我心有明月何期明月還
中國的的動漫是很有特色的，首先他特別強調內容的健康性，在動漫裡面一定會禁止血腥，禁止色情，而且在畫風上會特別展現中國古風的特色。而且中國動畫的繪畫傳統也是很出色的，他們會借鑑一些民間藝術，從而使中國的動畫片濃厚的展現中國的風貌。
美國動漫來說，他們的主要對象一般是兒童，他們主要強調的是教育和文化。主要推崇的是社會的準則和一些道德規範。美國的動漫一般情節曲折，而且生動有趣，配的音樂也優美動聽，而且人物的性格很鮮明，特別注重一些細節方面的刻畫。而且美國的動漫的結局一般都是美好的結局，會滿足很多觀眾心理上的需求。並且美國動漫在畫面上會使用特別多的科技技術，增加了華麗炫目的效果。
日本動漫來說，日本動漫的題材是很多的，有冒險類型的，校園生活類型的，還有懸疑推理類型的等等，而且日本動漫的年齡分差也很大，適合各個年齡段以及性格特點不同的人觀看。而且日本動漫的人物和畫面都刻畫的很鮮明，也深受大家的喜歡。對於劇情來說，日本的動漫也是很豐富，所以更能激起大家喜歡日本動漫的熱情。
所以相比之下，美國和日本的動漫在創作上以及在一些設計上都是更加出色一點，但是我們中國的動漫也有自己的特色，我相信中國動漫以後會發展的越來越好的。
十豆三vvv
客觀的說，日本動漫在很多方面的確是比我們優秀，包括：製作，聲優，情節構造，人物塑造等等，這些相信大家都略知一二，但今天要給大家說的是：日本動漫和中國動漫的好人與壞人之分。
中國動漫就和中國電視劇一樣，人物只要一出現，好壞立現，在中國動漫中，壞人永遠都是一個樣，人物只要一出現就會被活生生的打上壞人的標籤。比如哪吒傳奇中的石磯，申公豹；再比如葫蘆娃中的蛇精和蠍子精等等，只要這些人物一出場，大家就知道壞事又開始了。
然而在日本動漫中，前期去看也會存在好人壞人之分，但是慢慢地會讓人覺得，之前認為是壞人的其實並不壞，舉例說明：
比如火影忍者中的宇智波·鼬，殺了整個家族，甚至自己的父母，簡直是十惡不赦，可是後面的劇情告訴我們，為了更多人的幸福安穩的生活，他選擇了親子殺害他的族人，可是儘管如此，他對自己的弟弟仍是下不去手，為了自己的村子，可謂忍辱負重，客觀的說他並不壞！
再比如同樣是火影中的大boss—宇智波·斑。斑的初衷也是為了世界和平，只是他選擇的方式有別於千手柱間，但是他這一輩子都在按照自己的方式去實現，他的夢想是讓大家都能活在自己的美夢中，這有什麼錯。說到底在火影中，每個人都有自己的忍道，大家為了實現自己的理想，一路前行，這又何錯之有！
再說說死神，死神中的大boss—藍染。背叛了屍魂界，跑到虛圈作怪，藍染智商極高，一般這種人註定是孤獨的，是桀驁不馴的，他不願意屈服在靈王之下，想擁有自己一片天地，於是乎跑到虛圈，為了解決高處不勝寒的孤獨，刻意培養出黑崎一護，希望他能夠戰勝自己，其實說到底，藍染僅僅是個夢想自由和獨立的人，為了自己的夢想不惜一切，這個角度來看其實藍染也沒麼壞！
再比如龍珠裡，那麼多大魔王，比克啊，貝吉塔，弗利沙，人造人17號，魔人布歐，他們被悟空打敗後，你會發現他們並不是那種十惡不赦的人，一個個有血有肉，有的還挺可愛。
所以當中國動漫還停留在好人和壞人的層次時，日本動漫早就通過不同的人物塑造的不同價值觀，去讓觀眾判斷，誰對誰錯了。
美國動漫
美國動畫，發展了百年傳播力最具穿透性的作品。
無論是源遠流長的迪士尼式全家歡作品還是超人系的超級英雄作品。
其給人的感覺就是美國精神極度濃烈。
其給人的價值觀理念，世界的影響力乃至政治的理念都有巨大的意義。
