當今的時代，只要是傳媒業和演藝業，都離不開電子音響設備的輔助，戲曲也如此。在這方面，我並不反對現在音響和現代電子設備對戲曲傳播的參與，讓大家回到過去全憑肉嗓子，或者油燈蠟燭照明舞臺的時代，也是不現實不可能的。
大型明星歌會
但是不知道大家進劇場最大的感覺是什麼呢？就是有時候，聲音感覺特別的響，但是卻非常的不舒服，這是什麼原因呢？就是因為現在所傳播聲音的媒介，舞臺上聲音的輸出，都是通過電子設備來完成的。往往我們看到有些音樂晚會，那震耳欲聾的聲響使人非常的受不了。那麼戲曲也不可避免地受其影響，過去的藝人刻苦喊嗓練功的目的是為了什麼呢？就是因為，演員必須通過嗓音的共鳴力度，把聲音打出去，讓觀眾聽清楚聽明白。
據記載，有一回張君秋譚富英在一個露天舞臺演唱，據說這是一個類似廣場的這麼個露天劇場，人家臺前就放著一個立麥，幾千人的劇場後來有人回憶說，張君秋譚富英的嗓子最後邊的人都能聽見，可見此二位大師的嗓音的力度共鳴 功力超強到了什麼程度！
京劇大師張君秋
當然，現在舞臺由於這些設備的原因，彌補了有些演員嗓音的不足兒，但是任何事都是有利有弊，利的是觀眾聽清楚了，但是他們聽的是電子的；經過處理的；並非人真正的那種聲音，那種物質傳播到人身上已經變了，不一樣了，不是人真正的聲音的直接體現，而是一種變相的；被處理過的聲音，是另一種物質媒介的展現。
過去劇場的建設，首先考慮的是劇場與演員聲音，如何經過其他媒介，擴散出去的一種方式和辦法。比如劇場的下面埋大缸呀，或者把劇場建成什麼形狀，當然現在科學更精準的解決了這些問題，但是，音響這方面呢，給藝人帶來聲音便利的同時，卻帶來了很多的弊端，比如胸麥。有一回我看演出，一個女演員在臺後叫板，結果那個聲音大得讓人簡直是無法忍受，毫無美感可言，什麼原因呢，這裡有幾個原因，第一調音師不能清楚臺下聽的聲音的大小，演員也不清楚，幾個不清楚，就讓聲音震耳欲聾。
古人有句話：“絲不如竹，竹不如肉”，意思就是說，絲絃彈撥的曲子，不如竹木吹出的曲子動聽，而竹木吹出的曲子，又比不上人的喉嚨唱出的聲音悅耳動聽。實際這些古代傳下來的說法，它有很高明很高級，很科學的意思在裡頭。
琴簫和鳴
人與人之間的交流，比如語言的交流，歌唱的交流，其實都是一種物質的傳遞，人與人的這種交流有時候不用語言就能明白，就能感同身受，如果用通過電子設備處理過的聲音，它好像是那個演員的聲音，其實已經是另外一種物質了，是通過電子處理過的還原演員的聲音，並不是原來演員的聲音，雖然聽的比較接近於這個演員的聲音，但是他已經不是了，完全是另外一種物質的呈現了。人聽了以後，和原演員真正演唱比較，也許觀眾接受的感覺會差很多，但是這些年都是這樣過來的，誰也不會拿這個去對比，我說的只是一種情況，怎麼理解大家自己去斟酌。
當然，我們也不可能回到幾百年前沒有麥克的那個時代，那談何發展？但是任何事不能太過火了，現在過分的依賴電子音響設備，依賴胸麥麥克，聲音還弄的老大，為什麼不能找到一箇中和的辦法，讓他們協調起來，既能最大限度地保持人聲的這種美好，又能利用電子設備把聲音打出去，讓觀眾聽清楚，往往現在的這些舞臺配樂人員做得很極端，他們不但沒有覺得這樣不好，而且還笑話不理解的人落後陳舊。
歌星在演唱
還有一種弊端，就是演員過分依賴胸麥，有時候也不去喊嗓了，因為輕輕一唱，聲音就很大，就給傳播出去了，但是那種演唱的質量和過去的演員，通過艱苦的喊嗓，能發出那種有力度的，有光澤的那種音色是無法相比的，如果長期這樣，那麼聲音質量就會大打折扣，什麼立音呀？什麼程派的遊絲腔，因為演員沒有練功，他也唱不出來，另一方面很多細節，被這些電子音響設備抹得一乾二淨，所以有些人老說繼承呀，發展呀，你先把人家那種有力度的通過丹田演唱出來的，這種技巧技術學出來再說發展吧。
現在臺上的那些演員哪叫唱戲，那就是唱歌，天天說：氣沉丹田聲灌於頂，可是哪個氣沉丹田了，聲音輕輕一吼就如同炸雷似的，用得著那樣用力氣去唱嗎？其實，程派三代演唱都是橫音，沒有立音，也有這些因素在裡頭。所以，音響的越來越高級，越來越便捷，由此帶來了演唱運用和練習的方便省事，但是聲音的質量呢？聲音又炸又響，聽了及其不舒服，全拜這種電子設備的功勞，演員省事了，但很多時候聲音質量卻非常的不理想，非常的差，人們往往聽的覺得不好聽，不舒服，但是就是說不出什麼原因，實際很多時候，都是這些設備造成的。
戲曲演唱會
由於電子設備的方便性，居然拯救了好多本來不適合吃這口飯的藝人，有些演員由於個人的嗓音不行，他們就利用音響設備為他那窄嗓服務，已經到了讓人覺得可笑的程度，比如有一位花臉演員，人家叫他“六麥神劍”就說他有時候身上要插六個小蜜蜂，我去，天線寶寶啊，是不是真的，我們不去深究，但是既然坊間有這種說法，我看也難說，如果真是這樣的話，那麼他那叫唱戲呀？那明天抓只貓，旁邊兒別六個麥，那通過電子設備出去，那聲音也如雷吼，不能那樣吧，畢竟你演員還得靠自身的藝術功力來支撐舞臺，光想在這些左道旁門上下功夫，藝術只能越玩越完啊。
有位專家說過這樣的話，我覺得非常有道理，他說：“我不是一個反對現代技術與表演藝術相結合的保守主義者，但我反對用現代技術取代表演藝術。技術革命與藝術創新是兩個範疇的命題，二者不能混淆。”希望有更多的人能夠清晰清醒的認識這個問題，讓戲曲能夠更好的健康發展。
閱讀更多 荷露團珠 的文章
