怡昕使者
這個問題可以從兩個角度去看待，一個是本身有興趣、喜歡美術及書法，既然是從自己自發的去學習探索，那麼相信對於想成為書法家或美術家剛開始還是沒有這個刻意的想法的，就想我喜歡我就平時寫寫畫畫，充實豐富生活及提升下自己的藝術修養。另一個看法是如果是有這個目標進入這個圈子，想靠書法美術去快些賺取一些收入、提升自己周圍人對自己的名聲的，那可以從系統當中去學習，還有多參加一些老師舉辦的培訓班，順便認識一些圈內的同學朋友，一起交流不斷進步，爭取可以多參加一些由各市協、省協、國協等國家承認的機構舉辦的比賽。比賽多了，經驗也多了，認識的圈內同學朋友也多了，自然而然十幾二十年的累積相信可以如自己所願。當然本人建議在系統瞭解藝術後，要系統的去學習，不要淪為所謂的“江湖人士”，那就越走路越遠，要不斷的學習傳統優秀的作品，如書法很重要的用筆這一關，需要時時去提升練習，美術像國畫的用筆用墨，及前人畫論、畫理等，都要不斷去提升這方面的知識體系。
晴晴南
沒有一點書法繪畫基礎，能不能成為書法家？美術家？回答是肯定的，可以！其實，不用把“成家”想的那麼艱難和複雜。只是這個“家”標準有高低之分。
一、成“小家”容易，成“大家”難
不論你年齡是多大，文化基礎紮實不紮實，悟性高還是低，如果是從零基礎開始學習書畫，只要腳踏實地，持之以恆的堅持下去，並且把書法繪畫當做自己終身追求的藝術永不放棄。成為一個書法家，或者美術家是有可能的。之所以說有可能，是指這個“成家”的標準不要定的太高就行。比如“成家”是以什麼為標準呢？當下書畫的體制有書協、美協，書畫的機構有專門教學的美院，各類書畫學會，各種書畫培訓機構，各種書畫院等等。成為這些機構裡的一個分子，也算是是小有所成了。再比如，書協、美協有區縣、市、省、全國各級機構，隨著級別的提高，“成家”越來越難。但是，這不影響你成為一個“小家”。當然，這不是衡量一個人藝術水平的唯一標準。要成為有所建樹的書家畫家，是有條件的，條件不具備是成不了家的。
二、在書畫方面“成家”的首要條件是不要把“成家”當做學習書畫的終極目標。如果為了成名成家，終日為了功利苦惱，很難平心靜氣的學好書畫，“成家”幾乎是不可能的。所以，樹立正確的觀念，按照科學的學習方法，讓書畫養心健腦，平抑浮躁，真正成為自己怡心養生，培養高尚的道德情操，書寫自己真情實感的藝術人生。
三、“成家”大小，都需要有深厚的文化做基礎。如果沒有文化修養，筆墨技法再純熟，也難以成為大家。因此，在書畫筆墨訓練的同時，要把學習傳統文化知識放在重要的位置不可偏廢。靜心、養心，恆心，勤奮、刻苦，持久，成家並不是遙不可及，而且指日可待。
莊子之水
答案：能否成為書畫藝術家和有沒有基礎是沒有太多關係！
吳作人油畫《齊白石》
這個問題其實非常簡單！有哪個人一生下來就是書畫藝術家？何況在現實生活中，大器晚成者也比比皆是！如《富山春居圖》的作者黃公望五十五歲才開始學畫畫，清代“揚州八怪”之首的金農五十歲開始學畫畫，近代的工筆畫家陳之佛是在四十歲才開始畫工筆畫，而婦孺皆知的一代書畫大師齊白石更是在二十七歲才成為木匠，五十歲去北京拜師學畫，直到七十歲方奠定自己的藝術地位。所以說有沒有書畫基礎並不是是否能成為書畫藝術家的條件，更不是一個人不想成為書畫藝術家的藉口。
戲曲人物畫家關良先生
想不想成為一位書畫藝術家，與有沒有基礎沒有直接關係。重要的是有沒有濃厚的興趣和堅定的信念。並且做好充分的準備，願意為自己夢想持之以恆的付出，不管是嚴寒酷暑、還是窮困潦倒，都要耐得住寂寞，坐的住冷板凳，這才是最大的考驗，才是一個人是否能成為有所作為的書畫藝術家的堅實基礎！
著名書畫篆刻藝術家：石開
當然也並不是有了這些基礎，就一定能成為一個優秀的書畫藝術名家。俗話說成功需要天時、地利、人和，在藝術奮鬥的道路上，同樣需要這些。除了個人的努力之外，也需要個人的天賦，還需要一些機會，遇到一些高人。所以在實際的學習過程中，不但需要讀萬卷書、行萬里路，也要閱人無數和高人指路。這樣，距離成功就不會太遠！
著名章草書法大家：陳新亞
