向北影視錄
最喜歡的大陸動作片是《紅海行動》。所謂喜歡呢，是它的製作水平與戰鬥場面可以說是做的相當好，看上去很真實，很震撼。單純就電影來說，殘酷，血腥，真實。戰爭本來就是殘酷得，這一點上這部電影並沒有隱藏。血肉模糊的場景，真實是？一個或幾個人便清洗敵方大本？但那是自己YY而不是戰爭電影。雖然，有幾次悲歌響起時，隊員們最終也奇蹟般地找到辦法突破重圍，但是也在他們傷亡慘重的情況下。它可以稱作優秀。有幾個場面激起了人們的熱血與家國情懷，這種情感不是那麼容易被激起的。並且這部電影濃縮了很多經典電影的經典之處。八人組成的突擊隊去營救一箇中國女性和《拯救大兵瑞恩》的情節有相同之處，但我們不要忘了，這些電影能成為經典靠的可不只是上面說的這些。這部電影對戰爭的詮釋是目前國產之最好的一部之一。確實有太多亮點，太多細節震撼到了視覺。整個觀影過程和湄公河一樣，激烈刺激緊湊，各種各樣的大場面接踵而至，演繹著好萊塢大片似的感覺。
圈圈放映
動畫片的話，我還是最喜歡最早的那部《陀螺戰士》，那是我記憶裡最深刻的一部動畫片，還記得裡面有一個叫小龍的角色，最早買的一個陀螺也是他用的，可是現在再想去回顧這個動畫片的話，真的好難，找了好久還是沒有找到呢。
維你傾城笑自知
很高興回答這個問題。真正好的電影，要給人給精神食糧，所以我最喜歡的動作片就是吳京《戰狼》系列。
雖然電影從場面，明星陣容，投資等方面雖算不上頂級，但他展現出中國人民和背後整個國家的實力和精神，給中國人的激動和自信是任何電影都無法給予的。所以我最喜歡戰狼1和2，閒了都翻出來看看，很享受。
首先，電影中戰艦、坦克、槍械，還有武裝直升飛機等等，全部都是由軍方提供的。吳京為拍攝《戰狼》系列，到特種部隊去鍛鍊自己，沒有明星的架子，鑄就了一名真正的戰士。他的精神讓讓軍隊感動，再加上《戰狼》也是愛國戰爭主題，所以軍方願意向吳京提供武器裝備用於拍攝。
其次，這部電影節奏緊湊，劇情刺激緊張，展現了我國軍人的勇氣和精神，打鬥動作非常激烈，看的人熱血澎湃，觀眾被影片所演繹出的的愛國情結和軍人勇氣所感動。 最後，《戰狼》系列也展現出我國國際地位的強大。《戰狼1》為了捍衛中國邊防，喊出口號“犯我中華者，雖遠必誅”，《戰狼2》為了保障中國國民安全，第一時間撤僑，還有吳京胳膊纏著五星紅旗順利通過交戰區，作為中國人為自己有一個強大的祖國而感到自豪。
影片最後放出中國護照的背面，“當你在海外遭遇危險，不要放棄，請記住，在你身後，有一個強大的祖國”，滿滿的愛國情結。
既視感
一位萌新來回答作者的問題：
《葉問》主題電影是2008年由葉偉信執導的關於抗戰時期中國民眾對抗侵略者維護名族尊嚴的愛國主義題材的電影。其中由甄子丹扮演的葉問是這部電影的主角。
在片中，葉問是一位詠春拳武者。趕上抗戰時期，和妻子一家人過著顛肺流離的生活。日本人殘忍無情的欺壓殘害中國人。並稱中國人為東亞病夫。有著強烈愛國之情的葉問冒著生命危險決定同日本一武者比武，最終將其打倒，為中國人贏得了一些尊嚴。
