Z-jane
演技這個東西每個人有每個人的看法，不能一概而論，個人跟作者同感，但是要說演技覺得還不錯的。
下面來說一下我看過的他的幾部電視劇吧
2012年主演的電視劇《箭在弦上》熱播，飾演舍家為國的承德大亨“榮石”
2014年客串電視劇《琅琊榜》，飾演“琅琊閣主藺晨”
2015年1月主演電視劇《偽裝者》，飾演“明樓”
同年10月，客串《歡樂頌》 ，飾演“譚宗明”
……
都比較經典，而他飾演的角色一般都是成熟穩重的型男，大部分女生應該都喜歡這種類型的
燕兒說
討論靳東演技之前我們先簡單瞭解一下靳東這名演員。
靳東曾經自己說，年輕時是一個小混混。每天不務正業。但是後來，他下定決心要做演員。二十三歲的他考上大學，成為專業裡的“最老新生”。也正是從這個時候，靳東開始努力。
直到今天，他才憑藉一系列良心劇，贏得了大眾廣泛認可。大家熟知的是四十歲的靳東，至於當年二十歲的他，則少有人關注和了解。
在《偽裝者》把他捧火之前，他嘗試過很多不同類型的人物角色。很多年前的一部老劇《闖關東》，在央視播出之後，收視率一直很高。在這部戲中，靳東飾演了一個日本人龜田一郎。那時候他才二十多歲，人們誰知道李幼斌，還不知道這個叫靳東的人。龜田一郎反對戰爭，但是卻處處受到日本軍國主義威脅。他不知道是該“背叛”自己的國家，還是要背叛自己內心深處的正義與和平。所以整部戲，龜田一郎這個人物的性格都是非常壓抑的，靳東將龜田一郎內心的痛苦和煎熬把握得非常到位。大家也一定想不到，如今這個演慣了大boss的靳東，居然也可以hold住這種角色。
他還是《悲情母子》裡的兒子吳勇男。劇中母親經常被父親家暴，每天都是遍體鱗傷，不懂反抗的母親最後忍無可忍，聽說亞硝酸鹽可以致人死亡。便在她丈夫的飯裡每天加入亞硝酸鹽，後來丈夫中毒死亡。吳勇男調查父親死亡的真相，查出就是母親所為。身為律師的他，勸母親去自首。中間母子發生了很多的隔閡和誤解，但是最終這些矛盾都被化解，他也決定等母親出獄之後再結婚……劇中的吳勇男更是一個比龜田一郎還要壓抑的人物角色，內心深處是更大的痛苦和煎熬，而且動不動就是哭戲。完全是靠演技起家的他，深入人心。一直以來，心中的靳東就是劇中吳勇男的形象。
儘管很長一段時間，在熒屏上看慣了這張臉，卻仍然叫不出他的名字。可能是因為他並不走偶像路線，只是憑著演技深得人心。很喜歡他，卻又不知道他是誰。
如果只看過《偽裝者》，如果只知道《琅琊榜》裡的藺晨，或者是你刷完《我的前半生》又刷《歡樂頌》，那麼你心目中的靳東一定是一個片面的靳東。他可以演得了大boss，也能演得了下層平民，甚至可以駕馭讓人從頭哭到尾的苦情角色。對他有全面的瞭解，才有評價的資格。不調查怎麼有發言權呢！
觀影先鋒剪輯
靳東的演技一般般吧，中等偏下，演啥都是像演自己，角色一層不變，沒有突破。老幹部，霸道總裁，都市高級白領等等永遠都是西裝革履，更像是本色演出，沒有什麼演技可言。
當然了，談到演技，必須得有對比，如果是和鹿晗相比，那強的不止一星半點。如果是和陳坤比，那中間估計相差了一萬個李易峰。
早年的電視劇，演技槓槓的。
