書香苑360
學業書法有快速入門的方法，但是練就一手個性化的筆體，確實沒有捷徑可走。書法是一個融技術與藝術為一體的文化展示形式。
技術性
毛筆作為書寫工具，技術性是毛筆的基礎，要掌握這門書寫工具必然需要一定的技術。這就和開汽車是一個道理，雖然毛筆不需要考一個駕照，但是也是需要技術練習的。當你拿上駕照開始開車，這個過程之初起到最大關鍵的是技術要領、交通法規等等。當兩三年以後，你成為了老司機之後，可能那個時候開車就是藝術性偏多些，你在路上的風格，踩油門的狀態，往往都和人的性格有關了，有的時候開車反而是一種狀態，有的時候開車會走神，忽然發現自己在開車。因為此時此刻，開車並不像學車伊始那樣時刻繃著一根弦，時刻想著下一步要領。舉這樣一個例子就是為了說明寫毛筆字最開始就是一種技術，有人可能會給初學者支招，那就是臨摹，我告訴你臨摹對初學者來說就是天方夜譚，拔苗助長。
為什麼初學者不能臨摹？至少我不建議初學者臨帖。因為臨帖不是為了複製。
藝術性
前文說了，毛筆字書法是技術性與藝術性的文化表達形式。當我們掌握毛筆的使用方法和基礎的寫字技巧。我們就需要發揮毛筆的藝術性，而書法的藝術性是基於書法家的認知、經歷、思想等綜合素質表達出來的。
每一位書法家對同一個字都有不同的見解和寫法，這是基於他的經歷對這個字的認識和理解。很多學習毛筆字的人也會走入一個誤區，認為想寫好書法就多去臨帖，把臨帖作為一種複製功能其實就是誤區。
臨帖的目的是博覽群芳，尋找自己的風格。作為書法家，不應該是複印機，而是要有自己的風格，另一種說法就是在書法世界找到自己，找到自己的位置，找到自己的筆體、風格，寫出自己的風骨。臨帖就是在學習眾多優秀作品，然後找到自己的過程。
給初學者的寫字建議
一、熟悉毛筆的使用方法
為什麼這麼說，有的人鋼筆寫的很好，但卻寫不了毛筆字，一抓起毛筆找不到寫字的感覺，每個字的橫平豎直寫不規範。這就是我們習慣了硬筆書寫，對毛筆還有不習慣的過程。所以學習伊始，先學用筆，練習到寫毛筆字和寫鋼筆字一樣順手自如就可以了，如果你說我鋼筆字也不好看，那我們進入下一個環節。
二、學習正確漢字規範書寫
不管你是用毛筆還是硬筆，哪怕我們小學之初用鉛筆寫字一樣，為什麼寫田字格，就是要掌握每個字的肩胛結構、偏僻部首的規範書寫。先把正楷字寫規範，比如這個永字，包含了我們漢字的很多筆畫，練字從這個字開始，一是要把每一筆寫到位，二是要看這個字在田字格的結構比例。
如果你能做到每個字正確的規範書寫，那麼這個字就好看，至少不難看，但是如果有有自己的筆體和風格，那就是藝術性的表達，需要經歷和思想。經歷無非就是多寫多練，思想是每個人對漢字的理解，這個因人而異。
三、臨帖-博學而篤行
在完成毛筆使用熟練，瞭解每個字規範書寫，也就是字已經學的不錯了，說個過去了，這個時候再臨帖。千萬不要手抓筆還嘚嘚瑟瑟就去臨帖。
臨帖是一個書寫的高級行為，臨摹的也都是大家作品，向很多著名書法家。如王羲之、顏真卿啊，臨帖就是博覽大家風範，學習眾家所長。
- 取其精華 臨帖就是學習別人的優點
- 揚長避短 說實話有的書法家你也學不會，在一些寫法處理的不好，學不會的就不要學了，爭取發揚自己的優點就夠了。
臨摹之後，才能找到適合自己的寫法，才能知道自己的字將如何表達，比如古人大家是這樣處理的，那麼我們學習完，能不能掌握，掌握不了的我們該怎麼彌補，能不能創新，我們並不是像複印機一樣把古代書法家的書法能夠模仿書法，太難了，形似而神不似，因為書法是技術與藝術為一體的文化形式，你可以學習古人的技藝，但你能知道古人是怎麼想的嗎？
