“小舟從此逝，江海寄餘生。”

蘇軾這句經典的詩詞，精煉地描繪出一舟一人一江水的畫面，所謂“詩中有畫，畫中有詩”正是如此。

詩人以畫入詩，畫家則以詩入畫，一舟一人一江水，把文人墨客的人生態度，以及高遠的精神境界抒發得淋漓盡致。

陳少梅（1909～1954） 作品欣賞

其實，不管是詩人還是畫家，對小舟都有一種特別的情愫。因為在他們眼裡，小舟是心靈自由的象徵。

當生活被困苦束縛時，他們便居於舟，臨於水，釣於魚，遁世隱逸，耽樂於山水之間，作逍遙優遊。

如此一舟一人一江水，看起來隱逸避世，但留給人的不是孤獨，而是愜意。

張大千(1899—1983) 作品欣賞

所以，關於小舟的詩詞多得數不勝數，只要翻開唐詩宋詞，那些蘊涵豐富的小舟意象就會撲面而來。

而在山水畫裡，只要有水，就會有小舟，作為點景之用，不僅可以起到和諧畫面的作用，更能提升作品的意境，令人回味無窮。

溥心畬 （1896～1963）作品欣賞

畫中一舟一人一江水，以平遠為構圖，追求深遠的感受，一葉孤舟遊走在浩渺無痕的江水中，而江水又奔流在蒼茫無邊的天際之下。

如此虛實對比之下，更顯得人的渺小。所以畫人物往往採取簡筆畫法，幾筆勾勒，線條流暢。如此蕭散簡遠，妙在筆畫之外。

陳少梅（1909～1954） 作品欣賞

畫面筆墨簡約，氣韻自然，意趣恬淡又虛空，並以大量的留白，以示深邃遼遠，不但強化了意境的空曠、寧靜，而且也增強了藝術想象力，給觀者以不盡的思考與無垠的想象。

只留下漫不經心的幾筆勾勒，筆墨疏淡，但筆簡形具。達到一種超脫出世、物我兩忘的精神境界。

黃君璧 （1898～1991）作品欣賞

茫茫江上，一人一舟，悠然自得，無關風月，不念浮塵，此時此刻彷彿化身於自然中的一物，融於這山水景色之間。

而畫外之人，觀畫中空白的江面，一種無盡的浩渺之感油然而生，頓覺心胸開闊，愜意無比。

這就是中國畫中的留白的魅力所在。讓人們的心靈在觀看畫作的同時得到淨化，讓人們煩躁的心得以安靜，也讓人們禁錮的思維得以發散。

黃君璧 （1898～1991）作品欣賞

“小舟從此逝，江海寄餘生。”

雖然是蘇軾不切實際的浪漫主義的遐想，但確實畫家筆下一舟一人一江水，筆筆可見真實情境，也是大多數人渴望的理想生活，更是一個至高的人生境界。

“天地與我並生”，萬物與我為一。”世間種種皆從容放下，相忘於江海。歸隱於心，才能換取真正的清涼。