一個人，總是多面的，但在某個特定前提下，應是純粹的。
關於尚敬導演，和大多數人一樣，都是從《武林外傳》開始熟知的。在此之前，導演雖然拍攝了很多有口皆碑的電視劇，不過因為各種原因並沒有受到如此廣泛的關注。
一個下過鄉，扛過槍，在川藏高原上為國戍邊，業餘時間仍堅持文藝創作的“文藝青年”，考上了解放軍藝術學院戲劇系，之後加入空政話劇團，從事喜劇小品的創作和編導。尚敬導演和他們那代“生在新中國、長在紅旗下”的同齡人一樣，一直處於風雲湧動的大時代中經歷了無數變革，多年的軍旅生涯和基層生活，給他帶來源源不斷的創作靈感，從細節小事中信手拈來，便是一段貼近人民大眾的創作素材。
2003年起，尚敬開始了《炊事班的故事》系列劇的創作，用情景喜劇的形式，表現了充滿生活氣息的新時代軍隊生活，從許多細瑣小事展現了基層戰士在品格上可親可敬，同時以“潤物細無聲”的方式弘揚正能量，寓教於樂，成為不可多得的優秀主旋律作品。
在尚敬對細節無微不至的耐心把控下，在一批優秀空政演員的出色演繹下，這一系列作品不論觀眾口碑還是藝術評價都大獲成功，獲得了兩次電視劇飛天獎，一次電視劇金鷹獎。其後，同一創作班底再接再厲，又完成了《健康快車》《都市男女》《衛生隊的故事》等一系列“叫好也叫座”情景喜劇，讓尚敬導演再獲兩次電視劇飛天獎，也讓他有了“軍旅情景喜劇第一人”的美譽。
2005年，尚敬導演的《武林外傳》，一部非典型、“反武俠”的古裝情景喜劇，直接以爆炸式的衝勁映入人們眼前。這部劇如黑馬般一鳴驚人，從央視八套這樣的傳統收視平臺向互聯網全面發酵，引發了火爆的網絡流量，又從互聯網而回流收視平臺，引發不分年齡段的全民收視效應。
尚敬在《武林外傳》中的大膽創新，更使得中國的情景喜劇創作，自上世紀的《我愛我家》和《編輯部的故事》兩座豐碑之後，又有了劃時代意義的新突破。如放棄模擬笑聲，改以民族器樂，巧具慧心的編排，反而更搔到了幾乎每個觀眾的心頭癢，起了強烈的共情效果；大量增加情感戲甚至是哭戲，反而讓每個劇中人物有血有肉，不再僅僅是述說臺詞、推進劇情的器具，而是擁有了各自獨特的生動靈魂，一個個角色至今深入人心，甚至各自擁有著無數擁躉。
因為看了聽了幾百遍的《武林外傳》《炊事班的故事》，也許有很多人很難理解，《武林外傳》已經十二年了，十二年前的一部劇看幾百遍不會厭嗎？其實問這些話的人不知道，這些劇中的這些人，已經常駐在我的生命裡了，他們就像我的老朋友一樣，陪我聊天，陪我說話，為我演繹著不變的經典。
當劇中的歡笑聲縈繞在耳邊的時候，我也會感覺自己像是在劇中一樣，會讓自己感覺沒那麼孤獨。感謝尚導的“瘋魔”，他用他的嚴格，他對藝術的精益求精，為我們打磨出了不會褪色的經典。
尚敬，是可以稱得上中國情景喜劇第一人。
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