英國培養演員的方式值得我們學習。
好萊塢作為眾多美國文化符號中不可或缺的一部分，已經在無形中成為了美國電影工業的代名詞。
但近些年來，人們在好萊塢電影中頻頻能看到英國演員的面孔，英美合拍大片也基本上是好萊塢提供技術支持，英國出演員。典型的是“哈利·波特系列”和“007系列”。
2015 年“小雀斑”埃迪·雷德梅恩獲得奧斯卡影帝時，“好萊塢英國化”的討論更是在各大媒體上井噴。
埃迪·雷德梅恩
現在的好萊塢電影裡，美國人的角色並不一定由美國人來演，林肯、馬丁·路德·金、超人、蝙蝠俠、史蒂夫·喬布斯都曾變成“英國血統”。
從我們熟悉的“荷蘭弟”湯姆·赫蘭德到“黴姐夫”喬·阿爾文，從弗雷迪·海默到莉莉·詹姆斯，很多都演過美國人，就連領銜美國“國粹”《星球大戰》的都是兩位英國新面孔。
新版星戰的男女主角扮演者都是英國演員
根據美國國土安全部的數據，早在 2013 年，英國演員和導演遞交的美國簽證申請就增長了 500% 。
英國演員何以能夠席捲好萊塢，搶走美國演員的麵包？
英國有著從皇家表演學院到社區表演學習的多層次職業教育，所以英國演員多為科班出身。
在眾多我們熟知的英國演員裡，除了幾位童星出身的年輕演員人外，其餘幾乎無一例外都在戲劇學校或劇團受訓過。
艾瑪·沃森童年成名後又進入布朗大學深造
在學校，古典戲劇教育是英國演員的必修課，當他們的表演完全沉浸在戲劇裡時，在角色建立上就會比其他演員更有深度，在舞臺上淬鍊過的演技也似乎更有說服力。
《娛樂週刊》犀利的指出，雖然美國也有“勞模姐”傑西卡·查斯坦，和馬克·魯法諾這樣科班出身的好演員，但是現在很多年輕人只是想著出名，他們選擇參加綜藝真人秀出名，而不是花費時間去學校打磨演技，這時候，重視基礎功的英式表演就顯得十分難能可貴。
很多英國演員出身劇團，即使成為了影視明星，也會定期迴歸舞臺，並不過於戀戰好萊塢的浮華世界。
凱拉·奈特莉、凱瑞·穆里根等都是好萊塢目前炙手可熱的英國女星，但她們每年都會留出檔期回英國演話劇。
卷福出演話劇
目前已經晉升為好萊塢一線的英國演員“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇也幾乎每年都會回到英國，貢獻出《弗蘭肯斯坦》、《哈姆雷特》這樣優秀的舞臺劇作品。
話劇通常演一兩個月，夜夜在臺上兩三個小時。相較於好萊塢的電影模式，話劇往往對演員來說投入大收益小，但英國演員似乎更加懂得“敬業”二字的真正含義。
在討論英國人為什麼總能拿到美國角色時，“口音”問題總是被討論得最多的。
《辛普森一家》的編劇羅伯特曾對《華爾街日報》描述過這樣的場景：試鏡間裡，製片人總是被英國演員的口音吸引，這些英國人上一句還在用標誌的倫敦腔；聊天抱怨交通，下一秒就可以無縫切換成地道的美音唸對白。
在《豪斯醫生》選角時，導演強調豪斯一角必須由美國人來飾演，然而英國演員休·勞瑞還是寄去了試鏡錄像帶。
《豪斯醫生》主演休·勞瑞
導演看過視頻後當即選中勞瑞，還跟其他劇組的人說：這就是我想要的——一個美國人。
與更加註重激發演員情感的美式方法訓練相比，英式古典訓練更在意聲音形體的展現，比如在培養出無數名角的英國皇家戲劇藝術學院，學生們每週都有歌唱課以鍛鍊他們的聽覺和聲音表現力。
英國演員席捲好萊塢，除了說明英國演員的競爭力上升之外，也暴露了英國本土影視行業的問題，那就是當演員賺錢太少。
按照 Indeed 網站的的數據，在倫敦，演員一天的工資約為 153 美元，而好萊塢五個小時就能賺到這個數字。
除了名利，更多元的角色選擇，也是英國演員們出走好萊塢的另一個原因。
《塞爾瑪》的男主大衛·奧伊羅發覺自己在英國面臨著困境，自己空有一身演技卻找不到什麼有層次有深度的角色來釋放，如果他一直在英國呆下去，可能一輩子都演不上《塞爾瑪》這部電影。
《塞爾瑪》的男主大衛·奧伊羅
如今，美國有《為奴十二載》這樣的好故事，而英國有演技精湛的演員，兩者結合，便可以實現最大的共贏。
其實除了英國，愛爾蘭、加拿大、澳大利亞、新西蘭等英語地區的演員，也都有前往好萊塢開疆拓土的傳統，高投資大片的導演們也有預算，花更多的精力滿世界尋找最合適的那個演員。
好萊塢
所以，英國演員在好萊塢活躍在某種程度上也可以歸結為好萊塢的大門更加開放了。
作為最具活力的國際化舞臺，好萊塢現在是，並且仍將是屬於未來全球電影人才的一塊寶地。
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