領袖詩人盧偉宗
押韻只是古典詩詞的魅力之一，並不代表其全部。
古詩詞中表達的美好思想，對文字的巧妙運用，憂國憂民的心志等等都可以讓他們盛行。
你不仿看看其他文學體裁，古散文，古典小說，四書五經，一樣不押韻，可是並不妨礙它們盛行至今。
還有，現代的小說，散文，詩歌一樣不押韻，但是一樣可以流行成為經典。
飯後停
古代詩歌分為古體詩和近體詩，大概以唐代早中期為分水嶺，之前的絕大部分古體詩歌是不大講究押韻的，而唐代中期以後近體詩流行起來，而近體詩就非常講究押韻。唐代之前的很多詩人比如陶淵明的詩歌就不太講究韻律，李白也寫過很多古體詩，並不嚴格押韻。
古體詩不講究押韻，甚至都不考慮這個問題，請去看看《古詩十九首》，裡邊的詩歌都是不押韻的，比如曹操的《龜雖壽》，比如《木蘭詩》。比如陶淵明的那麼多詩歌也是一樣。但是這些詩歌都流傳下來了，而且膾炙人口。但是，跟數量龐大的唐宋詩歌比起來就不是一個量級。
唐中期以後的詩歌已經進入了格律詩的時代，押韻成為了必然，已經是一種約定俗成的形式。但凡寫詩都要押韻，詩歌如此，宋詞更甚:每一個詞牌名都是已經規定好的格律，有幾個字要押什麼韻都是規定了的。唐詩宋詞因為詩人數量龐大，作品數量龐大，取得的藝術成就也最高，所以自然蓋過了古體詩的光芒！
現在來回答你的問題:如果這些作品不押韻，能否流傳到現在？個人認為流傳與否並不完全取決作品是否押韻。因為剛好唐詩宋詞就是那個樣子，在那個幾乎全民都會寫作或者朗誦（唱）詩歌（宋詞據說就相當於宋代的流行歌曲）的時代——有點誇張了[呲牙]——這種藝術形式全民皆知，不可能不一直流傳下來！但是從傳播的角度來看，如果詩歌不押韻，那就會導致讀起來不順口，自然會對傳播造成一定影響，但不會是決定性的影響。
個人意見，歡迎批評。
一條小河向西流
泱泱大國，上下五千年，從詩經到漢賦，唐詩，宋詞，元曲，明清小說的詩詞裡，湧現了大量經典的詩詞。大部分的詩詞都是有押韻的，儘管古今的拼音和讀音隨著時代歷史的變遷有所變化，但是古漢語比如福建、廣東、江浙一帶依然讀起現今看來並不押韻的詩詞照樣可以押韻，因為這些地方基本大都是古中原的後裔移民。
那麼我們先來說說何為押韻？
我們大部分都是小學的時候從第一首古詩7歲神童駱賓王《詠鵝》裡第一次知道了古詩：鵝鵝鵝，曲項向天歌，白毛浮綠水，紅掌撥清波。
那麼，如果要知道什麼是押韻，先要了解下什麼是韻腳。
押韻是指在韻文的創作中，在某些句子的最後一個字，都使用韻母相同或相近的字或者平仄統一，使朗誦或詠唱時，產生鏗鏘和諧感。這些使用了同一韻母字的地方，稱為韻腳。
所以，沒有韻腳，也就沒有押韻，韻腳是押韻句子的最後一個字，好比如馬的鐵蹄。
因為有了押韻，古詩詞變得很有音樂感和節奏感，詩從此變成了歌，唱歌的人開始有了詞，作詞的人也找到了心靈的歌者。
但是押韻是否就是必須的呢？如果沒有押韻的詩歌是否會不受官方或民間的歡迎？
其實，押韻並不是詩歌的硬性要求，如果要破壞一首詩的自然，強行押韻反而會讓詩歌失去美感。很多科舉考試或許有特別要求，平時如若出韻是可以的。
如：
1、壓仄聲韻的代表柳宗元《江雪》：千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。其實首句可以不押韻，但是《江雪》不管用現代普通話或地方方言去朗誦仍然很耐聽，朗朗上口。