綜上，鑑於我們對傳統文化的熱愛，我雖然不是大師，但是我喜歡思考和研究這些問題，在我給出的建議中，如果能做到前兩條的，就非常不錯，證明你已經很優秀了。
內蒙範兒
書法是中國人的心畫，書法作為一種藝術創作，是玄妙而艱深的。學習書法沒有捷徑，功夫是練出來的，找對方法很重要。
學習書法首先要練好基本功。古人學書法有一種說法:“學書須先楷法”，從楷書的基本筆畫入手，一點一橫，都需要認真的練習。從“永字八法”的八種筆畫“點、橫、豎、鉤、提、長撇、短撇、捺”開始練習。
其次，要懂得書理。書品如人品，人正則書正。明代項穆就曾由“心正筆正”提出正心-正筆-正書的書學次序，通過“篤行”達到“深造”，書法就可以出新意、妙意、奇意。書法史上有這麼一個故事：唐穆宗問柳公權說“怎樣用筆才能把字寫得更加完美呢？”柳公權回答：“用筆在心，心正則筆正。”只有先“正心”才能在書法造詣上有進步。
最後要專一，找一個大家的書法字貼臨摹，而且只取一家，決定自己練字的方向後就堅持練習，力爭持續進步。古人云：大字以顔為法，所以建議初學者從顔楷或柳楷入手。原因如下:
在中國書法史上佔有特殊地位，唯一能和大書法家王羲之互相抗衡，先後輝映的，就是顏真卿了。他用楷書所書之碑，端正勁美，氣勢雄厚。可以選擇比較端莊遒勁的《顏勤禮碑》以及在天寶十一年書寫的《多寶塔碑》來臨摹。
而柳公權是楷書書體的總結者和創新家，他在研究和繼承鍾繇、王羲之等人楷書風格的基礎上，遍閱近代書法，學習顏真卿，融會自己新意，自創"柳體"楷書 ，他的字勻衡瘦硬，追魏碑斬釘截鐵勢，點畫爽利挺秀，骨力遒勁，結體嚴緊。"書貴瘦硬方通神"他的楷書，較之顏體，則稍均勻瘦硬，故有"顏筋柳骨"之稱。可以選擇其碑刻代表作《玄秘塔碑》《神策軍碑》臨摹。
“要成功，先用功”，這是大家都明白的道理，在快速發展的現代社會越來越多的慾望暴漲，使人產生一種浮躁的心態，急於求成，想方設法地快速達成自己的慾望，這在書法上不值得仿效。只有沉下心來，踏踏實實學習，勤勤懇懇練習，依次從“臨貼”到“背貼”再到“出貼”達成書法的三種境界，幾十年如一日方能獲得成功。
書為遊藝
我是自學書法的，分享我的個人經驗。
首先選一本自己喜歡的字帖。因為喜歡很重要，自己都不喜歡的字體怎麼可能有耐心學。
每天抽個一小時半小時的臨帖，臨貼可以從幾方面入手，先通臨十多遍，這個過程主要是為了熟悉字帖內容。
基本筆畫
練習基本筆畫，這點很重要，每個字都是由不同的筆畫組成，只有基本筆畫基礎紮實了才會不懼寫任何字。
基礎筆畫也是有字帖的，包括寫法用筆都是有講解的，新手一定要每天堅持臨一遍基本筆畫，一遍是指達到自己要滿意，有句話叫悅人先悅己。
單臨
單臨是指每天只練習一個字或者幾個字，儘量做到形似 。其實能寫好一個字，就能寫好下一個字的一部分或者更多。時間長了自然能寫好所有字，這就是功到自然成。
結體
結體是一個字寫完的最終提現，這個字好不好看取決於結體。當基礎筆畫紮實了，只要認真觀察字帖，做到形似是不會很難的，我們之所以寫的不像，主要是基本筆畫寫的不好，出現扭曲變形等等。結體我建議先練小字，字小更容易掌握結構。可以大量的練習小字來達到結體形似。
書法是沒有捷徑的，一百個老師，一百個都會這樣說，所謂的捷徑只是找到正規的學習方法，少走彎路，很簡單的列子，比如寫個樹勾，自己琢磨也許幾天都寫不好，看別人寫幾遍，在加以練習就掌握技巧了。
