柳侍墨
您好，我是優質攝影領域創作者“Y攝影日記”，很高興能來回答您提出的問題。
攝影都包括哪些“基本功”？
有些人覺得自己拿手機拍照挺好看的，就認為自己會攝影了，其實拍照和攝影還是有很大區別的。想要學會攝影，就需要具備一定的基本功。下面，我給大家整理了一小部分內容，僅供參考。
1、學會審美
攝影是一門藝術學，想要拍出一張優秀的攝影作品，你必須得擁有一定的審美。之前就有一位攝影學員和我說，他分不清什麼樣的照片是優秀的，什麼樣的照片是有瑕疵的。我當時就建議他去多看一些攝影大師的作品，瞭解他們的構圖、用色手法，只有不斷培養自己的審美才能拍出優秀的作品。
2、學會使用相機
想要拍好照片，就得先摸清自己的相機。我見過很多攝友詢問的問題都特別無語，比如說相機的這個按鈕是幹什麼的？但凡你有仔細閱讀使用說明書，也不會問這麼無聊的問題。所以，我建議大家不管是攝影小白還是有一定的攝影基礎，都先把使用說明書認真讀完，把自己相機的功能弄清楚之後，再去拍攝。
3、要有一定的想象力、創造力
攝影本來就是一個開放的藝術，每個人對於攝影都有自己的認識，剛開始我們可以模仿別人，但之後一定要找到屬於自己的風格。舉個很簡單的例子，所有人都從正面拍這個建築，你想從這些人中脫穎而出的幾率就很小，但是如果你換個角度，從側面拍，或許就能收穫到不一樣的效果。所以，一定要有自己的想法，不要隨大流。
4、學習後期
“無攝影不後期”這句話還是有一定道理的，有時候只要一點點的後期，或許就能讓你的攝影作品一下子就有了新面貌，所以，還是學一點後期吧。
以上就是我根據自己的情況給出的建議，當然，攝影的“基本功”可能不僅僅只有這些，但是隻要你掌握了上面提到的這四點，基本上就足夠了。
我是Y攝影日記，想要了解更多攝影方面的內容，記得關注我哦！
Y攝影日記
作為一個從事四年新聞攝影工作者，來分享一下自己的經驗吧！希望對學攝影的人有幫助。
剛接觸攝影時很盲目（也許大多數第一次買單反的人都會茫然），那是在2012年我上大學的時候，寒暑假去打工，賺了4000多元然後在某寶上買了一套單反尼康D90+18105鏡頭（相機現在還在）。大二的時候和兩個學長創辦了一個社團叫漠北攝影社，我是副社長，就想的必須要有一個單反相機，但是買回來之後一直用auto檔拍了一段時間。因為我本科是新聞學，也有上一年的攝影課（實際上並沒有學到多少東西），大三的時候我當上了社長，經常上網查一些攝影資料並和學長交流，然後也基本掌握了M檔，和調試一些光圈、ISO、慢門創作等等。後來慢慢的拍攝人像和風光，大學期間也經常去給婚慶公司拍照200一場，後來漲到300了，但是照片效果一般。
攝影工作，2015年大學畢業後我進入了某省級都市報社，入職一名攝影記者。新聞攝影和人像風光攝影不一樣，攝影風光更多的是糖水唯美風格，新聞攝影更多的是講究紀實，不僅要記錄現場事件，還要用藝術化的手法記錄新聞事件（這個是很難的）。剛入職實習時，差點兒沒有留下來，後來機緣巧合轉正了，單位給我配了一套剛辭職同事留下的尼康D3相機+2470和70200的鏡頭，當時還是特別激動，畢竟這套單反是一套頂級專業級相機（雖然有點兒老舊）。正式把攝影作為工作後，我還算比較刻苦，每天都會看騰訊、新浪的圖片，看別人的構圖，用光以及慢門、爆炸光圈、運動追焦等拍攝，技術也不斷的提升，兩年從五級記者上升到三級記者（每級基本工資提升400）。因為成長比較快，單位給我置換了一套尼康D5+2470和70200二代鏡頭，對攝影就更是無法自拔。多年來總結的經驗，攝影技術的提升除了看一些別人的作品經驗外，更多的是練習，記住最好的學習就是模仿練習，然後慢慢總結經驗。
