2019第二季度電視劇市場呈井噴狀態，新劇不斷上線，經典季播劇也陸續迴歸。
新劇《紳探》推理燒腦，《小時光》青春逗趣，《新白》翻拍亦可圈可點。經典專場內有史詩級IP《封神演義》，外有“美劇王”《權遊》的迴歸，追劇黨福利無限。
在一眾熱播劇中，竇驍、苗苗主演的現代劇《愛上你治癒我》不算耀眼，話題、人氣都被一些年輕化的甜寵、仙俠作品碾壓。聚集心理健康話題，也讓該劇的觀劇體驗略顯壓抑，但小七卻想給這部作品120分的讚賞。
最初小七並沒有太關注這部劇主打的心理健康話題，畢竟在言情為主基調的國產劇市場，心理問題一直是蜻蜓點水式的陪襯，並沒有出現專業深入探討的作品。
即使已經突破言情壁壘走向現實敏感話題的韓劇，給出的類似題材作品《kill me heal me》、《海德、哲基爾與我》，也只是用人格分裂背景來烘托跌宕起伏的愛情故事。
但《愛上你治癒我》給觀眾一個的驚喜，編劇把心理疾病患者這個受到大眾熱議卻又被避諱的群體深入展現。不是蜻蜓點水的帶過，而是真正的走進患者生活與內心世界。
01
故事“開局”幾位患者很“給力”,這個“給力”並不是他們身上有多完美的戲劇效果，而是寫實有溫度。即使電視劇沒有標註“根據真實案例改編”，觀眾也能在生活中或自己身上找到他們的影子。
- 棍棒教育
第一個入院治療患者是少年楊飛，他的出場伴隨著暴躁、叛逆，是青春期常見的“不良”孩子模樣。
但隨著竇驍飾演的男主顏書仁引導，觀眾走入楊飛視角，發現他暴躁性格下的無助。
他的父親是典型中國式“虎父”，會因為一個小失誤對他棍棒交加，甚至會將他關進漆黑的地下室，鏡頭給出的畫面酷似被非法拘禁的牢籠。
在暴力與高壓成長環境下，楊飛開始自我懷疑：是不是我不該來到這個世上？
他也開始憤怒：為什麼你們不懂我的痛苦？
作為專業精神科醫生，顏書仁第一時間就判斷出楊飛的心理問題源自他的父親。
但楊父卻不以為然，“我不打他，他不聽話啊”，在他看來解決孩子不聽話的最佳方法，是暴力鎮壓。
更進一步的是不理解， “我小時候，我父親也是這麼打我的”，同樣被打的我健康長大了，你為什麼不行？
他的話是不是很熟悉？過半的傳統型父母，可能不像楊父那麼暴力，卻都有同樣的觀念：我曾受過的苦你們怎麼承受不了？一定是給的壓力還不夠大。
棍棒底下出孝子這個傳統的觀念被一代代延伸下來，執行者固執地把它當作真理，不願承認它給對孩子帶來心理創傷。
阿德勒說:幸運的人一生都被童年治癒,不幸的人一生都在治癒童年。
其實，不幸福的那波人中，有人一生都在治癒自己的，也有人選擇結束生命。在電視劇播出過程中，便發生了一起現實案例，一個花季生命的消失讓人扼腕。
- 不被認可的女兒
十九歲的楊飛承受不住父親的暴力教育而心理崩潰，熬過了青春期、大學甚至熬過了職場初期壓力的成熟女性王玲瓏，心理防線仍舊倒在了最堅強的年紀。
王玲瓏很出色，高學歷、獨立性強，還一手打造了曾經風靡全國創業項目，妥妥的職業女強人。
但這樣一個女強人卻在事業受挫時崩潰了，成為典型的雙向情感障礙患者，發病時要靠鎮定劑來穩定情緒。
對於創業者來說失敗罕見嗎？不罕見。中國富豪榜中前十名的大佬幾乎都有數次失敗歷史，總結出一個個成功失敗心得。
