九月晴天
每屆歌手都會看,也許是節目的新鮮感逐漸沒了,能給人留下深刻印象的歌曲或者表演越來越少,再說說幾位歌手,只是作為一個普通觀眾的視角,劉歡的歌王是從發佈歌手名單就已經心中有數的,楊坤始終保持著一個風格,聲入人心每個表演都很穩,選歌沒毛病。波琳娜是我最喜歡的,從聲音到技巧,到表演很唯美。吳青峰,個人覺得他的音色太有特色,但只適合唱他自己的歌,尤其決賽的幫幫唱,唱得是個什麼?讓人聽了很不舒服,蔡依林也救不了他了。我覺得決賽第一輪最差的就是吳青峰,也許是為了讓劉歡老師拿歌王更順理成章,選了最沒競爭力的幾個人進入最後一輪。這也是電視選秀慣用的伎倆,為了最後讓內定冠軍突出優勢,會把好的有競爭力的提前淘汰掉。再說說每場比賽的名次揭曉,改的烏煙瘴氣,還不如前幾期的方式有看頭,舞美雖然有所升級,但除了加了激光燈,其他實際呈現效果並沒有進步。最為忠實的《歌手》迷,希望歌手越來越好,越來越有看頭,成為綜藝節目公平性的先導者,不論資排輩,既然比賽,所有參賽者都為之付出了很多努力,就應該有公平競爭的權力,真的喜歡音樂的歌手有很多,輸得起的音樂人也不佔少數,真正《歌手》的觀眾希望得到的是美的,震撼的視聽感受,而不是在意這個歌手是多大的腕兒。至少我是這樣認為。
吉力安
只就《歌手》總決賽的第一輪歌手助陣幫唱環節來說,龔琳娜、劉歡以及楊坤錶現最亮眼,其中龔琳娜與石倚潔、王鈺佩的演出更是成為了三組歌手中最具藝術性、風尚性以及個性的一組,然而這麼出眾的一組卻沒有進入第二輪決賽,真是令人匪夷所思。
龔琳娜VS石倚潔VS王珮瑜《武魂》
在短短五分鐘之內,龔琳娜攜手石倚潔、王鈺佩帶來了這麼一首氣壯山河,俠義風情的作品,震撼、磅礴。王珮瑜的京腔,石倚結的美聲,再配搭龔琳娜民族的美聲共同營出了一個很特別的意境,層層疊疊,交錯縱橫,尤其是最後部分加入的兒童合唱團的演繹,增強了氣勢感,宛若三種不同時空世界結匯在一起共築了一個奇妙的大世界,夠震撼。
劉歡VS譚維維《我要去哪裡》
可能是習慣了范曉萱版本的神經質,以至於劉歡一開唱就有一種走錯門,入錯時空的感覺,但是還是要佩服劉歡的表現很穩,唱腔的呈現很多元化,尤其是最後的黑嗓,有點驚豔,同時也彰顯出了劉歡高深的技藝。譚維維今晚的表現也很出眾,她的出眾變成了一種起到好處的配合,起到錦上添花的效果,這一組應該是今晚為數不多的優勝組。
楊坤VS張傑《直到世界盡頭》
兩位歌手的現場發揮相當穩定,見證了實力,該激昂,該澎湃都不少,張傑的加入帶有“助興”的效果,提升了熱情度,連帶楊坤的情緒也越發地高漲起來,還別說這首歌真需要這樣的效果,就是要在第一時間點燃觀眾的熱情。
聲入人心男團VS王力宏《You Raise Me Up》
不知道是不是現場直播的關係,這一場聽聲入人心男團的演繹,在配合上給人感覺稍顯凌亂,聲線的搭配缺少之前所有的融合性,三位成員中發揮最穩定的還是鞠紅川,音色舒服,音準很棒,而後半段加入王力宏的演繹,實則上也沒有能更好協調之前的不順。
波琳娜VS達倫小子VS艾熱《We Are The World》
從流行的角度來說,本來這一組的演繹可以成為今晚最佳之一,兩個小朋友的表現超出了預期,作為波琳娜的助攻手,儘管一開始他們稍有怯場,但是狀態越來越好,尤其是在波琳娜的帶領下,融合性越來越強。但是,在之後艾熱的加入整個畫風就開始改變了,這一段Rap一點都不和諧,就像菜市場一樣雜亂。
吳青峰VS蔡依林《怪美的》
首先不喜歡這一版《怪美的》的編曲,改變了原作的基調,也流失了應有的韻味,始終還是最適合蔡依林演繹。其次,吳青峰的聲音太黏了,一點都不灑脫,率性,不能表達出《怪美的》應有的意境。最後,吳青峰明明應該是主唱,他卻一直在和聲,這也是比較奇怪的設計。
