柏楊同學
我們都知道周星馳的電影，周星馳就是靈魂，但是除此之外，周星馳之所以能夠讓片中的配角都出彩，都取決於周星馳對於電影的敬畏感，對於每個角色的尊重。
在周星馳的電影之中幾乎可以說沒有多餘的演員存在，每一個演員都能夠有足夠精彩的展示，哪怕演員只有一個鏡頭。
其實我們隨著我們看電影數量的增多，我們慢慢就會明白一個道理，只要是片中只側重主角的而忽視配角，往往這部電影的質量不會好到哪裡去，相反當片中的配角都能夠表現其精彩之時，則往往這部電影不回差到哪裡去。
周星馳深諳此道，因為他知道一部電影不是單純幾個人的事情，要想一部電影從頭到尾的精彩，就需要不斷有出彩的地方，而角色往往是最為關鍵的。
主角要出彩，那就必須有人來搭配，搭配的就是配角，只有配角能夠充分的展示自己，主角與其互動起來，才能產生，更好的化學反應。
所以周星馳在運用配角之時，就像是相聲之中埋藏包袱一樣，這也是為什麼周星馳的電影生命力能夠如此強的原因。
而一部電影精彩了，配角也充分的展示自己的精彩之處了，觀眾自然在欣賞電影的同時自然也就能夠看到記得這些配角的形象。
久而久之就自然能夠積累一定的粉絲，這也就讓他們有了能紅的基礎，這也就是為什麼說周星馳也什麼能夠捧紅那麼多配角的原因。
視乎娛樂
星爺的電影可謂伴隨著我們的成長，可謂百看不膩，就算現在隨便找一部看看，依然回味無窮，那個電影都是戲中有戲，所反映出來的情感特別精彩。
為何星爺的電影配角都能走紅呢？總是讓人喜歡然後記住這個人，可能多看過星爺電影以後你會發現，星爺電影總有一個相似的地方，那就是小人物的逆襲，也在暗示著鼓勵我們要努力，拼搏，才會成為人上人，這可能和星爺的成長經歷有關，因為小時候吃過很多苦，想把自己的經驗在電影中展現出來，正因為如此，所以星爺的電影裡每個配角都會擔任某個時間段的主角，包括那些成為經典的臺詞，他們不需要去襯托主角，只管散發自己的光芒，一來可以讓人記住這些配角，二來也起到星爺在電影裡逆襲的節奏，所以星爺的電影裡那些配角都會有鏡頭，有臺詞，甚至就算一個背影，一舉一動都會刻畫的淋漓盡致，讓人覺得整部電影每個人都有戲份，這也是大家喜歡星爺電影的原因吧，捧紅了配角，展現了努力拼搏精神，也成就了自己，真可謂一舉三得。
星爺的電影表面上都是無厘頭的搞笑喜劇，但是每部電影都會有另一種味道，可能你在社會中呆久了，你會發現，星爺電影裡的那些情節就發生在你身邊，貼切，真實，希望星爺能夠繼續傳承這種精神，電影精神，生活的精神，也是人生的精神！
楊大大的影視世界
1，周星馳賦予了他們什麼樣的生命力？ 2，他們為何成為短暫的熒幕經典？ 3，他們為何消失了？
哪怕是一隻蟑螂周星馳都會捧紅，從此蟑螂的名字叫做小強，所有人都家喻戶曉，很多醜星在周星馳的電影中都發揮了作用
不僅醜而且逗，最重要的是觀眾接受了他們的所有，迎合這每一部電影，呈獻出的配角完全沒有違和感。
周星馳這麼多年來合作過很多演員，由於他對影片的執著這就無意得罪了很多人。不過他的這一執著也從中捧紅了很多人。
所以曾被得罪過的人，他們無論何時都是再想演周星馳的戲的。直呼過癮！