選自己喜歡的字體，苦練基本功，戒驕戒躁。一個人的精力是有限的，練好一個字體我覺得就很不容易了，當然書法想有突破，故步自封是難以成大家的，當一種字體難以進步的時候不妨臨臨其他字帖。看看別人寫字視頻，多多與同行交流，取長補短。最終達到蛻變的效果，行成自己的體。
愛好書法，學習書法。
祝:大家都會學有所成。
靜心練字
一定要找一個好一點的老師
學習書法找一個好的書法老師非常的重要，實際上學習任何東西有一個好的老師都能快速的進入這個行業的門徑。
任何藝術的成熟過程之中，都經歷了歷代藝術家的反覆的打磨和推敲，然後形成一種成熟的藝術，這種藝術靠個人的智力去領悟，去理解是很難的，需要從老師那裡學習經驗，學習技法和技巧。
所以說，我們經常說名師出高徒，原因就在這裡啊，好的老師能夠帶領你更快速的入門，然後不走彎路，直達目的地。
這要比你自己苦苦的摸索，要快的多的多。其實人生也是這樣，如果有一個人生導師，那麼你的路真的會順暢很多，我們大部分人都是撞了南牆才知道回頭，甚至不回頭，但是有個老師的話你指引的方向和目標，哪怕高人指點一下啊，有可能這幾年就過得非常的順利，就能掙到人生的第一桶金。這一點不二齋真的是深有體會。
2、多練很關鍵
而經常有些朋友給我發了一張作品，問我用這張作品怎麼樣啊？哪裡有缺點、應該怎樣改正啊？而接下來該怎麼寫啊？我一看他發來的作品，一共就幾個字，然後問他怎麼就寫這幾個字啊，他說沒時間寫啊。
我說你都不練，就拿幾個字來讓我看哪裡有毛病，哪裡有問題，我給你說了再多你回去還是不寫。這有用嗎？
書法是需要老師給你挑出一些問題，但是老師最主要的任務，是給你指引方向，然後你按照這個方向用功的去練習。如果遇到了問題，老師再給你糾正一下。而不是像小學生一樣，這一筆那一筆一筆的跟你說。這樣的學習，永遠學不到自己的知識。
所以說，首先自己要多練。等你練到了一定量，那麼你自己就會發現問題，覺得哪不對，然後帶著問題去找老師，老師給你解決問題，這個時候學到的東西才是自己的。
這才是正確的學習書法的方式，沒有能夠去深入的思考，深入練習，那麼你根本不知道自己的問題所在，老師給你說了你也聽不懂的。
所以要自己去發現問題，等哪天突然發現，這個問題我解決不了了。然後再去找老師，這個時候老師告訴你，接下來應該怎麼做，這也是老師的最大的作用。
所以說多練，自己先把功夫和水平提上來，方向上的問題交給老師。
3、邊練習邊思考
在多多練習的基礎上，還要學會去思考。不能悶著頭死練，邊練習邊自我的思考，遇到不會的問題，自己先琢磨。這樣慢慢對於書法的理解也會更加深刻。有時候甚至可以去查查資料查查書。
自我的學習和修煉非常重要，這不僅能夠提升自己的書法水平，更能夠開啟自己的智力水平，從而在這個方面有過人之處。
那麼從書法上來說，讀帖是非常重要的，除了要寫還要看，讀帖就是把字帖在大腦裡過一遍，也就是說用意念去學習，去回想。
4、堅持堅持再堅持
而最後一點了就是堅持，淺嘗輒止是不會在某一方面取得成就的，需要不斷的堅持，當你遇到困難的時候堅持下去就會迎來下一進步。那麼很多人學不好書法的原因就在於他放棄了，只有堅持練習下去，才能不斷的取得進步。
君王之愛
先到書店買一本大學用的學習書法方面的書法教程，認真讀完，對書法有一個全面的瞭解，掌握比較全面的基礎知識這對你在書法方面的發展堅持正確的方向和路子是十分必要的。
選1本名家的並且自己喜歡的字體認真臨摹，一般來說應該按楷、行、草的順序學習，達到自己覺得比較滿意的程度時，如果天天堅持練習，這段時間估計要半年至一年半。
