淺絳彩盛行於清末民初，舊時卻一直默默無聞，如今經過盛世收藏熱後，才露頭角、天下聞名。雖然其時代離我們很近，但現在我們對它的歷史和認識，還是模模糊糊，並不怎麼清楚。其他問題姑且不論，單說看到淺絳彩這一錯誤的名稱，明眼人一望便知。可以說，在中國陶瓷中，其異名之多，且又名不副實者，恐無過於淺絳彩了。

汪友棠之徒錢仙搓淺降山水圖板

今考古今學者對淺絳彩的稱謂，大致可分為以下幾種：

一是“白地五彩”。

最早見於民國黃矞先生《瓷史》，文雲：“其特品則為白地五彩，而摹古名畫，繪以丹青山水、人物、花鳥者，誠清玩之雅具。”又云：“同光之際，以程雪笠繪者為最勝，次則有落小軒作款者，不知姓氏，亦卓爾不凡。二子之寫生寫意不獨設色精美，其運筆描神，玲瓏蒼雅，覺仇十洲、惲南田著名士，不得擅美於紙上也。後有許達生亦超超元著，但較前二子則稍形匠氣，而遜其淳樸矣。”

程門淺降山水板

二是“水墨五彩”。

最早見於當代耿寶昌先生《明清瓷器鑑定》，文雲：“此時，還出現了一類創新品種：水墨五彩和軟彩，色調淡雅，清新明麗，擬八大山人、新羅山人等筆意的人物花鳥和淺絳山水等畫面，往往寫有題句，並署有干支紀年和作畫人姓名，其餘的瓷器繪畫風格，深受同時代的趙之謙、虛谷、任熊、任伯年等名家的影響。”（紫禁城出版社，香港雨木出版社，1993年出版）

三是“淺絳彩”。

見於當代汪慶正先生主編的《簡明陶瓷詞典》，文雲：“瓷器彩飾品種之一。仿中國繪畫技法，以水墨與淡赭描繪紋飾，色調清淡柔和。清嘉慶、道光間流行。擅長此法之繪瓷名家有王廷佐、金品卿、程門等。”（上海辭書出版社，1989年11月第一版，1992年04月第四次印刷）

四是“文人瓷”。

源自當代子午源先生《瓷上文人畫：晚清民國淺絳彩瓷》。（浙江大學出版社，2006年04月第一版）

五是“新派粉彩”。

見於當代曹新吾先生《新派粉彩名家作品集》，文雲：“定義有定義閾，‘新派’二字是針對‘舊派’和‘匠派’而言的。‘新派’語出向焯《景德鎮陶業紀事》。在書中，向氏稱這種以‘淺’為美的新潮粉彩為‘新派藝術’，把青花與傳統粉彩稱為‘舊派藝術’或‘匠派藝術’，並認為只有‘新派’藝人才是‘美術家’。新派粉彩之名即由此而來。”（河北美術出版社，2006年09月第一版）（向焯《景德鎮陶業紀事》，1920年版）

上述這些名稱為什麼名不副實呢？

先看“白地五彩”和“水墨五彩”。兩者大同小異，立意都是一樣的，但耿先生將創新品種又分為水墨五彩和軟彩，顯然是兩個品種了。據汪慶正主編的《簡明陶瓷詞典》：“五彩比粉彩燒成溫度稍高，不如粉彩那樣有柔軟感，故又叫‘硬彩’”。按：五彩又叫硬彩，粉彩又叫軟彩，淺絳彩雖屬於粉彩或軟彩，但它們必定是三個不同的彩飾品種，即淺絳彩是淺絳彩，粉彩是粉彩，五彩是五彩，三者不可混為一談，否則便沒有區別了。這樣看來，就會因前後矛盾和極易混淆而難以看懂的。可見這裡的白地五彩、水墨五彩和軟彩之稱，是欠妥當的。

然而，淺絳彩也是在不斷髮展和變化的。《博古》叢刊第九輯（廣陵書社2005年10月版）刊有朱裕平先生的一篇《淺絳彩的工藝方法和繪畫方法》，為我們提供了收藏和鑑賞淺絳瓷的必要知識。文中指出淺絳彩的四種釉彩工藝的綜合運用是：淺絳彩和粉彩的結合，淺絳彩和五彩的結合，淺絳彩和琺琅彩的結合，淺絳彩和青花的結合。

筆者認為，這種工藝上的多種變化與運用出現於光緒中期以後，且後三種工藝的綜合運用，在淺絳彩瓷中為數極少。此外，就是純以五彩和琺琅彩繪畫的幾乎沒有。在光緒中期，還出現了通俗題材的繪畫，如錦堂富貴、富貴白頭等等。這些題材，實際上反映了人民對美好生活的嚮往。

