郜素清
藝術是按美的規律性塑造人物形象的審美價值。藝術是供人們欣賞的並且滿足人們的精神文化的需要。由於每個人的文化程度不同、藝術修養的不同、審美觀的不同，導致了人們對藝術作品形式的欣賞有不同的差異性。
國畫是我國特有的傳統畫種。國畫再現客觀對象與表現主觀情感上，講究“意境”、“外師造化，中得心源”。以簡潔的構圖與形象調動欣賞者情趣的聯想，詩中有畫，畫中有詩，具有審美情感的神韻。繪畫作品的“意境”要求藝術創作中主觀的情思與客觀的物境，神與形相互融合，高度統一，達到情景交融的審美境界。
有些人喜歡欣賞油畫，給自己帶來了審美情感的藝術享受。油畫是造型的視覺藝術，具有欣賞性的感觸陶冶人們思想情操的藝術審美。油畫注重寫實，以透視和明暗的方法表現物象的體積、質感和空間感，並要求表現物體在一定光源照射下所呈現的色彩效果。油畫的色彩異常豐富，能充分表現對象的複雜性，有力地展示雄渾闊大的場面和人物形象的藝術性。
黃智637
當然是有著近乎瘋狂的獨特表達的草間彌生。
藝術天后、精神病患者、圓點女王、日本怪婆婆………所有這些稱謂，都不足以形容她的一生。
這個名字讓人過目難忘的女人，如孩子一樣執著地畫圈圈畫了一輩子。 她的作品，特別是她突破性的裝置藝術，讓觀眾沉浸其中。各種鏡像，各種顏色和形狀，猶如幻覺。
無窮無盡的圓、條紋、生物觸角，讓人在虛實之中混淆，帶給你緊張、眩暈、迷惑，效果令人難以置信。 這，應該就是草間彌生的靈魂冥想與現實世界的溝通吧。
據說她在各地的大展都排成長隊。
前不久，她在上海的大展取名“愛的一切終將永恆”，略帶感傷卻綿延雋永。藝術是孤獨的，她的一生，有過精神愛人，沒有婚姻，她說，如果不是為了藝術，她早就自殺了………
所以，當她被全世界追捧，成為網紅打卡必須的標榜時，特別想感慨一句：
這個世界總是這麼黑色幽默，在她年輕時，歷經痛苦，一次次自殺未果，她的家人，她的國家從沒當她是寶； 當她老了，功成名就，成為全球身價最高的女性藝術家，成為所有奢侈品爭相攀附的“大牌收割機”時，她的身份終於變成了“日本的國寶級藝術家”。
我愛半歌
成為其中一部分？你這是文學修辭嗎。我是眼裡的一顆小草的一部分。每當遇見眾多產生了的抽象畫無法即刻去欣賞，總是沒有平靜地凝視太久，我告訴自己，凝視一片瓦、凝視著自己、凝視一頁紙不短時間，都會有非凡的領會，都終於產生了一點感覺。
所以，我個人瞧不起抽象畫，這無關乎創作者，因為畫讓人費心而並不比自然風物可貴、多給你啟迪。用赤子之心打量一眼？請問畢加索，我應該細細端詳每個結構，還是粗略感受整幅畫面，畢加索，你的靈魂如果能感知我這個孩子的靈魂，告訴我該怎麼欣賞，開玩笑的，我對這個不感興趣。我對您也不瞭解，所以只是調侃，你不會介意的。
在這個場合，令謙卑的人格都輕浮起來了。還是會嘗試理解，作為對世人盛讚的報答，作為以免錯過什麼的回應，我相信，當然，畢加索不算什麼，出自那雙手的畫作，並非是精靈或者神祗的作品，令你不知怎的、不知看見了什麼，看見以後又變得怎樣。不應該是我們的詞彙所能概括，否則輕易地被取代，人們在吹噓，而你不要忘記學習和前進，才能分辨無謂的忙碌和誇耀，也能尊重被貶低的存在，能夠嚮往真正太陽神指出的光芒，也去徜徉、去沉思、去蛻變、去愛慕、去自責慚愧……
世界如此完整。
評論：若說精靈神祗的作品，分明是相對論和，風聲雨聲。探索確切的世界，這比茫然地表揚，美麗得多了，真實地多了。擁有無疑，真實的美麗，正如同這些樹木花草，與造物主面對面的，別藉助那些扭曲的、使人皺眉頭的間接存在了，也許它隔斷我們與前者的相愛。