可以拿著自己的習作去拜師，這時拜師求教才能領會老師的指導，因為有實際體會，先從楷書入手，因為楷書可以規範結構和筆畫，建議從顏體和柳體練，歐體和趙體有一定難度。
書法是一門很高深的藝術和學問，想要搞好必須刻苦練習，持之以恆，堅持一生，除了有決心有信心以外就要隨著水平的不斷增長，不斷地擴大知識面提高自己的文化素質和修養，這對學好書法都是有作用的。
紅色文學紀實
學習書法，學的就是三大部分，筆畫、結構、章法。
除了筆畫可以通過長時間訓練牢牢掌握以外，其餘兩項，則有些“虛無縹緲”，需要在前人基礎上加以揣摩、領悟，方能醍醐灌頂，心領神會。
所謂的字形結構，說白了就是“零部件”的組合，將點畫之類的單個筆畫，組合成一個整字，這就是結構，也被稱之為結體。
其實結體這個詞，更能體現這種拼湊的內涵。漢字各種字體，皆由點劃聯結，搭配而成。
筆畫的長短粗細，俯仰縮伸，偏旁的寬窄高低，欹正，構成了每個字的不同形態，要使字的筆劃搭配適宜、得體、勻美，就必須在結體上下功夫。
古今書法，大多都將用筆排在首位，結構次之。原因在於，只有練好用筆，方才有資格、有能力去談結構。
用筆唯有勤練，結構尚有法可循。歐陽詢有結字三十六法；黃自元有結字九十二法，這些結字方法都可以幫助我們窺探結字的奧秘。比如：
首點居正，通便顧盼
一字第一筆如果是首點，那麼這個點就要高居全字中心之上，稜角凸顯，切忌圓平。
若兩點以上者，則要注意顧盼通便，首尾相連，平直點畫不應相似。
點豎直中，中直對正
上有點下有豎者，應該思考是否直對。所謂直對，是重心垂直相對，不可偏側。這種方法一般先思後書，目測好位置再去下筆。
另外，一個字當中如果上下兩個中豎，兩豎均應垂直對正，若能對正，則字身不倒。
兩豎中有一豎須堅挺垂直，以立其勢，而另一豎則略向左斜，以化其板。對正之法，是以重心為準，如兩筆僵直，神韻必失。
橫豎等距，上下收展
橫豎筆之間若沒有點、撇等其他筆畫，間距應當儘量相等，寬窄則隨字形而定。
上收下展或是上展下收，凡是上下結構的字，必擇一而選。
上收下展，則字形開張豐滿，下方陽剛豪放的同時，上部又含蓄謙和。
上展下收，則上方飄揚灑脫，下方穩健端莊。
上下斜正，左右收放
凡是上下結體的字，必須要注意斜正之別。當斜則斜，當正則正，斜不倒，正不僵，正中求動勢，斜中取穩健。
還有個結體方法，叫：中宮收斂，外畫伸展。意思就是字中間的點畫要緊湊聚中，外部的點畫要伸展灑脫。
這種結體方法的特點在於，它以中宮的緊湊、充盈，營造出一個精神的聚焦點，精氣集中，如人之雙目炯炯有神，很容易就能抓住觀者的眼球。
而中宮收斂的同時，外部點畫伸展灑脫，更容易使整個字顯得生動、大氣。
顯然，這個結體方法十分實用，但並不是所有字體都遵循這一原則，我們就拿顏體來說。
顏體的字恰恰相反，中宮寬鬆，外畫緊湊，但顏體字的外畫大多都有凸出特點，意向趨中，整個字不僅沒有失了氣勢，反而更顯得大氣磅礴，雄渾開闊。
所以，我們要遵循的唯一方法，其實就是法無定法。靈活運用，適當處理，不死板遵循法度，在規矩的同時求變，在尊古的前提下創新，這才是寫出好作品的最好法則。
這裡我們先來講解一種觀察結構的方法。
空間觀察
篆隸草楷行，五種字體，以及隨之演變出的多種書體，我們或許可以輕易說出不同書體、書家的特點，或是每件作品的具體特徵，
但很難從理論上去講解每件作品、每個字的結構關係究竟如何。
這便是結構的“難點”之一，多為意會，言傳技法作用有限，只可作為借鑑與參考。
我們可以在字結構的形體之外，從空間特徵這一角度，對字的結構進行一個進一步的觀察。就是說，從筆畫的本質進行思考。
