開心的立方

從平水韻與普通話演變的角度來分析這句詩的格律問題，是很低級（當然也算是即抄即來的一類假答案）的做法。普通話代替平水韻作為後世詩詞正統的潮流是必然問題。

真正需要嚴格分析的，是包括平水韻為何也形成了平平仄仄的規律，而不是拿平水韻本身作為整個格律問題的祖宗來對待。格律的真正祖宗是“換氣”，即儘量避免連續使用同一聲調（或聲韻）。

上面強調聲韻，不是因為聲韻確實被用來輔助平仄、作為限制煉字的規範性。而是聲韻本身也應該作為與平仄同級別的格律關係來對待。說白了，今天的人能讀“清明時節雨紛紛”算比較通暢，絕不是因為它表面符合平水韻，就能順便滿足了一千年後的我們讀詩的習慣。真正決定我們今天舒適性的，不是這句詩的聲調，而是聲韻或疊詞“紛紛”。

其實所有的藝術只有一個必然的共同性。說是統一律也好，說是對稱的美觀性也好，說是陰陽也好，避免出現純粹的單一性，是藝術的標準，和通向更高級藝術境界的大門。

現有的格律教材，都過於的煩瑣，他們喜歡說，格律詩常見的有四種句式（比如平平仄仄平平仄），以及演變的七八上十種句式。實際上這都是扯淡和複雜化問題，是不懂者的狗屁理論。少數明白之人，會將格律的教育問題，簡化為兩種句式。原有的“仄仄平平仄仄平”歸於和“平平仄仄平平仄”為同一類，因為他們的結構一樣。而“平平仄仄仄平平”與“仄仄平平平仄仄”則歸為第二種句式，因為後兩種的結構也一樣。

但這始終還是複雜了。格律的真正格式是“AABBAABBAA。。。”。像上述所說的一樣，明白人會將格律問題簡化為兩種根本結構，這已經算是將格律簡化為“AABBAAB”和“AABBBAA”兩種基本結構了。但這仍然是過於複雜了。其實並沒有什麼兩種結構性的問題。這些因句子長段，是五言七言的關係和韻腳的優先性，使得句子出現部分打亂單一“AABB”簡單循環的結構。

也就是說，格律的教育，尤其是在學校裡的教育，被一句簡單的“一三五不論”，給閹割了，同時還被刻章的複雜化掩蓋了改錯的必要性。語文老師們本來只需要說，所謂格律就是AABBAA的循環結合韻腳粘連的一種簡單重複而已。絕不是那些舊紙堆裡的老鼠所說的神秘玩意兒。詩詞的重生，在一三五不論這種低級的教育下，靠其它手段再怎麼厲害，也是不可能真正散發光彩的。

接下來的才是重點，AABB並不單一代取聲調的平仄，也可以代指其它的一對對立關係的詞組，甚至是可以加入CC的用法。“清明”二字應該算作同韻的、獨立的CC，與後面的“時節”的“AA”（平平或平中）已經形成了換氣關係。這句詩本身也包括“紛紛”作為DD疊詞的換氣關係。很多人不懂我上面說的什麼，所以特別喜歡在七律裡使用疊詞。但很多疊詞的用法，是在破壞獨立的換氣關係。所以他們也不可能懂用疊詞來完成單獨的換氣關係。杜甫的“無邊落木蕭蕭下，不盡上江滾滾來”能作為最漂亮的疊詞用法，絕不是因為疊詞本身可用，而是因為這兩組疊詞後面跟隨的是方位形態、有動態的兩個字“下”與“來”。也就是說“下”與“來”甚至除了在詞性對仗之外，另外完成了一道氣勢對應的格律功能。這可以算作更高級的EE。懂得這種AABB甚至到GGFF的拌合關係的人，才真正可以寫出好句子，而不是坐在格律的牢裡。那些聲調上失律的句子如果是因為服從於更高級的XXYYZZ級別的格律用法，反而被無知的人理解為單一的失律，這就是罪過。

當然了，AABB才是起步。可惜的是AABB知道的人不多，他們捨近求遠，刪簡就繁，被所謂的若干句式耽誤，在句式裡狂歡，而不是在換氣裡享樂。實際上，平仄換算後的AABB只有一種，並且因為這種簡單性，可以把更多的精力用在句式之內而不是之間和輪換上。在句子之裡，AA不是BB，BB也不是CC，他們代表的僅僅是一個甲乙關係或陰陽關係。瞭解了之後，就知道，AA即是BB，BB即是AA，世上並沒有什麼平仄，平仄本來也只是來用方便漢語拼音化不要過度重疊、讀字本身能摻合更合適情緒的工具而已。所以，要平仄之中要有情緒、並藉此選用更合適的煉字材料，而不是有去聲還是入聲。