日本動漫
不可否認，日漫也有其獨特的影響力，且影響範圍也十分廣泛。
但日漫最大的問題是，日漫本身除開日本與韓國、臺灣等個別地區以外，她都是以小規模流行
的方式來塑造小團體的影響圈，包括中國。
且其影響力大多覆蓋於東亞系國家，很難將其與全球範圍影響的美系對抗。
不過日漫有個非常大的特點，那就是它與美系風格完全不同，且對日本而言是全國動員的經濟產業，以至於連安倍都在奧運會時都提出COOL JAPAN的經濟刺激策略。
中國動漫
中國動漫在90年代前很有特點，其是近乎藝術品存在的價值。
對那個時代而言，動漫出資可以完全不看資本的影響，完全以國家出資來塑造藝術價值作品。
但隨著21世紀來臨，整個中國動漫被資本入侵，導致原本塑造的那顆藝術心完全破碎。
又因為國家政策拔苗助長式的扶持，使整個產業從此陷入絕境。
大魚海棠，早就聽說要製作大魚海棠，等出來後便迫不及待去看，沒有失望，無論是畫面還是故事情節都很好，大魚，無論從哪個角度來看這部動畫電影都是名副其實的神作，比起大聖有過之而無不及，國產動畫從此有望。
再來說說另一部國產神作，也是我小時候覺得超好看的一部動畫片，天書奇譚。
現在來說說三者從漫畫的區別
首先是美式漫畫
美式漫畫結構與電影分鏡極其相似，畫面極其精美，是一個非常大的團隊進行創作。
在這個團隊裡每人各司其職，效率極高。
而其弱點就是閱讀極其困難青澀，每個畫面臺詞都有相當大的劇情量。
因此看慣日系的讀者很難靜下心來看美式動漫。
其次是日式漫畫
日式漫畫的範圍極大，幾乎什麼口味的人都能在日式漫畫裡找到自己的口味。
日式動漫為了效率通常以黑白做其展現方式，並且畫手與編劇通常合為一人，使得作者壓力巨大。
且因為日系獨特的社會結構，某方面來說作者其本也只是公司賺錢的傀儡。
異常殘酷的環境下，如果作者始終沒有爆款出現，其連生活也很難維持。
而做出爆款的作者，會因為多重原因使得作品不再受自己控制，使得整個作品變得過於漫長。
最後是國內漫畫
國內漫畫大多數情況還是滿足小學生至高中生這個年齡層。
且因為畫手的水平原因，導致作品良品稀缺。
大多數以無趣的恐怖獵奇或者龍傲天式後宮故事來體現。
不過隨著最近動漫的發展，也開始眾多優質的作品出現。
總的來說，美式動漫領域大，工業完整，影響力深厚
日式動漫在2005年後越發疲軟，不過畢竟是全民產業，其本身實力依舊雄厚
而中國動漫始終處於發展期，雖然已經有很多優質作品出現，但通常很難逃出日式美式的套路。
二喵姐小樂
首先來說說我對三方作品的理解：
1.美國動漫
美國動畫，發展了百年傳播力最具穿透性的作品。
無論是源遠流長的迪士尼式全家歡作品還是超人系的超級英雄作品。
其給人的感覺就是美國精神極度濃烈。
其給人的價值觀理念，世界的影響力乃至政治的理念都有巨大的意義
2.日本動漫
不可否認，日漫也有其獨特的影響力，且影響範圍也十分廣泛。
但日漫最大的問題是，日漫本身除開日本與韓國、臺灣等個別地區以外，她都是以小規模流行的方式來塑造小團體的影響圈，包括中國。
且其影響力大多覆蓋於東亞系國家，很難將其與全球範圍影響的美系對抗。
不過日漫有個非常大的特點，那就是它與美系風格完全不同，且對日本而言是全國動員的經濟產業，以至於連安倍都在奧運會時都提出COOL JAPAN的經濟刺激策略。
3.中國動漫
中國動漫在90年代前很有特點，其是近乎藝術品存在的價值。
對那個時代而言，動漫出資可以完全不看資本的影響，完全以國家出資來塑造藝術價值作品。