年輕、有實力的王玲瓏即使從頭再來，也要比社會中大部分人有優勢，為何她接受不了一次的失敗？
在苗苗飾演的心理醫生孫樹引導下，王玲瓏也開始剖析自己的內心。
母親從小對她高要求讓她壓抑得喘不過氣來，她考95分，母親要求100分，她考到100分，母親要求更高的突破。
她不曾從母親那裡得到一句認可，長大後她更遺傳了母親強勢性格，雙方有效溝通越來越少。
兩個彼此相愛的家人，卻不懂得如何與對方溝通，漸行漸遠，甚至暗暗較勁。
母親覺得她卻不領情、逆反，創業一定會失敗。
王玲瓏想快速成功，向母親證明自己是優秀的，所以她更怕失敗，更不能接受失敗。
兩個患者發病的根源都來自原生家庭，這讓不少觀眾聯想到《都挺好》，原生家庭父母的失責導致兒女一生的陰影。
蘇明玉的成功堅強是幸運的，楊飛、王玲瓏的崩潰卻是普遍的，電視劇不能改變已經存在的教育失誤，但拉響年輕人對下一代教育的警報，也意義非凡。
- 逐漸失去的自我
除了原生家庭，還有太多不同的心理發病誘因，比如自卑與迷茫。
整容上癮患者鄭賢宇，便是一個典型的例子，以網紅為職業的他接受不了容貌有一絲的瑕疵，即使耗空了母親的養老金、抵押家中的房子，也要不斷整容。
表面上，他整容是為了吸引粉絲、維持粉絲對自己的喜愛。
本質上，卻是自卑作祟，他不知道自己想要什麼，也不相信自己能成功。
曾經夢想做歌手的他因為長相普通屢受打擊，別人對他長相的評價成為他的心結，漸漸的他將自己的失敗歸結於長相。
孫樹問他：你愛自己嗎？
他無力回答，因為他接受不了有缺陷的自己，而與他有同樣心理狀態的人，並不少見。
在優渥環境下長大、成為富太太的文娟，面對暴力傾向的丈夫無力反抗，即使醫護人員願意幫她走出約束，她也不敢輕鬆嘗試。
如何擺脫精神上的壓制，是家暴受害者們必須面對的議題。
劇中許多案例都能起到警醒作品，或者能為部分存在相同心理壓力的觀眾簡單紓解情緒，壓抑卻治癒。
02
在醫學專業觀眾的視角來看，《愛上你治癒我》並不完美，專業人士仍能從劇中挑出諸多bug。但涉及心理學科專業術語、患者病徵，都非常寫實有依據，十實用心。
更用心的，是幾位患者在闡述心理問題時的畫面影射，剪輯轉換拍攝手法很有質感。
少年楊飛向顏書仁述說父親對自己的暴行時，鏡頭不斷出現麥田鏡頭，有一望無際的遠景也有麥穗在風中搖曳的近拍。
為什麼要插入麥田鏡頭？劇中沒有給出答案，劇外官方也沒有刻意解釋。小七覺得，這些畫面並不一定只有一個正確答案，需要觀眾去理解。
麥田，讓小七想到了小說《麥田裡的守望者》。
青少年的憤怒與焦慮與楊飛心路歷程如出一轍，小說主人公想要守護理想，卻一次次被現實打破。
這樣的影射，相當高級。
王玲瓏在孫樹面前卸下防備準備向傾訴時，畫面閃現一個特別場景：一隻站在礁石上的海鳥，周圍是無邊大海。
這是她的心理狀態暗示，她渴望高飛，卻受母親影響，一直擔心掉入無邊大海（失敗）。
而當她描繪到母親對自己的高壓教育細節時，畫面再次閃現，這一次礁石上已經沒有鳥。
觀眾會猜測，海鳥是不是被浪花捲走了？這也預示著回顧與母親的相處狀態，讓王玲瓏如溺水般痛苦。
