前段時間，第25屆上海電視節“白玉蘭電視劇大師班”論壇如期舉行，演員王勁松在論壇上分享了對演員這一職業的看法。，演員王勁松怒斥如今一些年輕演員不專業。
王勁松怒斥，“我真的很遺憾，什麼時候我們這個職業成了一個背臺詞都要被表揚的職業了，背臺詞是什麼？背臺詞是你上戰場的那支槍，你能告訴我說你到了戰壕裡沒拿槍嗎？你多不要臉哪？”
他補充道，表演具有不可解釋性，因此，演員關心的不應該只是臺詞，還有潛臺詞，比如你衣服上的每一粒紐扣，你的眼神，你手裡的道具，甚至是你每兩段表演之間的內心感情是否充滿了這個間隙。
論壇上，王勁松也提到了自己最近的一些困惑。
王勁松語重心長地勸年輕演員，演員的工作到了殺青那天就截止了，請不要再做這樣無效的工作了，“你是演員，不是資方，你應該把所有的經歷投入到下一部戲中去，如果沒有，就用很多美好的事情填補你的生活。”
看到這裡大家是不是好奇他憑什麼這麼說啊，憑什麼這麼“狂”。
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王勁松何許人也？
他是國家二級演員，雖然幾乎所有飾演過的角色都是配角，但是每一個都深入人心，演技讓人驚歎。
他是電視劇《大明王朝》中，人物形象極其複雜的楊金水。
他在為北京殘奧會而特別製作的電視劇《啞妹》中，塑造文弱書生薑雲陽。
他在《北平無戰事》中，塑造保密局北平站長王蒲忱，一個藏著眾多秘密的臥底。
他在古裝傳奇電視劇《琅琊榜》，飾演口才及其了得的侯爺言闕。
他在諜戰劇《麻雀》中飾演李默群，這部電視劇讓他榮獲“文榮獎”最佳男配角。
他在《軍師聯盟》中飾演足智多謀但是書生氣十足的荀彧。
他在古裝劇《大唐榮耀》中飾演唐肅宗李亨，從一位懦弱無能的太子到淡薄無情的皇帝，其反差令人折服。
有娛樂媒體評價王勁松：“真正像王勁松老師這樣的實力派演員，只有三位，除他之外就屬陳道明和王志文了。”
高傲的姜文曾給過他很高的評價：“他才是真正的演員！”
每當和一個喜歡的角色告別，演員王勁松都會留下一點兒“殘渣”。當年告別《大明王朝1566》的楊金水，他偷偷取走楊金水把玩的一串假玉，擱在家中抽屜。儀式完成，他就“活過來了”。
去年演完《破冰行動》，他留下了劇裡兩件林耀東常穿的中式長衫，掛在房裡，平常不會穿，“但掛在那裡，我會想，這曾經是屬於你的。”
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王勁松的演員之路走的並不容易，所以他非常尊重演員這個職業，這也是他為什麼看到不尊重這個職業的年輕演員會嚴厲的批評。
臥薪嚐膽，不斷前進
早年考南京話劇團只是為了擺脫“被書本糾纏的噩夢”，王勁松從戲校畢業之後，被作為喜劇演員招進了南京市話劇團。因為太年輕，大部分時候他都是在打雜，扛箱子，裝車，裝飾舞臺。
偶爾得到個小角色演一演，比如，演“一堵牆”。王勁松穿上一件拖地的大袍子，一面是黑色的，一面是白色的。如果演牆完好無損的時候，白色那邊就對著觀眾，如果牆壞了，就轉過來把黑的對著觀眾。從頭到尾，只需要轉一次就行，不需要說一個字。王勁松說：“這個角色給我最大的收穫是，意識到了自己無比渺小，微不足道。”
80年代末偶然被同學拉去拍戲拿了15塊片酬，90年代電視劇市場興起後常跑劇組，新世紀初被傅彪帶到北京闖蕩；傅彪當時很嚴肅得對他說：“勁松，你是一個好演員，但如果待在這裡可能就要被埋沒了，你應該到北京去。”這句話，像一根針扎進了這個三十而立的老男孩心裡，他從此做了一個重大的決定，北漂。
傅彪愛才心切，每天都帶王勁松見導演，表示對方只要用王勁松，他就無償串戲。在傅彪的引領下，王勁松放下了自己的面子，決定沉下心來珍惜每一個演戲的機會。
到現在，52歲的王勁松已有超過30年的表演經歷。眼見著技術器材沒一兩年就更迭、製作成本噌噌地漲，“以前慢是一個組單機拍攝，效率低，現在的效率起來了。”這是好事。拍戲的節奏加快了好幾倍，“帶來的問題就是，要求演員把前期案頭準備、對人物的揣摩都要走完，不允許你留到拍攝期去做這些事。”
後來在劇團的時間，王勁松只做了兩件事。
琢磨演戲，哪怕是微不足道的角色，他都認真對待，思考著怎樣演才有價值。
他曾為自己的學歷感到自卑，惶恐自己學到的知識不夠，於是他開始一本接一本的看書，連線裝書也不放過。
這些習慣他堅持到現在，王勁松總會在分析某場戲的時候，和某本書的某個片段一下子對上。
他回憶道：“曾經那本書裡所描述的場景，曾經那個人物的心理狀態，他的那種經歷在這一刻，在你人生完全不同的兩個時間節點裡，呼應起來了，這時候你心裡會特別感激”。
機會總是留給有準備的人，遇到伯樂的前提，自己本身就得是千里馬。
王勁松有機會接了一部劇叫《等你歸來》，