但隨著21世紀來臨，整個中國動漫被資本入侵，導致原本塑造的那顆藝術心完全破碎。
又因為國家政策拔苗助長式的扶持，使整個產業從此陷入絕境。
現在來說說三者從漫畫的區別
首先是美式漫畫
美式漫畫結構與電影分鏡極其相似，畫面極其精美，是一個非常大的團隊進行創作。
在這個團隊裡每人各司其職，效率極高。
而其弱點就是閱讀極其困難青澀，每個畫面臺詞都有相當大的劇情量。
因此看慣日系的讀者很難靜下心來看美式動漫。
其次是日式漫畫
日式漫畫的範圍極大，幾乎什麼口味的人都能在日式漫畫裡找到自己的口味。
日式動漫為了效率通常以黑白做其展現方式，並且畫手與編劇通常合為一人，使得作者壓力巨大。
且因為日系獨特的社會結構，某方面來說作者其本也只是公司賺錢的傀儡。
異常殘酷的環境下，如果作者始終沒有爆款出現，其連生活也很難維持。
而做出爆款的作者，會因為多重原因使得作品不再受自己控制，使得整個作品變得過於漫長。
最後是國內漫畫
國內漫畫大多數情況還是滿足小學生至高中生這個年齡層。
且因為畫手的水平原因，導致作品良品稀缺。
大多數以無趣的恐怖獵奇或者龍傲天式後宮故事來體現。
不過隨著最近動漫的發展，也開始眾多優質的作品出現。
總的來說，美式動漫領域大，工業完整，影響力深厚
日式動漫在2005年後越發疲軟，不過畢竟是全民產業，其本身實力依舊雄厚
而中國動漫始終處於發展期，雖然已經有很多優質作品出現，但通常很難逃出日式美式的套路。
黑鼠鼠
中國比起美國日本的動畫，主要自身差。具體可以說是起步晚，環境差，人才少。
說起步晚可能有人要說，明明當年有不少經典的。但是現代動畫的工業這些套路，中國明顯是落後美國和日本的。
先就拿大家現在最喜歡的漫威來舉例吧。
首先美國的漫畫創作都是團隊製作。而且漫威開始做這些是59年。也就是說60年代，咱們國內還在文革的時候，別人已經開始在創作現代漫畫的雛形了。同期在日本，58年，就放映了電視動畫。61年就長期連續播放了一個年番《インスタントヒストリー》。一直放到第二年的62年。
同時就是60年代，蜘蛛俠誕生就是63年。等到復仇者聯盟登場的時候已經是96年了，但也是非常早期。1969年的時候日本已經把動畫在電視上播放動畫這個事情常態化了。同樣有名的動畫《宇宙戰艦大和號》是1976年登場的。中國的朋友們都知道的《聰明的一休》是1982年登場的。
所以很明顯，別人幾十年前就開始整的內容。美國早就在連載漫畫了，日本早就在拍電視連續動畫了。那個時候的中國也只有引進的份。不過到八十年代倒是誕生了一片大家耳熟能詳的動畫，比如黑貓警長啊葫蘆娃什麼的，那都是等別人玩了很多年之後才開始的，這算是一個慢起步。
國內的動畫環境呢？06年過早封殺國外動畫在黃金時間播出約等於禁了國外動畫。同期國內最大的（大概也是現在最大的）動畫，《喜羊羊與灰太狼》開始播出。從那之後的事情大家都懂了。全世界都是喜羊羊。當我們80後90後看日本的動畫美國的電影長大之後，小朋友們看的都是這些。
文化政策的智障也是。國家出臺的是做多少分鐘動畫補貼錢，上映了就多少錢。這就導致有很多人做垃圾動畫去騙經費。
首當其衝的比如3D動畫《雷鋒的故事》。
為什麼這麼難看？因為3D動畫來錢快啊！補助是2D動畫的兩倍啊！！！
2D動畫比3D動畫難做你知道麼，他們不知道！大概以為多一個D就多一點麻煩吧！
總之這個粗製濫造的東西騙完錢走了。也沒人看，文化產業也沒起來。只有一幫製作商拿了國家經費……也就是你我每個人交的血汗錢稅金。做的這玩意。