靳東是屬於大器晚成這一類吧，國名度比較高，年輕時候出演的電視劇裡的演技還是可圈可點的，例如《溫州一家人》，《床，關東》。也演過抗日神劇《箭在弦上》，會繞彎的箭，比日本鬼子的三八大蓋都好使。不過那個時候沒有神劇這個概念，感覺還是挺精彩的。
在《偽裝者》之前，靳東塑造的角色多樣化，可能由於運氣不夠或者電視劇題材沒有廣泛的關注度，因此靳東一直都沒有爆紅。那會也覺得挺奇怪的，挺好的一個演員，卻一直沒什麼關注度。
爆紅之後，角色固定，沒有新意。
都說機會是留給有準備的人的，老天也不會辜負努力奮鬥的人。2015年，靳東憑藉著《偽裝者》裡明樓的出色表演以及最火權謀劇《琅琊榜》裡的配角大火之後，和霍建華兩個人一直走老幹部路線，角色固化。
無論是《歡樂頌》，《我的前半生》，還是目前正在熱播的《精英律師》等等，都是同樣的角色，同樣的表演模式。西裝革履，精英白領，霸道總裁。這類角色實在是看不出有什麼演技。無非就是帶著男主的光環，一路過關斬將，最終收穫自己的愛情和普通人難以達成的事業理想。
單一角色，難以磨練演技
演員，一般都分兩種：一種演啥像啥，另一種是演啥都像自己。而靳東就比較特別了。爆紅之前演啥像啥，爆紅之後演啥都是自己，一層不變。戲路越來越窄，演角色偶像包袱太重，角色也沒有什麼挑戰性，假以時日，黃曉明的演技都有望超過他。
戲娛9527
靳東作為演員的天分不錯，為人低調，有原則。為數不多，難得可貴。
說到靳東的演技，不得不說最近熱播的《精英律師》，很多網友都說靳東裝到翻車？其實，一半責任在編劇。
你可能深深地感覺到看《精英律師》就是在看靳東在線裝，但是這個鍋，全讓靳東本人背也不大合適，編劇也應該出來捱打。
原因有三：
其一：出場自帶BGM
未見其人，先聞其BGM。
豪車一路飛馳而來，停車、關門，走下車來的男主角西裝皮鞋油頭加墨鏡，微皺眉頭，不經意地環顧四周的高樓大廈，這種感覺，似曾相識。
這種都市精英、人生導師的角色，已經不是第一次落在靳東的頭上了。
《偽裝者》裡的明樓，《歡樂頌》裡的譚宗明，《外科風雲》裡的莊恕，《我的前半生》 裡的賀涵……近年來靳東出演的角色總擺脫不掉這種“精英”感。
其二：沉浸於人生導師一角，“難以自拔”
畢竟是一部行業劇，相較於出場，觀眾們一定更加關心羅檳在工作時的表現。想不到強行打造的精英人設，依舊令人尷尬。
第二集中有這樣的劇情：一個客戶的公司打算將廣告宣傳語定為“沒有更好，只有最好”，羅檳的助理戴曦很快反駁說不能用最高級作為宣傳語，會引發法律糾紛，順便向觀眾科普了一波法律知識。
客戶大發脾氣“我請你來不是告訴我怎麼不行，我是要你告訴我怎麼辦，我就要是最好的”之時，男主傲嬌地一挑眉，微笑點頭，字句頓挫，慢悠悠地丟出一句“調整順序，改為沒有最好，只有更好”。
客戶激動地抖起了手，眾人深表讚賞。只留下熒幕前的觀眾在風中凌亂。
其三：開外掛搞不好會翻車
律師、秘書、助理之間的交流配合也讓人深感夢幻，凡是律師提出的，助理通通提前想到了並早已準備好，他們彷彿已經不需要言語交流，難不成心意相通？這樣看來，或許這部劇可以更名“精英天團”了。
作結
演員要擁有出色的演技，個人的努力當然很重要。但重要的東西並不一定是最關鍵的，最關鍵的還是在於演員的天分。