他總算有了一個反派角色，那一年他30歲。
劇中最大的反派是傅彪，雖然王勁松戲份不多，但是有幾場和傅彪的對手戲，兩人也熟悉了起來。
對角色的珍惜讓王勁松把一個小角色詮釋得入木三分，他得到了傅彪的賞識。傅彪是王勁松的伯樂和貴人，也是王勁松最感激的人。
你不珍惜的，是我拼命熱愛的
十幾年前拍《大明王朝》，王勁松每天埋頭研究，希望導演張黎誇一句“你準備得真好”，但他的提議從沒跳出張黎的預設。
演《大明王朝》的時候，在北京的冬天被潑了12次冷水。
《大明王朝》中還有一場戲，為了試探楊金水是否真的裝瘋，太監們要在楊金水臉上扎針。
很多人不知道的是，劇組當時真的請來了職業中醫，當場試演，避開穴位，總共紮了40多針。
這場戲從上午10點多拍到中午1點半，導演後來和他商量：“大家都沒吃飯，能不能堅持下，讓其他人快點去吃，要不飯都涼了。”
王勁松當時臉上、腦袋上全是針，說不了話，只能輕微點頭。
結果在途中針因為排異反應往下掉，中醫只好重新紮了一遍，又拍了一個多小時才拍完，王勁松還來不及吃飯。
王勁松回憶道：“那個拍攝現場是安靜的，所有人進入攝影棚都會踮著腳尖走路，能大聲說話的只有正在演戲的演員。大家都在維護著這個職業的尊嚴。”
他在業內以認真著稱，為每個角色做大量工作。開拍前到佈景裡走一圈，建立人物的生存環境。“如果你的心準備好了，如果你是敏銳的，這裡會發生奇蹟。”上個月，“破冰行動林耀東”上了微博熱搜，觀眾用角色稱呼他，他挺開心。一路和網友同步看劇，他又挑出了刺。
“比如說天台上我跟馬雲波、陳市長有一場戲”——王勁松滔滔不絕起來：“已經下半夜了，風很大，大夥的頭髮被吹得雞毛撣子似的。”陳市長問林耀東，是不是又開工了？林耀東不語，把玩桌上一個可充電的小燈。現在回想，他覺得那天所有人狀態都很好，除了自己。“手上動作還是多了。”思忖片刻，他又加了句，“有點亂，不是那麼堅硬，不夠紮實。”
“我們有句行話，表演是遺憾的藝術，就是說你沒有辦法和觀眾解釋這場戲沒拍好是什麼原因。呈現出來的好就是好，呈現出來的不好就是不好。”王勁松說。
王勁松如今為大眾所知的角色，多出自最近十來年：裝瘋賣傻的太監楊金水，遊走於國民黨派系之間的王蒲忱，膽識過人的侯爺言闕，看輕生死的謀臣荀彧，還有令人恨之入骨的林耀東。
王勁松接戲的標準一直有兩個：優秀的劇本、優秀的團隊。近年又加了一條，要力所能及。《軍師聯盟》裡有一場荀彧彈琴的戲令他耿耿於懷。他不會彈琴，所以鏡頭從他肩膀滑過，觀眾只看到他的手指撥弄了兩下，“但是我要是會彈，多好啊。”
“你要敢於承認自己的弱點，儘量把好的部分呈現給觀眾，不要把那些你不熟練的東西呈現給觀眾。這一定不是好的。”
接受《人物週刊》採訪的前兩天，王勁松剛剛拒絕了一個音樂家的角色，男一號。“如果我要演音樂家，必須要熟練使用兩種以上的樂器。如果我不能，人家也不會給我這個時間學個鋼琴，我就放棄。因為對我來說，拍戲拍一部少一部，不能再有遺憾在裡面。”
入行這些年，王勁松沒演過第一主角，“一直在邊緣，從來沒有在一個特別輝煌的場合成為萬眾矚目的焦點。”“會有這樣的問題，‘演配角，你怎麼想？’能怎麼想？”他在電話那頭笑了，“畢竟年齡在這裡，你讓我演20歲的人，我也不敢演，在什麼年齡說什麼話幹什麼事。這是比較恰當的。”
《破冰行動》
成名前，傅彪對他說，“勁松，咱們以後要是成名了，絕不欺負別人，也不讓別人欺負咱。”他很少利用話語權批評“流量”，而是呼籲關注金字塔基底的幾十上百萬普通演員。“很多孩子離開自己的家鄉，到北京尋求一份夢想。《破冰行動》裡面的那些孩子，都非常好，很認真在創作。你想現在播得好，知道誰是誰，如果播得不好呢？他們也就掙幾萬塊錢，（拍）那麼長的時間，還要交房租，生活是很拮据的。現在老是說年輕演員掙的錢多，能代表這些孩子嗎？”
對這個問題，他沒有解法，只能提出疑問，“為他們做點什麼”。“這個行業裡面畢竟是需要年輕演員的，而且他們是主要力量，你不能放棄他們，也不能站在老演員的立場上去打壓他們，不能採用一種排斥的辦法，就拿一個棍子一下子全打了。這是一個行業，這是一個鍋。”
在行業沉浮三十餘年，王勁松感覺自己沒有變。“我還是那樣。在這個行業裡，隨波不逐流。需要勇氣，也需要能力。總要失去一些什麼，才能堅持下來。可能會得罪一些人，可能人家會說你比較矯情。但是這個不重要，這些都不重要。作品最重要。”他說。
他說：“但願我可以以我的職業為驕傲，因為我的每一個角色都在嘗試給予他生命的重量。”
演員只是一份職業，背臺詞只是基本功，詮釋好劇中的人物，才是演員的目標。
就像王勁松，永遠可以驕傲地說：
“我是一名演員”。
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