讀劇慧眼
二哥黃河
十五年的鋼絲了，幾乎天天通過錄音聽德雲社的相聲，我多次去過德雲社的現場，說是，完全是兩個不同等量級的體驗。
2013年第一次去，是北京的湖廣會館，票價180，駐場的是二隊。當時的陣容，小嶽嶽、孫越攢底，燒餅（尚未開始減肥）、小四倒二，閆雲達（已經離開德雲社）、史愛東倒三，現場氣氛之相當火爆。還有好幾次現掛，當時現場有一隻貓，好幾次都上了舞臺，影響觀眾注意力；現場還有一個婦女抱著嬰兒，小孩兒哭了好幾次，打斷演出，但均被現掛化解了。
後來又去過幾次，商演去過，小劇場也去過，北京的，南京的，去南京純粹是因為孟鶴堂，返場的時候我還叫著，希望九良能彈個三玄，不過人家沒搭理我，哈哈！
說實話，聽相聲，最好的場所，就是小劇場，演員放得開，觀眾離舞臺近，氣氛特別好；但是，最不好演的就是小劇場，觀眾離得太近，很容易發現演出時候的瑕疵，還有各種突發狀況，經驗不夠、功力不夠都會被放大。
其實，我現在通過手機聽錄音，很多演員的相聲，聽不下去，如張雲雷的、孟鶴堂的、王九龍等等，這批年輕的，當下正火的演員，聽一小段兒就不想聽了，感覺節奏不太對。但是，在現場的時候，看他們表演，就非常有意思了。
所以，大家如果有機會，一定要去小劇場，即使不是德雲社的小劇場，也可以去聽，效果也不錯的，絕對笑回票錢。
雙柳生
這個問題很好。
《相聲有新人》中高曉攀表演了一段貫口相聲，最後敗給孟鶴堂，敗在哪裡?就是這個問題的答案。
高的那段相聲其實不能算差，但是他的演繹是有缺陷的。典型的電視相聲的臭毛病：有沒有觀眾他照樣可以把這段相聲一字不差地說完，與觀眾完全沒有互動，他的受眾是電視鏡頭，而並非觀眾本身。這是他的敗因。
聯繫本題，如果開個商演只是把網傳內容再重複一遍，那麼久而久之，誰還願意再去現場消費?自然買票的人會越來越少。所以劇場相聲更核心更有價值的東西是在臨場的發揮，專業稱為現掛，以及和觀眾之間的互動。《有新人》中孟鶴堂的《老賴》雖也是電視相聲的底子，但他的眼神，表情，時刻在＂勾引＂著底下的觀眾。這就是他和高的不同。
這裡引伸多說兩句，所謂主流推崇電視相聲。可這是一個強盜邏輯啊，他們什麼時候問過老百姓願不願意在電視上看見他們呢？如果搞個民調，某人為代表的那個群體一定欲哭無淚吧。能在電視臺表演根本上是來自於主流的資源優勢，能代表他們受老百姓歡迎嗎？不去直接接受市場和老百姓的檢驗，怎麼真實知道自己的水平和老百姓的需求?永遠只能是縮頭烏龜。所以主流的＂專家＂們，麻煩接點地氣吧，要老百姓喜歡，先回到老百姓中來吧。＂
＂電視相聲是盛宴，劇場相聲是盒飯＂。姜先生這話多可笑啊?想想，哪有吃香格里拉比路邊攤還便宜的，老百姓們，你們看電視相聲，吃主流盛宴花錢了嗎?就點電費吧！反了，電視相聲的功能是普及，除了費電都基本不用花錢，這叫盛宴?電視相聲其實好比免費試菜，如果您吃著不錯，還想吃更對口的，就得上飯店自己點菜去。劇場相聲是要您花錢才能聽，德雲的要1k多，這才是盛宴吧。
燎原夜火
這個要分開說，德雲社商演和小劇場區別蠻大。商演是賣票賺錢的，小劇場更多是賠錢但讓孩子們練活兒的地方。德雲社現在能商演的組合，全部都是小劇場洗禮出來的，岳雲鵬張雲雷孟鶴堂張鶴倫燒餅張九齡等。
