娛樂鑫火

自始至終，影視作品在開播前往往會大發宣傳造勢，為自己吸引更多的關注，以便取得更好的成績，但也會存在一些在上映前萬眾期待，在上映後卻尷尬得被票房打臉的電影。下面就讓我為大家說一說以下幾部有這一特點的電影：

1、《攀登者》

近期的《攀登者》上映前以創新的攀登電影題材為宣傳看點，還有影后章子怡、視帝張譯、男神胡歌、井柏然，以及“票房靈藥”吳京參演的強大陣容。特別是主演吳京為揣摩角色攀登時遇到的真實情況以及當下的心理狀態，還提前去青海拉練，這樣的吳京讓觀眾看到了演員的誠意滿滿，還被無數網友預測電影票房至少30億。

在電影上映後，因為影片中的感情戲份為人詬病，導致口碑整體下降，《攀登者》被本來齊頭並進的其他兩部電影拋離了一大段距離，票房成績雖然也不錯，但遠遠未達到預期。

2、《上海堡壘》

由鹿晗、舒淇主演的《上海堡壘》因為與被譽為打開中國科幻大門的《流浪地球》同是科幻題材，一樣的投資較大的鉅作，在上映前就廣受觀眾期待。它在2018年科幻大會上獲得了“最受期待IP”的獎項，在2019年微博電影之夜也獲得微博最受期待科幻電影。可惜的是，它還是辜負觀眾如此的期待，無論是演員，造型，故事甚至是特效都讓觀眾不盡滿意，從而導致票房與口碑的雙失利，在上映後不到10天緊急撤檔。

3、《阿修羅》

這部由吳磊、梁家輝、劉嘉玲三人領銜主演的電影，在上映前無論是因三位主演的知名度還是人氣，都讓它備受矚目。

而且劇組雲集了好萊塢各大知名幕後工作者，他們為電影的佈景，道具，特效都做出了巨大努力，力圖打造一個新的電影世界；這部電影甚至還推出了紀錄片，並且在央視播出，可謂是調足了觀眾的胃口，讓觀眾期待萬分。

最終這部斥資7.5億的大投資之作，在上映後遭遇口碑崩塌的情況下，僅僅上映三天就撤檔了，總票房還不足5000萬。

4、《封神傳奇》

《封神傳奇》這部電影被認為向華強先生捧兒子向佐之作，它可謂是陣容強大，星光熠熠，請來了李連杰，范冰冰，古天樂，梁家輝，黃曉明，Angelababy等一線明星加盟，這讓它在上映前已經吸引了無數觀眾的目光。

而且該片在前期宣傳的時候還號稱總投資超5億，製片方還打出了10億保底，25億才是目標的口號，再加上好萊塢製作團隊為影片特效保駕護航，這一切看來都底氣十足。但上映後片方似乎被迅速打臉，豆瓣評分2.9，總票房不到3億，這無疑是一部大投資卻虧損嚴重的電影。

5、《邪不壓正》

姜文憑藉自導自演《讓子彈飛》一戰成名，諷刺與幽默之間的風格被他拿捏的遊刃有餘，創造了不錯的票房成績，之後的《一步之遙》也算中規中矩，盡顯姜文式風格。在兩部之後的《邪不壓正》理所當然熱度滿滿，再加上由大眾男神彭于晏的加盟，無數觀眾都迫不及待的想進電影院一探究竟。

在觀眾與電影正式見面後， 毫無疑問姜文的特色還在，豪情與浪漫充斥其中，但影片的口碑經過發酵後，終究是沒達到預期，票房也以不到6億的成績止步，“姜郎才盡”的評論不絕於耳。

