劉奎齡是中國繪畫史上極其重要的工筆畫家，為何以“寫意畫家”稱之？筆者以為，“寫意”不僅是一種技法，其在更高層面上標明瞭中國畫藝術的本質。從“寫意”的角度出發，可以使我們走進劉奎齡藝術世界和精神世界的深處。
曲 徑大藝術必有大難度，創造新的畫法、新的藝術符號乃至新的藝術風格皆非易事。而對於劉奎齡來說，他的藝術道路從一開始就是曲折的。他沒有學畫的優越條件，沒有老師親授，沒同道交流，沒有遠遊經歷，更不可能像在傳播手段高度發達的今天，可以輕鬆獲取豐富的動物圖象資料。但是曲徑通幽，劉奎齡憑藉自己孜孜矻矻的努力，以他的靈心慧眼，練就嫻熟的筆墨技巧、造型技巧以及對物象的敏銳觀察力，廣取古今各家之長，創造出專屬劉奎齡的藝術符號和風格。在他的多幅畫稿中，一根線條往往經過多次修改，正所謂“九朽一罷”；他曾手把一翎孔雀羽毛朝夕晤對，畢五年之功得一佳作；他筆下的馬正是他當年多次前往毗鄰自家宅第馬廄觀察後的傑作；劉奎齡還畫有一幅類似西方結構素描的女人體，造型精準又帶有東方風韻，這是學習西畫的明證，也體現出他融入西方繪畫真實感，吸收西方藝術因子但又凸顯中國藝術精神的創造性。條件的限制反而使劉奎齡得以另闢蹊徑，創造出大美的境界。
大 美在繪畫中，表現質感的真實、造型的準確並非最難。清代宮廷畫師、意大利人郎世寧所繪犬馬，不可不謂質感真實、造型準確，但那不過是以中國畫的工具、材料畫就的西洋畫，因為畫者的美學意識仍屬西方，其筆下必執著於皮毛外相，少有氣韻。中國的繪畫美學觀念不以描摹物象為能事，傳統畫論中將“能品”僅列末等。劉奎齡體悟、秉承了中國傳統繪畫美學的要義，其藝術不唯狀物寫真，其筆下呈現的完全是生命的意象，以造型之美、意境之美傳達生命之美：皮毛翎羽的逼真質感和微妙起伏，祥和的氛圍，靜穆的氣息……無不傳達出生命的活力而直抵性靈。劉奎齡的藝術世界是一個大美的藝術世界，可以概言為“和諧之大美”。觀其畫，滿紙和諧：筆墨和諧、色調和諧、造型和諧、構圖和諧……直如清水芙蓉，爽發天籟，給觀者以無盡的美感。以繪畫形式論，劉奎齡的繪畫自然要歸入工筆畫的範疇，但在藝術的本質意義上，他的繪畫更是寫意的。
深 情當年，繪畫是劉奎齡維持基本生活的手段。不過在謀生手段之外，繪畫更是他藝術化的生存方式和情感歸依。透過劉奎齡的繪畫，我們完全可以感受到他對天地生靈發自心底的虔敬和珍愛，我們還可以想見當年的畫家由這情感的驅動，徘徊於田間籬落，捕捉生靈的種種姿態和眼神，或靜坐於畫案前辛勤勞作的身影。他心中若無此大愛深情，便不會有他筆下對自然生命的禮讚。劉奎齡雖以翎毛走獸為表現對象，但在其繪畫中卻流溢出善待生命的人文情懷。他的審美情感是東方的，因而他的繪畫是詩意充盈的。此外，天津文化的地域特徵、審美特質和審美心理也對劉奎齡的繪畫藝術產生了重要影響，以農耕文明為背景的親和、質樸、務實的市民品性和心態在其作品中就有生動的體現。在一個浮躁的時代，人們更需要的是抒情性的藝術、溫涼和諧的藝術、具有人文價值的藝術。
劉奎齡的藝術戛戛獨造，作為土生土長的天津畫家，劉奎齡實為津派繪畫之中堅，津門文化之座標。作為藝術大師，劉奎齡具有多重價值，堪稱華夏美術之里程，其藝術本身拓展了的審美視覺經驗，其藝術道路為借鑑西方藝術以豐富和發展民族藝術提供了難得的範本。
閱讀更多 當代國畫 的文章
