魔鬼影評/滄瀾觀海
西南西北犯罪片，成為這幾年國產電影中最引人矚目的變化。不管是曹保平的《追兇者也》，還是忻鈺坤的《暴裂無聲》，亦或者是《火鍋英雄》、《無名之輩》，都在讓中國西部地區與犯罪電影搭上關係。
如果說都市犯罪，在好萊塢電影中屢見不鮮，那麼內地的西南西北犯罪電影，則帶有一種前所未見的特質，它的罪惡總是隱藏於深山偏遠之地或者奇幻都市之中，尤其以重慶為主。
《鋌而走險》便是如此，只是這一次我們卻沒有看到更多關於重慶這座城市的特質。
看《鋌而走險》，容易想到蓋·裡奇的《兩杆大煙槍》和《偷搶拐騙》，角色之間相互面對時，都處於雙盲狀態，他們壓根搞不清對方真實的面目。片中大鵬飾演的汽車修理工劉小俊，由於賭債纏身，不得不鋌而走險，接了朋友老萬的私活，偷一輛二手黑車。
然而在偷車過程中，他卻發現車上有人，而且還是兩個持槍的歹徒。在萬分兇險地偷到車後，卻發現後備箱裡藏著一個被綁架的小女孩。本打算將小女孩還回去的劉小俊，卻意外得知，這個人質值200萬，於是為了還清自己的賭債，他再次鋌而走險打算用小女孩換錢。
可由歐豪、沙寶亮飾演的綁匪夏西、夏濤，不管是對於劉小俊，還是中間人——由李夢飾演的張茜，不是一無所知，便是被矇在鼓裡。這種不知對方底細，促使他們都敢於為了各自的目的博上一命，但是卻又由於未知，讓他們統統面臨險境。
蓋·裡奇的《兩杆大煙槍》雖然是以非線性的敘事手法成為影史經典，然而人物之間的互不知情，以至於幾方勢力在偶然的情況下，相互廝殺，最終一片狼藉才是黑色喜劇的成因。
《鋌而走險》的未知感同樣具有《兩杆大煙槍》的黑色，然而它顯然不帶有太多喜劇成分。
讓劉小俊從一個滑頭耍奸的市井之徒，被心中那一絲尚存的人性所驅動，直至成為一個拯救女孩及其父親的英雄，本片其實是想通過一件計算偏差的犯罪，催逼出人性中的善，然而劉小俊的“善”，說服力顯然不足，他拯救小女孩的心理，更多隻是因為膽怯懦弱所做出的妥協，或者說，只是由於劇情的設計，故意如此而已。
畢竟在全片中，有關小女孩和大鵬的互動，不是一方哭泣，便是另一方懵逼，他們之間情感紐帶的建立幾乎為零。劉小俊既沒有在小女孩的寬慰下，勾起有關父親的回憶，更遑論兩人之間產生更為細膩的情緒共鳴。而有關這一點，在《這個殺手不太冷》或者《菊次郎的夏天》中，都得到了一種充沛的情感表現。
也正因如此，即使小女孩哭的再厲害，也難以觸動觀眾，大鵬的演技再如何轉變，也難以呈現人物的層次感。我們只能一遍又一遍地在小女孩更迭他手中，感受追逐打鬥戲份帶來的變化而已。
相比較而言，歐豪飾演的夏西，儘管在片中臺詞近乎為零，卻用內向裹挾惡狠的寒氣，著實讓人刮目相待。我對歐豪的注意，來自於蘇有朋的一部小成本青春片《左耳》，雖然這部電影瞭然無趣，但是片中的兩個演員卻都難以小覷，一個是馬思純，另一個便是歐豪。
說歐豪是《鋌而走險》中最有悲劇色彩的一個人物，應該恰如其分。他和哥哥夏濤是那種出自底層，在受盡冷遇之後，想要靠著殺人放火拿金腰帶的一類人。儘管用窮兇極惡對此形容並不過分，然而迫於生存的那種笨拙、隱忍，才是影片最令人動容的地方。
譬如夏濤被張茜用三四十萬便打發辦事，等事件敗露後，在身負重傷的情況下，還逼著弟弟拿錢，以至於最終失血過多而死。他們從何而來？因何而貧？成為《鋌而走險》中最有餘味之處。
除此之外，本片只剩下大量的追逐打鬥戲份，儘管看著歐豪頗為專業的殺手氣勢，讓人驚喜，可只依賴於此，便毫無靈氣，就連重慶這麼有景觀特色的場景都很少呈現，這比起《火鍋英雄》，更少了一層獵奇的味道，而這一點是所謂“西南西北犯罪片”最有意思的地方——
且看看《暴裂無聲》中蒼茫高原，就知道這種景觀為影片帶來的衝擊力。
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