在第二部中，葉問又打倒了藐視中國人的洋人。但自己也身負重傷。之後電視臺採訪他，問他有何感想？他忍著疼痛回答到：“今天的勝負，我不是想證明我們中國的武術比西洋拳更加優勝，我只是想說，人的地位雖然有高低之分，但是人格不應該有貴賤之別，我很希望，從這一刻開始，我們大家可以學會懂得怎樣去互相尊重。”
他的這幾句話，讓我感觸很深，看似幾句很簡單很平常的話，卻蘊含了深刻的道理，那就是為人處世之道。在這個世上，人都希望比別人高等，比別人強勢，因為這樣就可以不被別人欺負，而可以欺負別人，就可以不被別人看不看不起，而可以看不起別人。當別人比自己強比自己高等時，便會仰視、巴結、親近他，當別人不如自己時，就會鄙視、討厭、甚至欺負他。有誰會在比自己強的人面前勇敢做自己？又有誰會尊重理解和幫助不如自己的人？
但葉問卻不一樣，他有一等的功夫，卻從不張揚炫耀。當他戰勝日本武士後受到眾人稱讚，但他並沒有因此就認為自己比別人強，比別人高等。他做人誠實、低調，淡薄名利，沒有等級觀念，平等的看待對待別人，尊重每一個應該尊重的人，包括他的老婆。別人笑他怕老婆，他並沒有覺得沒面子，而是微笑著對那人說，這不是怕，而是尊重。他平時不多說，但對待家人，他愛護有加；對待朋友，他真誠直率；對待徒弟，他認真負責；對待富豪，他視而不見；對待窮人，他同情憐憫；對待流氓，他敬而遠之；對待敵人，他無所 畏懼。當外國侵略者囂張跋扈，完全不把中國人放在眼裡的時候，他不像有些人那樣，平時耀武揚威，到關鍵時刻就推三阻四，而是選擇勇敢面對，冒著生命危險戰勝對方，挽回我中華民族的尊嚴，這才是真漢子，真英雄！
我覺得這部電影真正的主題，並不是譴責外國侵略者的罪行，也不是強調中國人有多堅強和多團結；更不是證明中國功夫有多厲害，多麼博大精深，而是電影結尾時，葉問所說的那幾句話，那便是向世人傳達真正的為人處世之道。
我喜歡這些電影，因為其中有葉問。我想有很多人喜歡葉問，有的喜歡他那天下無敵的功夫，有的喜歡他那英俊瀟灑的外表。而我更喜歡他真誠、善良、勇敢、堅強的心，和他那懂得包容、理解、與尊重的博大的胸懷。
希望這類主題電影帶給我們的不僅僅只是視覺上的享受，而能夠讓我們明白它所表達的真正主題與意義。
小於視頻剪輯
喜歡成龍巔峰時期的影片《我是誰》
起初由科學家在非洲大陸發現的神秘礦石引發的系列故事，美國中央情報局派出了由11名來自不同國家的特種兵組成的特別行動小隊將科學家和他們成果劫持了。
情報局內部出現了內鬼，想把這一成果據為己有，成龍失去記憶，自己的名字、來歷通通都一無所知。他逢人只會問“我是誰”。
在影片中各種的玩命動作，賽車，而且還不用替身的明星，放眼望去，在現在的演藝圈裡，真的是再也找不見第二個願意為演戲拼命的演員！各國採景，而且還喜劇化，要打能打，要笑有笑，有什麼理由不喜歡這樣一部電影。
時隔多年之後重溫此片我驚訝不虧是巔峰之作
隨風飛雲
我最喜歡的動作片是《猛龍過江》，是早些年最具影響力的作品。
李小龍是一代功夫巨星傳奇，一個永遠不可能替代的偶像，他不可能有接班人，因為他以近似神，這樣的人世間沒有接替者。這部《猛龍過江》是由李小龍自編自導，李小龍、苗可秀、羅禮士、小麒麟等主演，該片於1972年12月30日中國香港首映 。在該片中羅馬競技場的戰鬥片段可謂是李小龍生平電影中最精彩的武打鏡頭，一場猶如芭蕾舞蹈般的生死較量，場面之華麗令人歎為觀止。這是由他自導自演的動作經典，完全發揮了他的動作電影理念，是他生前最具代表性的作品。