周星馳為人如何，這似乎娛樂圈終於個解不開的謎團。那些曾經合作無間的配角們，如今一個個都背其而去，有人大噴周人品極差，有人大噴不人道。但是，達叔始終認為：只要有一口氣，都會等著周星馳！
酒兒侃娛樂
周星馳（Stephen Chow），1962年6月22日生於香港，華語喜劇演員、導演、編劇、監製、製片人、出品人。1980年成為麗的電視特約演員，開始出道。1988年初涉影壇，後相繼主演《唐伯虎點秋香》、《大話西遊》等，自編自導自演《國產凌凌漆》、《食神》、《功夫》等多部影片，6度打破香港電影票房紀錄，並獲得8個香港電影年度票房冠軍，創下打破票房紀錄次數及獲得年度票房冠軍次數的紀錄。2003年當選《時代週刊》“年度風雲人物”，併成為“亞洲英雄”的封面人物。2004年《功夫》創下數十個國家和地區的華語電影票房紀錄，並被《時代週刊》評為“2005年十大佳片”之一。2013年導演的《西遊·降魔篇》破23項華語電影票房紀錄，全球票房達2.18億美元，刷新華語電影全球票房紀錄。2014年執導的科幻電影《美人魚》開拍，該片已於2016年2月8日上映，上映19天累計票房超過30億，刷新了華語電影票房記錄。
小凱心兒亂
您好，我是笑哥，很榮幸回答您這問題，星爺捧紅他戲中與他同演的配腳，與他本身有關，星爺以喜劇為名人人皆知，早已習慣了周星馳在熒幕裡的無厘頭搞笑，表情誇張，動作豐富。這種鮮明的風格讓我們自然而然的認為這就是周星馳的全部，他一出現，我們就做好笑的準備就行了。這是周星馳的成功之處，但其實也是周星馳的悲哀。
即使當年的電影總是很順利拿下票房冠軍，但由於大部分角色表演都過於浮誇，所以很長的一段時間裡，周星馳都被專業影評人詬病為演技不足，內心戲過於膚淺等。而周星馳也從來沒有正面回應過這些評價。
今天我們要討論的就是，周星馳真的如影評人所說的這樣嗎？周星馳的演技究竟如何？
以《喜劇之王》為例，我們將通過幾個鏡頭來剖析周星馳的演技。《喜劇之王》講述了一個熱愛表演的年輕人通過自己的不懈努力最終大紅大紫功成名就的故事，這可以說是周星馳的自傳，因此以這部戲來分析周星馳的演技是再適合不過的。
周星馳飾演的伊天仇在劇組跑龍套時，表演慾很強，扮演的路人死來死去都沒死掉，害得全劇組的人要NG。伊天仇被女一號大罵，臉上的表情由疑惑到尷尬，再到羞愧，再到無地自容，再到不甘，演繹得非常到位。
想領飯盒，卻被財務拒絕並大罵嘲諷，伊天仇先是啞口無言，緊接著一臉心酸與無奈的離去，同時伴隨著苦笑，也是演的非常傳神。
這次是演完被火燒的神父，手臂都被燒紅了，卻被劇組將導演的錯怪責到自己身上，被趕離場，臨走前想拿個飯盒都被拒絕，滿肚子委屈的他終於和財務大吵起來，一直以來被針對的不滿情緒都發洩了出來，這個表情也真是絕了！
終於獲得了演主角的機會，試戲時是一段哭戲，試完戲後，周星馳坐在化妝臺，用紙巾捂著鼻子，大哭過後腫著的眼睛無神的看著某個地方，這一切，是多麼的真實自然！
一個優秀的演員，不僅表情要到位，動作也要過關，看看周星馳在喜劇之王裡的幾個動作，能看出來周星馳平時是有在動作方面下功夫的，幾個連踢一氣呵成，動作舒展到位。身為李小龍的超級粉絲，周星馳的動作也有幾分李小龍的味道。