齊豫VS胡夏《知否知否》齊豫的聲線還是空靈,但是發揮有點不夠穩定,反倒不如胡夏的演繹來得踏實、穩當,事實上,胡夏的表現真是沒得說,一副駕輕就熟的姿態,並且毫不怯場,作為幫唱嘉賓,他完成得很好。
樹娃
《歌手》第七季收官,最後一期節目有感動,有震撼,也有遺憾,與其說最後一期大家在爭奪歌王的位置,不如說大家都在認真的跟這個舞臺告別。
這一季的《歌手》與之前幾季很明顯的區別就是歌手更加多元化,從“老派”歌手到流行歌手,美音、音樂劇、搖滾、民謠、說唱等等,而這個舞臺也向更多的年輕歌手開放,不再是老藝人們獨享的舞臺。
最終爭奪歌王的七位歌手各有千秋,獨自應戰的時候已經是神仙打架了,如今再加上實力派幫唱嘉賓,真的是一場絕無僅有的視聽盛宴。
從每一位歌手的表現來看,嘉賓、幫唱歌手和選歌這三個因素,真的是缺一不可,能達到完美的少之又少,這也是為什麼這個舞臺仍然會有遺憾的原因,不過即使這樣,我們也必須承認,最後一期歌手是這十四期最動人的。
劉歡:在我心裡,只有歌,沒有王
劉歡在最終的舞臺上演繹了兩首歌,一個是和譚維維一起合作的《我要去哪裡》,另一首是與姚貝娜隔空合唱的《甄嬛》。
劉歡選幫唱嘉賓真的是太厲害了,每一次都是給作品加分,上一期的袁婭維,這一期的譚維維,譚維維在七季《歌手》中,幫唱過六次,也足以見得她的實力多麼受青睞。
劉歡這一次選的《我要去哪裡》這首歌跟譚維維強大的舞臺氣場相吻合,給大家帶來了一場無比酣暢淋漓的演出,迷幻的旋律,加上另類的感情,兩個人的默契配合使得這首歌更加具有衝擊力,將整個舞臺都點燃了,譚維維霸氣又狂野的舞臺氣場,加上劉歡穩定的舞臺發揮,讓這首具有哲學氣息的歌看充滿了感染力。
而在第二輪的舞臺上,劉歡帶來的《甄嬛》更是讓人感動,這首歌由《菩薩蠻》、《金縷衣》、《鳳凰于飛》三首歌組成,劉歡老師一身黑衣站在舞臺上,帶著姚貝娜生前想要登上《歌手》舞臺的夢想,將她的代表作品重新展現給了觀眾們,當姚貝娜的原聲一向起,就觸動了無數人的心絃,不少人只能無奈感嘆“此曲只應天上有,人間能得幾回聞。”
不管是唱歌的多元化還是在音樂領域的貢獻,劉歡都是獨一無二的,在這個舞臺上,他嘗試過電子音、搖滾、美音、rap、爵士等等,其實在很多觀眾的心裡,他早就已經是“歌王”了。
吳青峰:我想我很適合,當一個歌頌者
吳青峰真的是很認真的在跟這個舞臺告別,從他跟蔡依林合作的《怪美的》到和劉家凱配合的《歌頌者》,我們可以看到吳青峰對音樂的熱愛,以及對這個舞臺的不捨。
《怪美的》是蔡依林最新專輯裡的一首歌,這首歌其實算是比較常規的一首歌了,雖然有原唱蔡依林的加入,而且蔡依林的表現確實非常出色,但是這個舞臺的主角畢竟還是青峰,而且青峰為了配合蔡依林的女聲,其實有的地方有些吃力。
而在第二輪演唱的《歌頌者》卻真的讓很多人淚目了,吳青峰不僅邀請來了蘇打綠的吉他手劉家凱助陣,“我想我很適合,當一個歌頌者”,這是吳青峰在《小情歌》裡的一句歌詞。如今,他把自己在這個舞臺上的一路走來的心路歷程彙集在一起,全新編曲創作了《歌頌者》這首歌,不僅表達了自己對於唱歌的態度,對於觀眾的態度,也讓自己對這個舞臺的每一次表現都有了一次更深刻的回放。
從“我想我很適合,當一個歌頌者”到“我想我很值得,當一個歌頌者”,歌詞中寫出了吳青峰對於歌手身份的熱愛與感激,在這個舞臺上,他有很多首原創歌曲,從《燕窩》開始,到《歌頌者》結束,他帶著自己的創作初心從這個舞臺上離開,他是真的很享受這個舞臺,也深深的愛著“歌手”這個身份吧。
楊坤:即使快50歲了,但是還有進步的空間