我是無心齋，專注於書畫藝術品的鑑賞、收藏，歡迎同道一起交流，共同進步！
（備註：文中所有圖片均來自於網絡，如有侵權請及時聯繫刪除。謝謝！）
無心齋手稿研究
你問的這個問題，我覺得首先要看你是如何定義書法家、美術家的？
如果你想成為如王羲之、張大千、傅抱石、齊白石等這樣的大家，那我看比較難。因為這些大家的成就，與時代、個人天賦、際遇等因素都息息相關。
就拿張大千來說吧，雖然眾人對他褒貶不一，甚至齊白石對他也是閉門不見，瞧不上的感覺。但這無關於他的藝術水準，他在潑墨潑彩方面可是開闢了一代新風格，對後世的很多名家都產生了很重要的影響。他的仕女畫，工筆重彩，更是一絕，前段時間，有幸去博物館看到他的一些真跡時，再次感嘆他藝術造詣的精深，我輩恐無法企及。
張大千 仕女圖
張大千 觀音像
張大千能有這樣的成就，一方面是因為他家庭環境的薰染。他的母親和二哥都擅長繪畫，且成就也不凡，這讓張大千從小就有了繪畫的創作環境。
另一方面他經歷豐富，時代賦予了他很多挫折，但同時讓這些成為他創作的源泉。他東渡日本，去異域學習繪畫。詩書畫印兼學，兼擅。從日本回來後，又拜當時上海名書法家曾熙、李瑞清為師，勤奮刻苦的學畫。在當時的時代，張大千雖歷盡艱辛創作，但這些經歷恰恰輔助了他的創作。中國畫講究的就是個人意志的精神意境表達，如若沒有更多的個人想法和創作思路，只能跟在別的大師後面亦步亦趨，是成不了“大家”的。
再者，在他所處的環境和時代裡，他是有能學習到其它名家作品的機會和機遇的。他學習任伯年、費丹旭的風格，後又研究唐伯虎、吳偉的畫作，並且在自己的畫作中運用到了西方的繪畫風格，創作了一些中西合璧的作品。這也是他個人的風格開創之一。
像我們現在，有幾人能有機會接觸到如這些曾熙、李瑞清這些大家或能看到以前名家真跡的機會呢？可遇不可求。
我這些年去採訪的很多可以說在當代算是有一定成就的書畫家，師從的人也都是我們現在看來不可攀的一些名家。我覺得這也算是個人藝術成就能否達到一定高度的一個非常重要的條件。
當然，最重要的是個人的天賦和努力，否則以上其它的都是白談。這個我後面會重點來說一下。我們繼續說什麼樣的人才能稱得上“書法家”，“美術家”。
現在很多人動輒就稱自己為“大家”“名家”或者加上各種名頭，“書法家”“美術家”已不是什麼稀罕的名頭。所以我覺得你大可不必覺得成為這樣的人很難，難的是要做到名副其實。
如果你說的是想成為這種名副其實的“書法家”，“美術家”，又是零基礎，我覺得也不晚，也完全有可能。這就要提到我上面提到的天賦和努力了。
說到天賦和努力我這邊說兩個例子。一位是徐渭，一位是我身邊的一位藝術家朋友70多歲的媽媽。
先說徐渭，徐渭是何許人呢？他是晚明的一位畫家。他畫的好到什麼程度呢？我用兩個例子佐證一下，大家就明白了。
徐渭
揚州八怪之中的鄭板橋，是一位個性頗強的畫家，但他在看過徐渭的作品之後，刻了一方印章，印章的內容是"青藤門下走狗”，（徐渭號青藤老人、青藤道士），也就是說他甚至願意做徐渭門下的走狗，這道出了對徐渭的無比敬仰之情。齊白石更是說出了“恨不能三百年前，為青藤'磨墨理紙張'”的話。是何等才能的人能讓齊白石說出這樣的話呢？
簡單地說，徐渭開創了大寫意花鳥畫法，可以說是獨步古今，對後世影響深遠，如清初的八大山人，石濤，晚清的吳昌碩、潘天壽、齊白石等都深受其影響呢。這看出他有多厲害了吧。如果有興趣，大家可以自己去搜搜，徐渭是一個奇才，身上的故事非常多。
徐渭 黃甲圖軸 現藏於故宮博物院
但是他真正畫畫其實是從五十二歲開始的。確切地說，是四十五歲之後因誤殺了第二任妻子入獄後在獄中開始學習繪畫的。
那你說你現在開始學晚麼？條件會不會比他更艱苦呢？自己想想：）
如果你覺得這個例子離你很遠，那我就說個近的。真人真事，無半分杜撰。
我認識的一位藝術家朋友的母親，大概70歲左右，是一位農民。年齡大了之後兒子把她接到自己的城市生活。去了兒子的城市，也沒有鄰里鄉親的嘮家常或打麻將等事情打發時間，兒子呢也是天天忙於繪畫創作展覽之類的，沒有太多時間陪伴。她很無聊，兒子有很多畫材在家，她沒事就拿起來試試，隨便塗塗。
