藝術小屋

在成千上萬的繪畫作品中，為什麼有些作品比另外一些更有吸引力？很大程度上，給人留下深刻印象的好的作品與平淡的作品之間的區別在於構圖，想要創作出好的繪畫作品，首先要重視構圖，問題來了：怎麼才能讓繪畫更具有藝術感染力呢？

讓繪畫具有藝術感染力

繪畫屬於視覺藝術，尤其強調視覺效果，也就如開篇所提到的吸引力，很簡單的道理，一幅畫作先要有吸引力，才會有感染力，畫作的吸引力通過正確合理的構圖安排來獲得，所謂“吸引力”就是吸引人的眼球，畫作的畫面效果就要講究新穎獨特了，

然而，一幅優秀的繪畫作品，只有吸引力是遠遠不夠的，還要有感染力，有感染力的作品，畫面才有深度、意境感，才有情感靈魂，那怎樣讓繪畫作品具有藝術感染力，不只是在眼球上吸引人，這是所有畫家都很關心的問題，我們可以圍繞繪畫的核心載體來理解，

就以人們熟悉的油畫來說吧，油畫是以“色彩”為載體，色彩是油畫作品的重要熟悉，對於塑造形象、表現主題、烘托氛圍起著重要作用，在油畫創作中，巧妙合理的運用色彩，往往能以直觀的視覺衝擊力提升作品的感染力，值得注意了，在油畫作品中，色彩也代表一切情感，

相比較線條、構圖、光影來說，色彩顯得更具象，紅橙黃藍綠青一目瞭然，而且各種不同色彩之間又可以相互混合成新的色彩，從而又有新的屬性，一幅具有感染力的繪畫作品，其色彩之間的對比、協調必定是和諧統一的，而且，色彩可以產生強烈的視覺效果，有助於深化畫面意境，色彩又善於變化，在變化中又追求統一，相輔相成的關係。要了解各種色彩的不同屬性，唯一的方法就走到室外“寫生”，加之深動的人物故事情節作為繪畫題材，創作出來的作品就具有感染力了。

詩夜城主

你好親，很開心回答你的問題

繪畫作品如何畫出藝術感染力？

一幅繪畫作品，如果能震撼觀眾的心靈，給觀眾留下深刻的印象，那就說明這幅畫作有震撼的感染力

西方美術史上，個人拙見，具備藝術感染力的繪畫作品是達芬奇的《蒙娜麗莎》，米開朗基羅的畫作《西斯庭天頂畫》《最後的審判》，魯本斯的畫作《劫奪留西帕斯的女兒》《下十字架》《阿馬戎之戰》

還有維米爾的作品《戴珍珠耳環的少女》

席裡柯的作品《梅杜薩之筏》，德拉克洛瓦的作品《希阿島的屠殺》《自由引導人民》

還有印象派畫家梵高的《星空》，德庫寧的作品《女人一號》

中國美術史上，具備震撼的感染力的國畫作品，個人拙見是畫家荊浩的山水畫《匡廬圖》

巨然的山水作品《秋山問道圖》，范寬的作品《溪山行旅圖》，燕文貴的作品《溪山樓觀圖》，張擇端的《清明上河圖》，王希孟的《千里江山圖》，趙伯駒的作品《江山秋色圖》，黃公望的《富春山居圖》，王蒙的《青卞隱居圖》