楊坤是這個舞臺上的四冠王,從一開始,楊坤的表現總會被很多觀眾說“油膩”,到如今很多觀眾對他心生敬意,這就是他在這個舞臺上的收穫吧,每一次,他總是能恰如其分的帶動觀眾的情緒,這一次,他與歌王失之交臂,但是這個全力以赴的過程,已經讓他無愧於這個舞臺,無愧於觀眾。
楊坤的第一首歌選擇的是《灌籃高手》主題曲《直到世界盡頭》,楊坤將這首歌改編了很多,加入了家鄉的馬頭琴,全程幾乎都在飆高音,尤其是張傑,簡直是創造了自己的高音記錄,這讓整首歌聽起來都比較燃。
我想楊坤選擇這首歌其實蠻危險的,但是他之所以在最後一場選擇這首歌,大概就是想告訴大家,對於夢想要努力拼搏,奮力追求,尤其是在青春時代,不要讓自己在熱血沸騰的時代留下遺憾。
楊坤的第二首歌選擇的是Boney M的代表作《巴比倫河》,他給這首歌填上了簡單直白的中文歌詞,整首歌時而悲傷,時而歡樂,其中還加入了唱詩班的大合唱,以及徐濤的朗誦,讓人感覺非常有意思,他真的是把音樂“玩”到了極致。
聲入人心男團:希望通過我們的努力,讓美聲和音樂劇,深得人心
聲入人心在這個舞臺上是年輕的代表,也是新的音樂形式的代表,他們將音樂劇帶上了這個舞臺,讓觀眾開始接觸音樂劇和美聲,這對於中國音樂的多元化發展是一種非常巨大的貢獻。
這一期的第一輪中,聲入人心男團和王力宏共同合作經典歌曲《You Raise Me Up》,幾個人的默契合作,加上王力宏的小提琴演奏和專業美聲唱腔,格外的契合,這首歌在演唱上並沒有特別亮眼的地方,整體表現算是比較穩。
第二輪男團選擇了百老匯殿堂級傳世之作《變身怪醫》的音樂劇選段《就在這瞬間》,這首歌也是鄭雲龍在《聲入人心》第一期所演唱的歌曲,之前鄭雲龍因為某些原因退出了《歌手》舞臺,在最後一期,三個兄弟以另一種形式帶著他結束《歌手》舞臺的表演,對粉絲和觀眾來講,都是一種比較圓滿的落幕。
從《心臟》到《就在這瞬間》,聲入人心男團在這個舞臺上給觀眾帶來了很多驚喜和震撼,如今他們在《歌手》畢業,希望他們可以在未來的音樂之路上,堅持自己的初心,將中國美聲和中國音樂劇帶到新的高度。
齊豫:唯一的方法就是練練練
齊豫這一次選擇跟胡夏合唱《知否知否》,其實剛剛知道這個選曲的時候我就比較擔心,因為這畢竟是大火的電視劇主題曲,再加上之前鬱可唯版本已經非常深入人心了,所以齊豫要超越原唱,讓觀眾接受是一個非常大的挑戰。
果然最終呈現的版本確實有些差強人意,不是胡夏幫唱的問題,胡夏確實很穩,也唱的非常好,也不是齊豫的問題,齊豫的實力在之前的舞臺上觀眾們已經見證過了,真的是選歌不合適。
這首歌在電視劇中最經常出現的是男女主最單純的少年時代,表達了他們在面對初戀的心動和無奈時的感情,所以更加通透清澈的聲音會更適合,而鬱可唯也正是因為這一點才能將這首歌唱的深入人心,但是齊豫的聲音不太適合這首歌的意境,在加上這一組對陣的是劉歡的《我要去哪裡》,只能說最後一場,齊豫仍然少了一些運氣。
龔琳娜:懂不是思想,是感情上的共鳴
在我看來,龔琳娜真的是第一組的最佳了,甚至在七位歌手的表現中都能排的上前三,但是最終竟然沒有進到第二輪,實在是可惜。
龔琳娜和石倚潔、王佩瑜共同演唱的《武魂》,真的可以說是震撼,不管是龔麗娜的民族唱腔,還是石倚潔的美聲唱腔,亦或是王佩瑜的京劇唱腔,本來沒有什麼交集的三種唱腔彙集在一起,竟然被他們演繹的無比契合,使整首歌都韻味十足,令人心潮澎湃,這首歌真的可以稱得上是一首現代的藝術作品。
這首歌讓我有種龔琳娜第一次在舞臺上表演《小河淌水》時驚豔的感覺,雖然兩首歌完全不一樣,但是卻讓我看到了那個為了民族音樂不斷貢獻自己力量的龔琳娜。終於,在最後的舞臺上,她找回了最初的自己。
波琳娜:唯一能阻止我登上舞臺的原因只有死亡