結語

綜上所述，無論一部電影的宣傳再給力，造多大的勢，要想觀眾為你買單，還是要以實力說話，好的口碑才是電影高票房的基礎！

我是呆萌的小賤賤^-^

如果你喜歡我的回答，請別忘了關注我哦！

呆萌的小賤賤

我想應該是《梔子花開》吧。

快樂大本營的何炅老師第1次出手。

以人脈著稱的何老師幾乎調動了半個娛樂圈，當時的宣傳也是鋪天蓋地的。

別的不說，想著看快樂大本營長大的人怎麼也會去貢獻一張電影票吧。

更何況這麼多年來何老師一直一直展現的就是他比較睿智的一面兒，想著拍一個靠譜的青春片兒還是挺不錯的。

而且這個片子裡面又沒有常見的錯綜複雜的愛戀和墮胎之類的情形。

怎麼感覺也不該撲街。

但是它就是撲街了。

何老師一世英名，滿血的戰績掉血掉得讓人不堪去說。

來來來，看看何老師這部戲裡的一段臺詞：

男女主在樓梯上分別的時候，

“我離你一步遠了喲”

“我離你兩步遠了喲”

“我離你三步遠了喲”

何老師，你是不是對浪漫兩個字有誤解？

綠豆訝

1、《阿修羅》：從沒見過如此強大的宣傳。

宣傳一：這部據說耗時6年，斥資7.5億打造，以及集結35個國家200多位頂級電影人。全片2400多個特效鏡頭，好萊塢1800餘人製作的電影。對於這樣子的宣傳，一度被視為中國版的“阿凡達”。

《阿修羅》與中國電影工業升級”研討會

宣傳二：《阿修羅》上映之前，舉辦了“《阿修羅》與中國電影工業升級”研討會，專家們對這部東方魔幻大片的評論是“國際A類重工業商業大片的製作標準”，史詩級改變國產電影的里程碑之作了。

央視紀錄片

宣傳三：不僅如此，當時《阿修羅》推出了紀錄片，在央視播出。想想能在央視播出了，可想而知是一部多麼重量級的電影。片中主演們是這樣子評論電影的，“創造了一個全新的電影世界”“為民族爭這口氣”。還沒上映，都調足了觀眾的胃口，甚至被賦予了改變國產電影的重任！！！

這三大宣傳，當時很多觀眾包括我，都是很期待，很迫切想看。支持國產電影，人人有責。

2、阿修羅：劇情混亂不堪，人物感情摸不著頭腦。

電影一開始什麼都沒有交代，就是這樣子什麼都沒有交代，直接開始了，讓人一頭霧水。主角，醬油戶的感覺，完全隨跟著劇情走，缺乏主角應有的光環，可有可無的感覺。我覺得主角就應該主動性，推動劇情，但我們的主角是沒有的。

故事轉折生硬，邏輯混亂。人物情感說風就是風，說雨就是雨。女主華蕊竟然僅僅和男主在天上，飛行約會，就一次，愛上了主角，摸不著頭腦。

梁家輝飾演的“慾望之頭”妥妥的反派，看了男主的成長記錄後，就痛心疾首改邪歸正了？？這是啥劇情啊這？？這還是個反派作風？？

《鍾馗伏魔》硬是拍成了西方魔幻片

片中借鑑了很多西方的元素，那些華而不實的武器。這是國產劇魔幻劇逃不過的梗，之前的《鍾馗伏魔》硬生生的拍成了西方魔幻劇。《阿修羅》的缺點顯而易見了。

3、《阿修羅》，赤裸裸打臉了。

這麼一部，史詩鉅作，僅僅上映三天就撤檔了，票房累計不足5000萬元，還不及製作成本的零頭。電影撤檔的原因，口碑太差，《阿修羅》上映後，豆瓣僅3.1，大部分均為1星差評。

要我說這個炒得很火，但上映後票房、口碑都很打臉的電影，非《小豬佩奇過大年》莫屬了。要知道這部片子上映前，僅憑一個宣傳片就賺足了眼球和關注啊。連宣傳片都這麼優秀，正片得耀眼成什麼樣，估計很多觀眾都抱有這樣的心態吧。