《猛龍過江》劇情描述一名香港青年受親友之託，前往意大利的一家唐人餐館，幫助老闆對付黑社會分子威脅的問題。在該片中羅馬競技場的戰鬥片段可謂是李小龍生平電影中最精彩的武打鏡頭，因為他面對的是兩位曾獲國際空手道冠軍的羅禮士、羅伯華爾，中國功夫與空手道的較量是很精彩的。
影片的開始，唐龍以一個憨厚無知的鄉下佬形象出場，從機場到餐館，再到銀行，鬧了不少的笑話。以至於他的中國同鄉們，尤其是餐館的經理陳清華（苗可秀飾）都非常看不起他。態度的轉折發生在外國流氓們來騷擾客人用餐的一幕，唐龍用中國功夫乾脆利落地將幾個流氓打倒在地。餐館的經理、同伴對他的態度發生了徹底的轉變。
這樣的欲揚先抑，固然是影片情節設計的需要，但也說明一個人受人尊重，必須能夠體現個人的價值，尤其是能夠為他人奉獻價值。李小龍的《猛龍過江》，不僅是一部功夫片，更是其哲學、武學理念的透徹表達。通過觀眾喜聞樂見的故事形式，傳達出中國人自強不息的精神！願每個人的生命都能穿越生命的江流，乘風破浪、逆流而上，勇敢無畏如猛龍過江！
小曾影視推薦
看過的動作電影有很多，就說我最喜歡的一部吧，李連杰版的《精武英雄》。
當時看這個電影的時候還是買的光碟看的，那會家裡正是用vcd的時候，一家人吃完飯就拿出來看，小時候只覺得李連杰非常的厲害，很能打。
上大學以後，無意間又看到這部電影，不單單是隻看到武大場面了，更看到的是陳真的家國情懷，看到光子對陳真的愛情。然後某一次看抖音的時候再次刷到這部電影，看到底下的評論說，現實中的光子也是非常喜歡李連杰的，更是為了李連杰沒有嫁人。真不真切的我們切不說，電影中光子看陳真的眼神所流露出來的那種感情就真的特別舒服。
這部電影也是被好萊塢拿去當他們拍攝動作電影的教材。
南宮樸邪
小小年紀的一休,雖然曾貴為王子,卻甘於寺院清苦的生活,自己挑水,洗菜,燒飯,補衣服,光是這些就展現了現實生活中命運弄人和社會複雜的一面,也算是給孩子人生來一次虛擬的挫折教育。
一休堅強的接受命運,在日常的生活中領會生命的真意,哪怕掃地,洗蘿蔔,也認認真真做。一休和寺院的和尚清貧的生活卻能心定氣閒,而棋梗店老闆患得患失,因錢財損失臥病不起的滑稽模樣,金錢隨銅臭,但無錢的百姓每天只能吃草,錢和物的意義,金錢物質和靈魂道德的博弈,是孩子可以體悟一生的思考。
另外,動畫片裡無處不是慈悲的世界觀,道德觀:
有一集講的是農民的西瓜被咂碎,農民很簡單的懷疑村裡的窮孩子,一休知道了馬上為他們求情,認為在沒有證據的情況下就直接抓捕窮孩子是不公平的,他對新右衛門說,這些孩子的父母因為戰爭死了,沒人照管變成如今的樣子,你們武士和將軍就沒有責任麼?
窮孩子,戰爭,將軍,農民,一休提出他們之間的聯繫,指出社會責任的缺失是社會犯罪的根本原因,以及每個人都要客觀看待他人的思維道理。從小給孩子體驗這樣的事件,進而模仿著體察自己身邊的人和事,從小就如此感受生活,難道不比反覆的念”疑是地上霜”更有益?