曾經每一期都震撼全場的波琳娜在這一場卻顯得有點暗淡,雖然兩個年輕的幫唱選手都是比較有實力的,但是跟波琳娜配合在一起,真的沒有給她加分,尤其是後來加上的說唱,更是讓現場有一些“亂”的感覺。
不過在《歌手》的舞臺上,波琳娜的實力真的是不容小覷,從《布穀鳥》到《A million violets》再到貝加爾湖畔〉,每一首歌都給觀眾帶來了非常具有衝擊力的視聽感受,也讓觀眾見識到了國際型選手的實力,所以對於這一期的表現,只能用遺憾來表達了。
這一季已經結束,他們的歌手之路還很長,對於我們來說,只要記住他們在舞臺上的歌就好,至於名次,就讓我們都忘記吧,就像劉歡老師說的,只有歌,沒有王。
90式青春
昨晚看完《歌手》的收官之戰,真的挺感動的。
何炅把七季《歌手》比作七個音符,從第一季《我是歌手》引起的全民大討論,到如今的雖然影響力再不如前但是卻做到了口碑的第二春,對於音樂類綜藝而言“口碑逆襲”是一件同樣值得驚喜的事情。
七季的《歌手》像是一個輪迴,這一季“原創季”的主題雖然被很多人詬病“曲高和寡”但是也不得不認可這檔節目在音樂審美上對觀眾的引領,比如聲入人心男團對於美聲唱法的通俗化科普、龔琳娜的民樂多元探索和世界音樂的推廣、劉歡對電子音樂和哥特搖滾等風格的新鮮詮釋...
其實這樣的引領,也算是一股清流,無論如今的國內流行音樂市場有多麼的流量為王,這檔節目就如她的名字一樣做著“歌手”該做的事情。
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接下來我來聊一下最後一期節目我對這場“歌王之戰”的簡評。
第一組 第一首:龔琳娜 《武魂》
龔琳娜和破琳娜的兩首歌我沒趕上直播,在節目結束之後我回看了一下龔琳娜的表現,很吃驚...我覺著最後一個出線的名額應該屬於他,怕是不該是楊坤吧?
後來我看了朋友在網上的帖子,對龔琳娜表現沒能進第二輪感到不解的人大有人在。
我覺著,龔琳娜真的來錯了時機。下一季她要是能以首發歌手的身份出現,出現的結果一定會不太一樣。我以前提到過,她是一個“硬邦邦”的學院派音樂人,對於音樂理念因為老鑼的幫助她可以貫通東西。在音樂技巧上,她有著全國頂級的發聲技巧。
我記得龔琳娜在喜馬拉雅上還有一個叫“龔琳娜的練聲課”的內容,我聽過一點,方法上十分巧妙,能感受到那是經過她打磨後的成熟方法論。
《武魂》這首歌真的特別精彩,很多朋友都知道了,就歌詞來講,這首作品融合了兩首詞,第一首是西楚霸王項羽的《垓下歌》,第二首是賀鑄的名作《六州歌頭》。《六州歌頭》聊的是氣魄,《垓下歌》聊的是堅韌不屈,這是一種很中國的大俠精神。
在編曲上,三聲部和五聲音階的設計也很巧妙。龔琳娜老師的民族唱法、石倚潔老師的美聲、王佩瑜老師的餘派老生一同講這段屬於中國的“武魂”之故事。很中國,並且很打動人。我能深深感受到龔琳娜對於這首歌傾注的大量心血。
最重要的,這首歌他們演唱的特別穩,算是整個第一輪中出現失誤最小的一組。
沒能聽到龔琳娜老師的第二首歌,是我們的損失。
第一組 第二首:波琳娜《We Are The World》
不怕神一樣的對手,就怕豬一樣的隊友。我沒有歧視小朋友的意思,但是波琳娜的確被這幾位小朋友坑了。
第一位小朋友一張嘴我在想“她是在唱俄語版?”我再仔細一聽,她唱的是英文,可能小傢伙一緊張,嘴瓢了。另外一邊的大孩兒最開始還好,後來可能受到小夥伴的影響了,也開始音準不穩,直到他們倆轉身回頭,波琳娜亮嗓,作品才回到正軌。
接著在艾熱的說唱進來之後,整個舞臺想要的那種“We are the world”的團結根本沒有被鋪墊出來,就比賽來講,這首作品已經亂成粥了。
所以這首歌沒進第二輪是正常的...
