十年初心不改，
最好的作品，永遠是下一件。
古風水彩第一人
衣袂翩翩，
公子獨立；
長髮飄飄，
佳人無雙。
是誰的裙衫，擾動翠綠的荷群；
是誰的眼眸，含情脈脈望向遠方。
藕斷絲連，
情絲未了，
最後也不過是，
繁華故去，
曲水流觴。
這唯美又觸動心絃的畫作，
出自中國古風水彩第一人：
美女插畫師呀呀之手。
呀呀，本名沈揚，
或許我們很多人都第一次見她，
但在插畫界，她早已是聲名在外的大拿。
從04年開始，
她在網上分享自己的作品。
05年就已被各大漫展爭相邀請。
06年開始，更像開了掛。給《漫友》《新蕾》等有影響力的雜誌畫插畫。一些小說為邀其畫封面，更是排隊找上門來。
一時間，那個為了買漫畫書不吃早飯，五毛五毛省下的小姑娘，轉眼間成了人們口裡的呀呀老師、呀呀大大。
這還僅是開始，2006年7月，
她的畢設作品《靈界》，
獲江南大學“院藏作品獎”。
幸福來的太突然，
連呀呀自己都坦言：稚嫩的我，
還沒準備好接受這一切。
然而沒等她反應過來，
08年金龍獎最佳插畫金獎，
中國漫畫獎優秀單幅畫獎，
日中漫畫大賽銀獎···
紛至沓來。
毫無疑問，一次次獲獎，
是對過去一步步踏實作畫的肯定。
但回首望，
起步時她跟大多數畫者一樣，
作品沒有突出的風格，
畫風缺乏鮮明辨識度。
美，自然美，
畫作似乎缺少了靈魂。
只能把圖書插畫畫成這樣。
跌跌撞撞，
呀呀還是找準了內心的方向，
當這個有著南方委婉氣質的姑娘，
遇到古風畫，那份浪漫，
瞬間蔓延到紙上。
本就對古代妝容、配飾有濃厚興趣的她，一發不可收，經常沒日沒夜地揣摩每一個盤扣，每一處領花。
人物也跳出原來的僵化，
因性格、表情活脫起來，
尤其呀呀對於眼睛的描畫，
更讓人過目難忘。
古風畫成熟後，
經常有粉絲在她微博下留言：
我是看著姐姐的畫成長，
姐姐什麼時候出畫集呀？
翹首以盼下，08年9月19日，
呀呀生日那天，《青瓷》問世。
點絳唇、歡歌、名伶、迷藏
三月江南，數不盡的煙波流轉，
每一個女子都躍躍紙上，
一顰一笑無比動人。
2010年，呀呀的第二本畫集：
《薄姬》登場！
畫皮、偶人、嬰寧、絃歌···
滿紙狐言妖語，月色鋪開，
人與鬼，妖與人，妖與鬼，
糾糾纏纏。
它讓人沉浸在呀呀的故事裡，
分不清幻象與真實。
緊接著，《唯墨》面市。
以水為媒，
錦香為引，
繁花為紙，
蘭墨為骨。
依然是熟悉的古風，
不同的是，這次不是板繪，
而是國畫與水彩結合的手繪。
呀呀用自己覺得最舒服的方式，
追求熱愛的繪畫。
2016年，距第一本畫集出版8年之久，《青瓷》再版，感動於呀呀十年不變的初心，粉絲@清風留言：
人生有幾個十年，能十年如一日做自己喜歡的事。
呀呀做到了！
每當看到這樣的留言，
呀呀也會感慨時光飛快，
自06年出道，轉眼已11載。
十年一日，踏實本分，
作為插畫師，呀呀穩定而高產，
為人們奉獻出一部部經典畫集。
在古風插畫領域成就非凡的她，為人卻相當低調謙虛。
呀呀從沒想過把自己不成熟的畫作抹去，而是把作品保存下來，跟大家分享，自己如何一步步走來，有哪些坑可以直接跳過。
跟她在一起，絲毫不會有“前輩大拿”的壓力，反而讓人覺得就是一位溫暖的鄰家大姐姐。
就像為自己取名“呀呀”般隨意，
她本人也隨性而活，親切爛漫。
遇到美的，
就直撲上去。
看見植物生長，
喜不自勝，
一邊拍一邊畫。
每天痴痴地畫著，
不小心就成了一個系列。
看見古風首飾，
也歡喜地停不下筆。
任外界喧囂吵嚷，
守著一顆靜心，
就這麼任歲月流淌，
樸實平和地畫著
她從不急烈地宣揚自己，
以至不少人看過她的畫，
卻不知其名。
十年對一個人來說可以有多大變化？呀呀不知道。
她只清楚上一個十年，下一個十年，堅持自己最愛的事，用筆尖和顏料捕捉心底的那份美好。
內心的指南針，
比任何外在地圖都好。
穿越萬千浮華，守護心中方向，
執著、天真，一如少年模樣。
帶你領略不一樣的藝術！
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