劉詩任
“打油詩”的體裁是依附於格律詩而形成的一種詩歌類型。它不受格律詩對仗、平仄、律法等創作技巧的約束，可以自由發揮，它最大的特點就是押韻合調，朗朗上口。至於說“打油詩”難登大雅之堂一說，那就是仁者見仁，智者見智的事了，要知道社會群體的學識修養，生活狀態，文化氛圍是有高低差別的，但不同環境中締造的低級文化產物不一定就不是國粹。反過來說，在不同環境中締造出來的高級文化產物也不一定就能登上大雅之堂。
有一部電影《笨人王老大》，有段戲是生產隊長組織全村社員貫徹“邊生產邊學習”精神，於是召開吟詩大會。男主也是醞釀好一陣子，最後終於完成了任務。詩詞如下：
紅旗飄，太陽照。老牛叫，要吃料。
最後我們分享一首創作於兩漢時期的經典名詩《江南》，作者至今不詳，估計當時作者的待遇也不咋滴，也或許是它根本就是民間隨便哼哼的鄉野小調，但是現在的地位可不低，而且好評如潮，洋洋千字文不在話下。
江南可採蓮，蓮葉何田田。
魚戲蓮葉間。魚戲蓮葉東，
魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，
魚戲蓮葉北。
斤斗山下
"有人說《打油詩》難登文學大雅之堂"。首先農夫認為持這種觀念的人是不對的，是一種非常"陳舊"的觀念。為什麼呢？這還得從什麼是"打油詩"說起。
據說唐朝有一個名叫張打油的人，只讀過很少的書，是個一般文人，還有人說是個種地的農人。他寫了一首名為《雪》的詩："江上一籠統，井上黑窟窿；
黃狗身上白，白狗身上腫"。短短二十個字，雖"詠雪"通篇未出現一個雪字，但雪的形神卻躍然紙上，通俗易懂，詼諧幽默，風趣逗人，很受一般老百姓的喜愛。後來人們便把這種用俚語俗言寫成的，不受任何章法約束的詩稱為"打油詩"。可是這種“打油詩"雖然老百姓喜愛，一般社會上的所謂"高雅文人"對其是"不屑一顧"的。認為"打油詩"過於粗俗，即不講究格律，又不注重對偶和平仄，甚止不承認它是詩，是難登文學這個大雅之堂的。所以流傳至今的大量古人詩集是難覓其蹤的，這在很大程度上制約了"打油詩"的發展和傳承。另外從古至今寫作“打油詩"的人都是一般普通群眾，那些名人雅士是很少光顧的，即就偶爾為之，也決不用真名，以免比人瞧不起。其實從古至今，寫得好的"打油詩"是很多的，例如它的鼻祖張打油本人寫的這首《雪》本身就是寫得很好的一首"打油詩“，無論遣詞用字，都非常貼切，工整，風趣幽默，無可挑剔。
上個世紀六，七十年代，國內很多報刊雜誌都流行一種文學體裁，名曰"小品文"，短小精悍，風趣幽默，專門譏諷社會上的不合理現象，很受讀者喜愛。到了八，九十年代，小品文不見了，卻出現了"小品"，(不知它是否是小品文的延伸和發展，筆者就不得而知了)，其特點和作用和“打油詩"差不多，是非常受觀眾喜愛的。
綜上所述，農夫認為，"打油詩"也是一種文學體裁形式，它雖不講究格律，不注重對偶，平仄，(但必須押韻，無論五言，或七言可自由發揮)。其通俗易懂，風趣而幽默，很受大眾歡迎，只要內容健康，是可以大登，特登大雅之堂的。
秦一農夫
這個觀點是個狹隘偏頗的觀點，我不贊成。
打油詩也是中國古代詩歌的一種詩體，在中國詩歌史上算得上一朵奇葩。它是由唐代一個名叫張打油的人而得名。據說張打油原來也是個書生，由於屢試不第，就去做了個賣油郎，賣油的時候喜歡吟詩，他吟的詩，老百姓通俗易懂，有時候詼諧幽默，有時候譏諷挖苦，有時候風趣鬥人。深受老百姓的喜愛。最著名的是一首《吟雪》，詩曰“江上一籠統，井上黑窟窿。黃狗身上白，白狗身上腫”，全詩通篇寫雪，不著一“雪”字，而雪景盡出，由遠及近，又大到小，遣詞用字，十分貼切、生動傳神。從此以後瓜瓞綿綿，不斷髮展，表現出活躍的生命力。成了史詩上名垂千古的詩體。歷代的詩人也都很喜愛。
猜謎詩》·歐陽修
大雨嘩嘩飄溼牆
諸葛無計找張良。
關公跑了赤兔馬，
劉備掄刀上戰場。
據說這首打油詩寫於一次飯後。歐陽修到一家新開張的酒家吃完飯後，店主詢問菜的味道如何。歐陽修於是用猜謎和諧音的手法題寫了這首打油詩，巧妙地道出了“缺滋少味”：第一句“無簷”即無鹽;第二句“無算”即無蒜;第三句“無韁”即無姜;第四句“無將”即無醬。
《竹筍燜肉詩》·蘇東坡
