相比三年前大火的《你的名字》，《天气之子》几乎没有激起一点涟漪，讨论度不足以出圈。虽然这部作品依旧盛赞无数，还准备角逐今年的奥斯卡奖，但我相信很多因新海诚或因《你的名字》而对这部作品怀有高期待的观众，并没有在《天气之子》中得到满足。所以这篇文章点出一些小鲸看到的问题，表达遗憾，不是为了指责，而是因为对这位导演以及其团队仍有期待。

过度留白，观众难去理解角色

当男主森岛帆高在东京除了旅店无处可去的时候，我们知道了，这是一个家庭背景特殊的角色。然而这份特殊从头到尾都没有揭露，观众能知道的只是他来自一个小岛，那个家令他感到疲惫。这就使得观众只能认识他的表面，而不能深入去感受这个人物，因为大家不知道他做出离家出走的决定是基于什么。

确实，在一些作品里点明背景不是必要的，为什么小鲸认为帆高的背景需要被点出呢？《你的名字》里的两位主角也在《天气之子》中亮相，让人倍感亲切。宫水三叶的家庭背景以及她与家人间的关系都被详细刻画，立花泷的家庭虽然草草带过，但我们能从三叶魂穿泷的身体后的生活看出，他的背景属于大众背景，是不需要被特别指出的。

而帆高的出走是件改变了他人生的大事，这背后的原因也就是帆高的家庭是他内心的伤口，也是观众能了解这个角色内在的切入口。而这个切入口却被遮蔽，观众只能从外“看”这个人物，看他的情绪，看他的抉择……一个无法代入的故事，再精彩也会显得乏味。

提出问题却没有解决问题

相信大部分观众看完电影的那一刻都是懵的，疑惑：这就完了？对故事的创作者来说，故事的矛盾越激烈、越难解决越好，新海诚在《天气之子》中也创造了一个不可共存的矛盾——天野阳菜不牺牲，东京就要被大雨淹没。但是，塑造极端矛盾的目的是塑造人物和升华故事，这个极端矛盾的前提是有条在绝境中开坑出的路，哪怕只是在结局留一个渺小却可能实现的希望，哪怕大家尽力了之后仍得到一个悲剧的结果。

而《天气之子》却把这个矛盾留下了，而且不埋下一些可能能够解决问题的途径，这就让观众看得十分难受，既不知道塑造这个矛盾的意义，也没感受到观看这个作品的意义。两个小时下来，我们好像只是欣赏了精美的画面和动人的音乐，感受几个似惊艳实际上缺乏情感支撑的瞬间。

《天气之子》的结局是一个“没有后续”的结局——观众既无法想象两人如何圆满，也无法想象被大雨淹没的东京往后会怎么样。

放大了爱情，拉低了境界

对新海诚有一定了解的观众都知道，他是一位细腻的诗人。他笔下的爱情故事总是那么坎坷，那么现实，又那么温柔细腻。《秒速五厘米》中，没有轰轰烈烈的情爱，没有一句情话，懂的人与角色一样沉默；《言叶之庭》同样塑造了朦胧凄美的爱情，没有少年的莽撞与热血，却有年龄与身份带来的压抑，最后两人摊开心扉，留下了一个有希望的未知结局……这种不轰烈的属于青春的朦胧情感，即使是在戏剧冲突更强的《你的名字》里也有保留。而在《你的名字》中，爱情所面临的阻隔变得更大也更玄幻——那是时间与空间的阻隔，但即便如此，它依然让观众觉得这个故事很美好。

《天气之子》在故事构架方面有很多与《你的名字》相似的地方——小地方与大都市的设定，人力所不能及的阻碍，波及范围广的灾难……《你的名字》虽然有很多Bug，最后也留下了“泷和三叶的时间如何同步”等未解释的问题，但是无妨，因为观众已经被代入进去，最后只求男女主能够圆满，这时，这些问题能否给出解释对观众而言已经无所谓了。

同样是面对毁灭性的灾难，《你的名字》能够让人看得舒服，因为这部作品并没有拘泥于小爱，最后泷和三叶的努力并不是单纯地为了对方，更是为了拯救糸守町上的所有人。而《天气之子》却缩小了格局，用敢于世界为敌的勇气来突显爱情的伟大。这样的爱不是不合理，但是放在帆高和阳菜身上却是不合理的，因为我们不知道这份爱何以如此深沉，故事所做的铺垫是为一份纯粹美好的情感，而不是一份“绝境——救赎——所以深沉”的情感，这便使得这个本该美好的爱情变得幼稚、过于意气用事，恍然有种当年看《大鱼海棠》的感觉。

用电影网当年批《大鱼海棠》的话说，“抛开那些基调极高的‘生死论调’，其内在不过是一段青春狗血剧的套路而已”。

结语

话或许有苛刻的地方，但这些问题并不能说明作品烂或者导演不好，相反，指出问题是因为相信这位曾经无数次打动人的导演，相信他能够做得更好。《天气之子》有许多光彩的地方确实做到了业内难极的水平，也有许多打动观众的点，这篇文章里没有指出，只是单方面地指出部分问题。希望观众们不要因滤镜而忽略缺点，也不要因批评声而忽略优点，希望大家能够优缺点一同考虑、更客观地看待这部作品。