個人覺得靳東作為演員的天分不錯，為人低調，有原則。靳東對於適合自己性格的角色，演技能夠發揮地淋漓盡致。這在演藝圈其他明星身上是很難看到的，也是演藝圈為數不多的品質，難得可貴。
四下皆無人
演技很好
《溫州一家人》裡的黃志雄，沒有幾句臺詞，把一個從帥氣陽光的軍人到酗酒頹廢的戰爭後遺症患者演的令人扼腕，連眼睛裡的光都會自我調節，剛開始是明亮的，到後來越來越暗，直到沒有一絲神采！
《偽裝者》裡的明樓，幾重身份，在外的囂張跋扈，對家庭的溫情維護，把明樓這個人物演活了！有人評價靳東的眼睫毛都會嘆氣！一炮而紅！
《歡樂頌》裡的譚宗明，標準的黃金醬油，全劇短短的幾十分鐘戲份，造成的影響不亞於劇中其他主角，說明演員把角色吃透了，才能真正演出彩，從此中國式霸道總裁有了一個高標準的形象。
《外科風雲》裡的莊恕，分寸拿捏的剛剛好，多少觀眾因為他被代入到人物的憤懣、無奈、悲切之中久久不能自拔！人物分明有滿滿的情緒卻找不到一個發洩口，演員在最後修剪花草時，只看背影就能讓觀眾感到壓抑，悲傷，這樣的演員的共情能力不是一般水平可以達到的，沒有明顯爆發點的戲最難演，因為不能做到有些人口中的“演技炸裂”啊。
《我的前半生》裡的賀涵，自信飛揚，有能力有手段，有顏值，但戲劇衝突太少，男神嘛，大多數都是飄在空中的。但靳東把賀涵塑造的有血有肉，已經在儘量的幫他找弱點，把他拉到地面了，才能在17年的夏天引爆話題，每到下雨的時候大家都在呼叫賀涵。角色深入人心才是演員真正的成功。
但是在《外科風雲》《我的前半生》兩部戲之後，有人開始說靳東演什麼都一樣，總是端著。但看劇的人有沒有看過劇裡其他人物或人物自己對他的評價？《外科風雲》裡陳紹聰說莊恕:“你這個人，除了比較裝，什麼都好。”是不是角色要求靳東要吧莊恕的“裝”演出來？《我的前半生》裡賀涵，陳俊生，白光在一起喝酒時，賀涵自己吐槽自己，裝作什麼都不在乎，裝作什麼都搞的定。賀涵還對老卓說他和唐晶是裝作一對金童玉女。這不也是劇本要求靳東演出“裝”的感覺？這能怪演員嗎？仔細品品，莊恕的“裝”和賀涵的“裝”一樣嗎？一個內斂，一個外放，就是這一個“裝”，不同的人物就有不同的表現和處理方法，怎麼能不讓我們感嘆靳東演戲的細膩呢？
《我們的愛》裡的許光明，慫的讓我們都快不認識靳東了，活生生的一個孔雀男的形象，徹底打破了靳東只能演霸總的洗腦包。
2018年收視年冠《戀愛先生》，靳東令人驚喜的飾演了程皓這樣一個慫萌賤痞的斜槓青年。慫起來觀眾恨不得替他去表白，萌起來少年感十足招了多少親媽粉，賤起來真想伸進屏幕打他一下，痞起來十足一個老北京的痞少。劇中操著一口流利的北京話，演的喜感十足又不刻意搞笑，打動人心又不故意煽情，吸引了多少親媽粉，哪裡還有之前霸總的影子？多少論壇都因為程皓這個角色承認之前對靳東的演技是低估了！
我只是列舉幾個大家比較熟悉的靳東的代表作，作為粉絲，我看過靳東的作品更多，知道他可以演繹多種不同風格的人物。只不過演員是被動的，一旦因為有一類人物大火，之後遞給他的劇本大多都是這一類型，因為對於影視投資人來說，這最保險。加上演員不能控制電視臺播什麼，怎麼播，就會造成一段時間內類似的作品集中出現，觀眾審美疲勞。靳東已經在他可選的範圍內力所能及的選擇不同類型的人物了。
