拍摄出受人们喜爱的荷花作品，是摄影人的追求。为此广大摄影爱好者辛劳，起早贪黑进行拍摄，数量虽然不少，但是真正出彩的却少之又少，究其原因主要受其观念、认知、审美等因素的影响。平时要多读多看优秀的摄影作品，多学习摄影理论，努力提升自我素养，才能逐步提高。这里给大家介绍一个摄影诀窍，那就是拍摄时找寻对比。

对比概念与分类

对比是摄影中常用的一种表现形式，是认识事物的一种方式方法。对比广泛应用于摄影的构图和造型之中，对表现作品的主题起着非常重要的作用。在摄影中“对比”就是指的元素之间的差异，如影调对比、形态对比、色彩对比等等。通过合理运用对比可以带给人们强烈的视觉冲击力，完成画面构图,表达思想的重要手段。

常用的对比主要是形式对比与内容对比两大方面。形式对比常用的有明与暗的对比、虚与实的对比、繁与简的对比、动与静的对比、藏与露的对比、刚与柔的对比、张与弛的对比、疏与密的对比、冷与暖的对比等。内容对比主要是指画面构成元素直面的相互比较。

形式对比

形式对比的主要指的是造型上的最大差异。对于荷花摄影中的对比我们主要从以下几种形式来介绍。

明与暗

明与暗的对比是摄影中常用的形式对比。明暗对比运用得当，能够增强视觉冲击力，使画面具有极美的光影效果，具有良好的氛围及空间关系。明暗对比是摄影师们在拍摄时刻意追求的基础的对比形式，追求明暗带来的和美感，表现出光影变化带来的想象空间。作为最基础的摄影内容对比，是广大摄影师应该着力表现和运用的。上图这幅作品，大面积的黑色背景中有较亮的荷花花瓣数枚，整幅作品具有鲜明的明暗对比关系，主体突出，具有较强的空间表现力。

虚与实

虚与实对是摄影常用的形式对比之一。虚与实的对比能够把杂乱的场景进行虚化，哪些次要的，与主体没有关联的元素会被虚化从而更加让主体变得突出。虚与实能够让画面层次更加分明，使原本比较平的画面变得具有层次的变化。具有虚实对比的画面具有朦胧和迷离的特点，更加凸显出韵律和变化，从而给我们带来自然直观的享受。虚与实的对比并不是刻意追求、标新立异的结果，而是通过摄影技法带来的心灵愉悦，是我们的直觉形成的视觉追求，是对审美理性的思考。上面这幅例图，通过对画面前景和背景的虚化处理，具有面积较大的虚化的前景和背景，这种虚化所的前景和背景，可以形成与主体的对比关系或互补关系，从而更好的烘托、渲染思想内涵，通过虚化产生的点与面、面与面、虚虚实实的色彩对比，可以进一步强化主体荷花的视觉效果。

动与静

动与静的形式对比在摄影中也广为应用,摄影师们往往通过表现拍摄主体另个不同的层面来表现。这个不同层面主要通过＂动＂与＂静＂来体现。动态之美与静态之美的意境通过巧妙结合能够表现出事物最本质的属性。而摄影正是应用这种形式对比最主要艺术门类。通过精心安排或者捕捉自然巧妙瞬间，来拍摄事物的＂动＂与＂静＂来展现生活的美妙。上图荷花作品，上半部分是静态的荷花、荷叶，下面是它们动态的倒影，通过动与静的对比，为作品增加了活力和动感，倒影中动态之美，使人们从中感受到运动变化的世界。从而让作品具有丰富的表现力和生动有趣。

藏与露

藏与露也是摄影中尤其是花卉摄影中常用的一种形式对比。是对摄影主体艺术的进行表现，而不是采用单一的一种方式。藏与露的对比可以加深观众对两种形态的认识，了解拍摄主体在层次和情感上的差异，使表现主体在内容和形式上相互交织、相互渗透，从而做到艺术上的统一。上图对于荷花主体的表现就是采用了藏与露的对比形式，使我们看到了荷花的两种不同表现形式，两者具有呼应，使画面具有一定的情趣。

刚与柔

刚与柔的形式对比，看似对立实则统一，一味“刚”的作品不一定能够打动观众，同理，一味“柔”也不会被人们肯定。只有刚与柔完美和谐的在一幅画面之中时，才能产生刚柔并济的效果，才更更加打动人心。像上图的荷花作品，一株直立向上的荷花给人以“刚”的感觉，另外一株弯曲向上的则给人以“柔”的印象。二者组合在一起则呈现和谐共生，刚柔相济的精神状态。刚与柔的对比给人的感觉往往直观而印象深刻。

