《怒放2013》發佈會開始之前，誰也沒想到，潘粵明會是玩得最嗨的那個。臺上的片花沒放完，他就已經帶頭喊了起來。後來主創合影留念，也屬他的表情最搖滾。
2013年元旦，他在微博上認真寫下：“真的謝謝大家陪我度過那段風雨不堪的日子，新的一年我會讓大家看到全新的我，大家一起努力！2013新年好！”
2013年快到頭了，他沒有食言。
比以前更積極主動
雖然《怒放2013》在最後一刻臨時撤檔，但為宣傳電影而接受密集採訪的潘粵明，還是借這個機會，讓大家看到了已經恢復元氣，甚至開始朝著新生活摩拳擦掌的自己。
“現在對我來說，工作的意義鐵定和原來不一樣。我是一個北京男孩，原來比較謀求安逸、踏踏實實，甚至有點老婆孩子熱炕頭。掙錢對我來說沒有太大的刺激，夠用就成，只要我能夠養老、能夠孝順父母就OK。但現在我知道，自立對一個男人更重要。這一年多我接受了很多新信息，我發現首先要強大自己，要追求自己的目標。所以我要從我最原始的熱愛——電影，開始恢復工作。上大學的時候，我就受老師的影響愛上電影，到現在我覺得有些事我力所能及。我有自己紮實的理解，在這行裡也有自己的話語權。我要做的就是習慣這個節奏，慢慢轉動起來。”
發生在潘粵明身上最明顯的變化是，以前基本上是戲找他，而現在他會更加積極主動地尋找機會。“以前年富力強，覺得很多東西伸不伸手它都來，就造成自己對機會的把握上態度有問題，在選擇上不夠積極，對未來的發展看得不夠清晰。現在我更有自知之明，同時希望能更腳踏實地，認認真真地把事做好。”
但有些東西，在他身上一直沒變，比如拍戲時的軸勁兒。劉孜在《怒放2013》裡演潘粵明的妻子，算是狠狠領教了一番。她說：“有一場關燈的戲，為了到底是他拉燈繩還是我拉燈繩，到底從哪個位置走到燈繩，從什麼角度拉燈繩這樣的事情，糾結了一晚上。潘粵明覺得，我拉燈繩、他拉燈繩和我們倆一起拉燈繩，三者傳遞出來的信息，是完全不一樣的。他為這個一直在較勁——他很細膩，而且照顧別人的感受，我覺得挺靠譜。”
潘粵明承認自己在片場有時會犯選擇強迫症，“當方案特別多的時候，我就不知道該往哪兒去了。拍戲是這樣，你有很多不同的演法，但時間有限，不可能都演一遍，所以經常帶著遺憾收工。”他把這個歸因於自己是個土生土長的北京孩子，“危機感差，過於安逸，很多事情都願意慢條斯理地去處理。其實我們的工作屬性是高節奏的，每天都面臨選擇。但我的下意識總在對自己說：你還有機會你還有機會。”
也是在這種性格的影響下，潘粵明才會喜歡拍電影多於拍電視劇，因為電影可以留給他“磨戲”的時間。
最“不務正業”的劇組
潘粵明在《怒放2013》中演一位絲大叔，這可與他以往在人民群眾心目中的“書生”或“公子哥”形象大相徑庭。“我其實也演過很多殘暴的或者特別酷的人物，但很巧，大多沒播出，播出的比較多的是公子哥或書生這種。我在《怒放2013》演的是一個被生活磨平稜角的人——但是我自己，到現在稜角都沒被磨平。我這個人比較軸，一直堅持自己的喜好和人生態度，還有待人接物的方式和對工作的理解。當年大學畢業沒隨著父母的心願去上班坐辦公室，就是因為我的性格造成的。”
但演絲大叔讓潘粵明覺得很過癮，他是那種更願意活在戲劇人物裡的演員，對於表演，他有自己的一番獨特見解。“我覺得演員不能只是自己的角色演好，你要理解旁邊的人，甚至把握幕後的人。演員是導演的筆，鏡頭是攝像師的筆，如果你真想畫出一幅讓大家非常欣賞的作品，那不可能只靠你單一的色彩。很多時候，導演對錶演的要求只是基於他自己對劇本框架的理解，更多是整個宏觀的東西，演員要做的，是把每一個蜂巢注滿蜂蜜。你要考慮的不光是你能做多少，還包括你跟別人搭配起來會產生怎樣的化學作用，你能給導演帶去多少。”