他的演技穩穩的，長處是細膩，共情能力強，代入感強！希望2019他的新劇《如果歲月可回頭》《人民的財產》早日定檔播出，劇荒很久了，因為看慣了靳東一顰一笑，每個動作，甚至語言都浸入到人物的細膩表演，對那些動不動就“炸裂”甚至一口東北話或者一口京片子演遍大江南北人物的所謂“演技派”的粗糙表演實在是看不下去，2018年還有一部電視劇兩個東北人，一個臺灣人演以上海為背景的都市劇，真是受不了！還有，靳東每一部劇演完後開播前，都會講，交給觀眾檢驗，播劇期間很低調從不炒作，不發通稿，就喜歡這樣的演員！觀眾也用遙控器和網上的點擊率給了他最好反饋！這樣的演員以後會越來越好的！
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靳東，一個進入舒適區，自己都不想突破的慵懶大叔，現在靠著人設跟顏值演戲。
距離觀眾審美疲勞到被市場摒棄，還差一次人設徹底崩塌。
靳東的表演，與其說是展示演技，還不如說是展示“顏技”，他做的更像是展示自己的表情管理能力，無論高興憤怒喜悅震撼驚歎等十幾種表情，靳東老師都能用一個帥字囊括盡矣。
當然粉絲是吃這套的，現在誰看電視劇還看劇情看演技，有咱們帥氣老幹部板著臉出鏡就可以了。
所以這個層面來說，靳東做的非常完美，甚至做到了以不變應萬變。就像我之前陪著老媽看了三次靳東的電視劇，因為是週末回家看的，所以是三個禮拜看了三集。我之後很長一段時間都以為我看的是一部劇，而且是一部花心男一號跟三個女主角周旋的瑪麗蘇都市劇。直到後來我才知道這其實是三部電視劇，只不過男一號都是靳東而已。
靳東老幹部的演技就能如此凍結時間跟劇情，讓你能夠閱片無數而心思坦然，說實話這個其實很難做到，一個演員要怎麼才能把幾個不同的角色完全統一化臉譜化，演得像同一部劇的不同場景，很多老戲骨都做不到，但靳東就能做到，可見其技術還是很卓越的。
一個演員演得很好看，跟演技好是兩回事，好的演員不但能演得好看，還能演得不好看，也就是李成儒之前說的“扮醜”。這點恰恰是很多小鮮肉小鮮花，以及靳東等舒適區面癱演員們做不到的。因為一旦被醜妝遮住他們的臉，不但粉絲無法識別他們，連他們自己也會迷失。
我是誰？我在那裡？我要演什麼？
除了精英，就是成功人士，要麼就是霸道總裁，其實這些只是名字不同的類型化角色而已。當年胡歌在演完李逍遙以後，大量帶點痞氣的年輕俠客角色找到他，千篇一律的貧嘴耍帥最後鍾情濫情，這讓胡歌很不安，所以果斷推掉一切這種角色，開始重新定位自己的演繹之路。
而靳東很明顯選的是繼續走最習慣的那條路，並且一條路走到死。這也是他自己都掏錢從福克斯手上買來改編權，把《金裝律師》改編成中國版《精英律師》，每天通稿熱搜買不停，但仍然不溫不火一樣。因為劇情改編弱智，漏洞極多，而且靳東演的羅檳，還是大家熟悉的配方熟悉的味道，根本沒有任何驚喜跟意外，這還是靳東在演自己，或者是在演那個舒適區裡面的自己。
所以靳東的演技，不談也罷，因為可能沒有那種東西。
鹹魚茶館