2、偶句押韻的代表可以看下李商隱的《登樂遊原》：向晚意不適，驅車登古原。夕陽無限好，只是近黃昏。
還有押平聲韻，一韻到底，守韻借韻等。
總的說來，107個韻部構造了和諧音樂美的中國古詩詞，不少人於是認為詩詞一定要押韻了。我個人認為要看情況，如陳子昂的《登幽州臺歌》：前不見古人，後不見來者，念天地之悠悠，獨愴然而涕下。
這首大唐的開篇之作經典流傳，沒有押韻照樣不影響這是一首值得反覆詠唱的詩歌。雖然古漢語流轉至今有變化，如有人考證“者”古時念地方有方言念“ZA”，但是從普通話來講，也是念起來非常有節奏感，毫無違和感。
綜合以上，一篇好的詩歌不一定押韻，一篇有押韻的詩詞也不一定是一篇好的詩歌，現代詩發展現今也湧現出了很多首沒有押韻的好詩，從目前流傳的情況來看，確實非常值得深思。
歡迎大家一起來提供不一樣的思考和意見吧。
上官朝夕
個人認為：
一、若不押韻詩詞曲賦得不到發展盛行，更是難以留傳到今天。
二、詩詞曲賦在唐以前均以口語押韻，唐以後除詞曲及俗文學以外均按照韻書押韻。
三、說說韻語，它在上古時代的發達程度更是後代所不及的，這裡所謂韻語，除了詩歌之外，還包括著格言、俗諺，及一切有韻的文章。臂如後代的湯頭歌訣和六言告示，它們是韻語，卻不是詩歌。古人著理論的書，有全部用韻語的，例如《老子》。有部分用韻語的，如《荀子》《莊子》《列子》《文子》《昌氏春秋)(準南子)《法言》等。文告和ト易銘刻等，也摻雜著韻語，例如《尚書》(易經》，和周代的金石文字。許多“嘉言”，是藉著有韻而留傳下來的，例如《孟子・膝文公上》所引放勳(堯)的話：
勞之，來之，
匡之，直之，
輔之，翼之，
使自得之；
又從而振德之。
“來、直、翼、得、德”是押韻的。至於格言、俗諺等更以有韻為常。
詩詞的發展與盛行與音律美、韻律美是分不開的。
唐詩、宋詞、元曲我國古代文學藝術中的明珠和財富，構成一卷千年中華文化的發展史。“唐詩、宋詞、元曲”若不押韻，猶如鳥之無毛，山中無水，樹枝無葉。
“唐詩、宋詞、元曲”不僅是文字上的美妙和工整，重要的是它的韻律節奏，奏出了唐、宋、元時代藝術的最美音弦。
唐詩從形式上講究調聲、隸事和內容上沿襲宮體，不同時期有著不同的旋律，或慷慨激昂，或纏綿婉轉。唐詩注重於音韻格調，詩的句數有限定，每句詩中用字的平仄聲，也有規律和要求，韻腳不能轉換等。
宋詞是一種音樂文學，它的產生和發展，創作及流傳，都與音樂有直接關係。是一種既能合樂而唱又能講求格律的新體詩。它包括有燕樂，民歌，近體詩格律三要素，具有高度音樂性，韻律美和濃郁的生活氣息。宋詞的創作按照長短可分為：小令、中調和長調；按照音樂性質可分為：令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大麴、纏令、諸宮調九種。按照拍節可分為：令、引、近、慢。
元曲，又叫北曲。元曲或稱元雜劇，是盛行於元代的戲曲藝術，為散曲或雜劇的通稱，由宋詞開始，在元代發展成戲曲形式。元曲有嚴密的格律定式，每一曲牌的句式、字數、平仄等都有固定的格式要求。在句中，允許加字和加句，平仄雖有規則但也可以平仄通押。
唐詩的風格嚴謹規矩，詩句押韻上口。宋詞的風格更為瀟灑，伴以音樂更有助於欣賞。元曲繼承了詩詞的清麗婉轉，也更利於在民間的傳唱。
通過了解，我們不難看出“唐詩·宋詞·元曲”在押韻上的重要性，如果離開了韻律平仄，那麼其文化藝術魅力就會立刻消失，變得暗淡無光，平白無趣。