剛剛走進《怒放2013》劇組的時候，潘粵明的第一反應是，怎麼這麼多“不務正業”的人啊？導演盧庚戌是歌手，演絲大叔年輕時候的呂聿來，是中戲戲文系畢業，就連潘粵明自己，也不是學表演的，他是北師大藝術系的，而製片人陳祉希反倒學的是表演。但拍著拍著，潘粵明發現，這個劇組真正可貴的地方正在於它的“不務正業”，因為所有人不是因為職業，而是憑著激情和熱愛在創造一部電影。“為什麼說《怒放2013》是一部屬於年輕人的電影？就在於大家懷著同一個夢想，能聊得到一塊去，鬧也把這個戲鬧出來。”
三部電影都是導演處女作
2013年潘粵明連著拍了三部電影，有趣的是，這三部電影都是年輕導演的處女作。忙碌的工作、嶄新的環境、貼心的朋友，這些都幫助潘粵明從婚變的陰影中走出，令他重新體驗到表演的快樂。
“說實話，這一年還挺馬不停蹄的，感覺春節剛剛過去似的。其實春節前我已經在拍孔二狗的《大嘴巴子》了。剛剛聽說《大嘴巴子》要發行的消息，很高興，據說大家看了樣片以後很喜歡。拍的時候我替孔二狗捏了一把汗，因為那部戲拍得很不容易。”
《大嘴巴子》講了一個有些荒誕的故事，潘粵明形容那個戲“特別二，二得真誠”。故事講述二狗是個網絡作家，想成名，但是他的一篇作品被某網站盜版，對方還很囂張，他就發誓要抽這個網站老闆的大嘴巴。他把想法發在微博上，可是酒醒以後反悔了。潘粵明從中發現商機，硬是給二狗鋪了一條不歸路。潘粵明喜歡演喜劇。“剛進劇組的時候，可能沒有讓自己笑起來的能量。但演著演著，慢慢就起步了。它有一個預熱的過程，和環境從陌生到熟識再到自由發揮，這個過程很美妙。”
接下來潘粵明接拍了陸川監製、五百導演的《脫軌時代》（原名《如果不能好好愛》），五百原來是一名廣告導演，這是他的電影處女作。再接下來就是《怒放2013》，歌手盧庚戌首執導筒。潘粵明說：“這三部戲完全不同，能串在一起還挺有緣分的，我覺得可以用精彩來形容。我也很感謝他們給我機會，讓我有機會進入三個人的生活。一般人可能一直活在自己的世界裡，一種方向一種性格，但是演員好玩就好玩在，他可以隨時在別人的軀殼裡感受人生。
《大嘴巴子》是一個爆笑的黑色喜劇，《脫軌時代》是講中年危機，主人公是一個離了婚還對生活依然有著期許的男人。他一直在跟自己的孩子還有前妻抗爭，夾縫當中求生存。《怒放2013》就是中年和青春的大反差，特別大特別大的反差。三個戲三種表演方式，所以上半年我很知足，我能感覺到自己從不好的狀態裡一點一點在恢復——就像原子彈的原子一樣，一個撞一個，兩個變四個，四個撞四個變十六個。我也是一點一點從低谷中向上反彈。”
《脫軌時代》迎難而上
陸川找潘粵明演《脫軌時代》的時候，因為正經歷婚變，潘粵明狀態極為低迷。看了劇本，他一口回絕。男主人公的狀態和自己太像了，他正努力從陰影中走出來，這不是往傷口上撒鹽嗎？陸川對潘粵明說：“你必須勇敢面對自己，如果你不自己面對自己的話，就沒人幫得了你，而且這塊兒你一定要過去。”
陸川還跟他說了自己的不容易，當導演至今，陸川也經歷過許多挫折和非議，包括票房失利帶來的壓力。潘粵明說：“我很感謝陸川，他肯和我分享這些，而且他監製的第一部現代戲就找我當主演，我覺得他有賭的成分在，所以我要幫他賭這一下。”