看過靳東對自己角色扮演的各種分析，其中他對自己飾演的人物賀涵感覺輕鬆得意，在電視劇《我的前半生》中，靳東飾演的人物比較接近自己的日常生活，除去他的某公司高層人士。
我們可以想像一下靳東飾演賀涵的面孔是他自己的真實表現，在其他劇中並不是如此。例如：諜戰劇《偽裝者》他所飾演的人物“明樓”，是身兼三職的演員，並沒有體現出賀涵的痕跡。
在電視劇《外科風雲》中他飾演的人物角色“莊恕”，與真正的醫生沒有分別，真實打動了不少觀眾朋友的心，他在劇中飾演的人物形象有堅定信念和追求治病救人的信仰為宗旨與焦點，我想他的顏值並沒有影響他是一位好醫生。
至於問題裡對演藝明星靳東的演技似乎有疑問，說靳東老師演什麼角色都是一副模樣？我很艾特？他的“明樓”“莊恕”感沒感動過你？觀眾喜歡看他的劇難道不在意劇情只看他的顏值嗎？
靳東目前為止已經是中青代的中流抵柱，演技實力每位觀眾都看得到以及支持和期待，請不要輕易說他的不實之詞，的確面部無法改變，只能整容可以做到，但是靳東不要！他是“戲痴”靠演技實力說話，而不是其他！
蘭竹ZLZ
靳東主演的每部作品其他演員都會接受各種採訪各種娛樂等等。唯獨他只在微博上發一句接受觀眾檢閱的時候到了，至多再來一句希望大家喜歡😂，然後神隱！
曾以為《偽裝者》裡的明樓是他的巔峰之作，至少很長一段時間內無法超越。但是！當你翻看之前的幾個配角角色，《闖關東》的一郎和《溫州一家人》的黃志雄，分明他能如此出色的演繹明樓也不是意料之外的。再之後的《精絕古城》《外科風雲》《我的前半生》《戀愛先生》每部戲都會讓你忘記前一部的明樓，胡八一，莊恕，賀涵。靳東的底氣就是沒有最好只有更好！
作為不要酸菜只要老譚的大鱷粉，入坑以來對他的角色真是見一個愛一個。
有一種大哥是明樓，世界欠我個譚宗明，賀涵只應天上有，小孩兒皓皓這些都是路人給予角色的愛稱。
風雪天裡走失的孩子一郎，一個男人可以英氣到何種程度又可以頹廢到何種程度的黃志雄，迄今為止最契合原著的方達生，一口地道湖南話的毛主席，眼神裡充滿憂國憂民的周恩來，霸氣與美貌並存的榮石，執著而孤單的凌遠，痞帥傻氣的狙擊手牧良逢，精明的傻蛋兒，一本正經胡說八道的見姐慫明樓，又慫又橫鳳凰男許光明，一腔正義國安硬漢洪少秋，痞氣仗義貧嘴胡八一，為母雪冤仁心仁術悲忍的莊恕，看似囂張跋扈實則深情孤獨的賀涵，又貧又痞又慫又善良的可愛程皓。等等這些角色都讓粉絲深深迷戀，劇荒時就N遍輪番刷。
作為賀涵老婆粉和程皓親媽粉，表示很期待《如果歲月可回頭》大白和《人民的財產》安安👻
勒勒的一字笑和魚尾紋
很多時候我們在討論演技的時候都被一些慣常的說法矇蔽了，比如演技差的代名詞“小鮮肉”和演技好的代名詞“老戲骨”，這給我們造成了一種錯覺：年紀輕輕就活躍在熒幕上的，演技必然很差；一旦上了年紀，演技就必然得到了質的飛躍。
其實這種說法並不客觀，演員要擁有出色的演技，個人的努力當然很重要。但重要的東西並不一定是最關鍵的，最關鍵的還是在於演員的天分。所以那些現在公認的老戲骨，葛優也好，陳道明也好，梁家輝也好，沒有一個是所謂大器晚成的，基本都在25歲到30歲之間開始擔任影視作品的主演，從甫一出道就有非常亮眼的表現。而且他們不管演的是市井小民、王公貴族、地痞流氓還是黑道大佬，絲毫不落窠臼，角色拿出來個頂個地深入人心。