相信看到這裡，關於周星馳有沒有演技，你已經心裡有數。而這部戲，只不過是周星馳數十部經典作品中的一部，像《大話西遊》那些經典中的經典就更能說明問題了。很多時候，周星馳的演技被無厘頭的光芒所掩蓋，以至於我們察覺不到或者是忽略了它的閃光。
從稱霸喜劇界到退居幕後，至今周星馳的電影還在被我們反覆觀看，無可否認，他就是我們心中真正的喜劇之王，他的作品就是這個時代喜劇電影的精華。不知道要過多少年，才能出現一個比肩周星馳的演員。
笑哥個人觀點，不喜忽噴，謝謝。
笑哥影視
看過星爺電影的人都知道，周星馳在娛樂圈中可以是神一樣級別的人物，被人們稱之為喜劇之王。在周星馳電影中的配角都火了。為什麼跟周星馳合作的配角都火了，因為周星馳對演員要求非常嚴格，每個動作和表情都要嚴格把關。星爺成名前，跑過好多年龍套。正因為這段跑龍套的經歷，才讓周星馳更加的懂得跑龍套的難處，也更加的願意把機會留給新人。而且因為自己跑龍套時產生的各種想法，也讓周星馳以後能自己做主拍戲的時候，非常的瞭解跑龍套的重要性，在配角戲份上的設計格外用心，對龍套角色的要求也比較嚴格，而這些都是周星馳影片能夠大火的重要因素。
曉嘟
這個問題問得好。 1，周星馳賦予了他們什麼樣的生命力？ 2，他們為何成為短暫的熒幕經典？ 3，他們為何消失了？
一隻蟑螂出現在周星馳的電影裡，從此全中國的蟑螂從此有了自己的名號，叫小強。 黃聖依出現在功夫裡不到5分鐘，僅僅只有5分鐘紅遍全中國…… 他電影裡的配角有100%演藝生涯僅僅只是出現在周氏電影裡，離開周星馳，便成了路人甲。我們甚至都記不起那些龍套除了出現在電影之外，還幹了些什麼。僅僅只是曇花一現，便消聲滅跡了。————這是一件超級值得注意的周氏特點，至少有90%的演員一生中被人記住的成就僅僅是出現在周星馳的電影裡，連劉鎮偉最拿得出手的《大話西遊》《回魂夜》。這種現象實屬罕見，那些配角離開周星馳之後也出演了電視劇電影甚至發了唱片，幾乎不再引起觀眾注意。
天橋下的乞丐也該有自己的屬性，當他出現在畫面裡就該展示自己的屬性，即性格、特點、表情、技能，甚至是作為乞丐都該表現出當歌唱家的潛質，或者向小孩推銷盜版如來神掌秘籍，他是個乞丐，有自己的遊戲規則。而我們看大多數電影，乞丐都是要飯的，毫無新意的作出一副賤樣，幾句爛俗的臺詞。拜託，乞丐也有性生活啊，我就不信天橋上那麼多乞丐沒有偷窺過走上臺階緩緩露底的美女。
1，周星馳賦予了他們什麼樣的生命力？ 周星馳接受柴靜採訪時說，當初跑龍套時，它覺得自己不該是一個普通的龍套，我的出現應該有他出現的意義，哪怕是被一掌打死，“啊”的一聲都是私底下反覆鍛鍊過的。 一個天才長達五年的龍套生涯，受盡了冷落，得不到重視，被忽略，被埋沒。當他紅遍大江南北有權利掌控他人角色的時候，便不斷的把這些龍套重視起來。他認為每個人的存在都本該有他的價值和意義，只是殘酷的現實並沒有把這些小角色放大而已。所以就有了以下臺詞： 我表面上是一個賣豬肉了，其實我是一個舞蹈家——如花 我是醬爆，我從來都沒有放棄過做一個作曲家的理想——醬爆 這表面上看起來是一雙皮鞋，其實它是一部行動電話——皮鞋 無論你怎麼打擊我，我都要告訴你，其實我是一個演員——周星馳