更不用說上映了就有錢拿的動畫電影，同樣是3D。
這個山寨賽車總動員的海報風格，還有那遮遮掩掩把『人』字遮掉的輪胎……
這明晃晃的騙錢，國家還給的。
好像這玩意還要出續集。
做動畫的人發現業內全是來騙這種錢的，自然而然就會跑到美國日本去。日本的動畫製作外包裡中國人多的很。美國的現在電影的製作名單裡也越來越多中國人了。
你覺得中國動畫業內還會剩多少真人才呢？
可能現在好一點了，但還沒看到成果。
星凜三千
日本動漫像《海賊王》、《火影忍者》、《龍珠超》都是伴隨童年的動漫，連載機制也引導這大家一直關注。美國動漫說實話基本沒關注過，哈哈。但國漫的發展也在穩步前進，推出了不少有內涵有感覺的良心之作，讓我記憶深刻的如《鎮魂街》和《一人之下》。下面給大家介紹一下我們的國漫。
國產動漫《鎮魂街》，無論是真人版由汪東城主演的電視劇，還是動漫都大受好評。建議你先看真人版再看動漫。個人覺得動漫你看的話一定就不看真人版了。真的很不錯，國產良心動漫，會因為追劇而上癮哦。
該動漫講述了在人靈共存的鎮魂街上，肩負守護任務的鎮魂將曹焱兵結識了誤入此地的少女夏鈴，兩人展開一段驚心動魄的救世守護之旅的故事。
初看《一人之下》漫畫之前，我從沒想過有一部漫畫能把中國超能力者、傳統民俗文化、中國武術雜糅到一起。但我喜歡上這部作品不是因為他的世界觀多麼龐大和複雜，而是因為，而是扣人心絃的情節和敘事技巧。
《一人之下》是近期最火熱的國產動漫，雖動漫中是以異人為名，但明眼人都看得出來，其中主要是道教文化，這裡就一人之下中展現的道教文化做一個衍生，在幫助大家理解《一人之下》的劇情之餘，也瞭解一下道教文化。
希望我的回答大家能夠滿意，咱們一起共勉。我也是超愛動漫的人哦
小樂文化
首先說一下美國動漫和日本動漫，日本貌似沒什麼出名的3D動漫，至於非3D，美國和日本的文化不一樣，畫風差距很大。
一、製作水平
就3D而言，以秦時明月，畫江湖為代表的3D技術已經走在了前沿。而且，文化的差別，國漫的3D動漫都有著自己的特色，完全可以和美國媲美。
再來說說非3D，具體例舉出魔道祖師和全職高手為例。
全職高手的畫風，從顏色和構圖來說，偏向於日本動漫。但是想要趕上，還存在一些差距。
相比全職高手，魔道祖師更被我推崇，畫風在接近日本動漫的同時，卻又有一點中國文化的味道。
二、故事節奏
國漫的故事節奏不夠緊湊。
以小說改編的動漫，沒有完全處理好小說與動漫兩種文體的差別。
而非小說類，諸如畫江湖這種，前期感覺挺不錯。到了後期，總是有點拖沓。給人的感覺就是動漫火了，為了賺錢，故意拖劇情。
另外，從2010年，尤其是2015年後，在畫江湖和秦時明月的出現下，越來越多的人注意到了動漫後面巨大的市場價值。
這幾年成立的動漫公司很多，諸如製作全職高手這樣的公司都是新開的，可以預測，在未來十年內，中國動漫和日本動漫的差距會越來越小。
當然，值得一提的是，中國動漫還是缺少幾個類似於手冢治虫、宮崎駿這樣的開拓人物，更多的是蹦著錢去的。
ACGF二次元
中國動漫和日本美國這些動漫強國相比，要說差距，那肯定是全方位的，可以說在任何一個方向上都有著很大的差距。如果要展開來說的話，那麼恐怕能寫上一大篇論文，十萬字恐怕都嫌不夠，無論是從技術上，或者是歷史上，亦或者是市場上，人才儲備上，都能說出一大堆。
在這方面，雖然個人也能說出一些道道來，不過對於大部分小夥伴來說都會比較的無聊，所以，在這裡我感覺還是說一下本質上的問題比較好。