雖然鼓足勇氣接下了《脫軌時代》，但潘粵明的困惑依然。“說實話，《脫軌時代》這個名字真的可以形容我當時的狀態。看劇本的時候我很痛苦，到了廣州以後把自己關在房間裡。他們都陪著我——我那會兒身邊不能沒人，特別怕孤獨。”
不能靠自己走出來，潘粵明想到給大學老師于丹打電話。他說自己在拍一個特別難理解的倫理片，他不知道應不應該走這一步，他有點動喚不了，很痛苦。于丹老師很認真地在微信和QQ裡跟他聊，講了很多，她說她支持他做這些。于丹老師親自把很多書送到潘粵明家裡，然後家裡人把這些書寄給在外地拍戲的潘粵明。潘粵明說：“我能通過這個戲走出來要感謝兩個人，一個是陸川導演，一個就是我的大學的授課老師于丹老師。”
整個拍攝是一個漸入佳境的過程。“我跟張靜初，還有導演五百合作得特別愉快。後來幾次見面還商量著要拍小片呢。我覺得對演員來說，每一部戲都是他的一個旅程。你的每一個步伐，不管是走過泥沼還是堅硬的洋灰地，你都能帶走一些你需要的東西。這樣一點一點累積起來，你的步伐越走越快，支撐你的也越來越多。這可能就是大家所謂的正能量吧，我就是在這個過程裡不斷豐富自己。當我得到第一個認可的時候我會懷疑；得到第二個認可的時候我覺得是巧合；第三個認可的時候，我覺得如果沒有大家的鼓勵我可能走不到今天。最後離開朋友小心翼翼的扶持我依然能走的時候，我知道自己走的方向是對的，我這才獲得了真正的自信。”
利用《脫軌時代》和《怒放2013》中間的空擋，潘粵明去瑞士拍了一個廣告。爬山的時候，他才感到真正透過氣來。“這就跟生病一樣，病來如山倒，病去如抽絲。但是好在，你好了就是好了，健康以後就有免疫了。好了以後會覺得，憑什麼我以前穿大棉襖還冷得不行，蓋多少層被子都會抖？當身體健康以後，多大的風穿著背心都覺得舒服，覺得涼快。因為心態真的不一樣了。”
幽默就是認真地辦糟糕的事
潘粵明其實天性開朗，一旦走出陰霾，他天性裡的幽默和有趣就會不由自主地散發出來。他喜歡演喜劇，很大程度上是因為可以釋放天性。《大嘴巴子》是黑色喜劇，潘粵明盡情過了一把癮自不必說，就連《脫軌時代》和《怒放2013》他也會見縫插針給自己的表演加一點喜感。
《怒放2013》裡潘粵明演的絲大叔，已經完全沒有當年搖滾青年的朝氣和憤怒。然而初戀女友重回這個城市的消息，打破了他寧靜的絲大叔和老婆躺在床上看電視，突然手機響了，他一看，是初戀女友的號碼。他下意識看一眼老婆，她還在一邊敷面膜一邊津津有味看電視。絲大叔躲進廁所，關上門，把水龍頭打開，藉著嘩嘩譁水流聲的掩護回電話，“……行……見面……時間地點到時候短信……”剛把電話掛上，想鬆口氣，回頭看見老婆站在門口直勾勾看著他，還哭得稀里嘩啦。
絲大叔頓時傻了，膝蓋一軟，正準備全部坦白，老婆抽噎著說：“快把紙巾遞給我，以後再也不看滕華的電視劇了。”
潘粵明說：“這三部戲多多少少都有喜劇元素——也可能是我潛意識裡想演。不過就算是我的想法，也一定是得到導演認可的。我對幽默的理解就是，認真地辦蠢事，你只有認真地把這個事辦得很糟糕觀眾才能從中看到笑點。我不太喜歡那種抓耳撓腮的喜劇，喜劇還是要靠故事。”
曾經的年輕歲月
《怒放2013》講述的是曾經的搖滾青年，如今的絲大叔，如何找回青春回憶的故事。這個故事讓潘粵明特別有感觸，因為他最初踏進演藝圈的時候，也曾經歷過這麼一段物質上捉襟見肘，但精神上卻極為富有的充滿理想主義的“怒放”青春。