但是當大年初一，你正喜滋滋地帶著全家老少，買了票拿著爆米花走進人聲鼎沸、烏漆嘛黑的電影院。那就真的是著了導演和宣傳片的道了，因為這部片子不好看程度不僅是無趣能總結的，而且還相當尷尬。

影片一開始一家人過節做掃除，爸媽藉機對孩子進行教育，場面雖然溫和但卻給人強行教育的生硬感。而當爺爺、奶奶、姥姥、姥爺紛紛登場，全家人一言不合就唱歌、說教，唱的歌毫無旋律和記憶點，講的道理老套又沒有啟發意義時，我的孩子已經開始差評了，她不耐煩地問我佩奇呢？

最可怕的是全家人以講故事的方式，強行引入佩奇動畫，感覺導演也是挺費勁了，為了不讓觀眾感覺被騙，真真切切兌現小豬佩奇過大年的承諾，全家人一會講書人一會報幕員，整個看電影的過程，就像是聽著不同的人在報幕：下一個動畫請欣賞，佩奇XXX。

每當動畫一切換到真人，孩子就說不看了媽媽回家吧，我就只能安慰她：等一下佩奇上廁所了，一會還回來吶。可是當絕大多數家長，拿出真實的感受去評分的時候，卻遭到導演的無視甚至惡言。

面對一水的一分差評，導演說這是成人以自己的眼光在刷優越感，是素質低下的表現。並且轉發點讚了某影評人給出的：評一分的都是牲口這條微博……

但票房口碑就是鐵的證明，雖然已經很多家長、孩子衝著佩奇和宣傳片被騙進了電影院，但口碑一出誰也不會繼續犯傻，在同期大片《流浪地球》被二刷三刷的時候，本應擁有強大群眾基礎的《小豬佩奇過大年》票房開始墊底了。

畢竟嘛，一部明明在家看比在電影院看更爽的片子，一部連孩子們都看得不耐煩，甚至有的孩子走出影院時直接對家長說：“好無聊哦~”的片子，不墊底都對不起那唬人的宣傳片。

溪溪看點

如果提到前期熱議，後期票房打臉的電影，不得不提這幾部了

一、《地球最後的夜晚》,票房2.88億

這部由畢贛執導，黃覺、湯唯主演的文藝片，在宣傳時，對外界宣稱獲獎無數：金馬獎——最佳導演獎、最佳劇情獎、最佳音效將、最佳電影原創音樂獎、最佳攝影獎。

於是，帶給人一種幻覺，2018跨年夜一定要去電影院看看這部大作，可讓人失望的是，這部“3D電影”看得讓人昏昏欲睡，看完不知道講的是啥，於是當日40多一張的電影票，次日5塊轉手都沒人要

評價：貌似靠片名帶來吸引力，蹭跨年的熱度，熱得快涼得也快

二、《愛情公寓大電影》，票房5.5億

這部號稱“原班人馬，十年迴歸”的懷舊喜劇片，在暑期大肆宣傳，吊足了觀眾胃口，許多《愛情公寓》的忠實粉絲都迫不及待地想看，上映初期排片量驚人。

不過讓人沒想到的是，電影大量情節居然都在講“盜墓”，讓人大失所望，結果之前被預測能破15億，最終賣動的情懷只值5億

評價：掛羊頭賣狗肉，欺騙觀眾，宣傳再好也改變不了影片質量低下的不爭事實

三、《梔子花開》，票房3.79億

這部由何老師執導的處女作校園電影，邀請了當時的頂級流量明星李易峰作主演，

何老師也是拉動了自己的人脈網，邀請眾多明星好友加盟，意在圓自己在歌曲《梔子花開》裡所描繪的青春夢，面對媒體時，公開談拍攝的艱辛，讓外界格外關注這部影片，但最終票房也不盡如人意