視頻音頻其實只能聽段子，但現場體驗完全不一樣。老郭曾經不止一次給他的那些明星粉絲（就是上郭德綱節目說自己聽他相聲的明星）說，有機會一定要去劇場聽一次，現場和視頻音頻完全兩個觀感。他這話是對的，尤其是小劇場，觀眾大量無下限互動都是允許的。小劇場的臨時突發事件能夠鍛鍊藝人的臨場反應，甚至很多觀眾惡意搗亂的，比如罵街的，送惡作劇禮物等。如果演員在臺上蒙圈了，那麼會引來觀眾更多的起鬨，但這些都是很寶貴的經驗。比如張鶴倫每場都有女粉絲調戲他，用水槍噴他有一次還把話筒都噴壞了，張雲雷更是被男粉絲在臺下喊過“鴨子”。
從郭德綱張文順李菁組相聲大會開始，小劇場就一直是虧本賺吆喝的場子。郭德綱那時候鼓勵觀眾錄音去傳播，其實是受業內一些老棺材瓤子反對的，他們認為傳播出去讓沒進場的觀眾聽了，就會妨礙將來掙錢。但郭德綱頂著同行反對，咬著牙堅持下來，終於熬到了今天的相聲市場。但小劇場至今仍然是很難賺錢的，即使德雲社的小劇場也一樣，因為規模和體驗等綜合原因，小劇場門票只能在百元左右，一場下來撐死了門票收入過萬吧，除掉各種茶水小吃人工清潔保安檢票，演員最多也就幾百元辛苦費。但小劇場最能聚合觀眾，並且德雲社至今鼓勵觀眾錄像錄音去擴散，這幾年最受益的就是孟鶴堂張九齡這兩組人，德雲女孩幾乎有他們演出就錄像上傳，形成了自發宣傳模式，給老郭省了不少力氣。玲瓏組合給人感覺就是：老郭還沒捧怎麼就紅了。其實去優酷或者油管看看，他們的視頻收錄快趕上張雲雷了。
另外還有秦霄賢、張九南等諸多人，對於只聽郭於高欒的傳統觀眾來說，這些名字和外星人一樣，但對德雲女孩來說，這都是必修課了，而課本內容都是小劇場裡面傳播出來的。
所以小劇場來說，網絡傳播其實是目的，為了商演做人氣準備的。
商演就有點不一樣了，其實現在德雲社商演是不能自主錄像進行大範圍傳播的，因為優酷2016年以後就壟斷了德雲社大型商演的網絡播出權，只有優酷會員才能看到完整高清版。粉絲現場錄像可以非盈利性進行片段發佈，但如果錄了完整節目發佈，可能優酷版權方會找你麻煩了。另外優酷會員看了正版高清以後，很多人用錄屏軟件錄下來傳播，這也是有風險的，優酷只要接到舉報，就有權要求網站方下架，就像我在B站做了一些德雲社視頻剪輯，有些素材是朋友給我找的，上傳成功後幾天突然就下架，問客服哪些內容侵權，客服只能回答不知道，但優酷讓下架就必須下架，我又問哪些不能用，以後我可以注意點，客服回答標著優酷獨播的都繞開就是。
但商演仍然一票難求，就是因為商演的利益參與方太多了，屬於一個共同博弈的大局。光是門票收入可能就幾十上百萬（根據場子定），但廣告商如果冠名，那錢就沒夠了。大家可能注意到德雲社商演的背景都有廣告logo，這些都是錢啊。另外就算優酷的網絡獨播，也會有一些logo飛出來。這就是互聯網時代的恐怖之處，不怕你傳播，就怕你傳播的不夠狠，越狠票賣的越好。
鹹魚茶館
首先我是德雲社的粉絲，平時經常聽或看他們的音頻視頻，也去現場看過幾次。之所以不影響賣票，就是因為你聽的再多，也不如現場看的火爆，而且現場還有許多“彩蛋”可以分享，這些遠不是在網上聽或看所能享受到的。比如說，同樣一段《五環之歌》，現在你聽到可能會立刻換一段，因為實在是爛大街了，但是如果在現場，很可能會因為這一段而立刻火爆起來。
