伊夫·克萊因站在其作品《藍色大幅人體測量學——致敬田納西·威廉斯》（ANT 76）前，巴黎右岸畫廊，法國，1960。圖片 ©皮埃爾·德卡爾格， 伊夫·克萊因遺產；平面和造型藝術著作人協會，巴黎，2019。
戰後最重要的藝術家之一、“國際克萊因藍”的締造者、在行為表演、前衛音樂等多方面首開先河的歐洲當代藝術代表人物——伊夫·克萊因要“來”了！本週日，PSA年度特展“挑戰的靈魂：伊夫·克萊因、李禹煥、丁乙”即將正式對公眾開放，也將是這位早逝於半世紀之前的天才藝術家的作品第一次登陸中國——亦是首次大規模集中亮相於亞洲。在風靡全球的克萊因藍席捲上海之際，不妨讓我們通過三個小故事帶你來率先了解一下這位傳奇藝術家。
1. 藝術的緣起：認領天空的少年
1947年夏天，蔚藍的尼斯海灘上，幾個年輕的朋友閒聊著消磨時光。有人打趣地提議道，我們來認領這個世界的組成部分吧。一個叫阿爾曼（Arman）的青年，認領了廣袤的土地；名為帕斯卡（Claude Pascal）的青年選擇了詞彙。而另一個青年保持著仰躺的姿勢，久久盯著天空遲遲沒有發話。
法國南部靠近地中海的天空晴朗得沒有一絲雜質，那時的青年們還預見不到自己將來會成為什麼。
海天相接，熠熠發光的藍色從兩個維度化成一個平面，進而成為無限。仰躺的青年做出了回答——他認領了虛空——填滿這個世界的，所有縹緲虛無的空間。說罷，他伸出手指在天空中署名：伊夫· 克萊因（Yves Klein），當時他十九歲。
2. 風靡全球的克萊因藍
“去感受靈魂，去描繪當下。無須解釋和語言。”克萊因宣稱，這是他開始創作單色畫的動機。他的第一幅深藍色單色畫可以追溯到1940年代末期，但他對最終結果並不滿意，因為膠水和修復材料阻礙了顏色本身的感性的發揮。為了找到他理想中的深藍色，他開始與藝術品商人和化學品製造商合作，自己在作坊裡執著地調試顏色。終於在11年後，他發現將純淨的乾燥顏料懸浮在透明的合成樹脂，並以醚和石油作為溶劑，便能卓越地保持群青色素的美學效力。
一種非同尋常的藍色誕生於世了。當這種藍色被大面積地鋪滿在畫布上，顏色本身的密度彷彿具有磁力，呈現出鮮活而危險的質感。一位法國評論人說，你的思想會比眼睛先看到這幅深藍單色畫。
伊夫·克萊因，《無題單色藍》（國際克萊因藍67號），1959，色粉和人造樹脂、紗布背裱面板，92 x 73 cm。圖片© 伊夫·克萊因遺產；平面和造型藝術著作人協會，巴黎/ SACK，首爾，2019。
克萊因在1960年將這種藍色註冊了商標，命名為IKB，即國際克萊因藍（International Klein Blue）。他是世界上第一個為顏色註冊商標的藝術家。對克萊因而言，IKB標誌著非物質性（Immateriality）的概念，這是他對藝術本質精神的解讀。而這種“去個性”的表達卻成為了最大的個性，他持續性的實踐取得了巨大的成功，也成為了他作為藝術家的標識。他將這種藍色運用於繪畫、雕塑，甚至還讓模特塗抹了這種藍色在畫布上作畫，形成了其標誌性的“人體測量學”。這一行為對後世的行為藝術產生了重大的影響。
伊夫·克萊因，《喬納森·斯威夫特》（人體測量125號）， 約1960，色粉和人造樹脂、紙面背裱帆布，180 × 270 cm。圖片 © 伊夫·克萊因遺產；平面和造型藝術著作人協會，巴黎 / SACK，首爾，2019。
伊夫·克萊因，《無題人體測量學》 （人體測量106號），1960，布面色粉和人造樹脂，200 × 500 cm。圖片 © 伊夫·克萊因遺產；平面和造型藝術著作人協會，巴黎 / SACK，首爾，2019。
“人體測量學”的創作過程，巴黎國際當代藝術畫廊，法國巴黎, 1960年3月9日。圖片©伊夫·克萊因遺產；平面和造型藝術著作人協會，巴黎，2019。圖片 ©哈里·勳克、亞諾什·肯德 / 讓·保羅·蓋蒂信託。蓋蒂研究中心，洛杉磯。
不知克萊因在註冊IKB時是否預見到了它對後世的影響力，也許他在發現這種顏色時便對其力量篤信不疑了。克萊因藍像是一種魔法，席捲了世界的各個角落和領域。藝術家有如詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）、羅傑·霍爾斯（Roger Hiorns），皆曾用克萊因藍創作過作品。
2007年蓬皮杜藝術中心舉辦的克萊因回顧展現場 。圖片©David Moquay
3. 躍入虛空，追求無限
《躍入虛空》，1960，照片，29 x 22.5 cm。作品 © 伊夫·克萊因遺產；平面和造型藝術著作人協會，巴黎 / SACK，首爾，2019。圖片 ©哈里·勳克、亞諾什·肯德 / 讓·保羅·蓋蒂信託。蓋蒂研究中心，洛杉磯。
1960年，克萊因在他的代理畫商的家中進行了一個行為藝術表演。他懷著對藝術的非物質性精神的最高致敬，和身為人類最單純的感性，從二樓的窗口跳起飛出——躍入虛空。
隔年的1961年，蘇聯宇航員尤里·加加林搭乘著阿波羅8號抵達了外太空，自此帶領著人類探索更大的未知與虛空。機緣巧合之下，他們在月球軌道上拍攝到了第一張地球全貌的照片。這張照片讓全世界的人類知道地球原來是藍色的，同時也印證了克萊因之前《藍色星球》的預言。
加加林肖像照，圖片©Pravmir.com
人類歷史上第一張地球照片，圖片來源於網絡
“伊夫·克萊因和《藍色星球》（星球雕塑7號），巴黎第一孔帕涅街14號，1961年”，照片，30 x 24.4 cm，原作為黑白。作品 © 伊夫·克萊因遺產；平面和造型藝術著作人協會，巴黎 / SACK，首爾，2019。圖片© 哈里·勳克、亞諾什·肯德 / 讓·保羅·蓋蒂信託。蓋蒂研究中心，洛杉磯。
人類的歷史就是跨越著各式各樣有形或無形的障礙，不斷求索無限的邊界。克萊因用他的藝術帶領人類觸碰到了“無限”的一種精神可能，正如他在《切爾西旅館宣言（The Chelsea Hotel Manifesto）》中激情地發言道：
“我們人類將獲得完全自由進化的權利，而不受任何身體和精神的限制……人類的感性可以讀取大自然的記憶，無論是過去還是將來，這是我們人類真正的超維度的行動力。”
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