評價：打“人情牌”和“感情牌”，並不能影響票房號召力

沒頭腦and不高興

我今天說的這部電影，你們千萬不要害怕——

2018年上映，投資7.5個億，歷時六年打造，全片共 2400餘特效鏡頭，目標票房30個億……

我們先看下這部電影的前期宣傳：

主演梁家輝、劉嘉玲、吳磊，這都小case。

土豪劇組請來了《魔戒》的御用造型師、奧斯卡最佳服裝設計獎的獲得者Ngila Dickson，單獨為這部電影設計了幾百套獨特服飾。（這都是錢啊！）

《速度與激情7》與《X特警》的視覺總監Charlie Iturriaga，被請到片場，只為保證該片獨一無二的魔幻視覺效果。

該電影的美術總監Oscar Chichoni，也是大有來頭，曾經獲得過奧斯卡最佳美術指導的頭銜。

電影中很多的佈景，是用3D打印機直接打印出來的。我只想說：有錢真好！

總之，光看這部電影宣傳的噱頭、各類總監的“奧斯卡”頭銜，以及宣傳片中風格迥異的魔幻場景，讓人不由不相信——這是一部不可多得的國產奇幻大作！不說比肩《指環王》，碾壓十幾年前拍攝的《哈利波特1》應該是不在話下！

結果：

結果呢，該電影只上映了3天，拿下了4000萬票房後，就因為各種原因灰溜溜的下線了，目前豆瓣評分3.1……

劇組在事後聲稱：他們遇到了不公平競爭……

好吧，劇組說什麼就是什麼吧。不管大家信不信，樂哥是信了你的邪！

還是too young too simple啊！我只看到了奧斯卡的團隊，看到了7.5億的投資，看到了令人眼花繚亂的宣傳片……就輕易相信了這是一部難得的國產好片……

結果呢，這部國產“奇幻大片”，以0.2分的絕對優勢，碾壓了2.9分的《封神傳奇》！

故事都講不清楚，也學人家拍奇幻大片？

你說它是奇幻片吧，它是魔幻片；你說它是魔幻片吧，它又像文藝片；非要說是文藝片吧，它還是愛情片；哦，對了，它還是一部動作片……

結語

當年，被這部電影的炒作與宣傳忽悠得一愣一愣的，掰著指頭算日子，就等著電影首映。

後來，後來的事情大家都知道了——滿懷期待走進影院，一臉懵圈的觀影體驗……

樂電影

瀉藥，我是影視萌。無圖無真相，電影的票房走勢圖曬出來，立馬就能看到最直觀的效果，就拿近幾年的電影來說吧。

一、《上海堡壘》

電影上映前各種宣發稿件亂飛，大V轉發，捆綁《流浪地球》一起宣傳，明晃晃的“中國首部科幻戰爭片”的title刺得萌主眼睛生疼。

但上映後呢？

上映次日，票房就跳崖式下跌，這種票房曲線簡直是最典型的爛片指南。

二、《阿修羅》

同樣的尷尬也出現在電影《阿修羅》上，上映前又是好萊塢級特效，又是傳統神話重新解讀，又是演技派+小鮮肉等等，它和《上海堡壘》的唯一差距就在於上映時間短，首映2天后緊急撤檔。

