2010年賈玲第一次登上春晚舞臺，和白凱南演《大話捧逗》。
2020年賈玲第六次登上春晚舞臺，和張小斐演《婆婆媽媽》。
賈玲一直在，但她的身邊人變了，他的搭檔不再是白凱南。
很多人都說為什麼？其實也沒有什麼大的原因，就是他們不再說相聲了。
時間改變了很多人也改變了很多事；時間也能證明一切，比如他們從相聲到小品的轉變是對的。
但白凱南離開賈玲其實是錯的。
賈玲這些年綜藝、演戲、小品邀約不斷，但白凱南這些年最風光的日子也就是登上<strong>春晚和<strong>《百變大咖秀》的舞臺。
今天就讓我們來聊聊這位努力但又充滿辛酸的搞笑藝人——白凱南
成名前的辛酸：24k純“海青”的演藝之路
成為相聲演員之前，白凱南在全國各大城市的“演藝吧”工作，專門逗觀眾開心，講幽默的段子，唱些幽默歌曲。
講的不好，觀眾就會扔個西瓜砸他，一個不過癮可以砸兩個。
全場觀眾都在笑，只有他自己知道有多疼。
2006年一個相聲編導介紹他跟賈玲成為搭檔，那時候賈玲經常說：<strong>“哥啊！咱倆咋辦呢，你是個‘海青’我是個女的，咱倆真的是弱弱組合啊”
“海青”在相聲界就是非科班出身、沒有師父、沒有門派的相聲演員。
他們用一年時間來排練相聲，就為了能在相聲大賽獲得名次，但天不遂如人願，突發的舞臺事故讓兩人都傻了眼。
好在最終的努力沒有白費，他們連著上了兩屆春晚。成為家喻戶曉的新派相聲演員。也得到了大師馮鞏的賞識，成了他的徒弟。
他也從“跑堂”的變成了很多人嘴裡的“白老師”，他終於成功了。
模仿讓他失去自我
如果說春晚讓白凱南有了觀眾基礎，那《百變大咖秀》就是他演藝生涯的高光時刻。
他從小就喜歡模仿，凡是能夠刺激到他引起他注意的聲音和人物，他都會模仿的很像。
後來他們組成“百變五俠”，他可以是“紀連海”、也可以是“周華健”、也可以是“迪克牛仔”、甚至可以是他的師傅“馮鞏”，但<strong>唯獨不再是自己。
賈玲越來越胖但是搞笑能力越來越強；大張偉突破自我形象但依然保持著強烈的自我風格；瞿穎有超模加持；沈凌還可以做主持；只有白凱南不僅發福還有一絲油膩。
在娛樂圈有很多人都是靠“模仿”走紅的，但很多人在摸索的過程中慢慢的形成了不可替代的自我風格；可白凱南在模仿中漸漸沉迷，他就像一面鏡子，照的人多了，也就忘記了自己最原本的樣子。
《百變大咖秀》停播了，他的演藝生涯的一大半也停了。
一個非常努力的喜劇人，但很多時候“努力”並不一定是好話
2015年白凱南跟自己的師傅馮鞏排練一部相聲劇，那個作品排了兩個半月，他幾乎被罵了60天。
因為馮鞏對作品要求非常嚴格，白凱南之前的表演在自己師傅眼裡都需要重新調整，只要是遇到他的表演問題，無論在哪裡，無論誰在場，都會毫不留情的批評。
又一次他的師父因為演技細節問題又批評他，結果他心想著沒事，反正自己臉皮厚。
前20分鐘依然覺得無所謂，但後面40分鐘他再也撐不住了，直到他師傅說了這句話：
馮鞏告訴他：你以為別人叫你老師你就是老師了，在藝術面前你永遠都是學生。
他哭了，但是他卻不知為何自己如此難過？
白凱南在他師傅面前遇到的問題和在喜劇綜藝節目中遇到的問題是一樣的。無論是《笑聲傳奇》還是《歡樂喜劇人》，
你能看得出他真的很想讓大家高興，但表演、節奏、包袱都透漏著兩個字“尷尬”《奇葩說》中有一道辯題叫：“他真的很努力，是一句好話嗎？”
當努力與天賦站在同一起點的時候，無論你承不承認天賦就是比努力更重要，努力真的可以讓你獲得成就，但能夠獲得多少成就真的要看天賦。
白凱南就是努力型選手，他能吃苦，也願意吃苦所以他成功了。可成功之後他並沒有守住自己的成果，反而被別人越甩越遠。
小陶虹在談及演員的天賦與努力時這麼說道：
你要是有天賦的話，一定要百分之百的努力，要是沒有天賦的話，可以考慮乾點別的。
從大熒幕到小視頻，無奈與辛酸只有自己知道
越來越多的藝人進軍綜藝，越來越多的藝人展現出自己的喜劇天賦，喜劇新人也在不斷增加，網紅的段子甚至比很多小品演員還搞笑，這些無一不威脅著那些成名已久的喜劇“大咖”。
賈玲等人憑藉最早的《歡樂喜劇人》順利出圈，還拍了電影；宋小寶後來者居上；賈冰、潘斌龍成為《歡樂喜劇人》喜劇大魔王的時候，白凱南依然還是新人，還和剛出道的新人開始競爭打擂臺。
大鵬、白客等活躍在小熒幕上的喜劇人不斷突破侷限登上大熒幕完成轉型，而白凱南依然沉浸在喜劇人的身份裡從<strong>大熒幕走向了“短視頻”。
這就是不溫不火帶來的最大無奈，比這種無奈更讓人感到辛酸的是他的抖音粉絲還沒有毛毛姐的零頭多。
多年前白凱南在舞臺上說過這麼一段話：
人都會受挫折，人要認清自己是誰，要知道自己從哪裡來，更重要的是知道要往哪裡去。
也許他已經看慣了娛樂圈的繁華，也習慣了掌聲和鮮花，所以才選擇沉浸在自己喜歡的領域裡慢慢努力，沒準哪一天他突然又火了，對吧！
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