张与弛

我们都知道日常生活中，色具有浓淡之分,水有缓急之状，山有起伏之势,不是单一的一成不变的。艺术来源于生活,艺术作品也要表现这样变化，做到有张有弛。那么摄影中的“张”,指的是矛盾冲突的极点。而“弛”,指的是矛盾冲突的化解。一幅优秀的摄影往往张弛结合,松紧适度，给读者以具有艺术节奏感。我们在拍摄荷花时，要注意观察张与弛的对比关系的场景，如上图中，两个荷叶形态的对比，一个卷曲未开，一个舒展全放，这两种不同的状态具有一定的节奏变化，也表现了张弛之美。

疏与密

中国画讲究疏密得当，疏可跑马，密不透风。艺术是相通的，同样的形式也可以应用到摄影之中。摄影中的疏与密指的是拍摄画面中视觉元素如点、线、形状等的一种密度分布状态，这种状态排列组合具有多样性，排列组合的要点就是要具有均衡性，要有透气感和节奏变化。疏与密的对比对画面结构、意境表达以及主题表现能够产生直接而生动的影响。上图中左侧是面积大但结构变化较小，相对平直的荷叶，右侧是结构性对复杂，点线面元素相对密集的莲蓬，形成疏密对比的关系，整体画面较为均衡和具有节奏变化。

冷与暖

冷与暖是在摄影中较多运用的形式对比。摄影中的冷暖对比主要是通过在拍摄画面中几种对比较为鲜明的颜色，将这些颜色的色相、饱和度、明度对比进行并置。这在画面中，会产生一种强烈的跳跃感觉，往往让人印象深刻。上图这幅雪中枯荷作品，主体在夕阳的照射下呈现暖暖的金黄色，而其背景则付出蓝蓝的冷色，呈现出颜色的对比关系，让人过目不忘。

以上只是列举了几种常用的形式对比，实际生活中，还有许多其他的形式对比存在，依赖大家的观察来领悟，用来完美的捕捉表现。

内容对比

内容对比取决于个人的观察和理解能力是否敏锐和深刻，拍摄时要善于发现大家通常都会忽略的拍摄主题中的对立元素，同时还需要具备高超的艺术素养及表现手段，把对立元素合理安排成互相关联而又互相对立的画面，从而是作品具有鲜明的主题和丰富的内涵。下面用几幅荷花作品来分析下内容对比的拍摄技巧。

这幅作品看似比较普通，其实蕴含着内容对比，作品巧妙的把荷花开放的三个阶段融合在一幅画面之中，向人们展示荷花从花苞到初开再到盛开的景象。万物生长都有一个类似的过程，只要努力向上，不断追求，最终都能“静待花开”。我们拍摄时主要选取荷花不同生长过程的状态，合理组织安排，利用内容对比表现事物的内涵。

一支向下弯曲的枯荷与一支正在盛开的荷花好像正在亲昵对话，这是这幅作品表现的内容。枯荷的瘦小与盛开荷花的丰满，枯荷的暗淡与盛开荷花的艳丽都形成了对比。这是现代与过去的对话，这是生机与衰落的对话，这是呵护与成长的对话。这是富有内涵的内容对比作品，是令人过目不忘的作品。这也是内容对比的魅力所在。这里只列举以上两幅作品，你有内容对比的作品，可以在讨论区给大家展示。

结语

总之“对比”在摄影艺术中是一种非常重要表现手段。可以说没有“对比”就没有美感。“对比”会在画面中产生矛盾，我们说有矛盾才有吸引力。在摄影作品中正确的运用对比,能够使相生相克的矛盾因素更加鲜明,使表达主题更加突出,让人们对表现的内涵理解的更加深刻,最终会提升作品的艺术价值和艺术效果。创作中我们也不能片面的追求“对比”形式，甚至牵强附会，为了对比而对比。对比作为一种表现手法,一定好符合主题内容的需要符合客观事物的特征为前提。学会“对比”还在于创作中多思考多观察多联想，通过反复实践，你一定会创作出完美的荷花摄影作品。

感谢耄耋一只眼等为我们提供精美的讲解图例。光影千千寻真诚希望于您探讨摄影方面的话题，如果您有满意的荷花作品，请在谈论去分享给大家吧！分享、交流、提高是我们永远的追求，谢谢！