夏松畫法舉要
夏天的松樹茂盛濃郁，在畫幹勾葉時用墨要濃些，水份要多些，但不能太溼。著色時可用花青色加墨調合成墨青色染松針。
第一步：立幹勾中枝。
第二步：畫松鱗。
第三步：勾松針。松針要畫得密些，用短豎線參差排列成葉，要一組一組地畫成蓋狀，形態要連成片，視覺上要模糊些，墨要潤些。
第四步：用墨青色染松針，補以山石與遠山，色彩要協調。
秋松畫法舉要
蕭瑟秋風，使萬木變得搖落蕭疏，樹木上葉子的顏色十分豐富，以紅黃色為主。
第一步：作懸巖松一株，勾幹與枝時要有舒伸屈折、迎風斗雪之勢。
第二步：畫松鱗要緊依枝幹轉折的形態結構而轉折，不可散亂。
第三步：勾松針，要疏朗，要求有蒼石味。
第四步：用赭石色加藤黃色加墨調合成灰赭黃色著乾枝。用花青色加赭墨色著松針。在松幹加上藤蘿並點硃砂色點，增加秋天的意味。最後補以山岩和遠山完成。
雪松畫法舉要（一）
畫雪松有兩種表現手法，一種以留白烘托法來表現，一種以白粉點厾畫雪法點雪。此圖為留白烘托法的表現。
第一步：勾出枝幹。
第二步：勾出鱗片後，用淡墨側鋒略擦出松針的暗部，待勾畫松針時，留出雪的覆蓋處，即留白。
第三步：在擦墨處，畫出松針，要有長有短。留白處適當畫松針和點。
第四步：畫面用水噴溼，用青灰色來烘染托出白雪。再用赭石色著染枝幹完成。
雪松畫法舉要（二）
第一步：用長鋒羊毫毛筆逆鋒畫松幹下半截的外輪廓，接下來發筆順鋒畫松乾的上半截及長短不一的松枝。逆鋒順鋒互用可使筆墨生動而富於變化。
第二步：進一步添畫下垂松枝，使之更加豐富，並在松乾的凹陷、背光部皴鱗片。請留意下垂松枝交叉的前、後、左、右關係，不可凌亂、模糊。
第三步：順著松枝伸發的勢勾畫松針，松枝左勢的松針向左，松枝右勢的松針則向右，勾畫松針時要筆墨乾渴、稀疏一些，如此松針易產生雪意。
第四步：將畫面噴溼後沿著松針、松乾的外圍，用花青色和淡墨，橫著染底色，使白色彰顯，也可以用花青膏浸開後直接在畫上橫染，因花青膏膠重，著紙後不產生水漬，最後用淡赭石色在松幹局部皴擦使畫面產生冷暖的對比。
霧松畫法舉要
春秋清晨，霧氣如薄紗在林中縈繞，畫面模糊了，變化多了，隱隱約約中有了不可測的內斂。
第一步：用淡墨先畫近處的第一棵松樹。
第二步：接畫第二、第三棵松。
第三步：勾出坡地再畫後面的松樹。勾畫松幹松針時筆的墨色要淡要潤，不要用幹筆。
第四步：通幅噴溼，用淡墨烘染，再用墨青色染松針，用赭黃混合色著枝幹。全幅在幹後再噴溼，用淡青灰色，花青色加墨，烘染一次，前面山坡用三綠色染一次完成。
三棵松的畫法舉要（一）
三棵樹畫法要考慮到構圖上不可等距離，不可一般高矮。
第一步：先畫前景的第一棵松樹。
第二步：在右邊添一棵較高的松樹，兩棵松在一起成一高一矮狀。
第三步：在兩棵並立的松樹中間，穿插一棵欹斜的松，打破並立，又有交叉，成為自然的整體。
第四步：著色。用赭石色加少許藤黃色和墨調成赭黃混合色著松枝幹，用墨青色染松針。著色時忌平塗，仍然或點或畫以筆畫出。
三棵松的畫法舉要（二）
第一步：先畫一棵最大的松，作懸巖垂掛狀。
第二步：在大的松下面橫向穿插一棵較小的松，成前後交錯狀。
第三步：在大松上面的懸巖處畫一棵直立之松，這樣三棵松的姿態、大小均有別，組成畫面較自然。
第四步：補畫完成山岩，然後著色並畫出遠山。
五棵松的畫法舉要（一）
畫五棵松，在組織安排上較三棵松複雜，更要考慮到章法。一般是分兩個組合，即三棵一組和兩棵一組相結合。
第一步：先畫前景的一組松樹，即一棵松的樹頭，和緊靠的一棵。
第二步：再加左邊禿頂松。
第三步：在這三棵松之間加一棵高直之松，使畫面增加起伏錯落感。
第四步：再在右邊加上一棵松，使其主枝伸向低處，與前景的松有呼應，使畫面起伏豐富起來形成張力。
五棵松的畫法舉要（二）
第一步：畫直立和斜倚的松兩棵。請注意，如果樹幹的勢態向右，則枝幹分佈時，右邊出枝多一些，左邊少一點，這樣可以避免呆板的現象發生，從而使畫面生動起來。
第二步：畫第三棵松樹，與第一步相同，松幹右邊的出枝也要多一些以助勢。
第三步：畫第四、第五棵松樹。這兩棵松樹的出枝與前三棵松不同，是左邊的多、右邊的少，與右發勢的松枝形成交錯，求得平衡，為空間表現留出餘地。
第四步：以前濃後淡為原則勾畫松針，並以花青色和淡墨厾染出扇狀排列的松針組合，用淡赭石色皴染松幹，最後調整、收拾完成全圖。
閱讀更多 書畫美韻 的文章