攝影道路的選擇，有些人是因為愛好，有些人是因為工作，我的選擇可能是因為工作吧！在某報社任職攝影記者工作3年了，其實攝影記者除了拍照，還要攝像、剪輯、寫文字、採訪等等，後來為了提升我還自費買了無人機進行航拍。2018年5月從某報社辭職後，來到了另外一個直轄市的省級網站轉型成為一名攝像記者（因為短視頻發展轉型需要），但是也經常幹攝影的活兒。總結一下攝影，掌握基本的單反操作和某些特殊拍攝技巧之後，更重要的是藝術創作和吃苦。以下是我自己拍的一些照片，望和大家交流，也希望每個攝影愛好者都能拍出自己想要的精彩照片。
新聞方向盤
基本功
1.審美
多看你覺得美麗的照片，作品，提升自己審美水平。推薦花瓣網，站酷網，圖蟲網，poco攝影網等等網站，看看別人的照片美在哪裡
2.對於相機的操作
包括打開關閉相機，調準參數，按下快門，拍照姿勢，對焦準確，導出照片到電腦或手機等等。這需要拿著相機後看說明書或教程。推薦百度如何使用xx品牌xx型號的相機
3.拍攝的主觀選擇
基本構圖方法要掌握，白平衡的調整，曝光度的調整，快門速度，光圈，ISO的選擇等等。這個需要經驗積累和學習教程或高手
4.後期修飾
剛開始玩攝影可以用手機修圖軟件如picsart，潑辣修圖，美圖秀秀等等。玩熟了推薦用Adobe公司的lightroom和Photoshop等等。審美水平決定了後期修飾水平
望舒很懶
攝影首先區別於普通照相。照相是利用相機或手機等成相器材將拍攝對象變為視覺圖像的一種方法。照相的技術含量要求不高，任何人甚至動物只要能按下相機或手機快門，均可成像。而攝影則是好的、高超的、精湛的照相技術的昇華，屬於藝術表現範疇。是伴隨著傳統攝影技術的形成和發展而產生的攝影應用科學，它以光學、化學和電子技術為基礎，在長期的攝影實踐中形成的一種與繪畫藝術等並列平行的新的藝術門類。
要搞好攝影這門藝術，首先要有非常敏銳的美的感知能力。如果是美盲，再珍貴的美景、美人、美物，拍攝者都無動於衷，那無異於暴殄天物，浪費資源。因此，一個好的攝影者首先要有一雙善於發現美、挖掘美的好眼睛、好眼光、好眼力。我國幅員遼闊，四季分明，山河壯美，地域差異性很大。有山川、河流、湖海、平原、草原、沙漠、沙灘、溼地、戈壁、丘陵等千奇百怪的地理地質地貌！五十六個民族不同的民族習慣、服飾、傳統、文化、民俗。有數以萬計的珍希動植物、海洋生物種類！四季氣候的變化，朝夕光線的不同，對廣大攝影愛好者提供了廣闊的舞臺與取之不盡的素材寶庫！
其次要對攝影的工具即器材運用精熟，性能瞭解透徹。比如微距和長焦，快門、光圈、焦距、白平衡、等的自如切換運用。動態和靜態拍攝，角度，遠近，順光，逆光，主題，主體，主景，次景，層次，配景等都屬於考慮的範疇。同時因拍攝的主體不同，如景物（山水、雲霧、名勝、城市、鄉村、田野、河流、海濱等）人物（男女老幼、單人、肖像、群體、勞作、運動、休閒、貿易、戰爭、突發事件等）花鳥動植物（花鳥魚蟲，特寫，組合、棲息、覓食、打鬥、萌寵等）所用的拍攝手法技法各不相同！一個好的攝影作品有時踏破鐵鞋無覓處，有時又得來全不費工夫，有時如神來之筆，有時失之交臂，有時歷盡艱辛，有時隨手即來。是對美對美好的事物的歷史定格。是瞬間的藝術，可能下一秒就錯失了良機！
其三要時刻準備著，吃別人所不能吃之苦，冒正常人所不能冒之險，去記錄每一次美的邂逅！比如要照日出必須早起，在日出前趕到拍日出的最佳拍攝點。要照冰雪就得不畏嚴寒，要照雲霧就須矗立山巔，要照海洋魚類就需潛於水底……
其四，要了解拍攝主體，具備豐富全面的知識，做個博物學家。比如要拍牡丹花，就要了解其花期，各地花期的早晚區別，西安、洛陽、荷澤品種物候的不同，否則錯過或提前都不行。拍油萊花，從南往北從一月到九月都可拍到，而且絕不相同。看你能否趕上趟！
其五，攝影是個燒錢的活。先不說專業相機的價格令人咋舌。因為攝影幾乎是和旅遊共生的一項活動。沒錢幾乎寸步難行！有錢還得有閒，有時間！有大把的時間供你攀爬，等待，捕捉。
如果具備了以上幾奌，那麼恭喜你！帶好你的相機，野外裝備，票子，妹子，車子出發吧！去尋找屬於你的獨特的美吧！
寇雲龍談文化