因為所有和動漫有關的，其實歸根結底就是幾個根本問題，這就像中國能成為全世界唯一一個成功工業化的發展中國家，最開始的幾十年的工業基礎以及中國人思想上的變化功不可沒一樣，國產動漫如今沒有達到大家期望的樣子，也是因為這些。
原因1：中國動漫尚沒有足夠的技術和思想基底。這點可以說是最無奈的一點，放眼美日，在生產最好的動畫的那些公司裡，即便有著非常多的年輕員工，但真正的核心成員，大多都是有了相當的工作經驗和工作年齡的人，而這些人成長的基礎，是在更老的上一批核心成員的教導下成長起來的。而中國呢，雖然說六十年代有一批動畫能人，但很快這批人就失去了在這方面發展的機會，中國動畫就像近代史一樣，開始落後。一直到八九十年代，整個社會的風氣還是偏向於把動漫當做精神毒物來對待，所以中國動漫的製作在斷了以後一直沒有得到發展，直到最近十來年才有所緩和，在動漫基礎上，我們落後美日幾十年，這使得我們很缺一批有經驗有能力有理想的核心人員。
原因2：由於沒有核心人員，所以中國動漫在近些年的發展中，雖然解決了不少資金問題，但是技術問題並沒有解決，中國高級動畫師原畫師缺到什麼程度相信瞭解的人都能明白，這個和美日的差距可謂天壤之別。
原因3：由於自己還沒有足夠成長起來，但互聯網又很快地把國外的優秀作品引進進來，所以國漫又面臨著巨大的市場壓力，在這種市場壓力下，又因為沒有足夠的真正熱愛動漫的核心人員，所以難以靜下心來好好研究如何做好動漫，而是很多人都想盡快賺一波熱錢，使得行業內沒有很好的良心競爭，又再次拖累了發展。
所以，中國和美日之間的動漫差距，是非常大的，而如果真想盡快彌補這一些，恐怕就必須要犧牲一批先行者，就像革命一樣，沒有真正的動漫界的偉人來引導，恐怕還是沒有辦法那麼快趕上他們的。
橙心社
首先，我們比較中國動漫、日本動漫、美國動漫，勢必要比較最頂級的，各個國家都有爛片，不做比較。
美國動漫，我主要看漫威和變形金剛的漫畫系列。
首先，在畫風上，美國動漫和日本動漫典型的不同。
日本動畫電影似乎有一條不成文的“規矩”，那就是人物和其他角色都採用傳統的二維構圖——不管背景是否採用3D技術。所以日本動漫更注重在畫風用二維的細膩筆觸去刻畫。對比起來美國的動漫，雖然也有二維，但是大量高光和陰影，總是給人很兄貴的感覺，一股直率和猛烈的氣息。
其次，劇情上，日本動漫的劇情節奏的不同。
日漫的劇情比較適中，會考慮到各種細節和支線。而美國動漫的劇情節奏很快，文戲和武戲都很快。哪怕是重要人物的犧牲，也就是幾分鐘交代，不會拿出一整話來交代。比如擎天柱在變形金剛中的一次犧牲，往往也就是2分鐘給個長鏡頭，這要是日漫，至少得一整話各種渲染和回憶。
另外日漫是有一個始終如一的原作者，而美漫多半都是集體創作，會有不同故事線，平行開展的感覺。
然後說國漫，老實說將國漫放在最後單獨說，是因為不太好說。首先我不認為因為國漫好不容易有了起色，所以就要寬容。市場和觀眾的理性，才能鑄就偉大的作品。
第一，國漫的畫風很多元。比如我追過一段時期《四大名捕》的國漫，看漫畫的時候，滿屏的飽和色，也許是我看日漫久了，乍一看這麼鮮豔濃烈的處理，會覺得很過癮，看著看著又覺得有的地方很日漫。而繼續看下去，會覺得滿屏的色彩，會在細節上處理不好，比如人物都追求過於美型和氛圍，不管男女，有重複感。
當然秦時明月、一人之下又是另外的畫風。多元本身沒問題，日漫的畫風也很多元，《海賊王》與《進擊的巨人》畫風就截然不同，但是都很成熟了。