許多自作聰明的人認為周星馳大量抄襲好萊塢作品，以致敬的名義抄襲金凱瑞，我不同意，實際上週星馳掌握電影主體結構之後，每部電影都是有自己內核的，這一點暫且不表。說說他的內核，即老生常談的小人物命運，這個真的是一個小人物經過長時間奮鬥之後用作品對命運的反抗。
周星馳說他小時候很孤僻，喜歡看窗外觀察人們的行為，人們很好笑。這是周星馳採訪上面說的話，請相信周星馳採訪中的任何一段話，他不是那種故作深沉賣弄學識的二三線明星訪談，也不是那種大談理想偉大或者歌頌平凡的哲學家（無貶義），他不是一個作家，不是一個哲學家，他甚至談不上一個專業的電影導演，電影理論知識比不上二流藝考生。就是這麼一個簡單的人，在採訪中簡單樸實的回憶一些過去。
我相信他真的觀察過他的媽媽
2，他們為什麼僅僅成就了短暫的熒幕經典？ 對於每個角色，他反覆強調要再好一點點，能不能再好一點點，就一點點也行。每一個角色的出現都是經過精心打磨，不斷NG才修得一個完美的角色。然而這種完美主義恰好得罪整個片場，因為每個演員並不是抱著成就經典的態度來的，他們習慣性的龍套思想根本沒有看重自己的角色，也許在別的劇組很輕易的就過了，領便當走人。實際上他們不具備成就經典的潛質，是周星馳反覆NG，不斷嘗試，力求完美帶來的結果，也就是說他們的演技並不好，也無挑選劇本的獨到眼光，並沒有作為一個演員的素養，只是他們走進周星馳電影被強行拉進同一個水平，你甚至能感覺到這些配角演的跟周星馳一樣好。所以我完全相信周星馳在拍攝期間簡單、直接、果斷、嚴厲的要求每個演員達到同一個水準。林子聰在綜藝節目中控訴周星馳高標準、工資低，拍攝少林足球8個月只拿到四五萬塊錢酬勞。你最近接那麼low的遊戲廣告費被你吃了？哦是真的吃了，那麼胖，對不起，我早該看出來的。《西遊降魔》的副導演說的好，跟周星馳拍電影就算沒有酬勞又能怎麼樣呢，你去跟一個老師學東西難道不交學費嗎，更何況他的電影現在幾乎是全球播映，作為一個無名演員能贏得那麼多掌聲，簡直求之不得啊，可惜很多人到現在才看穿這個道理，羅家英飾演的達文西和唐僧夠經典了吧，他當時因為酬勞問題也公開控訴過周星馳，老實說，面對這麼經典的角色都不忍心黑他，直到他自己不斷參加綜藝節目，接廣告之後才發表博客向周星馳道歉，有幾個人看過那篇博客？林子聰為什麼控訴過周星馳之後又演了功夫和美人魚？他們後來懂了這個道理。
他們為何消失？ 我不知道羅家英離開周星馳還演過什麼角色，沒有人知道了。陳百祥、吳孟達、醬爆、葛明輝、陳國坤、黃一飛，洪爺、如花、田啟文……太多了，他們也演過其他的電影和電視劇，你翻出來看看就知道什麼是真正的路人甲了，根本無法引起注意。他們並沒有特別強大的天賦才能，離開周星馳便失去了光環，留在熒幕上的永遠被刻上了周星馳符號，短暫，經典。
