為什麼有些人覺得《打虎上山》的前奏比較長呢？問答頭條網

2019-10-29 16:33:48 佚名

閒雲野鶴12096

題目所問《打虎上山》的前奏，是樣板戲《智取威虎山》中的一場，這出革命現代京劇是由上海京劇院演出的。主要演員有楊子榮的扮演者童祥苓先生、參謀長少劍波的扮演者沈金波、以及施正泉、孫正陽、賀永華、齊淑芬等京劇名家。

說起為什麼劇中《打虎上山》一段的為什麼安排一段很長的前奏，我想有以下幾個原因:

1:為了留給楊子榮換裝扮的時間

看過該劇的人都知道，《打虎上山》前一場是少劍波楊子榮定計深入虎穴，最後鏡頭定格在兩個人的手緊握在一起，此時楊子榮一身解放軍軍裝，而下面緊接著就是打虎上山了，楊子榮根據劇情需要換裝，扮作土匪模樣，這是需要時間的，這段較長的前奏主要目的就是為了給演員換裝留出時間。

2:即使有這個很長的前奏，演員換裝時間依舊很緊張

我們看到的大多是電影版，因為有剪輯，所以覺得前奏較長，其實真正劇場演出，即便有這個大前奏，演員換裝依舊忙的不亦樂乎。要幾個人圍著楊子榮的扮演者，有的負責換虎皮坎肩，有點負責換靴子，還必須有一個人手持話筒，遞在演員嘴邊，音樂過門到了，演員一邊換裝一邊唱“穿臨海”的那句導板，直至這句唱完，場面起鑼鼓，楊子榮恰好換裝完畢，出場亮相，時間都是經過計算的，還必須要要求參與換裝的後臺人員手腳麻利，如同一級方程式賽車一般，加油、更換四個輪胎要在幾秒鐘之內完成。

3:樣板戲強調緊湊，按傳統戲規矩應該安排一個過場

按傳統京劇演出的手法，其實在打虎上山前應安排一個“過場”，也就是我們常說的“走過場”一詞的由來。完全可以加一個“土匪巡山”的過場，類似於《碰碑》，“奉了太后旨，把守在雁門，某，韓延壽，奉了太后旨意，把守雁門關，兒郎的，雁門關去者……”。一來為後面楊子榮遇見土匪做好人物、劇情鋪墊，二來也讓演員有時間換裝。也許就不需要這麼長的前奏了。

4:用這個大前奏烘托氣氛，讚美祖國山河壯麗

這個前奏旋律緊湊，既烘托楊子榮隻身入虎穴的緊張氣氛，又由鏡頭配合林海雪原的大美場景，與傳統劇目中的京胡曲牌有異曲同工之妙，音樂安排上展示了高超的藝術技巧。在彌補舞臺空白時可算是最好的手法了。

總之，《打虎上山》的前奏，之所以時間較長，最主要的原因是留給劇中楊子榮換裝必需的時間，觀眾覺得長，其實已經是壓縮到極限了。

個人觀點，歡迎指正。期待著您的關注。

聽聽京劇

《打虎上山》前面的前奏比較長，最主要的是演員要在前奏的時間內換裝，當然也是為全劇的“戲核”做鋪墊烘托氣氛。這個前奏是排演過程中不斷改進豐富完善起來的，直到1970年電影版為最終定型，我們現在能聽到1967年的版本還不是現在這個樣子。

“打虎上山”前面緊接的是參謀長和楊子榮“定計”一場，參謀長唱完“用集體的智慧戰勝敵人”，兩人握手亮相結束，“崩噔倉”緊接後面的打擊樂前奏。楊子榮在合幕時迅速到上場門，服裝人員已經準備好下面的行頭，脫去全身解放軍服裝鞋帽腰帶，換“匪裝”(褲子、皮靴、馬夾、虎皮裙、腰帶、聯絡圖、掛胸麥、皮大衣、皮帽子、馬鞭)，這中間還要唱一句導板“穿林海跨雪原氣衝霄漢”，光看這麼多衣服就明白相當複雜了，而且靴子和帽子需要紮緊，因為後面有很多動作，網上有傅希如和楊少彭的視頻可以直觀感受一下……當然我也見過演出時在這個地方中間休息的，給觀眾一點時間去“放水”，然後打擊樂“崩噔倉”開始，但是這樣演出效果會打折扣……

下面把這個打擊樂前奏的文字譜簡單介紹一下，這個組合點子也是打擊樂愛好者學習過程中的一個小門檻，可以分成幾個小節記牢:

嘟兒拉八大

不覺得長反而覺的短，這段曲從兩人握手秘定策的室內轉場，開始打擊樂象奮馳的馬蹄奔聲隨響起音樂，用音樂帶入祟山峻嶺一道道，站在高處遠眺又是一片白茫茫無限林海雪原，一馬奔馳而過淌起飛濺的雪肖兩旁樹木劃過逐遠去留個背影才響起黑管深沉的描繪圖曲任憑你自由想象。隨樂曲迭起伏似乎又有人物與景色的遠近特寫鏡頭，給人迴想的大域空間，覺得除第一句內唱導板外，接下來的唱腔與這段音樂似乎剎了車，當然是劇裡需要，要是在現在定要設計幾句與前奏曲匹配縱馬躍馳的唱腔更完美。我覺得短是我要把這曲改編一個廣場舞並作過嘗試，因為一分多鐘實點在不值得去定做一套服裝。