經過孫樹心理疏導後，王玲瓏開始接納醫生的建議，這時畫面再次閃現，礁石上小鳥又出現了，只不過這一次，它選擇振翅高飛。
三個鏡頭閃現，預示著人物的心理變化，很有相輔相成之感。
整容成癮症的鄭賢宇被醫生點破心理癥結時閃現的麋鹿，家暴受害者文娟閃現的花豹 畫面影射更加直白。
麋鹿性情十分溫和，喜愛群居，卻因為環境與人類的破壞而瀕臨滅絕，它代表著鄭賢宇渴望被認可卻又被“拋棄”的恐懼。
帶有獵殺性的豹象徵著控制文娟的家暴老公，對家暴受害者來說，比身體上的痛苦更加難逃離的是精神上的摧殘。
想要逃離，卻畏懼強者的壓力，因嫌棄自己的弱小，更失去逃離勇氣。
四個影射畫面都與患者的心理問題，這樣巧妙的構思，可以看出編劇想要好好說一把心理疾病故事的決心。
對觀眾來說，更是不錯的體驗。
03
與其他作品最終解開謎團的設定不同，《愛上你治癒我》中患者都不是以痊癒狀態出院。
他們的最終結局，電視劇也沒有逐個展示給觀眾。
情緒漸漸平和的楊飛迅速被父親接走，這個造成兒子造成心理創傷的父親沒有將醫生的建議聽入心裡，他已在計劃讓兒子進入高壓學習狀態。
在他眼裡，兒子的前途，仍舊是第一位的。心理健康？那是爺們兒都能抗過去的小事。
顯然，這樣的狀態下，楊飛可能仍會因為暴力打壓病情再次惡化。
家暴受害者文娟選擇為了孩子勇敢一次，但回到丈夫懷抱的她真能強大起來嗎？很難預想結局。
為什麼電視劇不給出一個完美結局?抑或展現一個悲劇？
因為心理疾病的治療不是急診，醫生亦不能掌控全過程，它很漫長。
以小七的一個朋友為例，她與劇中王玲瓏一樣是雙相情感障礙患者，從發病入院治療到徹底擺脫藥物輔助，足足花了五年時間。而未來，她還有漫長的自我成長過程。
醫生給患者指出一個方向，藥物輔助他們控制自己，而痊癒則需要患者與家人長期的努力。
顏書仁對少年楊飛說：“總有一天你會長大，可以按照自己的意願去活”。
如果楊飛努力長大、努力變強、努力健康積極地生活，那麼等到他按自己意願去活的那一天，便是痊癒。
孫樹對王玲瓏說：“不能讓媽媽滿意不是她的錯”。
當她真正做到不再執著於向媽媽證明自己，她便痊癒了。
但這些看似簡單的道理，卻需要長時間的努力去克服，卻說服自己。沒有給出患者結局是編劇對真實的尊重，也許也是一種讓觀眾共情的方式。
04
《愛上你治癒我》有許多小七想要拍手叫好的劇情，卻也有一定的侷限性。
經過幾位寫實患者過渡後便是大量的愛情戲份，心理健康問題開始圍繞男女主展開，愛情線逐漸佔據主導。可見，編劇在探討心理健康問題的同時也有向市場妥協的嫌疑。
但正如劇中那位酒精依賴綜合症患者梁嘯天一樣，堅持文人的風骨不願向市場妥協，最終只會逼自己走上極端。在妥協中尋找能夠保持自我的方式，反而更有機會改變環境。
言情線既是目前市場主流，也是大多觀眾喜愛的故事，更是製片方們的舒適圈。《愛上你治癒我》能夠加入大量刻畫寫實劇情關注心理疾病群體，並且給出及格以上的答卷，已經讓我們看到了國產劇想要突破舒適圈的勇氣。
而未來，希望像《愛上你治癒我》這樣有溫度的作品，越來越多。
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