第一組 第三首:聲入人心男團 《You Rise Me Up》
這兩個小夥子表現一直挺穩定的,但是這次的演唱並不精彩。可能是因為王力宏和這幫嚴肅些的美聲唱法選手一起排練太著急了,和聲還沒有那麼大的默契。
這裡有個小彩蛋,王力宏除了玩小提琴,他唱的也是美聲。王力宏music-man真是名不虛傳,啥都略懂。
這是一首常規操作,談不上有啥亮點。
綜上,我心中第一組的排名是:龔琳娜、聲入人心男團、波琳娜。
第二組:第一首 楊坤《直到世界的盡頭》
《灌籃高手》中一共兩首很有影響力的作品《好想大聲說我愛你》和《知道世界的盡頭》都出現在這個舞臺上了。
聲入人心男團自帶高雅藝術濾鏡,那首《好想大聲說愛你》也算過得去。不過楊坤這首在編曲上真是差一點,我發現在編曲這方面是楊坤的一大劣勢。在音樂的理念上出現問題,這不是第一次了。
舉個簡單的例子,你說在這樣一首熱血的作品裡加上二胡是想表達什麼?有位朋友總結的特別好,楊坤的編曲特點是隻會做加法,不會做減法。意境不對,編曲就顯得很不搭甚至臃腫。這首歌裡的民族樂器就是多餘的。
不過,這首歌的亮點是兩個人發揮的很好。不管有些人怎麼噴張傑的個人音樂品味,張傑的現場就是一如既往的穩定啊。張傑的音樂現場我還是挺喜歡的。
第二組:第二首 吳青峰《怪美的》
說吳青峰會選歌這是真的,《怪美的》出自蔡依林的最新專輯,音樂本身就十分有態度。另外能把蔡依林請來,也是一件很驚喜的事情。
就這首歌來看,蔡依林的表現要比吳青峰好多了。一直以來吳青峰特別穩定的聲線在這首歌裡面崩了。我想原因就是這首歌用了蔡依林的原key,吳青峰唱女歌手的key有點勉強。不是哪位男歌手的高音都能像林俊杰那麼變態。
和前面的第一首歌相比,這首歌的作品本身編曲成熟,蔡依林表現格外突出。
因此,這一組我覺著該晉級的就是吳青峰。
第三組 第一首 齊豫《知否知否》
很多人都覺著齊豫應該找一位大神來幫唱,沒想到他請來了胡夏,加上上一場的毛不易,看來齊豫很樂意和年輕的音樂人交流啊。
在賽前他們表示,想在《知否知否》上呈現出不同的東西,我聽完之後是沒覺著這首歌有過人的地方。齊豫一直沿用著自己的“老派”唱腔,反正就是聽著很有年代感,唱《歡顏》的確很打動人,但是唱這首歌就給我一種中氣不足的感覺。尤其是和對面氣息穩定的胡夏一對比,很影響我們的聽感。
我覺得這首歌的呈現遠比不上張碧晨,更不要說和同臺的劉歡人比了。
第三組 第二首 劉歡《我要去哪裡》
劉歡對音樂品質的探索,一直以來我都覺著是令人高山仰止的。這首歌作品基調的奠定在於劉歡,而出彩卻在於譚維維。
這首歌是迷幻搖滾的風格,劉歡的低音吟唱和譚維維的高音遊離本身就營造出來了一種迷幻的感覺。你看,劉歡就算都現在都在為我們探索音樂的可能性。
范曉萱在音樂上的探索是很下功夫的,“我要去哪裡”這種拷問加上這種被設計出來的演出兩個人音樂的撕裂,就會明顯的傳達出一種很“喪”的氣質。