從某種角度來說，這是非常正確的選擇，因為避免了網友全方位、多層次、寬領域的無死角狂噴。

這個票房曲線，跟《上海堡壘》同樣有得一拼。

三、《愛情公寓》

這部電影有些特殊，其實上映前它的宣發並沒有太大規模的鋪開，但是《愛情公寓》本身就是一大IP，其自有粉絲的數量本就很多。

再加上，《愛情公寓》深陷抄襲醜聞，被網友各種diss，所以《愛情公寓》大電影上映前，粉絲和網友在網上展開的各種論戰，在客觀上為《愛情公寓》造了勢。

但我們看這個票房走勢，會發現同樣是直線下降，說明電影本身的質量，確實爛成狗屎。

四、《地球最後的夜晚》

平心而論，這部電影並不是被票房打臉，因為作為一部文藝片來說，《地球》的票房簡直不要太好。

但這一切，都是前期宣發的功勞！

電影上映前，你一定在抖音或微博刷到過這部電影的信息吧？陪最愛人一吻跨年。

但就這句文案，就能吸引一大波抖音上的年輕粉絲，再加上湯唯的口碑認證，《地球最後的夜晚》能火真的是可以預料的。

但估計連宣發也沒有想到，這之後的口碑反噬會如此強烈，看票房走勢圖就一目瞭然了。

首日兩億，次日一千萬，這個差距是任何電影都沒有過的。其實電影本身的質量並不那麼差，但宣發所帶來的觀眾，和這部電影本身的受眾，出現了極大的偏差，這就導致宣髮帶來的觀眾在不滿意的情況下，進行吐槽和打差評。

當網絡輿論到達一定程度的時候，就連原本想去看的路人，都會選擇性放棄。

不出意料的話，這部電影在宣發這一方面出現的“意外”，肯定會銘刻中國電影史冊。

五、《紅海行動》

這部電影跟問題不符，提名這部電影，主要是想給大家看一下，一部真正的好電影的票房曲線，應該是什麼樣子的？

看到沒？

從首映開始，票房曲線持續走高，說明這部電影的口碑為它帶來了一部分路人觀眾。

關鍵是後面的幾次小高潮，充分說明了這部電影在質量足夠過硬的前提下，通過口碑能吸引很多觀眾進行二刷、三刷，以及一些原本沒有看電影習慣的觀眾，被洗腦進場。

這才是一部好電影的正常走勢。

最後，萌主認為，宣發確實能在一定程度上影響到電影的票房，在某些情況下，宣發做不好的電影，是絕對回不了本的。

但對電影人來說，更為重要的還是電影本身的質量，一句話，你認真拍了，我們肯定能看到，肯定會買單。

正如那句話所說的一樣：我們花出去的每一分錢，都在為我們想要的世界買單。

只要你好，我們會買單的，因為值得。

我是影視萌，喜歡港片、老歌、家駒和哥哥，關注我，給你最冷靜的文娛觀察。

影視萌

那應該是生化危機6和愛情公寓大電影了吧，這兩個可以說是完全把觀眾的情懷和智商按在地上摩擦。

生化危機6本應延續生化危機5的劇情結尾的白宮之戰，和宣傳片中的點燃大廈的燃料火燒喪屍群，再就是它是生化危機終章的名頭能讓電影大賣，而且它前幾部的沉澱已經是最大的宣傳了，結果不知道導演編劇怎麼想的，將一手好牌打的像剛用完的衛生紙，噁心-_-||，開頭一片廢墟，直接把白宮之戰給省了，克里斯兄妹，里昂，艾達，都沒出場連解釋都沒有，然後就是突如其來的水中怪物，可笑的是鏡頭太快太亂導致連怪物長啥樣都沒看清，武器裝備也單薄的可憐，連一具屍體都沒有，我就納悶了被群屍攻克的華盛頓能這麼一塵不染，敢情喪屍都進化出吃幹抹淨再打掃得優良傳統了？

之後電影的節奏就是快；快節奏，快打鬥，快剪輯，快到只知道女主和飛行怪物，大反派boss，尤其是boss和威斯克直接給戰五渣，把愛麗絲女主虐的不行了的boss竟然被自己的克隆人捅幾刀解決了！可別忘了之前還被愛麗絲拿手雷炸了半個內臟後還站起來整理了衣服跟沒事人似的，結果就幾刀？！！解決了，難道是學遊戲裡的血槽模式和bug武器？那血槽也該有吧？小刀是能滅boss的bug那直接叫刀秒怪得了。

還有威斯克，這個可稱的上真正的boss的大角色，之前被女主硬幣散彈槍爆頭和克里斯兄妹打成篩子都沒死，結果被愛麗絲本體直接說一句你被解僱了，一個鐵門壓下來給砸死了？還是壓住大腿而不是頭，威斯克竟然還躺著支撐了大半個電影情節一點都沒反抗？真不知道編劇導演是不是寫劇本和排練一半後就出去玩去了……