所有的筆畫，書寫在紙上，都是對紙平面空間的一個分割。這些被分割的空間形狀各異，大小不同，有的與其他空間尚且保持一定聯繫，但有的已經完全孤立。
這些空間的形狀、面積、分佈規律，其實就是結構特徵的一個凸顯。
一般而言，讓每個單字的單元空間面積儘可能接近，可以使整個字的結構看上去更加勻稱、穩定。
在漢字的偏旁部首，上下左右結構等組合的約束下，儘量對內部空間進行均等的合理安排，這其實就是書法結構排布的基本原則了。
基於這個原則，我們可以在觀察各種結字風格時，從空間佈局的角度去進行一個欣賞借鑑，這有助於我們去揣摩一些書法家在字結構上的創造方法。
所以，我們在觀察某個書體的字形結構時，可以嘗試從空間的角度，去借鑑學習某位書家的結構技巧，從而提升自己對結構的感受力，加強自己對結構的敏感及認知。
結構的訓練方法
想要提高自己的對字結構的控制能力，同樣可以從空間角度入手。我們可以針對性的做以下練習，提高自己對字結構的把控。
線條排列練習
我們可以在紙上隨手畫一些簡單的線條，然後以這些線條為準，進行等距書寫練習。要求每組線條間距相等，長短粗細均勻穩定。
此項練習還可進行升級，線條間的位置關係，可以從均勻排列，變更為由密到疏的漸變；線條的形狀也可以從平整向偏折或彎曲進行漸變。
曲線形狀的控制
曲線形狀的控制，是練習用筆以及結構當中的一個重點。一般而言，曲線的弧度，與半徑呈反比。即半徑越大，弧度越小；半徑越小，弧度越大。
我們在練習這一點時，可以通過臨寫不同彎曲程度的線條，來練習曲線的弧度，來鍛鍊自己對弧度的掌控能力。
對於帶有用筆變化的筆畫，如捺、彎鉤等，我們可以用線條臨摹其兩側邊廓，標記該筆畫的弧度變化點。該項練習可增強我們對隸書、楷書當中曲線點畫形狀的控制。
單元空間的觀察與臨畫
所謂的單元空間，就是字的筆畫結構，對紙面空間進行刨切之後所形成的獨立空間。
簡單來說，就是每個字當中的封閉圖形的圖案。可分為外空間和內空間。
內空間
我們可以先從內空間的圖案入手，將你正在臨摹的字帖進行一個細緻觀察，將其中的單元空間找出來，進行勾畫臨寫，感受這些圖形的細微差異，準確把握一些複雜的單元空間。
而後我們可以依照這些空間進行一個臨寫聯繫，把握好空間的面積大小。
依此練習，達到某個程度之後你會發現，內單元空間的大小，個別單元空間對一個字的情調而言，往往起到了決定性的影響。
單元空間的面積、形狀不同，整個字給人的感覺也會截然不同。
外空間
外部空間，就是指作品中內部空間以外的空間。於單字而言，就是這個字的外部整體形狀。
一般來說，如果內空間呈開放、舒展狀，則整個字的內外空間就會產生較好的交融，內空間的性質會影響到外空間，作品也會給人一種開闊的氣象。
我們可以通過描繪單字的外接多邊形，來鍛鍊自己對字形結構的控制。
另外，我們還可以觀察臨寫字帖當中帶有大尺度筆畫的字，觀察他們的形狀，思考這些筆畫對整個字結構有什麼影響。
在書寫之前，我們可以通過預想控制字的結構，事先對字形進行一個想象；在書寫過程當中，也要對字的結構進行感受，不斷保持對已完成部分的敏感。
看到這裡，是不是對結構有一個初步的瞭解，也敢於嘗試去分析、書寫了呢！
筆墨飛揚的日子
學習手法如何能夠快速掌握？這個問題從學習的內容來講，是對書法技巧的掌握，從學習方法來說，是對學習內容的規律進行把握。書法一般包含有筆法、筆勢和筆意三大要素，其中筆法和筆勢是屬於書法的技巧部分，而筆意則是屬於書法的神采部分。快速地掌握書法學習，就是快速的掌握筆法和筆勢方面的學習。