無竹令人俗，無肉使人瘦。
不俗又不瘦，竹筍燜豬肉。
蘇東坡號稱“東坡居士”，儘管仕途不順，屢遭貶黜，但其豪放之情不減，仍快樂地盡享美食，東坡好吃肉，杭州名菜“東坡肉”正式蘇東坡所創制。
《春雨》·解縉
春雨貴如油，下得滿街流。
跌倒解學士，笑煞一群牛。
歷史上寫“打油詩”最多且最出彩的，當屬解縉，他從小聰穎過人，8歲時就能文能詩，18歲那年，解縉在鄉試中得了第一名解元，當時天下小雨，解縉喜極不慎滑倒，村人笑他。於是他出口成章作了這首打油詩。聽到解縉隨口吟出的打油詩，大家笑得更歡了。
有一次，朱元璋約解縉一起釣魚，皇帝一條都未釣到，解縉卻釣了好幾條，見朱元璋面有不悅，解縉樂呵呵地為朱元璋送上一首打油詩：數尺絲綸落水中，
金釣拋去永無蹤。
凡魚不敢朝天子，
萬歲君王只釣龍。
《除夕詩》·唐寅
柴米油鹽醬醋茶，
般般都在別人家。
歲暮清閒無一事，
竹量寺裡看梅花。
明代大才子唐伯虎曾一度因生活困頓不堪，到了除夕年貨還沒置辦齊全，一首打油詩生動地吟出一種別樣的“除夕”味道。
《諷“到此一遊”詩》·孫維奇
粉白牆上狗屁多，
不成詩文不成歌。
如若是有真才學
為何當年不登科?
在名勝古蹟亂塗亂抹，看來古已有之。據說此詩乃清代舉人孫維奇一日去安徽姥山遊覽，發現塔壁上刻著“×××來此”、“×××到此一遊”以及一些粗話、髒話等，甚為反感，遂寫下一首打油詩予以辛辣諷刺。
古代某考生
未曾提筆淚漣漣，
苦讀寒窗十幾年。
考官要不把我取，
回家一命染黃泉。
從前,有個考生，寫了半天，文章還沒寫成,忽然靈機一動，在考卷下寫了這首打油詩，主考官批閱試卷時，看到這首打油詩,覺得好笑。於是提起硃筆，在他每句詩後面分別寫了“不必”、“未必”、“勢必”和“ 何必”八個大字。這樣，整首詩就成了：未曾提筆淚漣漣---不必，(用不著哭哭啼啼.)苦讀寒窗十幾年---未必。(不見得苦讀十幾年.)考官要不把我取---勢必，(那是一定的了)回家一命染黃泉---何必。(何必用死來嚇唬人呢。)
許多精彩的打油詩確實比好多正統的詩歌更有意思。打油詩的魅力在於它的趣味性、知識性和故事性，還有就是通俗性。不但詩本身有趣、幽默、俚俗，暗含譏諷，包容文史知識，體現名人的個性、愛好、軼事和思想，而且很多與詩有關的故事也很生動有趣。
說打油詩不登大雅之堂，只不過是有些人對這種詩體的偏頗看法罷了。
洎水藍
絕對可以，只要不用下流汙穢語句，貼近生活，雅俗共賞，又何妨？我家鄉川南宜賓江北公園流杯池石璧上就有大家邵康節寫的《醒世打油詩》。千古絕唱。
人生七十古來少，
前除少年後除老。
中間光景不多時，
更有炎涼與煩惱。
朝中官大做不盡，
世上錢多找不了。
官大錢多憂轉深，
落得自家頭白早。
不必中秋月也明，
不必清明花也好，
花前月下且高歌。
直須滿把金樽倒。
請君細點眼前人，
一年一起埋荒草。
草裡高低新舊墳，
清明大半無人掃。
有的人總以為自命不凡，把民間的順口溜，打油詩與市井小民對號入座，其實從古代詩經裡面也不一定就把它整得好高深，先秦時的關睢。
關關雎鳩，在河之洲，
窈窕淑女，君子好逑。
………。
只是到唐宋以後才把詩詞歌賦推向高高在上的殿堂。就是李白，杜甫，王維，蘇軾，李清照，薛濤等大家。都是深入生活，靈感來自於優美的山水田園，秀麗的江山。不是坐在家裡憑空捏造。你看央視詩詞大會在答題中，某句與某個地方城市的連慣，都是作者深入生活才有生動的比喻描述。
就是當今社會，只要押韻，.郎郎上口。我認為是可以的。春晚節目不是也有喜聞樂見的打油詩和歌詞嗎？小品段子中還摻雜得少嗎？相聲演員們不也照樣用嗎？只要是正能量，我認為完全可以。當然雅俗共賞大家開心又何妨？
自在瞭然1
不太同意。好的打油詩甚至抵過一些無病呻吟的詩詞，這裡舉個例子：
李敖寫給胡適：
哈哈笑聲裡，
六十八歲來到，
看你白頭少年，
一點都不老。
壽星說話不妨多，
喝酒可要少，
不然太太曉得，
那可不得了。
“老，少，了”押韻，詼諧生動，看看胡適的回信：
謝謝你送我的生日詩!(你把“喝酒”寫成“渴酒”了。)我常說，凡能做打油詩的，才可以做好詩。你這首詩可以算是成功的打油詩，可以預測你做白話詩的前途。
謝謝你送我的書!