2001年潘粵明從北師大藝術系畢業，並非表演專業的他，打定主意要做一名演員。雖然身為北京人，從此也和很多北漂一樣，打工掙錢，租住地下室。這也是他遭遇的人生第一個低谷。
“那時候，好不容易攢錢買了一個BB機，然後到處去劇組掃樓。不知哪兒打聽來的消息，就給人留個BB機號。僅有的錢除了吃飯以外，就是洗照片給人家留作檔案——其實也沒有多少工作經歷，就為了給人家留一個印象。那時候每天和那些考學的，還有想在這方面發展的朋友聚在一起，看看電影，在街上逛逛，聊聊理想，騎著自行車看看星星，然後就等BB機響。如果真是劇組找來，就覺得很幸運。那時有福同享，還要帶上好朋友一塊去。”
因為房租太貴，潘粵明只能和夥伴一起租半地下室。半地下室沒有信號，藝術青年們一邊泡方便麵，一邊把BB機立在窗戶上接信號，就成了半地下室一景兒。常常是BB機一響，藝術青年就趕緊把手裡的方便麵放下，興奮地衝到傳達室打電話去。
潘粵明家就在北京，但他寧願和朋友住半地下室吃方便麵，也不願回家蹭吃蹭喝。“我上大學的時候，就和很多外地同學交朋友。跟他們在一起生活，我能感覺到很多屬於年輕人的自由，還有相互之間的理解。雖然大家都沒有什麼錢，但至少是志同道合的。我們可以幾個人分一碗麵，蹲在街邊大家喝一瓶啤酒。有時不知誰掙了點外快，稍微有點條件了，大家去電影學院看完片子以後，大冷天騎自行車，凍得直流鼻涕，還烤一把羊肉串——羊肉串的油都已經白了，一邊騎自行車一邊啃一邊聊著剛才看的電影。現在很多朋友都是從那會兒過來的，仔細想想，挺有味道！”
由於自己的很多想法家裡人不理解，潘粵明就喜歡在外面待著。“長輩就是這樣，期望你每天都好，但是你不可能馬上給他一個圓滿的答案。他就是希望你永遠幸福，希望你早點成才，有比他好的生活空間。雖然那時在自己眼裡，世界還很模糊，但我就願意在外面闖。”
對潘粵明來說，他的所謂“北漂”之路更尷尬一些。讀大學的時候，他就演過一些戲，還在電視臺主持過節目，算是小有名氣。因為有這樣“輝煌”的過去，所以失業彷徨的日子，對潘粵明來說更加難捱。“畢業之後，沒有事幹，真的慌了。沒辦法天天在家待著，那樣的話家裡人看著你也著急。而且你伸手要錢花，開不了這個口。所以乾脆就跟他們講有事做，天天呆在外面。其實真沒事做。”
後來有一陣兒，實在熬不下去，潘粵明去廣告公司找了份工作。
“那時考學不太順利，準備第二年考試期間，我又不想在家裡混飯吃，就跑到廣告公司去打工。那個公司在當時算挺大的，在北海附近。我去的是客戶部，但我很願意幫人家寫創意，自己也學學鏡頭，那會兒覺得多學些知識總是有好處的。那些工作內容我還覺得挺新鮮的，而且有些長輩也跟我講過，剛入社會就應該多碰一鼻子灰，吃虧是福，諸如此類。聽得多了，所以也沒太覺得有什麼難受的。”
潘粵明要經常給客戶打電話聯繫業務，那會兒不太會說話，也不善於交流，往往沒說兩句，就讓人給悶回來了。有時剛介紹完自己是什麼廣告公司的，想要幹嘛，那邊就一句“不用了”，然後就把電話掛了。有時候身邊還有同事看著，潘粵明臉上掛不住，只好裝作還在通話中：“嗯，好，謝謝，下次再聯繫，再見……”然後再故作鎮定地掛上電話。今天潘粵明回憶起當年的經歷，自嘲道：“可能那會兒就開始訓練演技了。”
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