筆法和筆勢在現實中就是對筆畫、偏旁部首、間架結構以及章法的學習。
一、筆畫
書法中筆畫的學習，基本上是通過“永字八法”進行展開學習的。永字八法中將漢字的筆畫按照：點、橫、豎、撇、捺、折、提、鉤八種進行分類。然後再按照實際中書寫中筆畫的姿態、角度、長短等展開細分。
比如：撇筆畫，在現實中就有平撇、短撇、豎撇、斜撇、豎彎撇等區別。不同的撇筆畫在不同的漢字中得到應用，可以體現出漢字的靈動以及造型各異之美。
二、偏旁部首
偏旁部首是筆畫的初步應用，是寫好漢字的一個過渡、組合元素。
偏旁部首的學習，可以按照其自身的規律，進行歸納性的學習，如此，便可以縮短學習的時間。
比如：提土旁，這是一個將橫筆畫改為提筆畫的書寫規律，我們在進行偏旁部首的學習時，可以按照這一種方法，將所學習的偏旁部首進行分類，找到他們相同的書寫規律，如此進行學習往往可以事半功倍。
三、間架結構
間架結構是能否寫好一個漢字的重要因素之一。
影響間架結構的因素有很多，比如：筆畫、偏旁部首的書寫等等。間架結構除了筆勢對其有影響之外，其自身的規律構造也是影響其的重要原因。
以上的三方面的內容，在我的頭條號“書法有云”中，有專門的文章進行詳細的論述，有興趣的朋友可以前往查看。
總之，
要快速的掌握書法學習，首先需要掌握書法的技巧，而掌握書法的技巧，在現實中就是需要進行歸納總結式的學習筆畫、偏旁部首、間架結構等。
書法有云
1.筆基本垂直於紙張，向右下方切入紙張，切入時略快，筆按下到位時（達到了所要的粗細的程度），要慢。
2.略頓，然後右行，在右行的過程中，筆鋒應該處在筆畫中間偏上的位置。按筆的力度由重到輕，由慢到快，以正中間為界，再轉為由輕到重，由快到慢。
3.到合適的長度時，最複雜的階段來了——運筆更慢，稍重，順時針略微捻動筆管（會有專文就此問題闡述，現在我還不會上傳視頻，只能作罷），筆鋒自然鋪展，偏向筆畫的上邊緣，然後向右下方按筆，緊接著輕輕提筆直至筆鋒的毫尖與紙張接觸，若即若離，此時，筆管的方向應該在指腕的控制下向左上方略有傾倒；與此同時，筆尖沿著筆畫右下方做弧線繞回至筆畫內部，也就是說，橫畫的末端的右下角是用筆鋒勾勒出來的飽滿的輪廓，最後，筆鋒收納在筆畫之中，提筆，完成。
Tommy5201314
一,要自學書法。建議先買幾本理論書，認真地讀一讀。可以少走很多彎路。也算是理論指導實踐吧。第一本是啟功先生的《啟功給你講書法》。
啟功先生這本書的最大優點，就是他不弄玄虛，講得非常實在、簡潔和清晰。很多人講書法，都會把書法塑造成深不可測，但啟功先生卻揭除了書法神秘的外衣，並把書法看作是人人可學的身邊的藝術甚至技術。比如，他提出的“師筆不師刀”的擇帖主張，指出了學書法最好能買墨跡本；他提出的“透過刀鋒看筆鋒”的學碑方法，為我們臨摹借鑑碑刻提供了思路.......；啟功先生此書語言輕鬆幽默，娓娓道來，是一本非常難得的書法入門教材。說實話，筆者由此書中受益良多，有時候在書法創作中遇到難題，回過頭來看書的時候，卻發現這個問題啟功先生早就講過了，只是自己當時太粗心沒有留意罷了。
第二本書是周汝昌先生的《永字八法》。在這本書中，筆者以為，最重要的一個章節當屬《論遒媚》。周先生指出，“遒不是僵硬，也不是狂亂、衝動；是駿爽峻利，緊潔生起，不松不垮，不塌不倒，不敗不懈，不蔫不悴。媚不是妖冶，也不是搔衝動；是駿爽峻利，緊潔生起，不松不垮，不塌不倒，不敗不懈，不蔫不悴。媚不是妖冶，也不是搔這對於後學者把握晉代書法正脈的審美風格，明確自己的努力方向具有非常重要的意義。
