提及宋畫
首先浮現於你腦海裡的
是藝術皇帝宋徽宗滿是富貴氣息的花鳥？
宋徽宗趙佶《瑞鶴圖》 現藏於遼寧省博物館
是赫赫有名金碧輝煌的千里江山圖？
北宋王希孟 《千里江山圖》局部 現藏於北京故宮博物院
還是那展現北宋汴河兩岸商業繁榮的風俗人物？
北宋張擇端 《清明上河圖》局部 現藏於北京故宮博物院
今天，畫中的主角，不是山水，不是人物，不是花鳥，而是
這具骷髏
南宋李嵩 《骷髏幻戲圖》 現藏於北京故宮博物院
這幅風俗畫左邊畫一年輕母親哺乳懷中嬰兒，右邊一年輕婦人照看剛剛學會爬行的幼童，手藝人的貨擔放置一旁，身穿布衣的大骷髏，運用民間流行的“提線木偶戲”，懸絲操縱著小骷髏。這幅現如今看到不可思議的畫作，就是南宋畫家李嵩的《骷髏幻戲圖 》。
“死亡”是中國畫較少提及的話題，也是中國畫不同於西方靜物畫的鮮明特性。這種像是超現實主義的創作手法，似乎與西方畫家達利，將現實中的鐘表在畫中融化的表現，有著異曲同工之處。
西班牙達利《記憶的永恆》現藏於美國紐約現代美術館
這幅畫右邊嬰孩手卻伸向布衣下操控的小骷髏，嬰兒與骷髏分別代表了新生與死亡，其向骷髏爬近則說明了死亡的必然性。一右一左，一生一死，形成鮮明的對比，令人匪夷所思。
關於生死輪迴的觀念，為什麼會有這種位置的經營呢？
其實，古人對於骷髏的崇拜早在舊石器時代就初現端倪，萬物有靈的世界觀讓古人覺得骸骨仍有靈，死並不是盡頭，家裡人去世了，反而留下他們的骸骨，以作膜拜思念。
相反，佛教中叫做“白骨觀”的實踐修行方法，將活人觀想為一句白骨，來練就“透過現象看本質”的功夫。
發展至宋代，在王重陽帶領下 ，骷髏成為全真教教化世人紅塵的一種工具。現今山西永樂宮壁畫中還可看到，，王重陽勸化馬鈺的場景中也出現了骷髏。
李嵩將這兩者皆佈局與這幅小品中，嬰兒與骷髏分別代表了新生與死亡，這應該就是道家莊子所說“齊生死”了。
對於這幅畫的理解，有人說這實質上是暗箱操縱大戲，代表著某種陰謀；有人說這是畫家對現實生活苦悶的抒發；有人說是畫家想表達對人生被操控哀嘆……這幅畫的作者李嵩，提及他的史料是少之又少，只知他出身平凡，經歷過民間疾苦，最終成為畫院的待詔。
或許，我們從元人大痴道人黃公望的提拔中，可以找到答案。
提拔中寫到：“沒半點皮和肉，有一擔苦和愁。傀儡兒還將絲線抽，弄一個小樣兒把冤家逗。識破個羞哪不羞？呆兀自五里已單堠。”
意思是說：人生在世，有些人表面看似光鮮亮麗，卻如同傀儡般行屍走肉，被人操縱著，只留得滿身的愁苦。
大痴道人亦是全真教的弟子，他對於此畫的思考也是自己對於死亡的思考：一切榮華都是過往雲煙，一切富貴都會化作白骨 。
或許，我們從李嵩所處時代背景來看，南北宋交匯之際，戰亂頻繁，儒釋道三教趨於融合，出生於1166年的他，生活在靖康之變的40年後，皇帝被金人所擄一夜之間淪為階下囚的故事，恍如昨日。南宋建立後，他一生經歷了宋光宗、宋寧宗、宋理宗三個皇帝，生與死彷彿變得超然，能夠以道家樂死，齊生死的態度將骷髏入畫也就不足為奇了。
一切的浮華，一切的功利
在死亡面前都是過往雲煙
這是李嵩對我們的留言
也是來自千年前的傳音
閱讀更多 菩提迷 的文章