另外我還注意到兩個人的形象氣質...一個斯文一個狂野,不知道是有意而為之還是就是渾然天成,也很有趣。
總之第三組兩首歌,胡夏和譚維維都很出彩,就作品論《我要去哪裡》更好些。劉歡第一輪晉級實至名歸。
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接下去是第二輪。
第二輪整體上要比第一輪都好,真是稱得上神仙打架了,尤其是吳青峰最後的演唱真是十分打動人。
第一首:楊坤《大河》
聽完楊坤的作品我覺著很舒服。
又看到了《長子》中他的“吉祥物”合唱團,而且伴著鋼琴鋪陳吟唱的坤哥真挺性感的,和第一輪的滿相比,這首剋制不少。
另外這首歌也釋放出了他暖場的能力,後來進來的幾位舞蹈演員也的確迅速炒熱了場子。最後那段朗誦我也喜歡,我也覺著像是神來之筆,一首歌情感上慢慢的遞進,挺好的。
整體上,找不著毛病。
第二首:聲入人心《就在這瞬間》
《大船》、《就在這瞬間》、《總有一天》都是非常成熟的音樂劇作品,而且是被他們千錘百煉過的。
就好像石倚潔老師老師曾說過的“中國也有好的音樂劇作品”。這些經典的東西就是震撼的人心的,是和通俗歌曲語系不一樣的東西。再加上這幾位嚴絲合縫的演唱,紮實的基本功,穩定的氣息和音準。
音樂劇本身的魅力就可以通過他們的高音震撼舞臺。
第三首:吳青峰《歌頌者》
吳青峰是一個在內地被嚴重低估的音樂人,作為一位原創歌手,他算得上是國內在作詞作曲上都十分頂尖了。
我雖然不喜歡他,但是我有被他這首歌感動,就好像第一季《我是歌手》時候羽泉的《給所有知道我名字的人》那樣,這首歌裡就承載了非常充沛的情感。不聊什麼“蘇打綠團魂不滅”,我個人能感受到被他的情緒感染,會忍不住回望青春。
每位歌手的音樂本身是一個載體,能充分的傳達情感是件可遇不可求的事情,或是說這是決賽中的神蹟也不為過。我真覺著這首歌算是為這一季歌手劃了一個圓滿的記號。
第四首:劉歡《甄嬛》
在這裡先致敬姚貝娜吧。
姚貝娜是一位優秀的歌手,劉歡在這一刻將她帶上舞臺很有情懷。但是僅僅就這首歌而言,《鳳凰于飛》是一首難得的好作品,劉歡主動降了key演唱的也算是完滿。
劉歡依舊是在靠著作品打動人,《鳳凰于飛》也適合當這個殺手鐧。
第二輪我我私以為吳青峰神蹟降臨了,這首《歌頌者》的情感太充沛了。
我心中的最後一輪排名:吳青峰《歌頌者》、劉歡《甄嬛》、聲入人心男團《就在這瞬間》、楊坤《大河》
最後一場,最後一輪神仙打架,劉歡拿冠軍沒有意外,我心中的冠軍屬於吳青峰。
以上。
這一季的《歌手》就聊完了,下一季的《歌手》我將會每期跟進樂評,喜歡《歌手》的朋友們,記得關注我。今天更新有些慢了,點贊可能會有點靠後,喜歡我的文章的朋友,記得幫我點個贊。
大家對於這季歌手有什麼要聊的?歡迎一起在評論區討論。
羅根老鐵
歌手2019——我心中的歌王是男團!