詩魔元魂珠

杜牧的“清明時節雨紛紛”只有一個仄聲，合符格律嗎？

提問的朋友可能是為了考驗一下答者的辨別能力吧！

“清明時節雨紛紛”哪裡會只有一個仄聲呢？我們應該肯定地說：這句詩不是隻有一個仄聲，而是紮紮實實地有兩個仄聲。

因為，“時節”的“節”字在過去是屬於仄聲的。在《國語詞典》上，對“節”字的注音，除了註明“陽平”聲之外，又註明了它是“入”聲字。而“入”聲字是歸納在“仄”韻裡的。這就是說，這個“節”字，在舊時代它是“仄”聲字，不過在我們現代，它可以作為“平”聲來用了。或者說，這個“節”字，是可以作平聲用，也可以作入聲用的。

所以說，“清明時節雨紛紛”，不是隻有一個仄聲字，而是有兩個仄聲字的。

如果如提問者所說，只有一個仄聲字，那是不符合格律的；但是，它是有兩個仄聲字的，所以它是符合格律的。

用戶60397079085

先拋開平仄不說。這首詩，早就有人以調侃的口韻說它囉嗦，同義詞重疊。稍一想，的確如此。”清明時節”，”清明”就是時節，刪去”時節”二字，清明雨紛紛，誰也看的懂。”路上行人”欲斷魂。既然是行人，必然是走在路上，所以”路上”可刪去。”酒家何處有？”本來就是問句，”借問”的確顯得多餘。”牧童遙指杏花村”。路上問人，可能遇到牧童，也可遇到其它人，不必確指。壓縮成：清明雨紛紛，行人慾斷魂。酒家何處有？遙指杏花村。

這首詩，形象地再現了清明前後的雨中景色，描繪了一幅清明行雨圖，千百年來博得了人們的喜愛，也受到了詩詞大家很高的評價。他們在欣賞評價這首詩時，自然會想到那些”多餘”的部分。可是古人為什麼沒指出呢？現代有人指出都只能用調侃的口氣，擔心褻瀆了杜牧這位大詩人。我以為，把七言削減成五言，的確精練許多，稍識漢字者，也能看得懂。

餘言或謬，不值一駁，冀時賢賜教。

懸崖上的花

杜牧的“清明時節雨紛紛”不只一個仄聲。

一、題主為什麼會判斷錯誤？

題主判斷杜牧的這句“清明時節雨紛紛”中只有一個仄聲，才導致“這首詩是否符合格律”的疑問。那麼題主是憑什麼判斷“清明時節雨紛紛”這句只有一個仄聲呢？很顯然是通過現代漢語拼音，或者說是憑《中華通韻》。

根據現代漢語拼音，“清明時節雨紛紛”中確實只有一個“雨”（上聲）是仄聲，其他的字不是陰平聲，就是陽平聲，總而言之都是平聲。這樣一看，這句詩的格律就變得很奇怪，成了“平平平平仄平平”，根本做不到平仄交替，又怎能符合格律呢？這是題主發出這個問題時的思考過程。

題主在這裡犯了一個大大的錯誤，就是用現代語音去衡量中古期的語音，自然是拿錯了尺子，量錯了衣服，得不出正確結論。由此暴露出題主缺乏最基本的音韻學知識，所以本人建議題主最好了解一下漢語語音的發展演變過程。

漢語語音的發展大致分為三個階段：上古音時期、中古音時期、近古音時期和現代音時期。

上古音是先秦兩漢時期的語音，以《詩經》音系為代表；中古音是六朝到唐宋時期的語音，以隋代陸法言編著的《切韻》音系為代表；近古音是元明清時期的語音，以元代周德清編著的《中原音韻》音系為代表；現代音則以北京語音為標準音，現代漢語拼音就是據此制定的。

杜牧是唐代詩人，他所使用的語音系統自然是以《切韻》音系為代表的中古音。我們判斷這句“清明時節雨紛紛”是否符合格律，自然要依據中古音，而不是現代音。

從中古音發展到現代音，一個最主要的變化是：平分陰陽，入派四聲。中古音中的四聲是：平聲、上聲、去聲、入聲；而現代音中的四聲則是：陰平、陽平、上聲、去聲。在現代音中，入聲消失了，我們無法辨認入聲字，這是我們現代人判斷平仄時最大的一個障礙。題主之所以錯了，癥結就在此處：無法識別入聲字。