胡 適 一九五八年十二月二十八日
好的打油詩是需要智慧的。文學無所謂大雅，小雅，好的東西，不拘形式，能反映生活，生活就是藝術的本源。
雲夢齋論藝
這個觀點我不同意。原因如下：
1、從題材上看，打油詩也被稱之為”詩”，也是“詩”的一種，只不過不太講究格律，平仄，押韻，比較隨性。試想想看，群眾演員就不是演員嗎？僅憑一兩個人，能演出來轟轟烈烈，氣壯山河的場面嗎？
2、從內容上看，打油詩生僻的字，詞都比較少，比較通俗易懂，更容易被人接受，受眾面廣，各個階層的人都能看，也愛看，樂看。比如這一句：今春風水好，雨足潤禾苗。你看，田間地頭的農民叔叔都能看懂，還不繞口，你說它就不是詩嗎？
3、從創作者的角度看，現今人們的文化水平不斷提高，在平凡的人中間也湧現出了很多“草根詩人”，格律不太懂，平仄不太會，但他們寫出的詩詞卻很接地氣，充滿正能量，人民群眾很喜歡品讀。我認為，這就是一種成功，應當予以充分肯定。“三句半”喜聞樂見，你說它就不能被稱為一種曲藝形式嗎？
所以，要把打油詩作為一種有益的補充，要取其精華，去其糟粕，在不斷的修正中，讓它有更廣闊的發展空間，和律詩一樣，越寫越好，湧現出更多優秀的詩人。
正所謂：打油也是詩，不可來敵視。你寫我也寫，詩壇更熱烈。
登攀
打油詩是一種富於趣味性的俚俗詩體，相傳由中國唐代作者張打油而得名。張打油寫一首《雪詩》：“江上一籠統，井上黑窟窿。黃狗身上白，白狗身上腫。”此詩描寫雪景，由全貌而及特寫，由顏色而及神態。通篇寫雪，不著一“雪”字，而雪的形神躍然。遣詞用字，十分貼切、生動、傳神。用語俚俗，本色拙樸，風致別然。格調詼諧幽默，輕鬆悅人，廣為傳播，無不叫絕。後世則稱這類出語俚俗、詼諧幽默、小巧有趣的詩為“打油詩”。有些作者作詩自嘲、或自謙，也稱自己的詩為“打油詩”。
打油詩，內容和詞句通俗詼諧﹑不拘於平仄韻律，要求的文學知識和格律不高，便於普通人口耳相傳。打油詩雖然不太講究格律，也不注重對偶和平仄，但一定會是押韻，亦通常是五字句或七字句組成。打油詩常被用來對社會百態作出嘲弄及譏諷，也可以作為謎語。
打油詩是作者對現實社會、現實生活假醜惡的感應，當然也有對真善美的感應，但主要的是前者而不是後者。任何社會、任何時代，只要有可笑可恨之事，就會有幽默風趣、冷嘲熱諷的打油詩應運而生。所以打油詩是人們對現實的批判，對社會的認識以及面對生活所表達的一種形式。
打油詩起源於唐代民間，後來不斷髮展，表現出活躍的生命力。打油詩到了現代，更成為許多人的拿手好戲和取樂諷刺的工具，而且在內容和題材上發生了重大變化，開始反映現實生活，表現人民的思想、要求和願望，具有鮮明的時代特點，但打油詩的藝術風格並沒有改變。
打油詩是典型的俗文學。也許正因為這“俗”，一些“正統”文人才把它視為旁門。但文化名人周作人說：“思想文藝上的旁門往往比正統更有意思，因為更有勇氣和生命。”周作人對旁門文藝的高度評價，也適用於對眾多名人打油詩的評價。許多精彩的打油詩確實比好多正統的詩歌更有意思。打油詩的魅力在於它的趣味性、知識性和故事性，還有就是通俗性。不但詩本身有趣、幽默、俚俗，暗含譏諷，包容文史知識，體現名人的個性、愛好、軼事和思想，而且很多與詩有關的故事也很生動有趣。打油詩正如愛因斯坦給卓別林的信中寫道：“你的電影，世界上的每一個人都能看懂”，而顯得同樣偉大。