接下來說說周星馳電影令人銘記的特點，所有角色其實都在演他自己：每一個配角都賦予了主角的光環，你聽說過主角嫉妒配角戲份太多而產生嫉妒心理嗎，在周星馳電影裡恰恰相反，他希望每個演員都跟主角一樣耀眼，每個人都可以發光發亮，如果演員是個不得志的千里馬，走進周星馳劇組就算是人生的一個蹺蹺板了，給你機會和舞臺，蹦多高都是本事。你們知道包租婆那個經典的角色嗎，元秋幾乎沒有正式出演過電影啊，一個天才演員或許一輩子都不會被人發現了。你能體會奮鬥了一輩子晚年才獲取一點掌聲嗎，熱淚盈眶啊！
逍遙客看影視
說到星爺周星馳，相信很多人都是看著他的電影長大的，他演而優則導，擅長拍攝喜劇類的影視劇，並且很多自己都有參與演出，收視和口碑都很不錯，當之無愧的喜劇之王。
不過，從春節檔的【新喜劇之王】之後，星爺好像暫時也沒什麼新聞了，當然蹭星爺熱度的人還是大有人在的，但凡知道周星馳名號的娛樂圈中人，都希望能認識星爺，說不定能給自己找到新的合作機會，那一夜爆紅搞不好就是分分鐘的事。
其實縱觀星爺的所有作品，堪稱是部部經典，票房都是很不錯的。
但就是有這麼一個人，星爺三番五次的邀請他參演自己的電影，他就是不給面子，基本每次都回絕，在星爺堅持不懈的邀請下，他才終於答應在電影中出演，但也只是出演三分鐘。
小夥伴們，你們覺得誰的姿態有這麼高呢？甚至連星爺多次邀請都不給面子？
原來他就是香港大名鼎鼎的徐克導演，看過【美人魚】電影的觀眾，裡面張雨綺的父親，這個叫四爺的角色，就是徐克扮演的，不知道你們有沒有留意到影片中有這麼一小段，徐克一本正經調侃鄧超短短的對話，徐克導演就只是不到三分鐘的出場，可是費了星爺九牛二虎三龍之力，才要來的。
當然，愛看電影的朋友對於徐克這個名字肯定都不陌生，他的代表作有【鬼馬智多星】【黃飛鴻之壯志凌雲】【笑傲江湖：東方不敗】【新龍門客棧】【梁祝】【龍門飛甲】還有【狄仁傑】系列電影等。
徐克導演拍攝過很多知名電影至少有百部，並且以武俠看居多，而且這些電影的評分都很不錯，徐克更是獲獎無數，由此可見徐克大導演的作品質量有多高了吧？
而且星爺和徐克導演算是很好的老朋友，之所以回絕星爺的邀請估計也是因為自己實在是太忙了吧。
畢竟在娛樂圈中，徐克導演也是出了名的節儉，從來不炫富；如此有名的大導演，聽說座駕還一直是一輛麵包車，價格也就二十萬左右，平時的生活起居也都自己來，並沒有請保姆，一切親力親為，徐克簡樸的生活令大家都讚歎不已。
胡浩宇2020
星爺演戲的天賦很高，在拍戲的時候對演員的要求很高，因為星爺認為喜劇需要培養，不是演員上去笑笑就可以了。
只針對事，不針對人，對電影的精益求精讓很多人對星爺怨言很大，就是這樣讓星爺成為了我們童年的一個抹不去的回憶。
墨宇通訊
星爺本身的演技就很厲害對，每個角色把握都好，因此在拍戲時對旁邊的人幫助也是很大的。
配角的紅也有自身的努力，劇本對人物的塑造也很重要，一個好演員，拿到一個好角色也是很幸運的。星爺本身的演技就很厲害對，每個角色把握都好，因此在拍戲時對旁邊的人幫助也是很大的。
配角的紅也有自身的努力，劇本對人物的塑造也很重要，一個好演員，拿到一個好角色也是很幸運的。星爺本身的演技就很厲害對，每個角色把握都好，因此在拍戲時對旁邊的人幫助也是很大的。
配角的紅也有自身的努力，劇本對人物的塑造也很重要，一個好演員，拿到一個好角色也是很幸運的。