幫幫唱環節
1.五魂
龔麗娜+石倚潔+王佩瑜
龔麗娜,“亞洲第一羅西尼男高音”石倚潔,中國京劇新生代領軍人物王佩瑜,三人組合不愧為國家隊。有種古典儀式的開場序曲一般,聽的是頭皮發麻,聽完後面的幾組,才知道這組跟假唱一樣,太強了。
2.we are the world
波琳娜男生氣息不穩,和聲不美。小女孩似乎有點緊張。男生氣息不穩,和波琳娜的和聲不是很美。艾熱的加入,也不怎麼搭,這首整體節奏亂,聽的不是很舒服。
3.You raise me up
王力宏+聲入人心
聲入人心,上次的迪瑪希和這次王力宏的加入,都感覺不怎麼搭。兩次嘉賓來,都是給的首席,太突出了,反而聲入人心是配角的感覺,因為是真聲,力宏的高音唱不上去,和聲有些地方聽著有瑕疵。
前三首,聲入人心進入,也合理,龔麗娜這首不討好,而聲入人心又這麼火。
4.直到世界盡頭
楊坤和張傑挺默契的,閏土還是很有實力的,還行。
5.怪美的
吳青峰+蔡依林
差強人意,蔡依林正常發揮。吳青峰進了,不是很能理解,但是也能理解。
6.知否知否
胡夏+齊豫
胡夏和齊豫的這首蠻好聽的,選胡夏,比毛不易好太多了。齊豫悠揚婉轉,鬆弛自然,流動自如,很適合這首知否知否。
7.我要去哪裡
劉歡的想法的確猜不透,太講究了,欣賞不來,欣賞不來,不做評價。
決賽對決,楊坤,劉歡,聲入人心,吳青峰
決賽1.大河
大河——楊坤
改編於巴比倫河。音樂旋律極其優美流暢,節奏明快奔放,輕鬆恬靜,流水般的歌曲,背井離鄉人們思戀著自己的故鄉,音樂的優美與歌聲的悲傷形成一種鮮明對比。我心上的巴比倫, 我們坐在你身旁。 我們哭泣又悲傷, 當我想起了家鄉。楊坤獨特的磁性嗓音,唱這首巴比倫河再適合不過了。
決賽2.就在這瞬間
這才聲入人心嘛,要什麼幫幫唱,不需要。和聲太美了,震撼無比,就在這瞬間,要告訴全世界,我們就是歌王。
決賽3.歌頌者
雖然覺得前面的那首唱的不好。但是這首是全新的一首歌,《小情歌》寫到:“我想 我很適合 當一個歌頌者。”有時人們對自己的描述,只是人們期望自己成為的樣子。真誠的一首歌,青峰的歌唱的都是生活觸動,每一首歌都帶著時光裡的記憶,伴隨著青春。經過歲月的沉澱,青峰完美的完成了自己。你很適合當一個歌頌者。謝謝你!
決賽4.鳳凰于飛
深情演唱,讓人深思。金縷衣開場,帶著姚貝娜進歌手決賽。劉歡先是一首溫庭筠的《菩薩蠻》,再唱了《甄嬛傳》的片尾曲。鳳凰于飛,出至於詩經,鳳和凰相偕而飛,喻夫妻相親相愛。當初這首詞寫出來,還被討論一番,翻雲覆雨裡,可逆風不解,挾雨伴雪,催梅折枝去,不少網友覺得有些問題。不討論這個,總之不錯,高超唱功,深情不已。
決賽排名
楊坤排名落後於吳青峰,聲入人心落後於劉歡。歌王是劉歡。是被安排好的嘛?反正我心中的歌王是男團。歡迎評論區留言。
賊俏
本來對總決賽充滿期待,看了總決賽簡直大失所望,本季《歌手》是歷季最差的。
架子搭的大,鋪排裝豪華,形式大於內容,龍頭蛇尾。
冠軍劉歡的表現令人失望透頂,一首歌好好唱就得了,非要東拚西湊,唱的不倫不類的,什麼店堂國寶都是過去時,現在看就像一個腐朽破落的貴族,歌王就是施捨,是對他過往的無聊安慰。
聲入人心男團一首精典世界名曲,被唱的七零八落,既不美聲又不流行,完全沒有原曲優雅動聽深情的味道,暴露出後勁不足,歌技膚淺,根本駕馭不了名曲的高大上。揚坤前幾場的‘’靈光一現‘’不知跑那去了,只見開場就拋轉麥克風,蹭腳刮地板,嘶啞悶聲不由自主跑了出來,極盡油膩耍酷,老套頑固的揚坤被徹底打回原形。