二、“清明時節雨紛紛”中有幾個仄聲？

中古音雖然以陸法言的《切韻》音系為代表，但是這本書失傳了，幸運的是它的系統保留了下來。後來人們寫詩，依據的都是平水韻。平水韻的系統與《切韻》的語音系統是一致的。直到現在，寫作格律詩也分成了兩派：一派主張繼續使用平水韻，一派主張使用新韻。

杜牧寫的詩自然不可能依新韻，我們要用平水韻來判斷其平仄，再看是否符合格律。依照平水韻，“清明時節雨紛紛”中共有兩個仄聲字，除了“雨”之外，“節”是入聲字，也屬於仄聲。這樣，這句詩的平仄就是：平平平仄仄平平，是符合格律的。

“清明時節雨紛紛”是首句，依據它的平仄，我們可以推出整首詩的平仄，標記如下：

平平平仄仄平平，

仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，

平平仄仄仄平平。

那麼這首詩實際的平仄是否是這樣呢？我們看一下原文：

清明時節雨紛紛，（平平平仄仄平平）

路上行人慾斷魂。（仄仄平平仄仄平）

借問酒家何處有？（仄仄仄平平仄仄）

牧童遙指杏花村。（仄平平仄仄平平）

可以看出，在二四六這些關鍵位置，平仄都是沒問題的，也沒有孤平之類的問題，所以這首詩是一首符合格律近體絕句。

三、這首詩押韻嗎？

其實這個問題也關乎“這首詩是否符合格律”這個問題。那麼這個問題又是從哪來的呢？還是從“清明時節雨紛紛”這句上來的。

“清明時節雨紛紛”作為首句，可入韻，可不入韻。入韻，最後一字須是平聲；不入韻，最後一字須是仄聲。“紛”作為最後一個字，分明是個平聲字，那麼此句應是入韻的，“紛”即是韻腳。

但“紛”作為韻腳，卻與“魂”“村”兩個韻腳不屬於同一韻部。“紛”屬於十二文韻，“魂”與“村”則屬於十三元韻，分屬不同韻部。這樣符合格律嗎？答案是肯定，這符合格律。

韻腳有引韻與正韻之分。“紛”屬於引韻，“魂”與“村”才是這首詩的正韻。格律詩中有規定，正韻必須屬於同一韻部，但引韻則可以押其鄰韻。所以“紛”在這裡是符合格律詩的要求的，這首詩自然也是押韻的。

在格律詩的學習中，平仄是一個很重要的課題。但切記，學習古人的作品，心中必須裝著平水韻，能識別入聲字。寫詩則不然，既可以依平水韻，也可以依新韻，沒有孰優孰劣的問題，也不必在這種爭論中浪費時間。

小鍋煮書

問題:杜牧的“清明時節雨紛紛”只有一個仄聲，符合格律嗎？

前言

“清明時節雨紛紛”出於杜牧的七絕《清明》

中平中仄仄平平，中仄平平中仄平，仄仄中平平仄仄，中平中仄仄平平。

這是一首標準的近體七絕，完全付合格律。

一、入聲字的特點

節，這個字是古韻中的入聲字。所以說“清明時節雨紛紛”不僅僅一個“雨”是仄聲，“節”也是仄聲。

古代的四聲分平、上、去、入，上、去、入都是仄聲。後來口音起了變化，入聲字被派入了其他三聲：平、上、去。

例如：七，成了1聲；節，成了2聲；法，成了3聲；闊，成了4聲。

二、其他的常用入聲字

除了“節”以外，我們常見的入聲字還有不少，例如杜甫的登高中：

我用【】標註的都是今天讀作平聲的古入聲字。另外還有寫今天也是仄聲的入聲字我就不標出來了。

再舉一個例子,《秋興八首》中的第三首：

千家山【郭】靜朝暉，日日江樓坐翠微。信宿漁人還泛泛，清秋燕子故飛飛。

匡衡抗【疏】功名【薄】，劉向傳經心事違。同學少年多不賤，五陵衣馬自輕肥。

其中標註【】的也是派入平聲的古入聲字。

三、語音與韻書不同現象，自古就有

入聲字在我們作格律詩的時候成了一個攔路虎，很多人覺得應該與時俱進了。但是這種語音的變化很早就有了，詩人們卻沒有完全推翻並與時俱進，基本上還是保留了古韻的本來面貌。