尤其是電影的場景整體發灰模糊，喪屍犬隻能看出一個模糊的形，整部電影你想看清除了主配角之外的場景，喪屍怪物，我只能說呵呵了，整部電影還不如一個保護傘小兵的造型經典，起碼生五還創造出了黑暴風士兵這個造型不錯的配角，生化危機6我只能用編劇導演的語言總結一個詞組；f××k you！還有這部電影看的時候音量調小些，這部電影太吵，可能是編劇導演也怕觀眾看的無聊打瞌睡而故意為之吧，想簡單些直接去看預告片吧，精彩的全在裡頭了。

2.愛情公寓大電影，史稱愛情公墓，宣傳基本都沒有，跟生化危機6一樣有大把的情懷觀眾關注宣傳，然後應付一下放了個海報，說是給電視劇版的結局，原班人馬親情打造，給觀眾一個交代，結果只是套著愛情公寓的皮其實做的是盜墓筆記的劇本，還是主角光環的無限吐槽復活，（南派三叔怎麼給他們授權的？三叔你不能這麼糟蹋自己的成名作啊！還是沒寫完的坑都沒填就封筆了，能不能別再辜負讀者對你的尊敬之心了，盜墓筆記的電影版已經把你的牌子砸的夠慘了。）特效做的連手遊宣傳都不如。原先愛情公寓電視劇抄襲，傷了觀眾的心，愛情公寓王傳君走了以及之後內部的不合讓觀眾對愛情公寓的失望落空，結果觀眾的心也偷了，希望也偷了，沒什麼可賣了，可圈了，就直接欺騙觀眾，賣情懷，騙票房？呵呵呵，如意算盤打的好啊，殺雞取卵挺貪啊，真是人品問題，愛情公寓的編劇導演自毀招牌，自斷生路，辜負了我們的青春情懷。沒了觀眾沒了頭牌，能在影視界活多久就讓我們拭目以待吧。

白色春秋

中國的電影一直在快速的發展，無論是劇本還是特效都在趕超世界水平。可以說那年的《戰狼2》是中國電影的一個奇蹟了，創下了56.8億人民幣的超高票房，這也預示著中國電影的崛起。同樣在2019年的賀歲大片《流浪地球》也是贏得了大眾的好評，讓中國觀眾看到了中國版的電影特效也是很強的。

但是中國電影中也有這樣一部分電影，他們在上映前炒的火熱，大家都以為會是部精彩的劇會影片大賣。結果卻不盡人意，虧了很多。

《長城》

說到《長城》這部電影是由中國的著名導演張藝謀執導的，演員陣容也相當的強大，有美國的馬特·達蒙、佩德羅·帕斯卡，中國的劉德華、張涵予、景甜。看到這陣容想必驚呆了眾人，不衝電影好看與否也要去一睹演員們的風采！

這部電影是在2016年末上映的，是一部奇幻動作片。電影大概講述的是：歐洲僱傭兵威廉·加林在被囚禁在長城期間，發現可怕的掠食怪獸將這座巨型城牆重重圍困之時，他決定加入了一支由中國精英勇士們組成的大軍，共同對抗怪獸饕餮的故事。

原本以為這部史詩級的鉅作會票房大賣，贏得較好的口碑。卻不料這部影片從上映開始就被大家所吐槽，而且豆瓣評分僅有5.3分，可以說接近張藝謀職業生涯的最爛作品了。並且這部電影只有11.75億人民幣的票房。雖然看似票房還可以，但是你可要知道：長城投資1.5億美元，按照1:3的投入產出比，至少要4.5億美元的票房才能回本。而現在長城全球收入3.5億美元（包括中國票房1.7億美元）。這麼說，至少1億美元的虧損額。所以張藝謀這部電影雖然被炒得火熱，但是真的可以說是虧得一塌糊塗！

小編希望中國的電影能約拍越好，能夠在世界電影中佔有領先的地位！也希望中國的大導演們能拍攝出更多膾炙人口的好作品來！

派大星娛樂站

這裡不得不說星爺的新作《新喜劇之王》

星爺很紅，毋庸置疑！很多人都說欠星爺一張電影票，所以當星爺再次拍電影的時候，很多人都踴躍去看。之前的《西遊》系列，雖然劇情很爛，吃老本，但是依然能拿到十幾億的票房，為什麼，因為星爺這塊“金字招牌”!

