“這樣一批無知的相聲演員, 無能的藝術家們, 應該對今天相聲尷尬的處境負最大的責任!不是我咬牙切齒聲嘶力竭, 我願意相聲好!”
過去的半個多世紀裡，中國相聲界不乏輝煌的時光。曾經一個世代就出現了馬三立、侯寶林、劉寶瑞三位公認的大師，曾經相聲演員可以佔據春晚的半壁江山，馬季和弟子姜昆不僅是春晚相聲演員，還是春晚策劃者、主持人。
但當今中國相聲界卻是危機四伏、振興乏力。所謂的“主流”相聲界似乎只剩下了歌頌與教育，還有觀眾近乎一邊倒的諷刺；而郭德綱口中的“非主流”相聲界幾乎是德雲社一家獨大，但德雲社裡是否存在相聲界真正的扛鼎者也讓人質疑。
這樣的形勢，不禁讓人呼籲能夠出現如侯寶林、侯一塵之類的力挽狂瀾者，期盼能再出一個馬季一樣的相聲界帶頭人。
過去的七十年時間裡，中國相聲界出現過三次低谷和波折，大師級的人物把相聲界帶出了波折，但也留下不少質疑。
第一次低谷出現在20世紀50年代，這一次的力挽狂瀾者是侯寶林。
舊社會的相聲有不少葷腥話，演員經常在臺上說一些不堪入耳的言語，因此被視為“低級趣味”，還有學校把相聲列為“社會公害”。新中國成立後，“低級趣味”的相聲就面臨著被淘汰的危機，但幾乎沒人會想到，侯寶林等人的努力，竟然使相聲搖身一變，成為紅遍全國、影響最大的藝術門類，要知道，在舊社會，相聲演員人數少、聽眾也並不是很多、影響並不大。
當時，侯寶林帶領侯一塵等人，在老舍的鼓勵下，成立了相聲改進小組，說文明相聲，而且主動適應大勢需求，改編一些新相聲。與此同時，侯寶林還組織成立了“北京市曲藝工作團”，也就是如今各地曲藝團的前身，所以相聲演員經常是曲藝團的主要領導人，相聲也是各地曲藝團的主要門類。
高元鈞、常貴田、侯寶林、常寶華、常寶霖、常寶霆
再加上侯寶林、劉寶瑞等人當時改編了不少受領導歡迎的相聲，比如《關公戰秦瓊》《君臣鬥》《解學士》等作品。相聲藉此轉危為機，成為一門影響極大的藝術種類。
也就是這次危機中，出現了所謂的歌頌相聲、教育相聲，典型的如常寶華在1959年的作品《昨天》、馬季的作品《找舅舅》《登山英雄贊》登。而侯寶林，也通過這次危機中表現出的出色組織能力，奠定了在中國相聲界的地位，被官方定義為“相聲大師”。
值得一提的是，常寶堃等相聲藝人也為相聲確立地位貢獻極大。當時，相聲藝人響應號召，主動到前線慰問演出，常寶堃等人不幸光榮犧牲。
第二次低谷出現在70年代，馬季在危機中脫穎而出。
馬季在相聲藝術上的傑出能力，自50年代加入中央廣播說唱團時就已經開始顯現，但馬季真正發揮影響力，是從70年代開始。70年代，受特殊環境制約，相聲幾乎陷入絕境，馬季創作的《友誼頌》《海燕》《山鷹》等是當時極少的能夠播出的相聲，可以說，是為相聲續了命。
等到80年代，隨著電視的普及，馬季成功將相聲帶上了電視熒屏，並且通過春晚舞臺，使相聲的影響力再次擴大。馬季的《宇宙牌香菸》《五官爭功》、弟子姜昆的《虎口遐想》《想入非非》、馮鞏的《小偷公司》等作品一時間膾炙人口，幾乎引領了整個80年代的相聲界，乃至喜劇界。
而馬季對這一時期相聲的又一貢獻，就是培養出一大批弟子，成為日後相聲界的主體。如姜昆，接任馬季央廣說唱團團長一職後，又擔任了中國曲協主席；馮鞏則接任了姜昆央廣藝術團團長職務，並且擔任曲協副主席；馬季的其他弟子也多在地方曲協、曲藝團擔任要職。
郭德綱、岳雲鵬、燒餅、于謙
第三次低谷始於90年代，至今仍不知向何處去。
90年代，相聲的諷刺能力下滑，甚至連最基本的逗笑都難以實現，眾多相聲藝人紛紛轉型，開始說小品、拍電影，或者是開公司、走仕途，中國相聲界再次下跌。
有人說，是郭德綱拯救了這次危機。2005年左右，郭德綱開始走紅，他的《論五十年相聲之現狀》一時火遍網絡。在這段相聲裡，郭德綱痛斥主流、痛斥當時的相聲界：“這樣一批無知的相聲演員, 無能的藝術家們, 應該對今天相聲尷尬的處境負最大的責任!不是我咬牙切齒聲嘶力竭, 我願意相聲好!”
日後，郭德綱和他的德雲社日漸成為中國相聲的“主流”，成為相聲“傳統”的代言人，時至今日，依舊如此。但郭德綱和德雲社是否能恢復相聲往日輝煌，實現相聲的重生，現在來看，問題重重。
閱讀更多 文化人物雜談 的文章