其實在古代，歷朝歷代的口音都有變化。但是韻書卻依照隋朝的切韻系統流傳下來，比如宋朝的口音比唐朝就就有了變化，有些字已經不符合韻書了。白居易的《和令公問劉賓客歸來稱意無之作》中最後一句就是個例證：

請錢不早朝，仄平仄仄平。第一個字應該是平聲（平平仄仄平），但是白居易用了一個“請”，成了“仄平仄仄平”，犯孤平是格律詩的大忌。但是這個字在唐朝確實讀作平聲。這不是我老街說的，是宋朝人說的，出自哪一本詩話，我記不太清了。有興趣的可以留言，等我哪天看到後會回覆。，

到了清朝，舉子們按照平水韻作詩的時候，韻書和生活語音當然就更有不同了。但是清朝人依然採用平水韻作詩，科舉時也是依照古韻的標準來評判試貼詩是否落韻。

四、如何辨別入聲字

1、多讀格律詩和詞

多讀經典作品會記住很多入聲字，除了上面的杜甫的格律詩，懂格律規則的人，一看就知道哪個字一定是入聲字，這首詩背過後，其中的入聲字自然就能記住。

例如題主說的杜牧這首詩，懂格律的話，一看就知道“節”是入聲字，背過這首詩，自己染就記住了“節”是入聲字。

2、看押韻

有一些詩和詞押的是入聲韻，記住這些入聲韻的詩詞，自然也能記住很多。例如柳宗元的《江雪》：

千山鳥飛【絕】，萬徑人蹤【滅】。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江【雪】。

三個韻腳都是入聲字：絕、滅、雪。

又如蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》：

3、記規律

入聲字也是有一些規律可循的，這裡就不錄入了，有興趣的可以看看《老街詩詞閒話44-學格律詩怎麼辨認入聲字》。

結束語

學習舊體詩一定要學習格律詩，學格律詩一定要學古韻。雖然用古韻非常麻煩，但是有助於我們讀懂古詩詞、有利於領悟古詩詞的妙處。

@老街味道

老街味道

清明時節雨紛紛，路上行人慾斷魂，借問酒家何處有，牧童遙指杏花村。

該詩按《平水韻》是一首格律標準的孤雁格《七絕》，“清明時節雨紛紛”中“節”字是古入聲字，屬仄。因為在古聲中，上去入聲皆屬“仄”。所以該句中有兩個仄聲字～節雨。因此該句是合符格律的。只有“紛”不押韻，因此該詩可以把它看成“孤雁格”。孤雁格～首句借用鄰韻叫“孤雁出群格”；尾句借用鄰韻叫“孤雁入群格”。

按《中華新韻》當然不合律，因為只有一個雨字屬仄聲。可是《中華新韻》是近當代才流行的一種新韻。古人又怎麼知道呢？

古代的很多入聲字已被現代《漢語拼音》派入四聲中。如國、七、節等等是古入聲，現代《漢語字典》國～二聲、七～一聲、節～二聲。還有很多入聲字在這裡就不再列舉了，請在百度搜索一下《平水韻》就知道了。

下面再說一下古聲與新聲(普通話)的變化:

古聲有部分平聲、仄聲也被新聲改變，比如:勝～今為第四聲，為仄，古聲可平可仄。數字在古聲中只有一個千為平聲聲，三～可平可仄。普通話則不同，一、三、七、八、十、千皆平聲。

綜上所述，讀者品讀古詩首先應懂古聲，千萬別用普通話來評判古詩。若要真正的品讀古詩，首先應瞭解《平水韻》。你可以用普通話來創作《格律詩》，只要在標題後面註明《中華新韻》即可。若按普通話來驗證古詩之平仄，是不對的。

焱鑫晗旭

我自己覺得自己也算是一個喜歡詩詞的人，但請原諒我實在是弄不懂那些平仄平仄仄仄平，仄仄平仄仄仄平！

我承認研究平仄是對古詩詞更高層次的追求，有許多人把古詩詞的平仄關係研究的很好，很透徹，甚至有人對平仄關係的研究超越了古人，看來你要是不懂平仄關係，都不好意思跟人提起詩詞二字。可我就是不明白，古人說話明明是四種音調，卻要劃分成平仄，這本身是為了什麼？為了更簡單，還是為了更復雜？