龔琳娜左搭一個美聲右搭一個京腔,沽名釣譽,弄巧成拙,這那是在唱歌,分明就是亂折騰。
齊豫有氣無力,回光反照過後疲態盡現。
本想看到波琳娜繼續驚豔放大招,結果被節目組亂包裝,把神女弄成幼稚園阿姨,洋妞變村姑。
唯有吳青峰一如繼往展現個人以往演唱風格,表現還算正常。
歌唱是藝術,既要通俗也要嚴謹,既要娛樂大眾也要引領審美,老實做人好好唱歌,不能這樣花裡胡哨,亂立名目,把好端端一個歌唱比賽辦的亂七八糟,聽起來怪怪的,看的人云裡霧裡。
好的要繼承要發揚光大,創新要接地氣有質量,不能弄的土不土洋不洋,自以為是,面目全非。
這季《哥手》高開低走,中途起伏不定,最後斷岸式崩潰,我相信這季《歌手》很快將被觀眾淡忘,什麼也不會留下。
孤旅
看網友評論,劉歡最終獲得《歌手》2019總決賽歌王,吳青峰第二,楊坤惜敗,意料之中。恭喜吳青峰!實力的體現,實至名歸,相信節目組的公正審評。
吳青峰嗓音獨特,很有創作才華,為人可圈可點,是本季《歌手》的一大亮點。其獨特嗓音如清風徐來又如清泉緩緩,他從來不緊不慢卻最終跑到了第二,說明什麼,這就是魅力,嗓音和做人的魅力。
楊坤惜敗我是不感覺意外的,至少在很多人看來楊坤嗓音是有缺陷的,再加上其油膩造作的演唱風格,搭配一個最讓人討厭的張傑,你不敗誰敗!兩個一般的歌手湊一塊還是一般歌手,既不能錦上添花又顯得多餘,反正我是欣賞不了這一油膩聒噪的一組。
劉歡雖榮獲歌王,但期間並沒有帶來好聽能引起觀眾共鳴的歌曲。大傢伙也都心知肚明,節目組一貫的套路,所以用“勝之不武”四個字來評價他最合適不過了。這也是節目組照顧老歌手的慣例,“歌王”其實就相當於一個安慰獎,所以沒獲得歌王的證明你還年輕,這是好事,歌王難買人年輕就是這個道理。
其他參賽歌手都不熟悉,也不想過多瞭解,就不評了。至於誰的歌聲最打動我?很抱歉沒有看節目,其實我想說本季《歌手》整體較弱,不想聽也不想看。我對歌聲是很挑剔的,所以我對一般的歌手歌聲評價都不太高,望歌迷網友理解。
暢所欲言No1
劉歡拿“歌王”這或許是絕大多數觀眾或網友從第一期就預測到的結果。相較於去年內定的歌王汪峰,今年因為波琳娜、龔琳娜的加入,讓這個過程變得更加的撲朔迷離,但《歌手2019》還是履行了“承諾”,把歌王獎盃交到了劉歡的手裡。
驚喜的是吳青峰能夠拿到亞軍。在本季《歌手》他拿的第二名或許是所有競演歌手中最多的,對於這個名次他也早已甘之如飴。但能夠在總決賽的舞臺上以一首全新的原創歌曲《歌頌者》來打擂,他的用意也很明顯——感謝這個舞臺,感謝《歌手》給了他新的演藝生涯。
令人惋惜的是楊坤,4期單期冠軍最終換來的卻是這樣的一個成績。楊坤每一期的演繹都是精湛的,但差強人意的成績令其身心疲憊。忽而冠軍、忽而倒數第一名,他找不準現場500位大眾評審的試聽神經,更找不準自己究竟該選擇什麼樣的歌曲。
儘管《歌手2019》轟轟烈烈走過了14期,但卻以總決賽時的兩首歌來定“歌王”,未免有草率。
明書記
劉歡這個歌王真的沒毛病,也許他不i再需要什麼頭街的襯托,但他不愧是一個德藝雙馨的藝術家。再說說吳青峰,實話說之前有點討厭他,覺得有點娘娘腔,但是這個觀念慢慢的改變了,小夥夥子才華橫溢並且歌唱的很有特色,關鍵是情商超高,很會做人,謙虛低調,這一點真的很好。
雅痞153671811
《歌手》2019封王之戰,我猜到了結果卻沒有猜到過程。尤其是《歌手》四強結果比足球世界盃四強還難猜,兩位小將pk掉三位音樂大咖,這劇情實在是太燒腦太逆天了,實在是佩服《歌手》編劇的功底和套路太深了。《歌手》2019的劇情絕對最精彩!劉歡封王也是眾望所歸。