這些釉彩工藝和繪畫題材上的演變，實乃淺絳彩的一大發展和進步。但不少人卻喜愛早期的淺絳彩，都以為那才是好的、文雅的。其實不盡然。李敖先生在《看誰的文章寫得好》一文中指出：“其實一切攤開，有何史漢傳奇雅俗之分？文章只在好壞問題，並無史漢傳奇雅俗的問題。文章的好壞標準，根本不在這裡。”又說：“作為新時代的中國人，我們評判文章，實在該用一種新的標準，我們必須放棄什麼山水標準，什麼雅俗標準，什麼骨氣標準，什麼文白標準。我們看文章，要問的只是：一、要表達什麼？二、表達得好不好？有了這種新的標準，一切錯打的筆墨官司，都可以去他的蛋；一切不敢說它不好的所謂名家之作，都可以叫它狗屁。”可見，對作品好壞的標準是不能以題材的雅俗而論的。

其實，以俗見雅更難，能做到大俗大雅才是真功夫。關於雅和俗，兩者實際上是可以轉換的。藝術作品的好壞取決於精神素養的高底。淺絳彩高手的通俗題材的繪畫，還是俗中見雅的。而俗手畫雅畫，那是附庸風雅，結果必然俗不可耐！

再說“淺絳彩”。淺絳彩作為物名，是解放後才出現的，但如今卻是影響最大，用之最廣，幾乎約定俗成（一般人都習慣於俗稱，而從事專業研究的人應於此講究科學與審慎）。近年來，淺絳彩的研究不盡如人意，但有一點是無疑的，即淺絳彩流行於清同、光及民初，並非《詞典》所說“清嘉慶、道光間流行”。

從中國畫和淺絳彩的畫種看，《詞典》所謂的淺絳彩，僅由風格仿中國畫中的淺絳山水而論，顯然不可以全部涵蓋淺絳彩中的人物、花鳥及走獸等諸多畫科。

不過，即便以風格定淺絳彩，似乎也不太準確。而今遍觀同光年間的所謂“淺絳”山水，基本上都以綠色為主色調，可是像黃公望那樣以赭石為主色的淡彩山水畫，卻真是極其少見。嚴格說，絕大部分山水是算不上淺絳的。稱得上真正淺絳而又印象深刻的，一是仙槎民國十一年時所寫淺絳山水瓷板（見陶正晨《仙槎攜琴訪友圖瓷板》，刊於《收藏快報》2012年11月07日）；二是汪友棠光緒三十三年時所寫淺絳山水瓷板（見徐錦範、陳兵《中國晚晴淺絳彩瓷器》，上海人民美術出版社2011年12月出版）。

其次，從釉彩品種看。所謂淺絳彩，只是瓷器彩飾品種之一（白地五彩及水墨五彩也一樣）。當時的瓷畫，絕大部分固然為淺絳彩，但也有墨彩、青花、籃彩、金彩等其他品種。由是觀之，首先就碰到一個尖銳的難題：怎樣稱呼其他釉彩品種呢？仍然稱呼淺絳彩嗎？無論怎麼稱呼，都反難見信，可見淺絳彩之名極易疏漏。

再說“文人瓷”。《瓷上文人畫》指陳，“淺絳彩瓷畫就是瓷器上的文人畫”。什麼是文人畫，按照《中國美術辭典》，“文人畫，亦稱‘士夫畫’。中國畫的一種。泛指中國封建社會中文人、士大夫所作之畫。以別於民間畫工和宮廷畫院職業畫家的繪畫”（上海辭書出版社，1987年12月出版）。

於淺絳彩而言，其藝術風格確是文人畫，但對於其作者來說，卻是官窯職業畫家。況且，他們的淺絳彩屬於商品性質，跟文人以此自娛的文人畫完全不同。也就是說，淺絳彩與文人畫的“不學為人，自娛而已”的中心論調不相符。所以，把淺絳彩命名為文人瓷，也是有問題的。

還應指出，舊時文人在提倡文人畫方面，往往藉以抬高士大夫階層的繪畫藝術，鄙視民間畫工及院體畫家。在此背景下，民間藝人和官窯畫工，在舊時都是一種賤業，故而被社會輕視。因此，他們幾乎名不見經傳，儘管淺絳彩是文人畫風格，名位仍舊卑微。

再說“新派粉彩”。此名源於向焯《景德鎮陶業紀事》（1920年版），就當時而言並不為錯。但其後緊接著又出現了以珠山八友為代表的新粉彩。這樣一來，新粉彩不就成為當之無愧的“新派粉彩”，而淺絳彩卻反而成為“舊派”了嗎？

所以，上面這些有關淺絳彩的名稱，現在看來都是非非是是的，均有實質性錯誤。這是由於過去並未被重視，而又史料太缺乏的緣故。比起前輩學者，身為現在的淺絳彩愛好者，我們真是大有眼福了。但是，對其錯誤的影響，理應及早地予以澄清才是。

那麼，我們該如何稱呼淺絳彩呢？且看淺絳彩的原作者是如何稱呼淺絳彩的。今天的淺絳彩愛好者，都熟知馬慶雲的淺絳彩，也曾見過“馬慶雲畫雅瓷”的底款，可見那個時代的所謂淺絳彩，實稱“雅瓷”。