哪怕是顏值不突出如黃渤（很委婉的一種說法），也僅僅在32歲出演《瘋狂的石頭》就一炮而紅，而且回頭看看他26歲出演的首部作品《上車，走吧》，基本是一個人撐起了一部戲。
當然這是運氣好的，很早就有出人頭地的機會，有沒有那種很坎坷的呢？就拿張嘉譯來說，20歲時就出演了個人的第一部作品，結果到了39歲出演《蝸居》才走紅大江南北。從現代人的視角來看他是典型的大器晚成。但是一時的“紅”並不能完全代表“成”，我們更需要審視的是他在走紅之後的表現。
可以說張嘉譯完完全全沒有讓觀眾失望，不論是出演領導幹部、富商、劫匪、普通老百姓、地主、農民還是地下黨，他都能把每一個角色的行為和性格表現得淋漓盡致。
以上這些可以稱得上是老戲骨，這與他們的天分是分不開的。他們對於周遭的一切有異乎常人的的高度敏感，對於他們來說生活中所經歷的一切，看見的每一個人，他們的一舉一動一顰一笑，都是自己表演的素材。這種能力與生俱來，後天也培養不來。
再次拿黃渤來舉例，在很多綜藝節目和採訪中都可以看到他通過模仿來插科打諢的段落（例如模仿王寶強）。這需要三點能力：一是對於生活中素材的汲取和吸收；二是消化整理和再輸出的能力；三是驚人的模仿和演繹能力。
擁有這種天分的演員，至少可以保證在付出同等努力的時候，得到的提升是他人無法企及的。這就好比有人是天生的商人，有人是天生的科學家，這事兒沒處說理去。
當然還有一種演員，我們可以暫且稱他為“老鮮肉”。
他們也到了四十郎當歲，也可能出演了某個角色火了，也可能還沒有火，他的演技你也說不上差也說不上好，但總覺得還差點火候。
這種演員，就是沒有天分。
例子很好舉，就拿黃曉明從現在來看，巔峰就是《偽裝者》了，其他的劇所展現的演技真的不敢苟同，《鬼吹燈》裡的胡八一，這個人物的核心性格就應該有痞氣在裡面，有一種骨子裡不愛守規矩的邪勁，靳東的胡八一沒有一點這種味道，一直端著的胡八一，我不知道為什麼這麼多人在吹這個角色，反正我看的一直跳戲。其他像《外科風雲》和《我的前半生》這種劇甚至可以說不及格。
簡單來說就屬於可塑性較差，演技不是沒有，但中規中矩，遇到一個適合他的角色能有不錯的完成度，但僅此而已，演什麼都是靳東是最貼切的評價。
另外提一下，國內的黃渤、張譯，韓國的河正宇，日本的堺雅人，跟靳東差不多都是同齡段的演員，演技還是要高於靳東不少，代表角色和經典橋段也很多，重要的是，角色多變，性格各異，他們演什麼，我們記住的總是那個角色，他們本人是服務於角色本身的。
想要追趕這些同齡人中的翹楚，其實還有很長的路，希望靳東可以好好的鑽研演技，畢竟還是有功底在的，不要把心思花在凹造型，賣人設上。畢竟你是個演員，別的東西懂得不多無傷大雅，演技好，才是硬指標不是麼。
輝哥侃娛樂
肯定的說有演技。靳東最近播出的兩部小製作舊劇可以看出，他演受氣包鳳凰男演的非常接地氣，憋屈的神態，讓人忘記之前他剛演過的傲嬌得瑟男賀涵，跟明樓更是天壤之別。還有一部他演了國安偵察員洪少秋，又是一種英勇果敢的硬漢形象，從一個臺換到另一個臺看他的角色根本不會出戲，他是無可爭議的實力演員，演技毋庸置疑。