有一天我這畫家朋友偶然看到了他母親的作品，大驚啊。為什麼大驚呢，因為她母親可以說既沒有繪畫技術的基礎，更沒有理論的基礎了。大字可能都不認識幾個。但是正因為這種沒有基礎，她畫出的作品自有一種“童真”或者說是“樸拙”的意境在裡面。這跟畫家的賣弄技巧可完全不同，我看過這位母親的作品，甚至有種畢加索立體主義風格的感覺。
兒子很開心母親有了自己的愛好，也是為了鼓勵自己的母親，就把母親的作品發到了自己的朋友圈裡。恰好被一位媒體的朋友看到了，覺得很有意思，於是就對這位母親做了一個小採訪。就這樣，這位母親竟然“出名”了。後來還在國外辦過幾場展覽。今年更是從大年初幾就開始畫起來了。作品也被不少人收藏了。
不要以為大家是看在她畫家兒子的面子上才去收藏或推廣的，國外的藝術機構是不會看這些的。如果說在這個過程裡，她兒子的唯一作用可以說就是為不太擅長網絡她做了宣傳吧。
所以說，你還怕自己沒有基礎成不了畫家或書法家麼？
我覺得你缺的就是從現在開始，而且應是興趣使然，是真正喜愛，而不是認為畫好了，一幅畫就能賣大錢才去學習的。何況現在藝術市場並不好，想賣錢難，靠畫畫賺大錢更難。
希望對你有幫助：）
畫畫的有一
我是蘭石學書法，很高興回答你的問題。
沒有一點書法繪畫的基礎是成不了書畫家的！曾記得一位民國時期的書法家說過，要想成為一個成功的書法家必須具備三個條件：一是富天才，二是明法度，三才是勤學。我想畫家也是這樣的。所以我們經過辛苦努力成為書畫愛好者是可能的，想成為書畫家是很難很難的！
蘭石學書法
這個問題好像也反映出來當今書畫界的存在的一個很不好的現象，就是隨便拿起毛筆在寫幾個漢字，隨便塗鴉幾筆就自稱或者被吹捧為書法家，畫家，並且同時又是這個協會那個協會的會員，理事，常務理事，院長、副院長。
所以這裡基於上面的提問和存在的問題，首先應該做一個區分：
第一，是否只是想要一些頭銜，知名度而成為有名無實的藝術家，能夠達到最終獲利獲益的目的？如果這樣的話我認為是可以的，只需要動用社會關係，托熟人花花錢解決一下，而不需要有什麼書畫的基礎。但是冷靜思考一下，這樣會長遠嗎？能經的起歷史和群眾的檢驗嗎？肯定不能，這個不是真正的喜歡藝術。只是形式大於內容的包裝而已，包裝被打開，裡面什麼都沒有！
第二，如果一點書畫基礎都沒有要成為實質意義上的書法家、美術家，那自然是不可能的，首先從命題來說就自相矛盾了，那就不是書法家美術家的概念了，可能只是藝術愛好者而已。任何一個書法家美術家都是經過了漫長的學習探索的過程才能夠成家，絕不冰瀑三尺非一日之寒，從藝術愛好者，或者說藝術小白到藝術家絕不是一朝一夕就可以達到的。
要成為名副其實的藝術家首先就必須要經過一個漫長的打基礎、學前人的過程，上到歷代名家大師，下到當今多數美協會員，都經歷了這麼一個漫長的歷練的過程，他們在課堂上接受老師的口傳心授，他們到山間，到樹林，到農田去寫生採風，他們師古人，師自然，師造化而能得其神髓，最終稱得上藝術家的名號。
正如我前幾天看中央電視臺拍攝播出的《百年巨匠-石魯篇》提到一句話，真正的藝術家是用作品照亮名字，而不是用名字照亮作品。
希望我的回答能對大家有所啟發！
槐庵
興趣是最好的老師，任何時候開始習書畫，都可以，都不遲。關鍵是，興趣要保持，要持之以恆多下功夫，同時要講方法。書法，貴在得法，繪畫亦然。
黃海東樂龍天
能稱為‘美術家’的不僅有過人的繪畫或者書法功底，還得具備豐富的文化底蘊，而且還得有良好的道德品質。
很多藝術家通過畫作或者書法來表達自己對社會的不滿以及對正能量的傳播，通過一幅畫或者書法來表達人的喜怒哀樂！
下面欣賞一下！！！謝謝！
杜燁
誰都不是一開始就會的，住何一門專業都是從零開始慢慢積累，書法繪畫也一樣，其實有兩個方面很重要，一是自已的興趣，這是內因；二是自已周邊的學習環境，這是外因。從一點都不會，到成家，是要一個過程的，需要付出努力。
小器包
如果有書畫這方面天賦，雖然學晚了點，也很快會成功的。就是說悟性很重要，否則總會走彎路。只要路子走對了，到頂峰是時間問題，如走錯了，越用功會離頂峰越遠。
