他是無數攝影師的靈感來源，有多少攝影師因他而走上攝影之路，又有多少攝影師將他的名言奉為圭皋。他和另一名攝影大師卡帕一起創建了當今世上最著名的圖片社瑪格南攝影通訊社，他是攝影師的靈魂導師，他就是佈列松。
在整個攝影史上，很多藝術家都經歷了時間的考驗，而佈列松卻始終站在那最頂端。可是對於這位攝影教父的生活和工作，你又知道多少呢？
Seville, Spain. 1933
1908 年，佈列松出生於法國近郊的 Chanteloup-en-Brie，他是家中五個孩子中的老大，父親是當地有名的紡織廠主，而母親的家族則經營著棉花經銷的生意，也正是如此優渥的家庭環境，為他的藝術之路提供了便利。在很小的時候，家裡人就開始培養他學習藝術，在經過一番並不太成功的音樂學習之後，他的畫家叔叔 Louis 就開始教佈列松學習油畫，但是學習油畫很快因為 Louis 在一戰中去世而告停。
隨後他進入立體畫家以及雕塑家 André Lhote 的工作室系統的學習藝術，Lhote 試圖將法國古典繪畫與立體主義的現代趨勢相結合的教學方法雖然讓佈列松不是很喜歡，但是後來的事實證明，這對他的攝影理論的建立起到了很關鍵的作用。
上世紀初期，超現實主義運動興起，佈列松也深受吸引，在 20 世紀 20 年代歐洲各地出現了不同的攝影學派。而佈列松則在劍橋大學學習英國藝術和文學之後，回到法國開始服兵役，在這裡，他得到了人生中的第一臺相機，這時，他 22 歲。
‘Three Boys at Lake Tanganyika' by Martin Munkacsi
但是，在服兵役的這一年他並沒有認真的去拍照，保留下來的也只有 7 張照片而已，真正驅使他認真的開始攝影之路的是匈牙利攝影師 馬丁 · 芒卡西（Martin Munkácsi）在 1930 年所拍攝的這幅作品，照片中類剪影的拍攝了三個赤身非洲男孩跑入坦噶尼喀湖的情景，這張照片被命名為坦噶尼喀湖的三個男孩（Three Boys at Lake Tanganyika）。在看到這幅作品之後，他完全放棄了繪畫。
「我突然明白，一張照片可以瞬間固定永恆。」他後來透露。
從此他開始決定認真的去拍照，也正是這個時候，他得到了一臺真正意義上的他的 50mm 鏡頭的 Leitz Leica 相機，這臺相機在此後多年都伴隨他左右。
Hyères, France. 1932
從 1930 年代開始，佈列松主要使用他的配有 50mm 鏡頭的 Leica 35mm 相機，在那個年代，Leica 相機的小尺寸是革命性的，人們不再需要揹負龐大的中等畫幅相機，而只需要將一臺小小的 135 相機掛在脖子上就能夠帶著相機到處拍照。
在佈列松的拍照生涯中，他很少使用閃光燈，在他看來，這是對他的主體的完全不禮貌的行為。
「在所有的表達手段中，攝影是唯一一個能夠精確且快速的永遠固定瞬間的行為。我們的攝影師處理不斷消失的瞬間，當它們消失的時候，地球上再也沒有任何可以讓他們再次回來的設計。我們不能開發記憶，更不能印刷記憶。」
雖然當時暗房後期技術已經非常成熟，但是佈列松顯然對於後期製作沒有什麼熱情，他堅定的只在取景器中直接撰寫圖像。如果你曾經很細緻的觀察他的作品，會發現他的照片很多都有一個小小的黑邊，這是膠片中未曝光的區域，也因此證明了他的照片並沒有經過裁剪。
在 1940 年代後期，隨著 Kodachrome 彩色膠片的量產，彩色攝影開始廉價化，越來越多的攝影師加入了彩色攝影的陣營，但是佈列松只是嘗試過一些彩色攝影試驗，卻依然幾乎是完全以黑白攝影工作，對他而言，攝影技術的進步並不能引起他的興趣。