二:調整方法事半功倍三點建議：
1、 首先是自信，書家是人不是神，不管多大書家也有客觀上不算好的字，可以不寫！字帖要為我服務，取我所需，不喜歡的字不寫，不會寫好。自己臨帖自己說了算！尊重古人和學我所需是辯證的。
2、 其次是 抓住一個字不放，不到亂真不罷休！特別注意細節認真對照，到咋寫咋像，離開帖還像的程度時就變成你自己的了！你的字當中就有一個褚遂良了，再寫第二個、第三個- - - - - -，寫過亂真的50個逼真褚遂良的字，保你有長足的進步，可以說就能基本掌握了！
3、 注意寫在方格子裡要“上留天，下留地，左右留牆壁”！雖然小學生的法則，對於你尤為重要！
三:如果你完全沒有寫毛筆字的基礎，那麼這個環節特別特別特別重要。橫線和豎線,第一個練習我們來寫（或許前期你可以稱作為畫）最最基礎的橫線、豎線。先不要去考慮入筆、收筆，怎麼順手怎麼來；我們要關注的就是線的粗細和直不直。可以說，線是書法中最最重要的一個元素了。首先要練的是粗橫——0.3cm寬度已經很粗了，基本不會出現在3cm以內大小的字裡，但我們仍然要練，就是要對毛筆“壓下去”有一個掌握。繼而，我們去練習0.2cm、0.1cm的線。0.1-0.15cm寬度的線在1.8cm的字裡面才是常態～在練習的時候，我們還要注意線的長度和間隔。在初期練習的時候，最好就給自己規定一個長度，我這裡規定的是5cm，遠長於我們小楷裡面橫的長度，這相當於提高了拉線的難度。間隔儘量做到均勻。
在我們接觸小楷初期，拉線的練習很重要，它決定著我們在真正進入筆法練習後，能不能寫出高質量的筆畫。因此我建議，大家把拉線的練習，作為初學小楷前3個月都要做的練習。這也是治手殘很好的辦法哦～
分析結構:漢字的基本結構其實無非是獨體字、合體字（左右結構、左中右、上下結構、上中下結構、半包圍結構、三面包圍結構、包圍結構），簡單瞭解一下即可，其實每種結構背後都會有一個比較統一的特點，練字的時候可以有意識地進行分類、歸納。這裡暫不多說。學會分析字形，這是你臨帖、寫書法的一個方法論。首先，你要有一份紙質字帖，因為我們要拿起筆在字帖上圈圈畫畫幫助你看好字形。
先上兩張圖，這是我畫線分析過的字，大家感受一下：
我分析字形過程基本如下：A 找中線、重心，因為這是一個字最基本的部分。B 觀察是否有突出的一筆，或者特別特別重要的一筆（比如特別長的一筆橫，突出的斜鉤等）。C 找橫豎的對齊關係。這個就好像那些帶輔助線的格子，主要是為了定位，分辨長短的關係和筆畫間的對齊。我把這些輔助的線叫做“經緯”。D 看空白，關注收放的對比。E 觀察筆畫在字形中的特點（主要是粗細）。
既然是方法論，自然也就不夠具體。如果真的想少走彎路、快一點進步的話，還是強烈建議找個老師來學習。老師的作用在引導、在糾錯，這要比自己摸索真的快很多。你可以把書法說成過程藝術，但不可否認我們更多看到的是書寫結果。不看過程，只去研究最後落在紙上的筆畫，有時候真的很難揣摩出其運筆的過程。這也是為什麼我們要講書法的傳承有序。只有在師父教、徒弟學的過程中，親眼看到筆是如何被駕馭的，才能將正確的筆法流傳下來
古香文化
書法沒有什麼速成的方法，也沒有什麼捷徑。學書法是個漫長的過程，需要持之以恆的心態。當然學書法需要得法，才能少走彎路。
一是多臨精典名帖，打好基礎。
二是多讀名帖，體會每個字的筆畫與結構特點，體會用筆方法，體會整體章法。
三是有條件可找行家指導，及時解決臨帖或創作中的問題與不足。