古人創作詩詞的時候，也許的確是遵循了某些嚴格的平仄要求，才使得詩詞成為中華民族偉古典文學的瑰寶而熠熠生輝，但事實上也確實有許多並不符合平仄要求的詩詞、詩句、詞句，照樣千古傳誦。反之，嚴格遵守平仄韻律要求的古詩詞也有大把大把的作品乏人問津。這樣說來講究平仄有什麼意義呢？

既然古人都已經仙逝，我們研究平仄當然不是為了糾正古人的創作水平，而是為了提高今天詩人、詞人的創作水平，可是今天的人們連說話音調都與古人不同（比如“入聲”就已經消失了），說話的語法習慣、字、詞的含義跟古漢語比較起來也都發生了很大改變，古人詩詞的平仄韻律要求不可能再適合當今的漢語結構，那還研究這玩意兒究竟在幹什麼？

讀了我的這段回答，一定有人會嘲笑我對詩詞的無知，沒關係，我就是不懂平仄，我甚至認為研究平仄是一種文學迂腐、一種文學酸敗！可是事實就是，看看今天還有沒有人能寫出來古體詩？連詩詞都不能寫出來了，還研究平仄有什麼用呢？順祝題主愉快！

永書101

樓主只所以說只有一個仄音那是樓主還不會近體詩，拿這首詩的首句格律來說：

清明時節雨紛紛

平平平仄仄平平

首句平起入韻格式，完全符合格律，如果作者用：清明季節雨紛紛，平平仄仄仄平平，這不更一目瞭然？《中華新韻》與《平水韻》的讀音區別還是挺大的。

用戶8910809269143

平仄的大師們，我真佩服你們不蠏的努力和追求，這與鑽牛角尖有類似的無聊和無奈！可惜我沒有時間來鑽研韻律，不然，天下可能我說了算，韻律又是什麼呢？韻律是好聽順口，有唱歌的旋律在裡面，古人的旋律與今人相同嗎？同樣道理，古代的平仄與今人的平仄相同嗎？各地區的語言不相同，平仄豈有相同之理？

詩詞要表述人類的心理活動以及自然景觀，首先要把真實的一面告訴人們，如果死搬硬套所謂的詩詞的框框套套去套住人的正常思維和筆墨，這不僅殘忍而且不可取，現在我們這些無聊無畏的詩詞磚家們，叫獸現代人死搬硬套古老的搞不清楚的各種，讓我們鑽進死衚衕，一籌莫展！

現代人有現代人的思想方法，包括對古詩詞的研究，希望找出一條新路，好路，正確的路，來引導新詩詞走向新的坦途，而不是相反，去找讓我們無法辯別也難以接受的歪理邪說，去鑽牛角尖，走進詩詞的死衚衕。

緣分等著

清明時節雨紛紛（平平平仄仄平平）。

從以上標出的平仄可見，此詩句並非只有一個仄聲字，而是有兩個。句式也是標準的律句句式（中平中仄仄平平）。格律詩的律句標準句式只有四個，所有絕句、律詩，以至排律都是由這四個基本句式組成：

題主之所以在閱讀中產生這樣的困惑，原因是今日普通話中的平仄四聲與中古音的平仄四聲，已有了一定程度的不同。其中一個特徵就是中古音中的入聲字，已在普通話中脫落，這現象又稱為入派三聲。也就是說中古音中的入聲字，在今音中，可能已變成平聲，也可能變成了仄聲。題目中的“節”字在中古音是個多音字，均讀入聲（分入屑韻和質韻），都屬仄聲。而在普通話中也是多音字，分別讀第一聲和第二聲，都屬平聲。這便是在中古音中讀仄聲，今音變為讀平聲的一個字例。

杜牧作為唐代詩人，所依的自然是中古音（平水韻體系），此體系的四聲，是採用了隋朝沈約等人的理論，其從梵音獲得的啟示，進而歸納出平、上、去、入四聲，可見，其與普通話的四聲，即陰平、陽平、上聲、去聲是有所不同的，平仄的簡化方式則如下圖所示：

今人習寫詩詞，宜從平水韻體系入門。這可能在開始學習的階段會多一點困難，但可以減少很多如題目中的困惑。在一定階段後，如果真覺得不堪，轉用新韻也不需費多大的勁。

當然，這只是宜採用平水韻入門此觀點的其中一個理由，更多的解釋，可參閱本號免費課程中的文章。

《詩詞創作基礎課》正在連載，點擊此號圖標進入文章菜單即可閱讀，我相信對於熱愛詩詞的人，其不論在閱讀上還是創作上，都會得到一定啟示的，現在已發了八篇，還在不斷更新中。

關鍵字: 平水韻 文化 普通話