餘頭yutou
關於“打油詩”難登大雅之堂的觀點，末學才識短淺，但是不同意這個觀點。
予以為，首先我們應該瞭解一下什麼是“打油詩”。關於“打油詩”的來歷，想必大家都知道，起源於唐代張打油詩的一首詩“江山一籠統……”，通篇不見“雪”，但每句都充滿著雪的氣象，一幅宏大江山雪景的畫面躍然紙上，兩隻狗的出現，又使畫面動感十足！讓人回味無窮。
其次，我們應該瞭解“順口溜”和“打油詩”的區別。不是隨便地寫幾句話就是一首詩，“打油詩”也是詩，雖然說“打油詩”是順口溜，但“順口溜”不一定就是詩！詩，一定有詩的境界，是中華民族幾千年文化的藝術瑰寶。
“文以載道，詩以言志”。現代書畫家老樹，以中國畫的元素，創作了大量的漫畫藝術作品，更為讓人驚豔的是，他的每一幅作品都題有先生創作的打油詩一首，用詞灰諧幽默、輕鬆自然、節奏明快，讓人在欣賞畫作的同時，通過這首詩引發對人生的思考，妙味無窮！
所以，我認為“打油詩”難登大雅之堂之觀點是不對的。“打油詩”也是眾多詩歌分類中的一種，我們也應該努力學習，提高自身的文化素養，提高自己對詩歌藝術的鑑賞能力，對中華民族傳統文化的發展，作出自己貢獻。謝謝！
光頭如一
我不同意諸位友友的如下見解：第一，打油詩的定義。百度稱，打油詩是趣味性的俚俗詩體，我認為這是一個錯誤的命題。大家都承認打油詩是雅俗共有詩體，能做到這一點應當是做人方面有共性情緒。文人和非文人的共有情緒是怨恨、申斥等方面的負面情緒。文人的這種情緒，並不包含在＂俚俗＂之中。所以有關定義顯然錯誤，應予否定。我對打油詩定義是：人們進行諷刺、暴露和發洩負面情緒的詩體。
由此可知，百度定義的詩體實際是順口淄，它並不苛求文人詩體中的格律一一平仄和韻腳。
第二，唐人張打油的詩作《詠雪》不是打油詩。儘管人們對他褒獎有加，但它僅是一首順口溜，並不具有新定義所涉及的任何內容。據此把張打油定為打油詩的鼻祖當然就不存在。詩經古風中的順口溜之類的詩體多有例舉，為什麼獨青眼張打油的順口溜呢？第三，鑑於新定義，打油詩屬於文人雅詩和俗眾風詩的公取一一即交集部分，所以它沒有形式方面的獨立意義，而僅從內容上來判斷是否打油了。按新定義，白居易的《賣炭翁》，杜甫的許多詩均可納入打油詩的範疇。我們不能將降低格律要求的非文人詩體統一納入打油詩。
以上暫不舉例，歡迎友們討論和批評指正。
咸陽人
鄭秦雲
《民間流行打油詩》
詩人鬱悶才思湧
信手拈來露真情
散文分行詩來充
怨氣沖天苦難經
人見人憐貌不驚
貴人提攜媒體捧
詩集出版人氣升
粉絲增加上熒屏
有人關注有人痛
詩人本該受尊重
時有作品辣眼睛
有的詩句蠻生動
偶見成品藏害蟲
有錯即改受歡迎
且莫固執行不通
觀察事物心若冰
多寫社會好事情
抗擊病毒大背景
匹夫有責民族情
網絡強大真神通
有人突然一夜紅
網紅其實一陣風
風過花傷如幽夢
守住底線唱英雄
弘揚正氣頌光明
