四月的京城在“克利夫蘭之聲”中迅速升溫，五月，國家大劇院2019五月音樂節又將迎來老朋友、“美國五大交響樂團”之一——費城交響樂團，輝煌多彩的“費城之聲”將再次燃爆北京城。5月17日至18日，費城交響樂團將在音樂總監、中生代指揮翹楚雅尼克·涅傑-瑟貢的執棒下，共同攜手中國鋼琴家張昊辰、女高音歌唱家雷佳，以兩臺精心策劃的音樂會為五月音樂節華麗閉幕。
雅尼克攜“費城之聲”再度歸來
譚盾兩部委約新作將驚豔亮相
擁有百年曆史的費城交響樂團，在斯托科夫斯基、尤金·奧曼迪、裡卡爾多·穆蒂等多位指揮巨擘的親自“調教”下，奠定了其作為世界級樂團的雄厚基礎。輝煌的音響、多彩的音色、精湛的演繹使其迅速躋身“美國五大交響樂團”，併成為當今世界頂級樂團之一。自2012年中生代指揮翹楚雅尼克·涅傑-瑟貢接棒後，樂團在他“非凡的”指揮棒下，使得“這支以輝煌絃樂著稱的樂團展示出前所未有的飽滿音色。”
作為國家大劇院的“老朋友”，雅尼克曾多次帶領樂團亮相音樂廳舞臺，他們的每次到訪都會為觀眾帶來酣暢淋漓的藝術享受。今年恰逢中美建交40週年，費城交響樂團作為建國後首支訪華的美國大團，與中國有著非比尋常的深厚友誼。在這個值得紀念的年份裡，雅尼克與費城交響樂團將在兩天演出中帶來譚盾、貝多芬、西貝柳斯、拉赫瑪尼諾夫、舒伯特的作品，以滿滿誠意為北京觀眾帶來一場無與倫比的交響盛宴。
在17號的演出中，貝多芬《第六交響曲》和西貝柳斯《第二交響曲》兩部“重量級”作品將率先奏響。“貝六”又稱為《田園交響曲》，是貝多芬唯一一部標題性交響曲作品，區別於他同時期創作的充滿鬥爭性的《第五交響曲》，“貝六”表達了作曲家迴歸自然、樸實無華的心境。46年前，費城交響樂團首次訪華時帶來的就是這部作品，此次他們將再次奏響承載特殊意義的“貝六”，以此喚起一代人刻骨銘心的音樂記憶。無獨有偶，下半場的西貝柳斯《第二交響曲》也曾被稱為是作曲家的“田園交響曲”，作品中強烈的芬蘭風土氣息和濃厚的北歐民謠色彩，無不顯露西貝柳斯鮮明的民族音樂風格。
18號壓軸音樂會上，樂團將攜手“90”後“天才鋼琴家”張昊辰為觀眾演繹拉赫瑪尼諾夫的《帕格尼尼主題狂想曲》。這部作品是創作於1934年的單樂章鋼琴與管絃樂協奏曲，值得一提的是，同年11月該作品在美國首演時，便是由費城交響樂團與作曲家本人共同呈現。此次，樂團將與張昊辰強勢合作，為觀眾再現純正的“費城之聲”。本場音樂會的收官之作是舒伯特的《第九交響曲“偉大”》，樂曲中高昂的浪漫主義激情和青春活力，也將印證著中美音樂文化交流將開啟新的華麗蓬勃樂章。
更令樂迷期待的是，本次演出中，由費城交響樂團和國家大劇院分別委約著名作曲家譚盾創作的《慶典序曲》和聲樂協奏曲《敦煌壁畫·九色鹿的故事》，也將迎來世界首演。《慶典序曲》整體氣勢雄偉、磅礴，優美的中國旋律與美國節奏恰如其分地融合，充分展現了東、西方音樂的特點，但又不失鮮明的譚盾之風；《敦煌壁畫·九色鹿的故事》改編自敦煌莫高窟壁畫，講述了九色鹿捨身救落水者卻被無情出賣的故事。該作品採用聲樂協奏曲的體裁類型，充分挖掘女高音聲音塑造的潛能，將這一古老優美的傳說以“音樂書法”的形式呈現在觀眾面前。而這充滿挑戰性的女高音將由中國歌劇表演藝術家雷佳傾情獻唱。作曲家譚盾與歌唱家雷佳，結合當代音樂創作理念及美聲、民族、戲曲、民歌、說唱等多種唱法，塑造多樣化聲音造型，將該作品打造成為民族性、國際性兼具的民族聲樂作品。
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