從1986年上初中就喜愛上了傻瓜膠捲相機，但是一直沒有深入學習，直到2002購入方正PP100數碼相機後，才開始大規模學習數碼相機和攝影知識，業餘從事攝影創作18年了，簡單分享一些自己的攝影經驗。攝影的基本功大致如以下幾點：
1、理論部分。首選瞭解攝影歷史，瀏覽攝影歷史上的各種題材和流派，其次就是攝影技巧類書籍，再次就是相機的說明書了。重點是瞭解攝影歷史，以給自己一個良好的定位，或者說初學時的開始創作的題材，這樣你就不會蜻蜓點水，你開始就應該專注一個題材，有序的創作這個題材的所有類型的攝影作品。同時建議購買北京電影學院攝影專業教材、紐攝教材等理論教材。
2、操作部分。根據上面你確定的題材，天天帶上相機或者手機等拍攝器材，努力創作，多多發現、多多創作，不怕恥笑、不怕髒累、不怕天寒地凍、溼熱悶苦，這樣你先拍攝一年下來，感悟就有了，你就可以再次回到理論部分，看看差距，問問老師了，這樣進步就很快。
3、編輯部分。一個好的攝影師首先是一個優秀的圖片編輯。在拍攝過程中，注意文字收集、注意故事整理，最好帶一個錄音筆，這樣你後期回家整理就有了第一手資料，這個應該是最重要的。建議購買《圖片編輯手冊》（曾璜著作）。
總之，攝影除過你有天分或者有資源後盾，除此之外，努力奮鬥，終究會有好的成績和收入的！
以下就是我創作的部分街頭攝影作品之農民工，使用賓得相機、賓得鏡頭，後期採用LRCC處理。
謝謝欣賞歡迎關注我的驪泉影像今日頭條！
有攝影類問題儘管私聊我或者在評論區提問我。
宋渭濤驪泉影像將為您帶來最好的攝影體驗！
宋渭濤驪泉影像
攝影的基本功很多，今天講的是使用相機最基本的常識:光圈、快門、感光度ISO。我們可以把光圈理解成水龍頭，可以開大開小。把感光度理解為水桶，有各種大小不一的水桶。把快門理解成水龍頭灌滿水桶的時間，這樣就好理解了。
我們首先設定感光度也就是選擇好水桶，光圈就是水龍頭我們打開，等水滿的時候所用時間就是快門大小。不過在這裡光圈和感光度是反著的。
總之光圈越大數字越小，進光量越大，突出主體虛化前景和背景用大光圈，保留畫面細節，使畫面都清晰，使用小光圈。快門時間越長進光量越大，拍攝運動物體用高速快門，保留軌跡用慢速快門。感光度越高，畫面越明亮，但隨著感光度升高，噪點越來越重。好了就談這些，不對之處批評指正。
攝友李強
手機攝影
攝影的基本功，就說點本人的感受。
1.器材在好多攝影人眼中是重中之點，但也不是絕對。有時有好器材，有的人拍不出什麼好片，甚至還拍不過手機的，所以對於自己的器材一定要玩轉的得心應手。
2.構圖在攝影中實際很重要，你想要表達的意境，你的攝影眼要用器材拍攝下來。好多人說怎麼構圖，如果自己沒有靈感，先模仿別人的攝影手法，時間長了肯定會有自己的想法以及創新。
3.堅持對於真正喜愛攝影的人，是一種持之以恆的精神，難能可貴。不分白天晝夜，不分春夏秋冬，攝影不是一天撒網，三天曬網。什麼景點如果想拍，有的甚至只有等待，不然經常想出大片那是不太可能的。
4.多點風輕雲淡，只當是愛好，愉悅自己。練好自己的心態，練好基本功，該趴著不要坐著，該躺著不要站著，馬步要好，身體要棒，才能行萬里路，拍美麗風光。
時光影像攝
對於攝影來說，藝術效果包含了五個方面：構圖、色彩、用光、意境和情趣。“構圖、色彩、用光”這三者都是攝影藝術的基礎部分，而“意境、情趣”是攝影藝術的高級組成部分。如果我們掌握了“構圖、色彩、用光”的規律和訣竅，那麼就一定可以拍出許多美麗的照片；但要拍出更震撼人心的經典攝影作品，還必須使其富有“意境”和“情趣”。一張構圖完美、色彩漂亮、用光考究的攝影作品，如果缺乏了意境和情趣，則只是膚淺、空洞的美麗而已，而不可能成為流傳千古的經典之作。
黑牛005
1、熟練的掌握和應用攝影基礎知識，包括用光、構圖和常用技巧。
2、培養自己的綜合觀察力，能夠敏銳的發現身邊的美。
3、多學習，多賞析別人的優秀作品：多看書，不斷提升自己的文化知識和審美能力。
HX程默
1學構圖，2學器材，3學光陰，4最主要的學吃苦。