張大千的作品《長江萬里圖》，蔣兆和的作品《流民圖》

綜合以上的中西方美術史上有震撼感染力的繪畫作品，個人拙見，有以下特點

1其實對於題材的選擇，也許大家會覺得，對於宏大的題材，如戰爭，歷史題材，更容易畫出震撼的感染力

其實不然，題材不是最重要的，關鍵是畫家自身的才華和巧妙的構思，對畫面巧妙的藝術處理

如果對畫面處理不恰當，那麼再宏偉，再激盪的題材，也畫不出震撼的效果

看維米爾的作品《戴珍珠耳環的少女》，畫中是一個十四歲少女，回眸含蓄，欲言又止的神情，含蓄的神態，同樣能震撼我們的內心

2對於構圖，很重要重要

個人拙見，也許對於，動盪的動感構圖，比如魯本斯的油畫作品《留西帕斯的女兒》，《阿馬戎之戰》，採用動盪的構圖，相比文藝復興時期，其靜穆，古典的構圖更加有感染力

席裡柯的畫作《梅杜薩之筏》，還有畫家畢加索的作品《格爾尼卡》，畫面雖然是動盪的構圖，但是畫面還是整體統一的構圖

如《梅杜薩之筏》，雖然畫面是動盪不安的構圖，但是統一成了三角形的構圖

3對於油畫而言，有許多不同的風格，豐富的表現形式

相比寫實古典油畫而言，個人拙見，其抽象油畫，更容易表達出感染力

抽象油畫，都是畫家主觀感受，主觀情緒的直接表達，都是畫家才華和構思的直接表達

有時候，通過畫家誇張變形的抽象畫，如畢加索的作品《格爾尼卡》，都是畫家通過誇張變形的幾何形體，相比寫實的畫風更有感染力

因為有時候，寫實古典的畫風，不能徹底表達畫家的想法，甚至有些題材不適合用寫實手法表達

比如畢加索的作品《格爾尼卡》，畫面幾何形體，其尖銳的形體更容易表達戰爭的殘酷

有些色彩筆觸很瘋狂的畫面，如德庫寧的作品《女人一號》，其畫中癲狂，瘋狂的筆觸，相比寫實油畫中淡漠，平淡的筆觸，更容易畫出感染力

我們不得不驚歎畫家驚人的記憶力，旺盛的精力

但是，不一定非要繁瑣複雜的畫面，才能表現驚人的震撼力

其實畫平凡簡單的題材，比如維米爾的畫作，戴珍珠耳環的少女，其畫中少女的眼神，畫家處理非常到位，意境神韻都很到位，所以同樣引起震撼的感染力

個人拙見，一幅畫面要引起震撼的感染力，首先畫家要感動自己，才能感動別人

畫自己喜歡的題材，喜歡的風格，表達形式，如果連自己都沒感動，怎麼感染別人？

回答完畢

我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信

粉絲們，條友們，你們喜歡欣賞油畫嗎？

藝術狂人2

怎麼能讓繪畫更具有藝術感染力？

有藝術感染力的繪畫語言都是精煉的,這種精煉是繪畫語言與作者主觀意圖的統一。這種精煉表現為畫面當中精煉的結構,對於對象本質的精煉,以及精煉的運用材質上。繪畫語言探索的共同規律是繪畫語言的精練。只有精煉的繪畫語言才能產生藝術感染力。畫家通過這些元素，將作者內心的深度與表現的事物體現轉化為審美的意象，使得欣賞者思想上與情感上產生高度認同感。繪畫語言不僅帶來了視覺上的美感，其帶動的情緒上的共振和表達的內涵是相互交融在一起的。

所謂繪畫語言，是作者以記錄狀態、反映認識、傳達信息或表現思想為目的，運用筆、 刀、 墨、紙、 顏料等材料工具為物質載體，以色彩、線條、明暗、肌理等視覺信號為媒介，通過造型藝術手段，創作描繪藝術形象造成視覺體驗的表達方式。

當繪畫喚起人類的審美情感時，作用於人們的是一種繪畫所獨有的語言形式。繪畫語言由多種要素構成，這裡涉及到的視覺因素有：點、線、形、光、色彩、材質、空間、肌理等。繪畫語言不是單一的結構，是其形式、技法與內涵相輔相成而構成的，繪畫者的情感、情緒也是依託在這樣的結構中表現其特有的語言的。

繪畫語言是包含了技巧、形式和內容的有機融合，對繪畫語言所佔有的深度和廣度是檢驗畫家藝術水準高低的標準。從這個意義上講，繪畫語言的不同運用，則產生出不同風格的繪畫作品。

繪畫語言還是多種多樣的，它們的表現方法歸納起來基本上有三種：

一、寫實的繪畫語言。

二、誇張的繪畫語言。

三、象徵的(即曲折隱喻的)繪畫語言。

要想讓繪畫更具有藝術感染力，就得把握好作品的繪畫語言。一個畫家如果不能真正把握自己作品裡的繪畫語言，他就不能成為一個好的畫家；一件藝術作品如果沒有自身的藝術語言，也就不稱其為一件完美的藝術作品。

夢想大畫家

這個問題呢說難不難，說簡單而又不簡單，我們都知道，繪畫是視覺藝術，它是以圖象的形式通過人的視覺感官產生藝術效果既藝術表現力和感染力的。比如當人們看到一幅有畫有詩有書，山高林密，氣勢磅礴，大河東去，白練逶迤，炊煙裊裊，幾戶人家，一群白鷺從空中掠過的畫時，會不禁激起無限遐想，逸思神飛。引起我們思緒上的共鳴或者情緒的波動。我們被作者的畫感染了。那麼怎樣會使畫面更有感染力呢，我總結了以下幾個點。

1.要有豐富的閱歷，閱歷多了心就靜了，心靜了好的作品慢慢就出來了，再把情緒上，內心的想法帶入作品中。

2.多畫，多畫可以讓筆法更流暢，自然

3.多想多出去走走。去看看更多人的作品。

另外附帶幾張自己的水彩作品。

與大家共同學習

藝起畫

對於學習和專業從事繪畫的人來說,繪畫語言的研究是一個重要的課題。從古至今,一代一代的藝術家對於繪畫語言有過豐富而深刻的探索、論述。但是現在各種繪畫語言與理論探索紛繁複雜,面貌多樣。我們如何認識表面互不相干的繪畫,如何選擇自己的道路。這中間繪畫語言自身的共同規律就非常值得探討。對於這一共同規律的疏理將有利於我們更清醒地看待各種繪畫語言,找到自己的繪畫道路。 針對於此,本文試圖運用格式塔心理學中知覺活動的一些知識和原理,通過研究人的視覺和知覺活動的規律,以及分析一些經典作品案例,來試圖探討什麼是繪畫語言能夠具有藝術感染力的最根本、最整體的要求。在這一要求下,我們如何進行繪畫語言的探索,指導我們的創作。 通過對於視覺和知覺活動的分析,與繪畫創作、繪畫欣賞活動相聯繫,本文作者認為有藝術感染力的繪畫語言都是精煉的,這種精煉是繪畫語言與作者主觀意圖的統一。這種精煉表現為畫面當中精煉的結構,對於對象本質的精煉,以及精煉的運用材質上。作者認為繪畫語言探索的共同規律是繪畫語言的精練。只有精煉的繪畫語言才能產生藝術感染力。