南山明月
唐詩宋詞元曲盛行古今的原因並不完全是因為押韻的原因。
首先，在文學寫作中，押韻只是一種寫作手法的一種，而不是唐詩宋詞等藝術作品本身。唐詩宋詞元曲本身之所以有這麼強大的生命力，不在於作品的各種修辭手法，而在於作品本身的藝術魅力。
第二，文學藝術是由多種修辭手法表現出來的，不是某一種藝術手法就決定了一個時代的作品的優秀與否。
第三，唐詩宋詞元曲代表的都是一個時代的作品，這個時代的作品備不住押韻會是一個比較常見的手法，但是也不意味著這就決定了某個時代作品是否優秀。
第四，押韻問題不止古代作品有，現代作品也存在。同時，優秀的作品用過押韻手法，拙劣的作品也有不少用的押韻，由此就可以看出，押韻不能決定一個作品的好壞，只能是起到錦上添花的左右，而不是畫龍點睛的作用。
第五，在盛唐及其之後，律詩形成規範，押韻才成為定式，優秀詩歌也在這時候噴發。但不代表在此之前，押韻沒有形成定式的時候，沒有優秀作品。相反，影響深遠的《詩經》以及《楚辭》等都非常優秀，同時漢樂府詩歌影響也非常深遠。此外，我們熟知的東晉著名詩人陶淵明，其作品也是開創一個流派，知名度非常高。其內外藝術性，押韻起到的作用不佔主導地位。由此可以看出，押韻會給詩詞帶來助力，但不能決定詩歌的優秀與否！
飛雲冉冉
如此簡答：萬年古詩，千年古詞，如霧似海，無窮之多，不盡舊書。人們傳言，小孩唱背，無不是押韻的詩詞來，也都是押韻的推播在浪尖上的，無押韻之詩之詞，今天幾人口傳？隨機吟出呢？不押韻的唐詩宋詞元曲至今沒有讀到過，可能古人有之而不載冊罷了。今人網絡聯想，萬事之多，學之無盡，求知無窮。一詩一詞，不能道理，只有道容。虛浮舊仿，花而不實。物以逐新，事以久態，只有說詩，隨口讀詞，更不吟唱，無韻及來。五四運動的創新，合乎新態，寫兩句丟一句，寫五句丟兩句，讓之聯想。順應時代，無韻分行來。潮流產物，退潮而去，不能久之，更不能久傳。唐宋元三朝那麼多的賦、跋，辭、等帶有詩歌性的，今有幾人隨口背岀，只有押韻的流傳至今，……
朱如蒼
唐詩宋詞元曲若不壓韻，沒有平仄對仗等形式，不會流傳盛行至今。唐詩宋詞是我國曆史文學創作的一座高峰，至今無論那個時代沒有齊及並超越。為什麼，因為唐詩宋詞是這一時期文學作品中其內容與形式的完美結合，這就像現代的一首歌曲，儘管歌詞寫的很好，但是沒有與相匹配的悠揚的旋律的表現，能夠廣泛的流行和傳唱開來嗎？能夠打動人心，流傳千古嗎？
藍邑放歌
我是雕文琢字，我來回答這個問題。
我們經常會說這樣的話：“漢賦唐詩宋詞元曲明清小說。”這說明每一個朝代都有自己流傳千古的文學藝術形式，和押不押韻並沒有直接關係，而之所以可以流傳千古，不是因為形式，而是因為思想。一篇文學鉅著對後世的影響，主要表現在思想層面，而不是語言文字等表層。
比如漢賦，雖然辭藻華麗，對仗整齊。但是遠遠沒有唐詩宋詞影響深遠。相反明清時代的小說，並沒有對仗工整，也沒有平仄押韻，但是卻因為諷刺社會現實，“不平則鳴”，其中四大名著和吳敬梓《武林外史》、蒲松齡的《聊齋志異》流芳百世，多為後人傳頌。
唐代詩人和宋代詞人中深受後世喜歡的李白、杜甫、白居易、蘇軾、范仲淹等人。他們的詩詞不但文采飛揚，更重要的以詩明志，彰顯詩人詞人的社會責任感和偉大情懷。
綜上所述，更應該注重文學內涵，而非形式，如果能夠兩者兼顧更好，我們可以捨棄前者，但絕不能放棄後者。
雕文琢字
🇨🇳🇨🇳🇨🇳🇨🇳能🇨🇳🇨🇳🇨🇳🇨🇳
