康師堯
（1921—1985年），筆名康巽。河南博愛人，久居西安。擅長中國畫。生前為中國美術家協會會員，中國書法家協會會員、陝西美協常務理事、陝西書協理事、陝西國畫院副院長、中國工藝美術學會民間工藝專業委員會副主任、西安工藝美術學會第一副理事長、陝西國畫院副院長、一級美術師。曾參加第三、四屆全國文代會。
學習傳統技法的經驗很多，要明辨是非，捨短取長。
一種是入手便學寫意，專事臨摹，從畫到畫的學習方法。臨摹是一種化間接經驗為直接經驗的學習方法，已為實踐證明具有科學性，是一種有效的學習方法。問題在於從畫到畫，脫離生活的檢驗，只知其然而不知其所以然，舍源逐流，就不科學了。這樣學習的結果往往是空有其表，如果只臨一家，便會陷於齊白石先生告誡後學“似我者死”的泥潭不能自拔了。
一種是從臨摹工筆入手，掌握線描、鉤勒等寫生技法以後，通過寫生熟悉生活，積累一定形象後再作寫意畫的臨摹，從中飲略提煉、概括形象的方法，便可避免上述弊端，是一種比較科學的學習方法。但是，工筆畫久了，容易拘於形似，難於放筆傳情。所以，按照齊白石先生所說的“寫生而複寫意，寫意而複寫生”的方法學習為好。
對於傳統成法的學習，古人往往受封建宗法觀念的支配，講究師承，守一不二是不科學的。還有一種所謂“集諸家之長，自開蹊徑”的方法，雖比前一種為好，如不重視生活的觀察和俊，尊重自己的感受，仍然是捨本逐末，自開之蹊徑也只能是技法遊戲，並不是真正的創造。總結古人這些經驗教訓，我們的學習還是堅持“一手伸向生活，一手伸向傳統”的原則，才是科學的方法。
一個畫家學成之後，滿足於已有創造便不再進取也是可畏的。其所以可畏，在於違背了事物發展的客觀規律。特別是處於世界知識飛速發展的今天，不能更新知識，便不能適應時代的需要。隨著時代的變革，對於傳統的概念也不能固守於我國傳統繪畫的範圍，不僅要廣泛涉獵其他姊妹藝術，也要廣及世界東西方、古與今的繪畫藝術的研究，從中吸取有益的營養，豐富自己，有利於國畫的變革。
對於國畫的變革，必須堅持“姓國”的原則，否則就等於自我消亡；但是，“姓國”並不是固守唐、宋、元、明、清固有的模式，重要的是適應民族審美的要求，為中國人民所喜聞樂見保有中國藝術之魂。可以從日本東山魁夷先生創造新日本畫中得到啟示，他雖吸取了外域藝術卻不是簡單的摹擬，創造了完全不同於日本傳統繪畫模式的全新形式，又保留了日本畫淡雅明麗的詩情畫意。啟示我們如何正確處理“古為今用”與“洋為中用”的關係，學古不能泥古不化，學洋也不可以洋蓋中，正如人們吃牛肉不能變做牛那樣，關鍵在於“化”，不是物理的混合，而是化學的化合啊！
總之，我們要勇於學習，也要善於學習。學習是畫家的終生課題，藝術貴在創造。
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