第二，國漫的劇情，給我感覺始終是硬傷。《一人之下》要稍微好些，節奏情感都不錯。但是透過漫畫的使命感，整個世界的主題，還是感覺不夠厚重。“維護異人界的平衡和穩定，確保普通人不會大規模察覺異人的存在”是主角團的終極使命嗎？而《狐妖小紅娘》中的愛情故事，總有濃濃的宿命感，而且前世故事精彩後事故事撐不起來。
認真的劉老二
差距是全方位的啊…
首先國內的動漫產業沒有像日本美國那樣的寡頭公司，簡單說就是原創力不足，或者沒有一家足夠有錢有資源有市場的大公司把優秀的作品整合起來。你看日本的集英社，美國的漫威DC，手底下都有一大票優秀的作者或者優秀的動漫IP（我真的不喜歡IP這個詞），能夠在市場上大展拳腳。現在國內動漫產業的情況好多了，但還是有差距。
上面一條所導致的直接結果就是，動漫產業缺資金支持。好東西要靠花錢才能拍出來的，只有一腔熱血只能喊喊口號，真去做事情要靠錢。為啥去年的《大聖歸來》要拍十二年？不是導演想拖這麼久，真的是因為投資人對國產動畫沒信心。我又要搬出大學時老師說過的話了。“《喜羊羊》的電影給中國動畫帶來的惡果，就是電影投資人會覺得只要投幾百萬給動畫電影，就能賺錢”。而大聖歸來這種動畫燒的錢，幾百萬根本是九牛一毛。所以東拼西湊下來的大聖，在一些場景仍然能看到瑕疵。好在中國動漫市場的觀眾們憋太久了，好不容易盼來了大聖。所以現在的情況是，大家明白了動畫電影也是能賺錢的，但也要先燒錢。
還有一方面是人才。說實話現在中國動漫市場上的作品，還是差太多。因為很久以前大家都明白，做動漫賺不了錢，很多人都轉行了。優秀的人才流失對一個產業打擊是致命的。很少有像《大護法》導演不思凡這種堅持下來還成功了的。
不過中國動漫和日美比起來雖然差距明顯，但現在情況比以前好多了，未來是光明的，同志們加油，我不湊熱鬧了。
Will
中國動漫和日本美國動漫有哪些差距？
作為一個動漫領域的創作者，很高興可以回答這個問題，今天給大家分享一下中國動漫和日本美國動漫，有哪些區別？
第一，先給大家舉個例子，眾所周知，生產漫畫最多的國家就是日本，可以說日本的動漫產業已經非常成熟了，比方說小時候我們所看的像龍珠，犬夜叉，海賊王，蠟筆小新，聰明的一休，櫻桃小丸子，哆啦a夢等等，這些很多經典的陪著我們一起長大的動畫片，數也數不清，美劇動漫也非常多，比方說Tom and Jerry貓和老鼠，憨豆先生，啄木鳥等等。而中國動漫的話，看的比較多的是，葫蘆兄弟，西遊記，哪吒傳奇，大鬧天宮。
第二，通過剛才給大家舉個例子，其實我們就大概可以看出來，國產動漫，確實發展起步比較晚了一些，但是近幾年會越來越好，在劇情方面日本動漫，清新唯美，富有意義，特別是以宮崎駿為代表的動漫系列，特別有治癒系列的效果，不僅僅是動漫，而美國動漫的話，感覺節奏比較快，沒有走一些小清新的路線，像貓和老鼠這種類型，給人感覺很滑稽，搞笑，而且，一集裡邊，會出現很多好玩的事情，不像日本動漫劇情緩慢，再說一下中國動漫，中國動漫，演來演去，其實個人感覺還是依靠大IP製作，比方說西遊記大鬧天空，天上掉下個林妹妹，哪吒鬧海，都是根據中國古典故事，編制而成。
第三，在動漫風格上其實也非常的不一樣，日本動漫一般是以人物為代表。美國動漫以英雄人物為代表，喜歡演繹一些科技感類型的動漫電影，比方說像復仇者聯盟系列。而國產動漫近幾年表現形式，非常具有中國式特色，比方說近幾年的大聖歸來，白蛇元起，秦時明月，漫畫人物形象，都特別具有中國主義色彩。
綜合以上是針對美國，日本，中國動漫，在劇情，人物造型風格上面的對比，如果有補充，歡迎留言，謝謝。