另一方面,一休聰明的”機智”是這部動畫最大的特點,其中蘊含許多創造性的思維方式,比如運用語言的巧合,思維的漏洞,還有人和事物的本性來行駛機智: 比如裝病的老鼠會頭子,一個假蛇就能識破他裝病的假象,因為人看見蛇是會跳起來的。又比如將軍要一休綁住畫裡的老虎,一休全副武裝然後說請老虎出來吧,畫裡的虎是不會走出來的,更不能捆綁了,暗示了將軍是有意為難,一休還反過來先為難了將軍。這些對世界各種現象的觀察和利用的意識,哪怕單純的遇事勤動腦筋的習慣,對孩子開發創意思維,其好處是顯而易見的。
每次我看一休時都想,每個小孩都能看著它長大該有多好,看動畫學習是多麼自然而美好的體驗。經歷過我們這社會的父母應該深知應試教育的填鴨式的學習,出了校門就土崩瓦解了。單一的用記憶給孩子補充知識是不夠的,同時也要注意鍛鍊孩子的性靈以及全面的感官能力。
一休利用智慧得來了錢和飯糰發給窮人,可是他卻苦惱雖然一時解決了問題,可是明天,窮人還是要捱餓,他什麼也沒改變,世界不是那麼輕易就改變的!!讓更多的窮苦人能日日吃飽這一夢想,不是一休一人一生一代能解決的問題,是需要很多人,很多代的努力和智慧,才有望解決的問題,這些人可能正是觀看一休動畫的孩子。
無條件118
《碟中諜》系列，“拼命三郎”湯姆·克魯斯
我本以為一些高難度動作：高空跳傘、直升機垂吊、迴旋下墜、懸崖搏鬥等精彩刺激的畫面可能是綠幕+特效+特技演員完成的。但現實給了我一記響亮的耳光。原來片中所有高難度動作，全都是阿湯哥自己親自完成。用他自己的話說就是：我不喜歡作假。
當1996年，湯姆·克魯斯和導演布萊恩·德·帕爾瑪合力打造出《碟中諜1》的時候，他恐怕也沒想到過這會成為他職業生涯最濃墨重彩的一筆。自打1981年進入好萊塢之後，被中國觀眾親切稱呼為“阿湯哥”的湯姆·克魯斯在超過30年的時間一直穩居超一線大咖的地位。為了保持最好的拍攝狀態，他每天堅持健身6個小時時。而這6部《碟中諜》下來，與天鬥，與地鬥，與阿湯哥的拼命鬥，他不知道受了多少傷，付出了多少努力。這也正是《碟中諜》能成功的原因之一。難怪有人說，湯姆·克魯斯明明可以靠臉吃飯，卻偏偏要用玩命來證明自己。
只能說：成功的人之所以能夠成功，往往都付出了異於常人的努力。我一點都不羨慕他們，因為我可能做不到對自己那麼狠。
胖子的娛樂
最喜歡的大陸動作片是《紅海行動》。所謂喜歡呢，是它的製作水平與戰鬥場面可以說是做的相當好，看上去很真實，很震撼。單純就電影來說，殘酷，血腥，真實。戰爭本來就是殘酷得，這一點上這部電影並沒有隱藏。血肉模糊的場景，真實是？一個或幾個人便清洗敵方大本？但那是自己YY而不是戰爭電影。雖然，有幾次悲歌響起時，隊員們最終也奇蹟般地找到辦法突破重圍，但是也在他們傷亡慘重的情況下。它可以稱作優秀。有幾個場面激起了人們的熱血與家國情懷，這種情感不是那麼容易被激起的。並且這部電影濃縮了很多經典電影的經典之處。八人組成的突擊隊去營救一箇中國女性和《拯救大兵瑞恩》的情節有相同之處，但我們不要忘了，這些電影能成為經典靠的可不只是上面說的這些。這部電影對戰爭的詮釋是目前國產之最好的一部之一。確實有太多亮點，太多細節震撼到了視覺。整個觀影過程和湄公河一樣，激烈刺激緊湊，各種各樣的大場面接踵而至，演繹著好萊塢大片似的感覺。