就是因為互動，現場你可以跟臺上的演員插科打諢，而臺上的演員因為臺下的插科打諢即興發揮，能抓哏，這才是我們最愛看的。
步踟躕于山隅
這個問題其實郭老闆已經回答了很多次！
郭德綱：你花幾百塊錢來聽相聲，可以樂一宿；在家你看著幾百票，樂出來了，你這個病幾百塊治不好！
1，劇場相聲和電視相聲的區別！
德雲社的相聲本來就是區別於傳統相聲，
像是郭德綱于謙的現掛，往往是一段相聲的靈魂！同一段相聲，每次演繹都是會有不同的方式！
像岳雲鵬的相聲，往往比較多與觀眾的互動，相聲允許接下茬，要是交響樂早就被保安趕出去了！
劇場相聲可以帶女朋友/媳婦或別人媳婦一起去，電視相聲更多的是一個人的歡樂，獨樂樂不如眾樂樂，氛圍不一樣！
尤其是小劇場，觀眾的插科打諢不比臺上的相聲演員差！這也練就了德雲社演員們紮實的功底！
2，德雲社的粉絲經濟！
德雲社不是誰都可以開專場的！
郭德綱說：岳雲鵬是除郭德綱外第一個開專場不賠錢的！隨著這兩年張雲雷，郭麒麟，孟鶴堂，張鶴倫等人的名氣上來了才開始開專場，之前也只是看郭德綱于謙來的！每次德雲社的專場送禮物環節就知道了，粉絲經濟的重要性！尤其是張雲雷，這一點尤其誇張！收禮物能影響說相聲！粉絲刷榜應援熒光棒，頂級流量改有點都有！
同時也說明了你沒有一定的粉絲群體，專場是很難做起來的！
3，相聲的傳播方式！
相聲在郭德綱的虛假繁華下，在網絡，音頻，電視媒體，短視頻上廣為流傳！根據優酷/愛奇藝/喜馬拉雅統計，會員很多人都是為德雲社、郭德綱專門開的會員，已經培養了大量的用戶和用戶的消費習慣！願意為德雲社付費！正如那句話：人間不值得，德雲社值得！
正如吳京說：在自己最不知所措最難的時候是聽德雲社/郭德綱的相聲渡過漫長的一夜！我們都欠德雲社一張門票，德雲社也欠我們一張門票（買不到）！
德雲社男孩
先說說網上視頻這件事。
德雲社的很多演出，在網上確實是能找到視頻的——不管是官方拍攝還是網友上傳。這一方面是防不勝防，出於對演出的喜愛觀眾拍完還要與網民分享，另一方面也是德雲社對自身演出的自信，官方視頻賣出可以賺錢，另外也能吸引一些觀眾現場來聽。
據我所知有些民營團體並不賣出視頻，而且對現場錄製也嚴防死守。他們的說法是不想在網上貼出後被其他團體抄襲，另外他們認為相聲就應該到現場來聽，只看網上視頻不是正途。
再說說演出視頻對團體的影響。
可以說如果最初沒有網上視頻和音頻的傳播，德雲社還會在黑暗中摸索更長時間，郭德綱也不會在2015年底一飛沖天。 可能是認為得益於此，德雲社歷來沒有對網上的演出視頻音頻進行封鎖，當然官方賣出視頻也是他們的收入來源之一。
他們應該能料到的是，網上視頻的效應有兩個，一方面當然是有些人看完視頻就不來現場了，但另一方面有些人看完視頻就更想來現場。尤其當前粉絲瘋狂，很多捧角兒的觀眾哭著喊著也要來現場看他們心中偶像一眼，聽不聽節目在其次，能當面送上禮物，接幾句下茬那是他們的人生至樂。
不過由於地震門事件的影響，最近德雲社在視頻拍攝方面應該也有所收緊。這也可以理解，也是為儘量消除不良影響，相聲表演畢竟要調侃一些什麼，消解一些什麼，表演尺度有時不容易把握，被人指摘就又是麻煩。
有些瘋狂粉絲到現場的最主要目的就是與演員互動，這是以往的相聲界從來沒有發生過的事情。適度互動當然是相聲的魅力之一，但如果發展到影響演出，那應該也不是偶像演員願意看到的事情。