《新喜劇之王》剛要開拍的時候聲音就很高。很多人都覺得這部電影能夠拿到開年的票房榜首，據說當時預測的票房是20多億。理想很豐滿，現實很骨感，根據某電影票務網站的統計，《新喜劇之王》到目前為止的票房是5.46億元，大概只有預測票房的四分之一左右！

本以為王寶強加星爺的金字招牌能夠收割一大波票房，但是沒想到卻被狠狠地打臉。到底是什麼原因呢？其實歸根到底是如今的電影觀眾已經趨向理性，大家花錢買票去看電影，不再是看一個噱頭。如果你的電影真的不夠吸引觀眾的心，那麼觀眾也肯定會用實際表現去狠狠打你臉，加上今年的《流浪地球》的超好口碑，紅到國外，目前狂收46億票房，所以星爺的《新喜劇之王》遭遇滑鐵盧也是正常的！

其實，我覺得星爺演的電影比導演的電影更好看！

查娛小二

這是一部16年的電影，由李連杰、黃曉明、范冰冰、梁家輝、古天樂、楊穎、等等眾多大牌明星出演的《封神傳奇》，當時就是因為陣勢強大，炒的火熱，畢竟那麼多大牌明星擺在那，還有傳言說要超越《美人魚》的票房，後來票房一出：2.83億，要知道這部電影投資5億，就算票房是五億，也收不回本，據說損失了4個億！

第二部，由吳磊、梁家輝、劉嘉玲、明道等人主演的電影《阿修羅》便創造了一個新的紀錄，那就是國產電影有史以來虧得最慘的一部電影。《阿修羅》宣傳7.5億投資，上映前號稱最終票房目標是30億。而在《阿修羅》宣傳的首映禮上，高調的喊出了“國產電影新高度”的宣傳口號！可惜讓人遺憾的是，到了《阿修羅》上映之後，票房卻是啪啪打臉，首日上映也只取得了2500萬的票房，在電影上映了三天之後，因為票房成績太差，宣佈暫時撤檔，不知道製片方當時是不是臉特別紅？

上映三天的總票房是4900萬，而這部電影的投資可是7.5億人民幣啊，可以說是損失慘重，4900萬可能連演員的片酬都不夠，畢竟請了那麼多大牌明星，最終的損失金額要到7.3億左右，可以說輸的血本無歸了！

第三部，《大轟炸》這部電影拍攝歷時整整8年時間，投資超過了7億元，可謂是一部耗資巨大的高成本大製作的電影，影片眾星雲集，跨越中、韓、美三國，老、中、青三代，中方有劉燁、範偉、謝霆鋒、馮遠征、吳剛、范冰冰、馬蘇等，韓方有宋承憲，美方有布魯斯.威利斯、布勞迪。

最終因為多方面原因，這部電影就在北美地區嘗試上映，但是票房撲街去了，北美地區評分機構IMDB給出了4.7分，國內豆瓣網給出了2.9分的低分，從評論區的情況來看，幾乎都是清一色的差評，口碑撲街已經是事實了，最終這部電影連上映都不敢，取消在國內上映，小編估計是丟不起那人！可以說這部電影虧的一塌糊塗，連渣都不剩！

各位網友們覺得為什麼這些電影會損失那麼多錢呢？是什麼原因導致的，歡迎留下你的評論！

關鍵字: 票房 打臉 電影