藝曲成名趙新

繪畫時應該帶著自己的感情到畫中，認真的去繪畫，反覆對著參照物進行觀察，畫出合適的線稿，如果是畫人物，將人物的形態呈現在畫上，甚至是人物所要表達的情感。如果是畫某一個物體，要從物體的結構，空間形態，等方面進行思考。在繪畫上色時，也要反覆調色，最後選出適合的顏色，進行上色。

小純子的生活

繪畫的藝術感染力，繪畫是視覺藝術，是以圖象的形式通過人的視覺感官產生藝術效果既藝術表現力和感染力的 ，以繪畫外的人看畫來說，覺得能感受的到這一幅畫的意境，明白繪畫的人畫這畫時的心情，我覺得這就是藝術感染力，通俗來說，就是我懂你。

每個繪畫的人，都有自己擅長的畫法，比如中國畫，油畫，素描畫等等……而中國畫和油畫是非常有意境的一種，在構圖方面很重要。一個懂藝術繪畫的人，想要自己的畫有感染力，必須有自己的原創性繪畫，有自己性格的原創，並且同行欣賞，外行喜歡，這就是你這繪畫的感染力，但你如果只是模擬別人的畫，哪來的藝術。

再有就是，可以把生活中的小事情大事情繪畫在你自己的畫本里，也是非常有意義的，或者說幫別人用繪畫的方式記錄他(她)想記錄下來那一瞬間的樣子，就非常的好，可以用自己的繪畫去讓身邊的人開心，也是一種感染力。

潼潼小胖墩

自己畫的最有“感染力”

第一 表現你的功底 嗯 這個設計師不錯

第二 繪畫本身就具有藝術效果 會讓人由衷讚歎 好美啊

第三 自己畫表現出你的誠意和構思的過程 絕不是沒推敲的作品

這三點都是很打動人的

然而這並沒有什麼用 一般不是有藝術底蘊的人他接受不了藝術加工的東西 覺得美的同時他會懷疑 這點不分國內外 （比如你自己勾一個圖自己心裡肯定能腦補出真實的樣子 但非專業人士做不到 他只看到一堆線 在你費勁講解了半天之後 他會若有所思的問 最後到底是啥樣子呢？）往往是像照片那樣的最受歡迎 因為真實嘛 所見即所得 完全可以理解每個人的想法

奮起吧大叔

怎麼能讓繪畫更具有藝術感染力呢？可以說這是古今中外繪畫藝術家一直駑力探索實踐的問題，也是繪畫藝術的永久性課題。

繪畫作為以圖象示人的視覺藝術，主要是通過欣賞者的視覺感官與繪畫作品之間產生的共鳴而發生作用，讓繪畫更具有藝術感染力更吸引人打動人也就成為畫家孜孜以求的創作目標。

以油畫來說。如何讓油畫更具藝術感染力呢？

首先，是解決繪畫技法層面的問題。

從十五世紀西方油畫誕生伊始，油畫藝術的先驅者達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、喬爾喬內、提香等就致力於油畫技法的研究和創立，提出“素描是油畫的基礎”的理論，構圖中的“焦點透視”和“黃金分割線”理論，將人體解剖學、光影學和色彩關係學等運用於油畫創作中，從而開創了古典主義寫實油畫，受到人們的普遍喜愛，引領油畫發展數百年，至今仍發揮著重要影響。

二是，不斷豐富和創新油畫的表現手法。

大的方面，從古典主義到印象主義到抽象主義，這些油畫表現手法上的重大變革，其主旨都是為了增強油畫的藝術感染力。如果再細分，巴洛克主義、達可可主義、洛可可主義、新古典主義、野獸主義、超現實主義、超寫實主義、現代主義等等，油畫表現手法上的每一次改進改良改變創新，哪一個不是旨在提高油畫藝術的感染力呢！

三是，不斷豐富油畫創作的題材和內容。

如果說前面兩項是從繪畫形式上力求油畫更具藝術感染力，這第三項就是不斷豐富油畫創作的內容和題材。從文藝復興時期的宗教神話歷史類題材居多到十八十九世紀的宗教歷史社會現實包羅萬象，從表現神話傳說中的諸神到表現現實生活中的普羅大眾，油畫創作的內容和題材一直在豐富和擴大，在今天，油畫觸及的內容題材更為廣泛，成為提高油畫藝術感染力的重要要素。

筆者以為，從技法到表現手法，從形式到內容的不斷豐富、完善、創新是讓繪畫更具藝術力的主要辦法和途徑，也是具有規律性的認識。具體到畫家個體，也應遵循這一規律。

燈影書畫

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關鍵字: 文化 藝術 繪畫