Romania. 1975
Fire in Hoboken, facing Manhattan. 1947
我曾經在一篇文章中寫過，對於街頭攝影來說，攝影技術的進步幾乎與其完全無關，由於攝影技術的發展以及越來越簡單的後期處理方式，其他的攝影流派可能會因為技術的進步而更快的去完成他們的工作，而街頭攝影卻完全獨立於那些新技術的誕生，相對於其他攝影流派極力於表現細節，街頭攝影的重點卻在於瞬間情感的固定和主體情緒的表達，技術對於街頭攝影的影響微乎其微。五十年前拍出什麼樣的照片，五十年後依舊如此。
對於佈列松而言，相機就是一本素描本，一種記錄直覺和瞬間的儀器。為了給我們的世界賦予意義，我們必須集中注意力，通過敏銳的觀察和構圖，透過取景框去鎖定這個瞬間。
1934 年，佈列松與波蘭裔攝影師大衛·西蒙相識，通過西蒙，又結識了匈牙利裔攝影師羅伯特·卡帕。
在二戰期間，佈列松加入了法軍並不幸被俘，他曾在德國戰俘營裡度過了 35 個月。在經過了 3 次嘗試之後，順利的逃出戰俘營，回到巴黎並且加入了地下抵抗組織。
1943 年，他挖出了那臺之前被他埋在一塊農田裡的他所鍾愛的 Leica 相機，重新開始拍照。
佈列松的新聞記者通行證
1947 年，佈列松和羅伯特·卡帕、大衛·西蒙、喬治·羅傑共同組建了瑪格南圖片社。按照卡帕的構想，圖片社是一個由他的成員共同構建的一個合作型組織。
在佈列松的拍攝生涯中，他的旅行幾乎沒有國界，他和他的相機共同見證了 20 世紀諸多鉅變和人類景觀，他拍攝過西班牙內戰，拍攝過聖雄甘地的葬禮，拍攝過政權更替的中國，見證了國民黨統治大陸的最後 6 個月和北京新政權的建立，拍攝過荷屬東印度，記錄了印尼的獨立，拍攝過巴黎學生運動，拍攝過埃及的沙漠。在斯大林去世後，他又獲准進入蘇聯，成為第一個被允許進入蘇聯的西方攝影記者。
Shanghai, China. 1948-1949
1970 年，在於前妻 Ratna "Elie" 離婚三年後，他於之後一生的靈魂伴侶，比他小 30 歲的女攝影師 Martine Franck 結婚，共同走完一生。
佈列松 鏡頭下的 Martine Franck，1967
Martine Franck 鏡頭下的 佈列松，1992
佈列松 鏡頭下的 Martine Franck，1984
Martine Franck 鏡頭下的 佈列松，1967
對於他而言，在攝影中並沒有小事，每一個微小的瞬間，每一個不被人重視的細節都有可能成為一個偉大的主題。
由 Matisse 設計的《決定性瞬間》封面
1952 年，佈列松出版了他的經典著作：決定性瞬間。這本書不僅僅是 126 張照片的排列組合，更包含了他對於攝影的理解，以及他的藝術哲學。
決定性瞬間的這個概念幾乎成為了紀實攝影的聖經，激發了幾代攝影人的創作，特別是街頭攝影師，他們在拍攝中漸漸領悟到了佈列松的攝影哲學。
Paris. 1932
而佈列松將現代新聞攝影和街頭攝影這一普遍的攝影題材，提升到了一個前所未有的藝術水平。
拍攝的那一秒是個充滿創造力的瞬間，你所構建和表達的是生活本身所提供給你的，並且你必須憑直覺判斷何時按下快門。按下快門的那一瞬，便是攝影師所創作的，哦......是的，就是那一瞬！一旦你錯過，它將不復存在。
All Photos by Magnum Photos
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