威，不停駐的驟掃，給一種偏頗於意氣用事，忘卻了制度方圓，當然學草書具備於豪氣之性格，敢於落筆行轅，也乃粗獷膽氣，往往如此下去，駿駛無法束住韁繩，
是否，時而練上一陣纏繞，時而存正於行書之筆意，讓行書，行草之字與字或筆與筆漸漸纏繞映帶，或漫頓或疾馳，間或停駐頓挫，意連絲不連，或氣連筆斷，之韻律感，之氣勢感。
再者必須寫規範草符，此作品頗多草字符號僅留在自已的習性，信天游哉。脫韁之馬。
意氣用事，與法度相承，在筆法豐富而具意氣風發，且自然有成。建議臨帖學習行草，注意積累草符，並且規範運用，草書僅意氣而筆法弱項，且暫停草書習練。
可否，評差之辭，擔待，良藥者苦口也。有妙則再闢賞，給力，勿洩氣。
狂喜淡墨a
先不要說這幅書法作品的水平的高低。
我想說的是，這篇書法作品的作者，寫完之後再回過頭來看他自己寫的東西，我估計自己都覺得蒙圈了。
為什麼呀？基本功不紮實，很多的草法錯誤，線條在紙上繞來繞去覺得過癮，覺得有一洩千里的感覺。可是書寫錯誤的東西等於什麼也沒寫。
草書雖然叫“草書”，但是一點也不潦草，有它自己的法則。上幅作品中的“春”字，多寫了一個尾巴。再看“鳥驚心”三個字，就覺得是一條爛繩子繞來繞去的，比趙孟頫或是智永都寫得帥，可就是不對！草書中多一點或少一點，那才要命呢。
比如說來的草書，和成的草書
，差距主要是在左上面那一點。可是意思差個十萬八千里呀。
所以我們學習草書不要浮躁，要靜心認真。剛學了幾天草書，還沒有記牢，就按捺不住了，非要去書寫表現，結果就會貽笑大方。
這是王鐸的草書，點畫是書法作品中最基本的元素，我們的橫畫豎畫等等都是肇始於點畫，點畫都寫不好的人，說明你一開始就沒有認真過。
點畫也不能隨隨便便
，要寫的有筋有骨的。
看一下這幅書法作品中的點畫，毛毛糙糙，小事幹不好，大事也難成啊。不說了，真氣人！
京東千里行書法
對這幅字，‘’快樂書法營‘’的看法是：
優點：
1.行筆流暢，不拘謹；
2.整體的統一性尚好；
3.有長豎縱筆。雖然長豎筆畫的質量不高，但展示了收放開合，打破通篇均勻的佈局，是一個亮點。
不足：
1.無明顯對古代經典草書的傳承印記，基本上偏於江湖體，自由體；
2.筆法，字形，墨色上幾乎沒有變化，筆畫的起筆，行筆，收筆動作重複單調，同時
筆畫顯得基本一樣粗，字形顯得基本一樣大，墨色沒有乾溼濃淡的梯度變化；很多字法不合草書規範；
3.圓轉過多，且轉折的方向，角度重複，有轉無折，粗看顯得輕鬆活潑，細察則顯得花裡胡哨而內質輕薄。
井底之見，歡迎題主和列位看官拍磚！
關注‘’快樂書法營‘’，快快樂樂玩書法
快樂書法營
個人認為不高，一般！
一，從整體來看，作者是書法愛好者，多少下了點功夫，但是有待提高，當然學習書法是過程的，知不足而後才能進步。
二，通篇章法單一，書法講一揮而就，要有律動，要有變化，輕重緩急，靜若處子，動若猛虎，似乎書者看似波濤洶湧，實則平淡無奇。
三，用筆單一，有轉無折，墨色表現單一，沒有重點，表現力差，沒有視覺衝擊，顯輕浮。
個人見解，共勉！
水木天子
世界上許許多多的事物，無論是動物界還是自然界，千差萬別，各有各的特色！都在用各自的形式在運動變化著！但是，都必須遵循著一種不了違背的“規定”！比如大樹，要長得高，很一定要扎得深！又比如小孩學走路，剛學”爬”不久，還不會站，就急著要跑，但又站不起來，那就只能是快爬！書法要求更嚴，必須是先練好筆畫，再掌握結構，再明白章法！必須循序漸進！中間每個環節都要練好才行！急於求成，基本功不扎實，只是拔苗助長，事與願違！這就是“量變質變”規律！不了違背！要想盡快提高，就必須加大建議量！比如，平常你一天練一個小時，你加大努力，一天練五個小時，就有可能一天頂六天！（而不是頂五天！）再此，我把我們山東淄博的蒲松齡的自勉聯贈給你作為我對你的衷心祝願：有志者，事竟成。破釜沉舟，百二秦關終屬楚苦心人，天不負；臥薪嘗膽，三千越甲，可吞吳！
國承明
第一，整體佈局影響很大，感覺收不住。
第二，章法影響整體，落款把自己堵住了。
第三，字與字之間的變化沒有體現出來，基本無
變化。
第四，字的濃墨，疏密沒有顯現出來等。
但是，筆者的流暢性還是肯定的，也有一定的功
底，不是一朝一夕就能完成。
謝謝，希望能有所收貨。
堯子書畫院
書法，書之有法，橫折撇捺點各自不同，真，草，隸，篆各具特點，十年畫，三拾載書，足以說明書寫得法之難，中堂，楹聯，橫幅，斗方，條屏各有法度，中國漢字本身就是一門藝術，歷給各朝上下幾千年不斷的演化，形成了許多大家書法流派，被後世所認同的原因是難以超越，今人初始書法學習，多以所喜大家碑帖為母本臨習，歷經數年又很難有突破。
有好事者，自覺靈性，悟性異於常人，想另闢蹊徑，結果畫虎不成僅類犬，書不成書，章不成章，篇幅佈局毫無章法可言，故，此書不可評判，想借東家之火，西家之鍋，南家之面，北家之油，烙個油餅，結果呢？東西沒一樣是自己的。😊😊😊
