曾幾何時，啟功先生《論書札記》說：“行書宜當楷書寫，其位置聚散始不失度。楷書宜當行書寫，其點畫顧盼始不呆板。”這句話當時就引起了強烈反響，截止現在依然是書法家們津津樂道的事情。
啟功先生的這句話是以楷書和行書的關係為基點，深刻地揭示了行書和楷書這兩種字體的書寫規律。只是限於札記的體例，啟功先生並沒有展開詳盡而深入的解說。出於行文和論述的方便，筆者謹就楷書的學習所得，談談對“楷書宜當行書寫”的認識以及由此引申到的一些問題，藉以求教於諸位方家。
書法藝術是以漢字書寫為表現形式的，書法藝術的探討也相應地沿襲了漢字書寫的一些基本要求。但是，作為兩種並列而立的字體，如果將楷書當做行書來寫，固然可以實現“點畫顧盼”、“不呆板”的目的，楷書豈不消解了自身的特點，從而成為行書的附庸嗎？
一 、“楷書宜當行書寫”的深層涵義
作為字體名稱，“楷書”與“行書”都是就書寫完成之後的漢字形態而言。在“楷書宜當行書寫”的論述中，“寫”的過程尤為值得注意。提到漢字書寫，人們往往會想到以下三個方面的問題：比如，在筆畫層面，需要從起筆處的左上方做出入紙動作，然後向右、向下、向左下、向右下抑或向右上行筆形成橫、豎、撇、捺、提等基本筆畫；單個漢字多遵循先橫後豎，先撇後捺，從上到下，從左到右，先外后里，先外后里再封口，先中間後兩邊的筆順；
至於章法，則多將單個字從上到下組成一行，行與行之間從右到左排列等等，從而為漢字的使用提供了一個可以並且必須遵循的書寫程序。如果加以概括，以上所有環節都是書寫工具與紙面相互摩擦形成筆道的過程。為了順利地完成書寫，毛筆在離開紙面之後還需要過渡到下一個起筆。當我們將筆畫的書寫環節與承接環節貫穿起來的時候，書寫過程就表現為連續的線性特徵。
線性特徵受制於右手操控書寫工具的書寫前提，也受制於漢字作為信息交流符號的排列規則。線性特徵儘管由漢字的日常書寫衍生而來，但它被藝術創作充分重視並加以應用，因而，無論楷書抑或行書的優秀作品，都應該是前後聯繫、上下貫通乃至血肉豐滿的和諧整體，也都應該表現出方圓、藏露、曲直、提按、俯仰、疾弛的豐富變化。
當然，在行書中，由於“筆畫相連”，即使其承接環節也會在紙面上留下相應的痕跡，使得“點畫顧盼始不呆板”的特點尤為明顯。從這個意義上說，“楷書宜當行書寫”的論述儘管使用了人們最為熟悉的概念和解釋，卻揭示出漢字書寫的線性特徵，並觸及到書法創作更深層次的規律探索。
二、從“楷書宜當行書寫”說開去
“楷書宜當行書寫”是就筆畫不相連屬的楷書而言。事實上，除了楷書，筆畫不相連屬的還有篆書、隸書等字體。今天，我們反觀書法史對於篆、隸創作的探索，同樣暗合了“楷書宜當行書寫”的思想。
大概自有漢字以來，便出現了漢字書寫的行為，自然也相應地開始了漢字書寫規律的探索。但直到魏晉以後，伴隨著楷書、行書和草書的盛行，人們習慣理解的書法藝術才逐漸趨於自覺。至於篆書和隸書，則主要使用於在此之前的時代。
從流傳到今天的書跡來說，彼時已經積累了足夠豐富的書寫經驗，只是由於缺乏有意識地整理和總結，後世在關照篆隸創作時並沒有太多的文字記錄可供參考。即以篆書為例，囿於秦代刻石小篆中線條圓潤修長的外在形態，在很長的時間內，書家一直在採用燒毫、束毫、禿筆的方式。自從鄧石如強調以“隸筆”寫篆始，徐三庚、楊沂孫、吳熙載、吳大澂、趙之謙、吳昌碩等書家堅持著力於流暢筆意的發掘，才真正突破了篆書創作不易操作的瓶頸狀態。
可見，“楷書宜當行書寫”所反映出的線性順序由於揭示了所有漢字書寫的共同要求，對於任何字體的書法創作都具有直接的啟示意義。它立足於考察書法作品的動態生成過程，目的在於透過千變萬化的外在形態，獲得漢字書寫時一以貫之的方法、規律、思想和觀念，並努力讓書法作品煥發出生機和活力。
從這個意義上說，對線性書寫相關問題的考察已經構築成一脈相承的書法傳統，支撐了書法藝術的產生與發展。反過來，人們將對它的探索彌散於各種字體和各個時代，從中滋養了無數的書家，也創造出了無數的書法精品。我想，這正是啟功先生提出“楷書宜當行書寫”的現實意義所在！
當然，書法傳統的涵義極為豐富，內容也保羅萬千，除了“楷書宜當行書寫”所涉及到的相關動態書寫問題，更需要注意到書寫完成之後書法作品對點畫用筆、結體取勢和章法佈局的安排。
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