我現在七十多歲了,也想學樂器消磨時間,有興趣但投師無門。請問哪裡有電子琴老師?

123老屈


老屈喔,我也年近古稀,我們是同齡人。我原來“傳道授業解惑”,後“居廟堂”從政,退休近十年,含飴弄孫,空閒溫習兒時讀過的小說,自得其樂。有時候興趣來了,也拉二胡,因為我小的時候自己摸索著拉過二胡,那時候也沒老師教,就自己摸索著拉,也能拉《三大紀律八項注意》《東方紅》之類的簡單歌曲,三四十年前,我工資只29.5元的時候,花24.5元買了一把二胡,也就胡亂拉了一氣,從政後束之高擱,再沒抹過它,退休之後又找出來拉,手笨了,指僵了。所以我認為,您沒音樂基礎,年紀也這麼大了,手笨指僵反應慢,學樂器不太合適了!學樂器都是少年藝,勸你不要在這方面考慮了,要打發時間,可以學學太極拳,我2017年12月開始學太極拳,現在太極拳太極劍都會打幾套了,練太極之後我面色紅潤,身體健康,我感覺這個很不錯,您還是學學這個去。身體好了,不給子女加負擔,不給家庭添麻煩,一舉幾得。愚蠢之語,閱後勿噴!


用戶l4219045136


  退休後學鋼琴,一步登天,彈世界名曲,行嗎?

  行,肯定行。

  感謝作曲大師約·塞·巴赫,他的《C大調前奏曲》似乎就是為外行興趣愛好者寫的。這首曲子悠雅飄逸、空靈通透、純淨明朗,百聽不厭。然而這首曲子卻是非常地簡單,簡單到我說著說著你聽著聽著也就學會了。何以見得?你聽我說:

  曲子總共36個小節,除了結束句三個小節,其餘33個小節具有完全一致的結構。也就是說,我們只要研究第一小節如何彈,其他小節只是音符不同,樂句句型結構全盤照搬套用就行了。簡單吧?

  有意思的是,每個小節是由重複的兩小句組成。也就是說,你只要花半節的功夫,就學會了一整節。省力吧?

  在此,半個小節理論上應該是8個16分音符。這8個音要求是用兩隻手從低到高分別很平穩地逐個彈出。這對任何外行都不是一件難事!何況是你,一個興趣愛好者呢?

  兩隻手彈8個音,是否每隻手被分配到4個音呢?不是的,左手只彈2個音,右手只彈3個音。怎麼?才5個?還缺3個呢?彆著急,右手的3個音重複彈兩遍。不就湊夠8個音了嗎?這麼便宜的事兒真被你碰上了。而且右手3個音重複彈兩遍時,手指是不變的,指位是重複的。省事兒吧?

  還有,左手的兩個音按下去以後,就閒著沒事了,手指不用抬起來,一直盯著右手去完成3個音彈兩遍。省勁兒吧?

  最後,我都不好意思說了。由於每小節是重複的兩句,因此,彈奏第二遍時,你的注意力就可以解放出來了,拿出充分的時間來考慮下一句是什麼,如何接上。方便吧?

  好,現在你可以在辦公桌的桌面上比劃比劃。我不規定你左手用哪兩個手指,右手用哪三個手指。隨便彈。因為實際上任何手指都有可能被派上用場。

  會了嗎?肯定會了。

  你瞧,說著說著你就會了。

  好,現在你把這套手指動作移到鋼琴鍵盤上,按C調(白鍵)彈出13513513(注:後兩個13是高音13)。左手用哪兩個手指?右手用哪3個手指?這要自己摸索。原則是,越方便越好;越省勁(不彆扭)越好。如果你左手用的是中指和大拇指,右手用的是大拇指、食指和無名指,那說明你跟英雄所見略同——巴赫正是這樣標的!

  告訴你,整個曲子每一樂句音階都是從低到高平穩地逐個彈出。沒有附點、切分音,沒有忽高忽低、忽上忽下的雜亂指法。也沒有需要同時按兩個以上的音的情況,這幾乎沒有任何難度吧?

  不過,你要極其認真地處理好這8個音。屏心靜氣、一絲不苟地彈好它們。並且,至少重複兩遍。當你深情而又專注地彈出這8個音的時候,彷彿一串明淨的音樂之聲悠然升起,把人的思緒帶向令人神往的詩境和遠方。這時,你及你周圍的同事、朋友將大驚失色,怎嘛?世界上怎麼會有如此動聽的音樂?作曲家巴赫是怎麼做到的?如此純淨美妙的音樂!