前段時間和一位當紅相聲演員聊天，我問與演員互動怎麼成了有些人進相聲劇場最大的樂趣了？他說這是客氣的，說實話他們就是花200塊錢進劇場說相聲來了。
哈哈哈。我大笑。
鄭捕頭
原理很簡單，就像網上都可以聽歌星的歌曲、但很多歌迷還是會買票去看演唱會一樣，現場氣氛和感受不同，況且相聲現場還有許多互動、起鬨，“這是一種很高級的技巧”（郭德綱語）。如果是小劇場，早點去還可以坐前邊，和演員很近，要是自己喜歡的演員出現在舞臺，那種感受可不是在家聽相聲可以相比。
差不多五年前，因公出差了一趟北京，有一天晚上北京同事請去看相聲，恰好就是德雲社一個小劇場。當時對相聲的理解僅限於電視上，有聽說過北京有個叫郭德綱說相聲很火，成為京城老百姓時尚的一種休閒娛樂方式，但因為沒看過，所以無感。
那場相聲差不多看了兩個多小時吧(印象)，雖然是南方人，但很多“梗”還是聽懂了，整晚笑得肚子疼。聽不懂的就請教申報的北京同事，聽完照樣可樂得不行。那晚出現的演員，至今只記得有閆雲達，特別“猥瑣”的風格，後來才知道他居然還是郭德綱的開山大徒弟。
但是如果是看視頻或聽音頻，恐怕就沒那麼可樂了。事後我也看了一些閆雲達相聲視頻，效果差好多，沒有現場的視覺效果和濃烈氣氛。
所以說，雖然德雲社並未像天津小劇場那樣限制觀眾錄像和錄音，觀眾也可以從許多多媒體平臺觀看德雲社相聲視頻，但並不妨礙德雲社賣票，人氣高的演員照樣現場人氣火爆、滿坑滿谷。
岑詮
這很簡單，就像你在家手機看電影和在電影院看3D的效果的區別。在家時聽為主，在現場是看和互動為主。
相聲這種娛樂形式，本身就是需要演員和觀眾進行互動的。好的演員會把觀眾帶入情境的，相聲的包袱需要演員通過多種方式進行鋪墊，包括身體語言、表情、現場氣氛烘托。
再者，人都是感性動物，特別是一堆人聚在一起，很容易被周圍人的情緒所感染，效果就是你樂我也樂，可能我並不是因為內容樂，可能內容我根本沒聽懂，我只是忍不住樂，我也可能就是因為覺得你樂得讓我覺得可樂，或者說我樂你到底為啥這麼樂。就像有個視頻中特別火的一個小實驗，讓一群人看一個開懷大笑的視頻，不一會看視頻的也會莫名的開懷大笑，就是這種蝴蝶效應，就是這種現場效應。
甚至，德雲社的一些演員也會因為現場效果太好忍俊不禁的。德雲社的演員作品應該都是表演了上百次，已經熟悉到甚至厭煩的地步。但是在現場，觀眾情緒的烘托也會帶動演員的表演慾望和情緒，演員也會因為這而更樂於表演和提高表演的表現力。演員的一舉一動一顰一笑可能讓現場的粉絲更加瘋狂、更加熱烈、更加情緒化。
總之，人總是喜歡群聚的，不管身邊是陌生人也好，朋友也好，我們都會因為一個共同的情景開懷大笑，可能你因為內容，我因為你。這個與視頻和音頻的孤單形成了對比。視頻和音頻是用來陪睡的。是在夜深人靜的時候孤芳自賞的，是在沉沉睡意來臨前的最後狂歡。
兩者我們都愛。
文刀而告
那是大家太喜歡德雲社啦，在視頻上看還不過癮哦，原諒我不會形容我的激動心情，到現場看的感覺確實不一樣。我只搶到燒餅廈門演出的票兩張，十一月二日的。我還必須從遙遠的珠海趕過去看。這麼折騰我都願意去看啊。如果是九辮兒，那不更加的激動。還擔心搶不到票啊！哪怕是沒有前排，能進去的後排都可以！哈哈哈。