  第一小節是值得你反覆回味的。這是你從零基礎跨到世界名曲的第一步。你不著急學第二小節。因為第二小節太簡單了。它只是把右手三個手指都往右移一個鍵;而左手的中指不變,用食指去彈中指身邊的鍵,大拇指就閒著了。

  不過,這裡我要引進一個概念,叫“偷”。駕車老司機都懂得一個道理,倒車、回方向時,有時需要“偷一把方向盤”,以便為後續操作打提前量。第二小節的左手也是這樣,儘管所彈的鍵不變,但左手兩遍的指法可以考慮變變花頭,以便為第三小節的左手做提前準備。建議:第一遍是中指、食指;第二遍是食指、大拇指。

  果然,到了第三小節,左手就用中指和大拇指。旁邊的人根本沒察覺到你手指的變化,這音樂就有了變化。這就叫做功夫深。

  右手呢,還是我的那句話,簡單到我都不好意思說——只是大拇指往後(向左)退一個鍵就行,食指、無名指不變,還是彈原來的音。

  第二小節,樂曲以親切而又可理解、可信任的樂句邀請你展開一場說走就走的音樂神遊;第三小節,樂曲以降低一度的和絃,和藹地邀請你乘上舒適的音樂翅膀;第四小節完全重複了第一小節,彷彿回到了出發地,預示樂曲即將騰空而起。果然,第五小節,音樂突然竄高,彷彿上升了一維空間,樂曲來到更加明亮的意境中......

  恕我就此打住。再說就是多餘。我的隔空神輔導學世界名曲到此結束。相信此曲你已經基本學會了。接下來是落實和鞏固。讓我們來看看曲譜究竟有何花頭。

  用五線譜來描繪音樂確實漂亮!你看,第一小節,不就是13513513(注:後兩個13是高音13)嘛?怎麼整成這模樣?怪嚇人的,讓你覺得很不習慣。可是日子久了,反而會喜歡上它並且會依賴它了。因為,它實在太簡單、太直觀了,不用學,不用記,跟著它上上下下地移動手指頭就行了。它往上,你也往上;它往下,你也往下。偶然遇到一個升號“#”,就彈它右邊的那個黑鍵(如果右邊不是黑鍵而是白鍵,那就彈那個白鍵);如果遇到一個降號“b”,就彈它左邊的那個黑鍵(同樣,如果左邊不是黑鍵而是白鍵,那就彈那個白鍵)。

  至於音符的時值,五線譜與簡譜表示方法基本一致。然而,本曲的所有音符幾乎都是16分音符,所以沒法看譜講解。本來這首曲子標有Allegro(快板),我們不要受約束。相反,我們應該使勁放慢。越慢越好,慢到我們能把指法練得習慣成自然了更好。隨心所欲、想快就快,想慢就慢,都不會彈錯,就算基本學會了。

  相信你現在已經理解了:鋼琴五線譜一般由兩條五線軌跡線組成。上面一條叫高音譜,是交給右手來彈的;下面一條叫低音譜,當然一般是由左手彈啦。

  高音譜號和低音譜號後面沒看見有一個或一組升降符號,這說明這曲子是C調的。C調的曲子是把中央C1唱成do。高音譜號的下加一線和低音譜號的上加一線,指的是同一個音,即中央C1。所以你看,這第一個音就在低音譜號的上加一線上,你就按中央C1。音符一個個往上爬,你也線、間、線、間地一個個往上數。記住!五線譜所有的音符或者所有的線、間都指的是白鍵。除非在音符前面或某條線上(或間中)標有升降符號。

  就象你生產出了一輛自行車,你就要為自行車配上剎車一樣。五線譜中也有靜音符號,就是那聽上去很專業的名詞——休止符。休止符具有與音符相同的地位和權勢,只是它不發聲而已。這個不難理解吧?

  音符上面的數字什麼意思?這是作者(作曲家)建議你按鍵時所用的手指編號:高音譜號標的是右手;低音譜號標的是左手。指法一定是適合自己的才是最好的。作曲家所標的應該作為你參考的重要依據。

  提醒一下:一般音樂愛好者哼曲子的時候使用的都是首調唱名法。而這首曲子,名為C大調,實際上按照首調唱名法來看,它是轉了好幾回調了。最明顯的是第11小節,譜子是57257257(注:前兩個57應為低音57),而我們肯定會用G調音階把它唱成是13513513(注:前兩個13應為低音13),除非非常專業的人士,才有本事堅持用C調把它唱成57257257。因此,當你對某小節的旋律覺得很不習慣的時候,不要懷疑,這種不穩定的旋律在整曲中是相當重要的環節。按照譜子彈,沒錯的。那如何解決一邊哼,一邊彈的問題呢?不管它,按照自己能接受的音階哼唱,哪怕有人說你哼的已經不是C調了,也不礙事。或者,也可以迴避音名1234567,而用“登登登登登登登”擬音來哼唱。

  還有,表情記號。剛開始學,主要是配手指,這時候可以忽略表情記號。熟練之後,你會不由自主地為樂曲注入表情。然後,你看看,與譜子所標的表情記號是否一致。實際上,大部分是會一致的。這就是這首曲子的魅力。

  樂曲最後兩句比較吃功夫。但萬里長征走完了九千里,最後一公里,你捨得放棄嗎?採用強攻,攻克它!

  好啦,一首世界名曲就這樣輕鬆交給你了。一步登天,不是空話。剩下的,就是練。希望你不要急於求成。一天學一小節。一小節一小節地向前推進。反覆練,反覆記。學會了,記住了,就別看譜,免得分心。爭取用一個月的時間學會這首曲子。零基礎學會一首世界名曲不是什麼難事!

  最後告訴你,古諾還為這首曲子編配了小提琴譜,並改名為《聖母頌》。如果你有個搭檔會拉小提琴,那這首鋼琴伴奏的曠世佳作將成為節目單上最閃耀的亮點。氣定神閒的鋼琴伴奏師絲毫不會遜色於小提琴手的風采。

  這裡也為習慣簡譜的朋友提供方便,附上一份簡化了的簡譜。

  如果你成功學會了這首曲子,別忘了到《今日頭條》來給我點個贊,讓我能積攢更多的工分。




藍博格爾


要什麼老師嘛,買一本教材自學,所有的樂器都是熟能生巧,只有你按書上教的每天練上三五個小時最多三個月你就是高手,我六十歲退休後才開始識簡譜先學笛子,二胡,小號中號,電子琴鎖吶,中阮。二年不到我還拉了一支樂隊搞婚慶,現在我還可以自己寫歌作曲,找師付難得欠人情,在網上什麼書什麼教材都能買到,世上無難事只要肯登攀!


5419384568


70歲學樂器,我覺得可以。我本人今年73歲,我從70歲開始學電子琴,沒去任何學習班而且零基礎,過去從末接融過樂器,。就看你有沒有毅力,年齡大了就學簡譜,自已摸索著玩。我現在不用樂譜.凡是會唱的歌我都能彈下來。一些細節經過校對後一支曲子基本過關。每天堅持練兩小時,持之以恆。自娛自樂還是不錯的。


惜緣145445763


沒問題的,電子琴容易上手,不過最好是找個電子琴班學學,有老師指點會快很多。我也是快七十的人了,早兩年報了個電子琴班,每週一節課,學了兩年,現在一般的曲譜練練就能彈了。自得其樂,生活充滿了樂趣。


XhcIjjj


網上有各種樂器的講座,很多都是免費。可以選擇一種自己喜歡的學習。我今年60多歲,去年在網上選(飛樂劉笛)的葫蘆絲免費講座,通俗易懂,學習了1個月就可以吹(映山紅)。現在一般都小曲子自己可以加技巧吹奏了,希望你也能如願。


軍哥136722292


我今年78歲了,去年秋季報了鋼琴初級班,主要是老有所樂,話到老學到老,學到多少是多少,自得其樂,開動腦筋,預防老年痴呆,有益健康。


文娟158151974


您是在城市還是農村呢?如果在城市那麼非常容易找,在農村的話一般也是可以找到的,如果實在找不到,用手機地圖搜索一下“琴行”或者“藝術培訓”選擇距離自己比較近的就可以了。

年紀較大最好還是找一位老師,自學還是比較有難度的,如果對手機地圖使用不太熟悉可以找年輕的親人或朋友幫忙搜一下,可以找到的,祝你學琴愉快!


籃鯨的尾巴


很好的選擇,我也是七十歲,今年自己從網上購買的電子琴,也沒有請教的老師,自己自學一些年輕時會唱的曲子,由於年輕時自學過拉二胡,但是拉的不好,現用電子琴彈還沒忘乾淨的‘良宵’,民間小調‘紡棉花’等等,對於自己的消遣,還是很好的。老了,學點琴,喝點茶,也是一種很好的生活方式。


證悟13792885100


各地都有老年大學,有這方面的課程,學樂器一定要有恆心,不能三天打魚兩天曬網,每天給自己定一個適當的時間和時長,不能今天來興趣了彈幾個小時,明天沒興趣了就不動了。再就是老師教了以後自己要多練習,熟能生巧。


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